簡析作曲技術理論在民族音樂中的相關應用

鄭 瑾

（內蒙古師范大學音樂學院，內蒙古 呼和浩特 010020）

民族音樂本身就是反映民族地域與文化特色的藝術表現形式，在民族音樂文化傳播期間具有特殊的民族風情與特色。民族音樂就是在民族特色的基礎上進行創造的音樂作品，民族音樂的內容能夠將我國優秀的傳統文化內涵得以展現，其內容也是來源于生活并在生活中運用和升華。在音樂表達方面，能夠將我國人民的生活狀態與精神狀態得以充分展現 。在創作民族音樂期間，作曲技術理論是不可或缺的，研究作曲技術理論在民族音樂中的相關應用能得到更好地推進與發展。

一、民族音樂概念簡述

中國是一個具有悠久歷史的國家，民族音樂文化也在這樣的歷史軌跡中與其相互融合。我國民族音樂是各個民族從古至今創作的富有民族特色的音樂文化。簡言之，民族音樂按照音樂類型分為民間戲曲、民族器樂、民間歌曲、民間歌舞以及說唱音樂等。民族音樂本身來源于民間，在民間進行發展與傳承，音樂的內容涵蓋勞動生產、風土人情、民間故事等，在中華民族的歷史長河中，民族音樂經過不斷的發展與創新，將不同地區、不同時代以及不同時期的音樂文化進行整合，按照不同的時代背景、不同的人物身份進行情感的表達與故事的傳遞，這樣的文化傳承能夠更好地展現出集體的智慧 。

就民族音樂來說，只是單純的具備中國民間歌曲的傳播或者是只會簡單的民族樂器彈奏是遠遠不夠的，需要從多角度、多層面對民族音樂進行分析，只有在不斷創作中進行探究才能夠更加深入地分析民族音樂在世界音樂歷史上的價值與影響意義 。

我國民族音樂源遠流長，其主要的內容來源有以下幾種：首先，中華傳統文化就是我們民族的靈魂，也是我們的文化命脈。從古至今，中華民族文化的傳播，能夠更好地促進我國文化同國外文化進行交流與融合，其中音樂之間的文化內容也變得更加密切。比如，在隋唐時期，中國與亞洲其他鄰國之間的音樂文化交流十分密切，日本、天竺、高麗、緬甸等國都在自己文化的基礎上有了音樂的文化創新，使者的相互往來，促進了文化的相互交流。特別是日本，隋唐時期近三百年間，有二十多次使節相互往來，這樣的相互往來對國家的文化交流起到了相互之間的橋梁搭建作用。鑒于此，民族音樂文化的創作素材才能夠延續與拓展，素材內容能夠更加豐富多樣。中國音樂本身就是我國民族音樂文化的起源，特別是以黃河流域為中心的地理區域，在漫長的歷史發展中，產生了豐富多樣的漢族音樂文化，使有代表性的音樂內容有進一步的展現。

二、作曲技術理論概念簡述

作曲技術理論作為理論與實踐相互結合的課程，對于音樂實踐能力與基礎知識結構都有較為具體的要求。作曲技術理論能夠給民族音樂的創作帶來豐富、多樣的技術支持，最為有效地運用能夠直接影響到最終的視聽效果，只有科學合理地運用各種作曲技術理論，才能更好地進行樂曲的創作，使得樂曲作為媒介與載體與聽眾產生情感共鳴，這樣的情感相互融合能夠直接深入人物內心，展現出音樂的精神價值 。就作曲技術理論來說，可分為和聲、復調、曲式、配器。

三、作曲技術理論在民族音樂中的實際應用

（一）和聲的實際應用

和聲本身就是音樂的基礎表現形式，也是多聲部音樂的基本形態，從廣義的角度分析，一個頻率組合以上的聲音都能夠稱之為和聲，從狹義的角度分析，和聲是不同和弦之間組合搭配產生的音響效果。在民族音樂的創作過程中，和聲是最為基礎的內容，運用和聲處理音樂不僅僅能夠更好地展現出音樂所需展現的內容，還能夠將各個聲部進行有機結合，在相互整合的模式下科學地構造音樂結構。民族音樂的和聲本身就給音樂帶來深層次的情感表達與深刻的精神內涵，和聲也是以民族音樂為基礎的表現形式，在和聲的配合下，音樂富有了特殊的靈魂。

我國民族音樂最為常見的是使用五聲音階，通常情況下會采用三度和弦與非三度和弦重疊使用的和弦方式，在進行作品創作時，多聲部的民族音樂相互配合，才能夠展現出各個聲部優美的和聲效果，將富有情感特色的音樂進行呈現。在進行作曲實踐期間，和聲主要通過幾個方式發揮其關鍵作用。首先，作曲者優化組合各個聲部音樂，這樣能夠更好地展現出音樂的精神與主體內容，更好地表達出音樂想要突出的核心思想，人們將這種反復組合的形式稱為組合和聲；其次，在和聲的大背景下，音樂的結構和布局將會更加科學地展現出創作期間的真實情感，在聆聽中能夠將聽者帶入到既定的音樂世界，促進聽眾同創作者產生共鳴，進而提高今后音樂發展水平。

（二）復調的實際應用

復調是多個聲部相互進行融合的結果，但是，在復調中各個聲部又是相互獨立存在的，相互融合又彼此獨立，在創作曲調期間，對位法是常用的方式。就對位法來說，具體的表現形式分為兩種：第一，旋律不同。在合適的時間節點進行音樂融合，具有對比特征的復調；第二，旋律相同。在不同的聲部之間相互交錯，形成模仿特征下的復調方式。民族音樂創作階段的復調運用能夠更好地突出作者創作階段的心理變化與真實意圖，還能夠提升作品本身的聲部特點，促使觀眾在音樂聆聽中感受到不同的魅力，以及各個聲部的有機聯系。在創作民族音樂期間，常常采用多種復調的形式進行相互結合，以這樣方式進行創作推進，這樣可以更好地提升音樂的靈活程度以及豐富程度，給音樂的發展帶來全新的生機與活力。

在民族音樂中，復調內容的特殊性質就是各個聲部能夠在復調的背景下相互依存又相互獨立，在這樣的基礎上組合成和諧共通的整體，在不斷模仿、相互磨合中產生出民族音樂的美感。同時，在復調的運用階段可以對音樂各個聲部進行細微調整，按照科學的規律進行旋律的調整，采用這樣的方式來增加音樂的豐富，將表現力進行最大程度的展現，達到情感共鳴的效果。

整體來說，民族音樂與人們的日常生活相互聯系，民族音樂文化也能夠展現出我國各個民族地區的生活智慧以及精神內涵，作曲者在創作階段需要深入生活中，在民間找到創作靈感，了解真實情況，感受風俗習慣，只有這樣才能夠創作出貼近真情實感的作品。

（三）曲式的實際應用

曲式就是音樂的框架，框架中各個部分所運用的創作方法與創作內容，民族音樂作曲技術理論中的曲式能夠為優秀民族音樂的創新提供基礎保障，在對民族音樂作品進行曲式分析階段，需要從多方面的文化領域中進行分析與討論。

曲式技術理論在民族音樂創作中的運用，能夠按照時間結構與空間結構進行劃分，音樂本身就是一種長久以來積累的藝術，同時也是一種空間集合的藝術，在創作過程中可以按照這樣的諸多特性進行固定章法與結構的運用，從而有效提高后續的創作效率。

（四）配器的實際應用

配器本身就是在各個聲部的演唱期間配合上樂器，就配器來說，首要應該確立聲部以及結構因素，在各個不同的聲部中搭配不同的樂器，在樂器與聲音的配合下，達到最終的聲音效果。這樣科學地搭配一般都會作用于樂曲，這樣的相互配合能夠更好地突出作品的感染力。很多民族音樂都是通過音樂器材的方式進行效果呈現的，科學合理地配樂能夠增加其音樂表現效果，在民族音樂的創作過程中更好地進行未來發展的推動，保證民族音樂有穩定的傳承。

我國民族音樂本身就會結合多種多樣的民族樂器，所產生的音樂效果也各不相同，這樣的樂器選擇能夠給音樂的傳遞創造全新的平臺，讓人們在聆聽中更有身臨其境的感受。作曲人員按照實際的需求搭配樂器來豐富音樂效果，這樣的相互配合給了音樂新的生命，對民族音樂的效果與情感的烘托有直接的作用與影響意義。

四、結語

綜上可知，將作曲技術理論更好地融合到民族音樂內容中，為民族音樂的創作發展奠定扎實的基礎，促進民族音樂的可持續性發展。在創作期間，對于和聲、復調、曲式以及配樂等相關內容需要科學合理地搭配，這些技術理論與民族音樂的結合能夠激發作曲者的創作靈感，幫助作曲者在今后創作更加優秀的民族音樂作品。