游丕承：赤子之心如椽之筆

何大治

大型書畫集《四川已故著名書畫家作品集》中載有游鐵堂先生的篆刻作品。先生活躍于上世紀八十年代前后近三十余年，以其獨特書風蜚聲巴蜀書壇，尤以篆刻獨樹一幟，聞名遐邇，“西南航空公司”字招即出于先生之手。先生致力于藝術事業(yè)，為社會做出過很大貢獻。還應省內外若干文會及有關部門之邀，足跡遍布祖國南北，北至西安、濟南，南至廣州、深圳，滇黔大地亦有游蹤，頗得大多書畫星族之追。

成都歷來是書畫文藝鼎盛之都，或結社、或招飲，藝術家們詩酒唱和，相互切磋、砥礪，書畫文玩，不亦樂乎。八十年代初，人們迎來了新的春天，國運漸昌，百廢將興，書畫活動漸漸復蘇。先生已是六十開外的老人，不以長者自居，卻以推助提攜后學為任，在學問、榮譽等方面給予最大支持。先生與同仁一起籌建成都書法研究會、成都市書法家協會，參與籌備中國書法家協會四川分會的工作，創(chuàng)立開明印社，1984年先生親自籌備并成功舉辦了《成都市首屆篆刻展覽》。先生之于書法教育不遺余力，南虹書法學校、蜀江書畫學校、成都市書法學校都有他的身影，造就了大批人才。那時他身邊還追隨有一批門下弟子，這些人中現在多數已是書壇之中堅，并且為中國書協、四川書協、四川美協、丙戌金石書畫研究會等社團培養(yǎng)了不少人才，其中陳明德是西泠印社社員;呂清平是成都市書法家協會篆刻委員會副主任;潘錫仁是四川省書法家協會篆刻藝術委員會秘書長;筆者亦以書畫篆刻忝列成都藝壇有年矣。先生的書法傳承蜀中名士李重瑤，繪畫傳承于書畫名家施孝長。大家都知道他的書法篆刻，而畫道卻鮮為人知。先生的畫個性相當突出，乍看不知其緣自何？難怪曾經有人看了他的畫展后稱“其畫獨到，不管怎樣也不知其何出何入。”并囑我輩多加研學，將他的畫發(fā)揚光大，或可為文人畫增添色彩。他的畫入于傳統而出于金石與禪理，善畫峨眉冷杉與蜀北山色，尤以峨眉諸作出神人化。

我于七十年代末隨師學習書法篆刻，受其耳提面命，至今他的音容笑貌，他的用筆、用刀尚歷歷在目。先生晚年致力于篆刻，繪畫便成了樂余之事。雖然畫為余閑，但作畫的時候仍然較多，我有幸隨侍其側，其經營、審勢、甚至于作畫前的手勢比劃、將有什么出現，我都能與師相印，更不用說作畫時筆墨的揮運，氣勢的縱橫捭闔，現在仍仿佛眼前。也許正因為先生很少講畫而更多的是讓我們看他作畫，故而給我們留下了更多的思維空間。先生的畫很大程度上傳承的是中國傳統文人畫范疇，由于精通金石、書法，其間所表現出來的是一種難能可貴的金石氣象。書法遠追于秦漢，近法乎魏晉，篆刻更得秦漢官印、將軍泥封之精髓，形成篤實宏博的風骨，這對他的畫風形成應該是有很大的影響。

先生常對我說作畫要有個性，要有自家門道，所謂特立獨行者也，要體察生活，這與筆墨訓練同樣重要。畫哪里就要像哪里，畫蜀山蜀水就要有蜀山蜀水的特點，或雄或幽都要表現出來，不能用陳法去安、去套，“移易不動”就是這個意思。他常說巴蜀山水美得很，其所表現出來的不光是外在的美，或秀、或雄、或險、或幽，更在于這中間的內涵，人文地理，還有巴蜀的神秘色彩方面，綜合反映出人們對這里山水的鐘愛，因此不知孕育、啟迪了多少畫家，他們因之受到感悟，成為一代大家、一代宗師。先生寫生不需要很多的筆墨，他說寫生也好，游歷也好，重要的是深入細致地觀察。比如峨眉要見其秀潤處，為什么冷杉在峨眉山最為突出？他的特別之處在哪里？長在山中的什么地方？又如洗象池前的分叉巨杉，其神態(tài)怎樣？華嚴頂有些什么樹？息心所周圍環(huán)境是怎樣？等等這些都很重要，做到心領神會，那就有辦法了。先生的作畫經驗，即平時到大自然中用心觀察，將實景默而志之，融真情于胸中，一旦作畫則噴薄而出，真情實景以及胸中塊壘一涌而輝耀于櫧墨間而成佳作。觀賞者往往能于其畫作上品其高尚，得其佳享。記得那時多有年齡比我們稍長些的中青年畫家常到老師家中請教，他們常說先生的畫很生動，川西蜀北都各有特點，如真要去和實景對照卻又難以下手了。看老師作畫很有樂趣，也是一種享受。他很幽默，有時畫了一半或一角便將其張于墻上，學生會問下面該怎么辦？先生會微笑著回答“管得他的”。這是他的口頭禪，其實這個“管得他的”大有講究。本來他在作畫前就基本上經營了一個大局，何處該樹，何處該石，水流怎樣，脈絡如何，通氣與否等等，已是胸中有數，然而試想，他作畫時用筆往往是橫推豎鑿，側鋒逆行，畫到興奮處有時將會風云突變，這時當要另辟思路，而又往往奇怪生焉，與鄭板橋的“手中之竹又不是眼中之竹”有相通之處。

先生治學嚴謹，他的書法、篆刻、繪畫是大家氣象。先生為人豪爽、善飲，常謂人以肝膽相照，表現在作品中呈現的是大氣、豪邁，每看他的作品有氣勢逼人的感覺。然而這些來得并非易事。就拿畫來說，一覺得不對，他會將其毀棄。記得我與清平兄都曾有過這樣的經歷，有時到老師家，恰逢老師用他自己的畫大把大把的點燃以引燃蜂窩煤，不然就是爐旁會堆積很多撕碎或揉成一大團的書畫之作，本文所附的沒有落款的水墨畫即是從火爐旁搶救出來的。有時先生將已提好款蓋好印的畫張于壁間，點上葉子煙，喝著濃茶，品味良久后突然把畫拿下來就要撕掉，我們趕緊索要下來，才幸免于“毀容之厄”，但他時常愛說“要不得，沒有對，自己覺得不對的東西留在世上對不住人的。”你想，燒的燒，撕的撕，所剩能有幾多？前些時候李任仕院長看到老師的畫作后倍加贊許，商我在《四海名家》上宣傳推介。我說他老人家的作品已經很少，院長認為好的東西再少也應讓世人知道。《四海名家》專門開辟《畫海春秋》欄目的初衷之一，就是為了系統研究巴蜀書畫史，包括大力宣傳四川已故書畫名家。

先生是一位治學嚴謹、為人大度的藝術家、教育家，同時又是一位和藹可親的長者，這當體現在他對學生的呵護，對朋友的關心等等。他又是一位不計個人得失、古道熱腸、愛國愛人民、有責任、有使命感的龍的傳人。他的弟弟游全福先生不止一次地給我講，老師曾追隨正義，同友好數人在蓉創(chuàng)辦《雷雨》《文心》等雜志支持進步。曾與大成中學同學伍瘦梅先生資助成都縣中的同學好友田家英、羊路由等赴延安。我的老師是相當熱愛進步的，在“文革”中雖蹲牛棚而仍不忘藝術要為人民的宗旨。在牛棚里，先生就刻了三十七首毛澤東的詞，還刻了許多為工農兵服務的文詞，如《海港》《紅燈記》等，不一而足。八十年代中國女排為國爭光，曾五連冠于世界，老師治印稱領。他認定女排第六次亦會贏，并為此刻好了祝賀女排六連冠的印章，然而終未如愿，久難釋懷。雖然老師離開我們將近二十年了，但他的人格魅力、藝術生命仍然延續(xù)，直至今日他的精神仍然支撐著我的前進。