文化堅守與東方魔幻

殷文

季教授的近期作品引起了人們極大的關注，分析其成因是她之前一直以筆道古拙，厚實而濃黑的焦墨山水獨步美術界，事隔十年沉寂之后，她的畫突然出現在人們眼前，其迥然不同的色彩率性表達，當代、自由、魔幻和獨具語言符號……其威懾力與之前的焦墨畫同樣讓人震撼！

水彩作品《2019年6月凡人日記》入選“第十三屆全國美展港澳臺·海外華人邀請作品展”;《行路》人選第三屆顏色國際在線展;《夢游》入選美國亞里桑那州Arizona藝術家年度色粉畫展……季教授跨界，取得成功。

以至于視為當今畫界尤其水彩和國畫界的美學現象。“她將中國畫的寫意性運用在水彩畫中，用色彩去豐富中國畫，帶來了雙向包容的諸多可能性”

2020年6月，國家畫院常務副院長盧禹舜先生評價：“季若霄的實踐成果是以寬擴包容開放的精神理念傳承延續創造性轉化、創新性發展了中華民族文化傳統。縱向延伸五千年文明血脈相傳乾坤有續，橫向拓展八萬里文化廣取博收宇宙無疆。正大中和，氣象萬千，宏擴廣博，天寬地厚，好一派季若霄心源造化，人法地，地法天，天法道，道法自然。”全國有近1 0位藝評、藝術家、教授對季若霄近作竭力推薦。

其實對于季教授說來，長時間的“潛伏”，對外界的優劣評判早已寵辱不驚了。她靜若止水，栽花養魚，朝自己的既定目標前行。她風輕云淡的說：“畫種間無所謂界碑，只要你熟悉材料，知道其畫種的特質或局限，一切用以表達生命、氣質和激情。實現中國畫的當代表現和水彩的民族化需要勇氣和開拓精神，要經過長時期的醞釀和心理準備。你如果不是食古不化，精力允許，在藝術上多開一扇窗，便會使室內空氣流通起來。”

實際上一個藝術家的胸懷和風格形成是與文化的堅守分不開的。我們往往在贊賞藝術家風格時容易忽略其行事路徑，實際上“風格即人”。藝術家季若霄身上所具有的學者風范及文化堅守，不同凡響。

文化堅守

自2000年始，季教授開始于中、美兩地穿梭。她利用雙邊優勢，花費10年主持了兩項中美比較的國家課題，跨界研究作了大量的文字工作……她認為應該多為社會分憂，作自己力所能及的奉獻。她向國家教育部和文化部呈上了兩部厚厚的研究報告：《中美高等美術教育的比較研究》及《中美藝術市場的比較研究一一對美國藝術商品流通運作機制的借鑒》，以期對國內的美術高等學科建設和藝術市場的規范化提供自己有益的信息和獨道的見解。

另一方面，季教授始終不放棄在四川師大的教職。在2000年出國始，按當時的景況，中國經濟正起步，好些人覺得到了美國就是選定的職場歸宿，而季教授根據自己的實際情況認為“作為從事中國畫研究的學者，重要的在于本土文化的滋養，更有利于創作”她每年二月由美回國完成研究生和本科生的教學任務，帶學生去中國鄉村寫生，一直堅守了17年直到退休。并且多次利用在美國諸多大學講學的機會，組織雙邊藝術家互訪，低調務實地做了一件又一件的實事。

2008年季教授受美國西華盛頓大學出版社的邀請，在美國本土完成了24幅中國成語故事插圖的創作（中英文對照）。在異域美西北城市斯波坎的中國年中，印有24幅中國成語故事的大型招貼畫四處可見，接著由美西北博物館主辦了“季若霄作品個展”及中國畫講座。她為了有效的傳播文化，苦學英語，在美兼職受聘大學任教并開設“中國寫意畫”課程，其中付出的艱辛可想而知。

東方魔幻

藝術家的價值體現在具有異乎尋常的創造力上，有的畫家年齡越大越容易恪守陳法，而有的藝術家卻礪煉出新境界。縱觀歷史，齊白石的繪畫和書法，大致是到了六十歲以后才趨于成熟，精彩紛呈;大干先生在晚年獨創的“潑墨潑彩”，融合了工筆與寫意、水墨與沒骨、具象與抽象各種因素，為我們展現了一個新的境界，大師們衰年變法的勇氣一直對后世有勵志的作用。

季教授自1 997年在中國美術館舉辦《焦墨、水墨、彩墨個展》以來（作品《太行秋霜圖》為中國美術館收藏）她一直是研究中國畫的……可自2000年始，她開始在中、美兩地踐行……沉醉于祖國和它鄉明媚的陽光，花園的光影婆娑。她發現墨色和宣紙已經難以表達。尤其在北京、新疆、內蒙及加利福尼亞陽光福地，清早通透得光芒四射，園內萬物崢嶸，“雝雝鳴雁;旭日始旦。”（《詩經·邶風·匏有苦葉》）她感到生機勃勃。于2017年始，她便義無反顧地涉獵水彩和油畫以吸取營養，使技法和理念在退休后兌現“變法峰值”。

季教授認為：“藝術家求變的勇氣是為了堅守自己的理想，沒有創建就談不上堅守，一切材質和畫種都是為表現生命、品質和個性服務，絕不要劃地為界，任何相關藝術到頭來都會相互融合，發酵生成。” “季若霄畫展”在美博物館展出，媒體說：“她將中國水墨畫與水彩藝術交融和轉換，呈現出流光溢彩又墨韻豐厚的效果，凸顯了現代中國鄉土和城市人的詩情。色彩構成明艷率性，以抽象書寫，塑造小人物拙趣生輝，即成為一個個諧趣符號，又具有生命力。技法肌理變幻莫測，呈現出很強烈的畫面感和魔幻氛圍。當你品讀她的畫時，神秘且豐富。讓水彩和水墨的地域化特色凸顯，又具有國際化表現性和自由度。賦予了傳統水彩和水墨的創意。”

季教授說：“在畫上要‘逍遙游先足真正的自由，達到無己、無功、無名的境界，無所依憑而游于無窮，才是真正的‘逍遙游。

季教授的畫呈現出多元化、豐富化、自由及實驗性的個性特質，被稱為“東方魔幻”。以季教授的話說：“無論立足本土還是跨文化傳播，都應以注重保護本土文化為先，民族的，也是世界的。”

點評摘錄（排名順序年長者為先）

若霄的畫感覺挺好，有自己的風格，有自己的風格很不容易;

若霄的畫現實感很強，有一個很大的特點，都是來源于生活;

若霄的墨畫追求強烈的東西，有爆發力，藝術就是要有爆發力。

是藝術家，不要讓人用性別來評論。

一一何海霞（1908 -1998長安畫派創始人之一，

中國現代著名國畫家）

季若霄的畫豪放、簡練、很有魄力，不像一個女孩子的手筆。覺得她很有才氣，很有前途。現在這批畫和三年前完全不同。而且風格迥異昔時。作為一個土生土長的南方城里人，她的畫卻深沉蒼涼、質樸厚重，有種北方農村的鄉土氣息。作為一個女畫家，她的畫卻如經霜古藤勁節盤根，有一種雄渾剛健的陽剛之美……

——高爾泰（美學家、教授）

季若霄的畫雄渾與稚拙、厚重與空靈，大氣磅礴與勁節盤郁、現實把握與超常的想象力，相反相成，錯雜一體，以至被美學家指出許多令人困惑的地方，也恰恰如此，更顯示了季若霄張揚藝術魂魄、駕馭藝術語言的膽量才華。

一一孫美蘭（美術批評家、中央美術學院教授）

她充溢著雄渾剛陽的氣勢和蒼涼抑郁的情調，用筆奔放不羈，構圖充滿霸氣，形象怪拙荒誕，色彩絢麗惆悵，毫無掩飾地表現著她激揚的心緒、灑脫的氣質。她取法傳統筆墨，卻從來沒有“安份”于傳統的面目，她追求荒誕、怪拙與惆悵，正是對傳統的一種忠誠的叛逆。水彩和中國畫的變革面臨多樣途徑，季若霄的這種選擇無疑很可貴。

——牟群（四川美術學院教授、藝術批評家）

季若霄一路風塵，馬不停蹄地奔波著。近十年來，這位蜀中女畫家，以充沛的精力和旺盛的創作熱情推出了一批批新作。接連在國內和大洋彼岸舉辦個展、講學，進行學術交流，并成為國內一系列大展的成功角逐者。作為一個女性，她以自強不息的精神展示了當代中國女性應有的風采;作為一個畫家，她鍥而不舍地為建構水彩和水墨畫的現代形態作著有意義的嘗試。

一一黃宗賢（四川大學美術學院院長、教授、藝

術批評家）