現(xiàn)代新詩創(chuàng)作技巧欣賞三題

周國瑞

內(nèi)容摘要：發(fā)端于“五四”新文化運動的中國現(xiàn)代新詩，打破了舊體詩的格律束縛，除了外在形式更加自由，其內(nèi)涵也更加開放，意象經(jīng)營重于修辭，具有高度的概括性、鮮明的形象性、濃烈的抒情性以及和諧的音樂性。美學(xué)大師朱光潛先生在《中西詩在情趣上的比較》一文中指出：“中國自然詩和西方自然詩相比，也像愛情詩一樣，一個以委婉、微妙簡雋勝，一個以直率、深刻鋪陳勝。”本文試通過“借助意象來形象思維”“借助擬人來化虛為實”“借助抑揚來創(chuàng)新出奇”三個小專題來具體欣賞中國現(xiàn)代新詩的委婉、微妙與簡雋。

關(guān)鍵詞：新詩欣賞 形象思維 虛實結(jié)合 創(chuàng)新出奇

中國現(xiàn)當(dāng)代美學(xué)大師朱光潛先生在《中西詩在情趣上的比較》一文中指出：“中國自然詩和西方自然詩相比，也像愛情詩一樣，一個以委婉、微妙簡雋勝，一個以直率、深刻鋪陳勝。”（朱光潛：《詩論》，中華書局2012年版）下面試通過三題來具體欣賞中國現(xiàn)代新詩的委婉、微妙與簡雋。

一.借助意象來形象思維

例如下面這首詩——

秋天遐想‖曹進

風(fēng)中的梧桐樹葉在沙沙作響，

蝴蝶兒尋著芬芳舞動華美的翅膀，

秋的精靈在高天裊裊游蕩，

秋蟬陣陣在林間繾綣飛翔。

不經(jīng)意間層林已染上了金黃，

落葉悠悠墜落在長長的石徑旁，

似遮著春光蓋著夏花流淌的詞章，

親吻著大地匆匆流年的過往。

秋月的纖纖玉指輕撫在肌膚上，

斑駁流云下吟誦的吉它聲拔動心房，

我們細語呢喃吹散了秋的惆悵，

慵懶腳步溫柔了秋水長天的時光。

轉(zhuǎn)身遇見了秋的別樣景象，

風(fēng)乍起吹皺了一汪池塘，

秋風(fēng)秋雨秋葉秋情的心海啊，

一半盛著喜悅一半裝著憂傷！

上面這首《秋天遐想》是一首音韻和諧，瑯瑯上口，形象生動，意境優(yōu)美的詩歌。其主旨也并不隱晦和朦朧，從詩題“秋天遐想”可知詩作者是在——觸景生情;從詩的最后一句“一半盛著喜悅一半裝著憂傷”可知詩作者既喜秋又傷秋——引申到人生，即既為人的成長和成熟感到高興，又為成長成熟之后就要逐漸走向衰落而傷感。換句話說，詩中表達了人的一種既盼望成熟、又害怕衰老的矛盾心理。

可是有閱讀者提出了一個問題：“詩的第一節(jié)寫了蝴蝶和蟬，這兩個小精靈都美，但蝴蝶喜歡的是春花，秋天少見，夏日才蟬聲不絕，秋風(fēng)起，它就消失了。不知詩歌是否可以脫離現(xiàn)實？”我認為這個問題提得很好，它涉及到了兩個方面：一個是關(guān)于文藝?yán)碚摲矫娴摹囆g(shù)真實與生活真實的關(guān)系;一個是關(guān)于文藝欣賞方面的——詩歌語言的特點。

我們知道，詩歌既是文學(xué)創(chuàng)作的一種體裁，也是抒發(fā)個人情感的一種形式;它雖源于人在現(xiàn)實生活中的經(jīng)歷與感受，但又不受客觀現(xiàn)實的束縛與制約，因而也是所有文學(xué)樣式中最自由、最靈動、最具個性的一種文體。詩歌語言是用“意象”來營造“意境”，用“意境”（景與情的有機融合）來表現(xiàn)人對生活的獨特認識與感受。這種獨特認識與感受，有時也許是“只可意會而不可言傳”的，可作為詩歌鑒賞者和文學(xué)評論人來說，卻不能簡單地以“只可意會而不可言傳”來唐塞和回避讀者對詩歌內(nèi)容的追問，所以一定要說出個所以然來。盡管“有一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，但總還是有一個被大家所接受的原則的——這就是“言之成理”。

我們看看原詩的第一節(jié)是這樣的——

風(fēng)中的梧桐樹葉在沙沙作響，

蝴蝶兒尋著芬芳舞動華美的翅膀，

秋的精靈在高天裊裊游蕩，

秋蟬陣陣在林間繾綣飛翔。

我覺得在《秋天遐想》詩的第一節(jié)的四句中，第一句屬于實寫，第二、三、四句屬于虛寫。也就是說，當(dāng)作者看到和聽到“風(fēng)中的梧桐樹葉在沙沙作響”，于是在腦海中展開了豐富聯(lián)想和想象，后三句“蝴蝶兒尋著芬芳舞動華美的翅膀/秋的精靈在高天裊裊游蕩/秋蟬陣陣在林間繾綣飛翔”，其實都是在用不同的形象來描述和形容那“風(fēng)中的梧桐樹葉在沙沙作響”的情狀。在這后三句的描述中，作者運用了擬人、擬物和夸張的手法，把一句單調(diào)而普通的“風(fēng)中的梧桐樹葉在沙沙作響”，展現(xiàn)得生意盎然、有聲有色、充滿情趣。就像唐代詩人岑參在《白雪歌送武判官歸京》詩中為了描繪胡地“北風(fēng)”與漫天“飛雪”，竟用了“忽如一夜春風(fēng)來，千樹萬樹梨花開”的比喻與夸張一樣。

所以，不是詩歌可以脫離現(xiàn)實，而是詩歌可以藝術(shù)而美妙地反映現(xiàn)實。魯迅先生曾經(jīng)說，“燕山雪花大如席”是夸張，而“廣州雪花大如席”是笑話。這是因為北方的“燕山”的確下大雪，而南方的“廣州”從來不下雪。再根據(jù)詩作者現(xiàn)定居深圳的生活背景來看，湖北入秋后一般聽不到蟬聲了，但并不表示南方的深圳入秋后也聽不到蟬聲了。當(dāng)然，若是能把原詩的第一節(jié)添加幾個字的話（見括號內(nèi)），也許意思會更清楚一些——

風(fēng)中的梧桐樹葉在沙沙作響，

（仿佛）蝴蝶兒尋著芬芳舞動華美的翅膀，

（又像）秋的精靈在高天裊裊游蕩，

（如同）秋蟬陣陣在林間繾綣飛翔。

但由于詩歌的語言尤其講究凝練和簡潔，詩歌的句式也不同于散文、小說那樣的敘述和描述，省略某些句子成分是再正常不過的事，就像在上面的詩節(jié)中，省略了“仿佛”“又像”“如同”等比擬性動詞一樣，可以使詩句中的形象思維更具跳躍性，使詩句中的各種意象更顯奇特感。總之，善于運用或創(chuàng)造新穎而不俗的比喻句、比擬句，有意無意地激發(fā)了詩歌閱讀者的聯(lián)想與想象熱情，從而帶動閱讀者一起參與到詩歌意境的營造過程中，正是所有優(yōu)秀詩歌的一個基本特征。

二.借助擬人來化虛為實

例如下面這首詩——

風(fēng)，一直都在……‖石琴

風(fēng)，一直都在

用溫柔的眼神注視

我卻渾然不覺

風(fēng)，一直都在

用溫暖的手撫摸

讓冷漠的內(nèi)心

滋生出些微期盼牽掛

路燈的眼眶

還噙著

與夜離別的淚水

黃昏踉蹌著腳步

已不知所措的降臨

風(fēng)，一直都在

固守在寂寞的軀殼里

沒有觸角

漸行漸遠的背影

卻感覺風(fēng)，一直都在……

上面這首現(xiàn)代詩，最入人法眼的是其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)手法——借風(fēng)擬人，化虛為實。

借風(fēng)擬人，是因為這首詩的重點顯然不是在表現(xiàn)自然中的“風(fēng)”的動感，而是在抒發(fā)現(xiàn)實中的“人”的情感。那“溫柔的眼神”“溫柔的手”“路燈的眼眶”“離別的淚水”“踉蹌著腳步”“漸行漸遠的背影”……既像是慈母在目送游子，又像是戀人（或愛人）在彼此思念，更像是某種魂牽夢縈在時刻伴隨著詩人。

化虛為實，是因為“風(fēng)”雖然能讓人明顯感覺到，但是卻又讓人看不見、摸不著。于是，詩人巧妙地運用了一系列能讓人看得見、摸得著的物象——“溫柔的眼神”“溫柔的手”“路燈的眼眶”“離別的淚水”“踉蹌著腳步”“漸行漸遠的背影”……來顯現(xiàn)這個“風(fēng)”的意象，從而化感覺為視覺，化無形為有形。

正因為詩作者巧妙地借風(fēng)擬人，化虛為實，所以，讓所有讀詩、品詩的人都能真切地感受到，似乎有一位溫柔如人、溫暖如人、溫情如人的“風(fēng)，一直都在”自己的眼中、心中、夢中……當(dāng)然，最后我還是要捅破這層窗戶紙——詩作者之所以要采用這種借風(fēng)擬人、化虛為實的藝術(shù)表現(xiàn)技巧，其實是為了更好地表達這樣一個鮮明的主題——愛。

換句話說，“風(fēng)，一直都在……”也就是“愛，一直都在……”，一個無時無刻關(guān)懷、牽掛、思念自己的“人，一直都在……”——盡管詩中的“我卻渾然不覺”，但她或他，“一直都在/用溫柔的眼神/注視”著“我”，“一直都在/用溫暖的手/撫摸”著“我”——也正是這種能讓人用心靈去體會、去感受的愛與被愛，竟使讀詩的我的眼前，浮現(xiàn)出了許許多多熟悉的人的面孔與身影，他們像“風(fēng)，一直都在……”我的周圍、我的身邊、我的心里！而這種藝術(shù)效果也充分證明：一首好的詩歌能夠極大地激發(fā)讀者的聯(lián)想與想象，能夠極大地引起讀者的情感共鳴。

三.借助抑揚來創(chuàng)新出奇

例如下面這首詩——

向往美國‖佚名

生我的是中國，我的家鄉(xiāng)

我愛的是美國，那是天堂

孕育我時就預(yù)刻了烙印

何必阻止我畢生的向往

我不聽什么百年恥辱

我不懂何謂家仇國殤

我的執(zhí)著與夢想

就是為了公平正義發(fā)熱發(fā)光

那一天終會到來

我掙脫囹圄身披光芒

告別生養(yǎng)我的土地永不回頭

向大洋彼岸那座燈塔高傲地飛翔

為了民族的生死存亡

我是摧毀霸權(quán)最后的力量

親人們不要依依不舍

我叫東風(fēng)41，此生告別永遠相忘

自打特朗普執(zhí)政和大幅調(diào)整美國對華政策以來，從貿(mào)易戰(zhàn)到科技戰(zhàn)，從香港到臺灣，從新疆到西藏，從造謠抹黑到暗殺中國科學(xué)家……中美關(guān)系變得十分緊張。特別是美國最近首先單方面關(guān)閉中國駐休斯敦的總領(lǐng)事館，并在臺海和南海進行軍事挑釁，更是讓中國人民義憤填膺。因此在這個時代背景下來看“向往美國”這個詩題，肯定有種讓人心中怒氣不打一處出的感覺——而這恰恰是吸人眼球、引人入勝的常用創(chuàng)作技巧之一：即通過“抑揚”（欲揚先抑或先抑后揚）來制造懸念和驚奇，如同我國古人筆下的那首著名賀壽詩：“這個婆娘不是人，九天仙女下凡塵。養(yǎng)個兒子會做賊，偷得蟠桃獻母親。”

在《向往美國》這首詩中的前兩個小節(jié)中，若是光從一些詩句的字面上來看，真能讓人誤以為詩作者是在數(shù)典忘祖、崇洋媚外。如“生我的是中國，我的家鄉(xiāng)/我愛的是美國，那是天堂”，“我不聽什么百年恥辱/我不懂何謂家仇國殤”——殊不知，這正是詩作者在運用“先抑”來把讀者的判斷引向相反的方向，從而達到先激發(fā)讀者對“我”的滿腔怒火和滿懷義憤的目的。可是當(dāng)我們耐心地讀完全詩，直到詩的最后一句為我們揭開謎底——原來詩中的“我”并非是人而是物——“我叫東風(fēng)41”！

據(jù)資料介紹，“東風(fēng)41”是我國自主研發(fā)的洲際戰(zhàn)略核導(dǎo)彈型號名稱，在慶祝新中國成立70周年閱兵式上首次亮相。“東風(fēng)41”洲際戰(zhàn)略核導(dǎo)彈是我國戰(zhàn)略核力量的重要支撐，其性能與美國的“民兵-3”和俄羅斯的“白楊-M”洲際彈道導(dǎo)彈相比，射程更遠：突破1.2萬公里;精度更高：攻擊目標(biāo)的偏差只有100米，并且可以攜帶6到10枚分導(dǎo)式彈頭，對手很難攔截。“東風(fēng)-41”彈長16.5米，彈徑2.78米，整體重量達到60余噸，采用三級固體燃料推進，采用公路機動平臺、鐵路機動平臺、加固地井發(fā)射三種方式部署（引自央視網(wǎng)和中國新聞網(wǎng)）。由此可見，“東風(fēng)41”洲際戰(zhàn)略核導(dǎo)彈作為一種威懾敵方的衛(wèi)國利器，是非常值得中國人民和中華民族自豪的。我們以前在中美關(guān)系中一直不敢提斗爭兩個字，其實斗爭正在成為中美關(guān)系的核心主題，如果我們現(xiàn)在還不能認識到這一點，必然在戰(zhàn)略上被動挨打。因此，當(dāng)我們了解了“我叫東風(fēng)41”的作用和意義，便會一下子恍然大悟，原來詩中的那些句子——“孕育我時就預(yù)刻了烙印/何必阻止我畢生的向往”，“我的執(zhí)著與夢想/就是為了公平正義發(fā)熱發(fā)光”都是為了“后揚”呀！它正告一切懷有狼子野心的侵略者們：小心玩火自灼，休要自掘墳?zāi)埂?/p>

尤其是詩的第3小節(jié)：“那一天終會到來/我掙脫囹圄身披光芒/告別生養(yǎng)我的土地永不回頭/向大洋彼岸那座燈塔高傲地飛翔”——是用了一種浪漫主義的筆法描繪出了一幅想象中的當(dāng)代“荊軻刺秦王”似的威武雄壯場景，特別地令人揚眉吐氣。而詩的第4小節(jié)：“為了民族的生死存亡/我是摧毀霸權(quán)最后的力量/親人們不要依依不舍/我叫東風(fēng)41，此生告別永遠相忘”——則更是酣暢淋漓地頌揚了中華民族不畏強權(quán)、不屈不撓、敢于舍生取義的愛國主義精神，從而給“向往美國”的詩題賦予了新的深刻的含義。正因為全詩巧妙地運用了擬人表現(xiàn)手法和欲揚先抑的表現(xiàn)技巧，從而達到了“狀難寫之景，如在目前;含不盡之意，見于言外”（宋·梅堯臣：《宛陵先生文集》）的藝術(shù)效果，同時，也體現(xiàn)出了一種現(xiàn)實主義與浪漫主義的完美融合。

綜上所述，現(xiàn)代新詩創(chuàng)作既可以借助意象來形象思維，又可以借助擬人來化虛為實，還可以借助抑揚來創(chuàng)新出奇。所以，與西方詩歌的特別注重直抒胸臆相比，中國詩歌更講究含蓄蘊藉——亦如錢鐘書先生在《談中國詩》中所說的：“這就是一般西洋讀者所認為中國詩的特征：富于暗示。”（人教版教科書：高中《語文》必修5）我們通過對上面三首現(xiàn)代新詩的鑒賞，是否能夠從中窺見到中國現(xiàn)代新詩的委婉、微妙與簡雋之一斑呢？

（作者單位：湖北省孝感市教育科學(xué)研究院）