線條、色彩、構圖
——繪畫美的本質

吳 倩

江西省上饒市第一小學

小學階段學生處于對世界正面認知的起始階段，有效的在課堂貫穿美學素養及繪畫技巧的傳授，有利于提升學生的審美能力，感悟美術、感悟繪畫美的本質，并能以此逐步培養學生健全的審美觀。基于此，在美術教學中，培養學生的繪畫能力具有重要意義。那么，我們在美術的實際教學中，如何有效的把“美”進行構建是本文探討的重要話題之一。

一、提升學生繪畫能力的重要性

美術作為一門藝術，它具有廣泛的范疇，是視覺藝術與審美素養的綜合體現。同時，美術作為一門藝術學科，在陶冶情操、構建審美情趣、促進學生全面發展等方面具有重要的作用。正面有效的美術教學對豐富和充實學生的靈魂，引導學生形成一種理性的力量，使他們的心靈得以升華也具有重要的作用。因此，美術教育作為全面培養學生素養的重要組成部分，也是素質教育觀倡導的重要內容之一。在美術教學中對學生進行美育滲透，讓學生在學習的過程中形成正確的審美觀，構建健全的審美能力是我們美術教師的基本任務。繪畫環節是美術教學的基本內容，也是學生美術能力形成的重難點。我們的美術教學不僅要傳授學生基本的美術知識，更應通過繪畫的學習感受美術的魅力，發現美的本質。基于此，積極改善美術的教育教學方法，注重繪畫基本功的傳授與訓練對學生美學美育素養的培養具有重要意義。線條、色彩、構圖作為繪畫基本功的重要組成部分，其在繪畫技巧培養中的重要性不言而喻。

二、線條、色彩、構圖在繪畫中的巧妙運用

線條、色彩、構圖作為繪畫基本功的重要組成部分，能夠在繪畫中巧妙運用能極大提高學生的美術能力，幫助學生感受美、體驗美，逐步形成美學素養，感受“美的本質與魅力”。

1.以線條促繪畫的精妙。

線條是繪畫組成的最基本部分，看似簡單的線條，在繪畫中進行有效的組合能發揮重要的作用。生活中有很多千變萬化的線條，我們要積極引導學生善于發現與觀察，通過認識與觀察生活中不同的線條構造，感受線條在繪畫中的美感，體會線條構造的視覺效果。在教學中，我們要靈活的引導學生掌握直線、折線、曲線、交叉線等以及不同線形，如長、短、細、疏、密等不同線形的變化，理解線的美感特征。通過觀察、體驗、感受、了解感悟各類線條的表現力，培養學生造型能力和創造能力。要讓學生認識線條在不同的繪畫形式中具有不同的功能，有效的利用能為學生的繪畫的“加分”。但縱觀小學階段的線條運用，大部分學生存在“簡單粗暴”的現象，線條的使用缺乏精妙性，或使用過濫或使用的布局不合理，造成線條的作用沒有得到具體體現。如學生在繪畫“花卉”過程中，線條的粗細、布局、對稱等沒有進行精妙布局，成品自然會收到很大的影響。因此，我們要重視線條的精妙化，讓線條能在繪畫中發揮更大的作用。

2.以色彩促繪畫的搭配。

色彩在繪畫中具有重要的潤色作用，是傳達藝術精神的重要手段之一。在小學階段，學生普遍對鮮艷的色彩感興趣，正確的運用色彩，能讓學生感受色彩變化無窮的絢麗的魅力，從而促使學生更加喜愛美術學習。我們小學階段的兒童作畫運用色彩常常不會按客觀事物的顏色去著色，他們會根據自己的喜好來選擇色彩。對于這種現象，我們要多進行鼓勵，培養學生對繪畫對象的想象力，通過大膽涂色，不斷豐富自己的畫面。在學生逐步正確掌握色彩的使用與搭配后，可以引導學生進行繪畫描摹，嘗試通過色彩的大膽搭配繪出完整的圖畫。

3.以構圖促進繪畫的美感。

構圖，其實質就是指繪畫的基本要素。掌握有效的構圖技巧可以有效提升作品的整體美感。我們教師在繪畫前就需要引導學生把握整體的構圖布局，再由整體到細節，將構圖恰如其分的運用于繪畫中，彰顯美的本質。但實際上，我們小學階段的學生一方面由于基礎知識薄弱，美術功底欠缺，另一方面正確的對待構圖意識不足，這雙方面因素導致學生在構圖的過程中并沒有具備完整繪畫構圖意識。為此，學生經常性地將整個繪畫作品的內容畫得太小或者過大，不能夠精準表達出自己想要表達的描繪目的。針對這一問題，我們美術教師一方面要加強繪畫基本功的訓練，幫助學生養成良好的繪畫習慣，另一方面，要重視構圖技巧與布局，讓學生樹立“大繪畫觀”，引導學生繪畫其輪廓，再用概括性美術繪畫線條將自己要表達出的景物內容抽象地表現在畫面上，完成基本的繪畫構圖。與此同時，畫面背景的形象位置也可以直接確定。這樣一來，學生繪畫過程就會比較容易并表達比較充分，繪畫的成品將會更具美感。

美術是中小學的重要學科，對學生審美素養、鑒賞能力培養具有積極意義，是引導學生發現生活中的美、品鑒藝術的重要渠道。繪畫是美術教學內容的重要組成部分，是對學生美術綜合素養、審美情趣及全面發展的重要衡量因素。繪畫水平的高低直接影響學生的美學素養及美術的基本功。我們要充分認識繪畫在美術教學中的重要地位，要積極通過線條的精妙性、色彩的搭配及構圖的美感性引導學生完善繪畫的基本能力，不斷促進學生美育素養的提升，促進學生的全面發展。