鋼琴多元化演奏與教學方法

趙 佳

（太原學院音樂系，山西 太原 030012）

一、鋼琴多元化演奏的發展背景

（一）鋼琴演奏不同階段特征

鋼琴演奏在不同時期演奏特征各異：古代，鋼琴的演奏主要特點體現在手指的彈奏技巧上，利用手指清晰地演奏，音色清透；近代，除了指法上的技巧之外，鋼琴家還看重演奏者內心真實的情感抒發，力求在演奏時能夠身心俱投，全神貫注；新時代背景下，鋼琴演奏展示出多元化發展途徑，其表現形式也較為豐富多彩。

（二）鋼琴普遍演奏逐漸被多元化演奏所替代

鋼琴是眾多樂器當中極賦有魅力和表現力的典型代表。在19世紀末20世紀初，電子音樂的出現和推廣豐富了鋼琴演奏領域。時代在變，科技在進步，樂器也不僅僅拘泥已于一種形式。廣大師生對時尚的追求，對精神世界的需求，使得新樂器不斷被創造。人們追求新穎，是時代發展的趨勢，鋼琴注入新元素也是大勢所趨。縱觀古今中外，鋼琴演奏的鼎盛和輝煌源于它具有時代效應和時代風格特色。當前，我們正處于新時代背景下，以經濟建設為中心的時代，那么鋼琴演奏也應該反映當下的人們的音樂審美觀念和需求。坦白說，所有的音樂都應該立足于這個基礎之上。如在鋼琴演奏中融入一些新元素，配合一些新樂器，演奏多元化交響樂，也應該是一個不錯的選擇。如西方一些著名音樂家對我國鋼琴演奏的發展方向給出了新的定位。要形成具有時代精神特色的鋼琴演奏特點，利用鋼琴多元化演奏，進而符合大眾需求。

（三）鋼琴多元化演奏緊緊跟隨時代變遷

鋼琴演奏走向多元是在緊隨社會發展，不甘落后。在當代社會發展變化中，鋼琴多元化演奏變得較為豐富，這主要源于音樂愛好者對樂譜進行改編。我國是具有五千多年發展史的大國，繁衍出很多優秀文化，其中，樂器更是我國民族文化和歷史文化的沉淀。而音樂愛好者更是將這些民族樂器轉移到了鋼琴上來，充分利用民族樂器所具有的獨特韻味與鋼琴相融合，以此改編成眾人喜愛的樂曲，例如《金蛇狂舞》這種激情奔放的曲子。另外，利用民族樂器對其進行改編也具有一定特征。首先，原曲的本題被極好地留存了下來；其次，加速鋼琴演奏逐漸具體化，在對民族樂器類歌曲進行改編中，以傳統為基礎不斷變化形式；最后，將古典音樂改編變成鋼琴曲目，繼續延續古典音樂中的精華，改善以往枯燥的演奏方式，賦予古典音樂新的魅力和質感，進而推動鋼琴演奏朝著多元化方向邁進。自古以來，人們崇尚美德，而傳統古典作品中就包含著中華民族優良的傳統美德，因而令人珍惜。在新時代發展進程中，越來越多的鋼琴家，都為求在作品中體現符合自己風格的特點與個性，不斷向國外進行學習先進理念與技術，完善自己，更好地進行鋼琴演奏，將中國鋼琴演奏與世界接軌，才能更好地促進中國鋼琴朝著更遠的道路前進。

二、鋼琴多元化演奏與講習近況

（一）單一的鋼琴教學模式

傳統的鋼琴教學采用的是個別教授和集體授課的教學模式，依據傳統的講習理念，這種特別的教授形式和鋼琴教學的客觀規律，教出來的效果都很顯著。但是，這種講習模式也存在一定弊端。一對一講習模式不利于集體理論課教學，單調無味，缺乏科研交流；過度注重量化訓練，忽視了向質的高度飛躍；校園里大多數學生在業余鋼琴學習中都是半途而廢，俗稱為半吊子。這種情況產生的主要原因是由于學生對于鋼琴這種單一講習失去了原本的興趣，這主要源于老師沒做好鋼琴講習工作。教師在課堂上通常格外重視量化的傳習，對于學習者學習鋼琴演奏的目的和動機挖掘得不深入。眾所周知，學習者自發對鋼琴產生深厚的興趣才會有學習的動力。針對這種教學方式，教師應該想方設法改善教學模式，利用更有特色的教學方式激發音樂者學習鋼琴演奏的想法，調動學生胃口，從而使教習贏得學生鐘愛，達到事半功倍的成效。

（二）教學內容獨立

我國目前的鋼琴教學內容大多以中大型獨奏和技巧性練習為主，很少融入新元素。 并且鋼琴、和聲、聲樂等課程都各為一體。教學內容沒有進行交叉融合。教師在教學中只就鋼琴一種器材進行講課，將鋼琴列為獨立樂器，阻礙弟子的宏觀成長。除此之外，現代鋼琴教學大多傾向于國外一些，大多數情況下都以外國音樂為教學案例。學習者在課堂上接受的音樂作品常以為貝多芬、莫扎特等國外鋼琴名家的經典藝術作品為典范，殊不知我國著名鋼琴作品也十分豐富，教師應該多引用我國著名鋼琴家的著名樂曲，豐富學生的知識儲備。還有，鋼琴教學中教師忽視了理論知識的傳授，相比其他學科來說，鋼琴教學的實踐性強，教師們也十分注重將實踐教學作為鋼琴教學的重要領域。這種狀況促使很多學生對音樂文化以及音樂理論的了解匱乏，音樂理論不夠深厚，這對學生的未來發展產生阻礙，學生學習鋼琴演奏技術本領也很少得到有效提高。

（三）教學實踐和教學理念傳統匱乏，學生認知能力尚淺

當前，各高校音樂教師的教學技術各為不同，鋼琴作為音樂領域中的音樂之王，更是備受廣大師生熱愛。很多鋼琴教師秉持著傳統的教學理念，殊不知，時代在變，追求在變，理念也在變，要與時俱進，不能將鋼琴教學趨于傳統。以往的教學技術相對落后，教師授課思維陳舊，注重灌輸為主，完全根據教學大綱實施課程教育。只注重理論傳授，技巧上缺少創新。有些外國先進的教學理念很難引進和被我國鋼琴教師理解和學習。學生的資質不同，有對鋼琴特別執著與熱愛的學生，愿意去鉆研和創新鋼琴演奏中蘊藏的奧秘；而有些學生只是接受式學習，不去鉆研，學習積極性不高，不去主動研究外國先進理念來豐富自己，認知能力較為低下。

三、鋼琴演奏與教學方法改革路徑

（一）鋼琴演奏中教學方法必不可少

鋼琴教學方法的改革與發展在新時代的高校有著十分重要的地位。鋼琴教學屬于藝術領域的一部分，鋼琴多元化演奏是一門藝術。同一架鋼琴，同一首琴譜，不同的人進行演奏會產生不同的效果。環境也會影響演奏效果。即使一個人在不同環境下進行演奏，也會效果各異。因此，鋼琴演奏具有一定的創造性。對于鋼琴教師而言，擔任這一職業，要求教師具備和掌握一定的實踐創新能力。以往傳統的鋼琴演奏教學方法已經趕不上如今社會的發展速度，不僅專業學生能夠學習鋼琴教學，其他音樂愛好者也可以參加鋼琴學習。此外，它對于提升學生綜合文化素養、藝術技能，增強學生的創新意識、創新能力，陶冶情操都有十分顯著的效果。鋼琴教學方法的創新對于提升學生學習專業理念、提高學生的審美能力起到助力的效果。

（二）發展新的教學模式，充實教學方法

在鋼琴演奏中，受傳統教育思想的影響以及鋼琴教學的普通性，教學方法往往只用“講授式”教學，耳提面命，講述比實際動手教多。當代大學生反應速度快，創造力強，教師可以改善以往以自我為中心的傳統思維，將學生看作主體，教授學生進行學習。自主教學策略是以學生為主要地位，教師對其進行輔助引導，進而提升學生自主學習能力和創新能力。在通常情況下，教師教學步驟往往首先對樂譜背景進行了解，分析樂譜結構，主抓重難點，再進行示范演奏。這種教學法忽視了學生，被動式教學演奏效果往往只會一成不變。 如果引用自主教學法，學生可以將自己的觀點講出來，進行一些創新，那可想而知，演奏效果肯定錦上添花，同時也提高了學生學習的興趣和熱衷程度，活躍課堂氛圍，使鋼琴演奏上升到另一個高度。

（三）將電子音樂納入教學內容

在音樂領域，電子音樂的出現，對音樂多元化發展，減輕演奏者的勞動有一定作用。音樂愛好者可以將電子音樂融入鋼琴，二者結合將會帶給人們靈感和創意。電子琴有錄音功能，它可以在鋼琴演奏時將演奏者的演奏曲完整地記錄下來，這樣既有利于演奏者更好地掌握表演過程中存在的問題，又可以就存在的問題進行修改，從而使樂譜達到更上一層樓。在當代中國鋼琴音樂多元化發展進程中，利用電子音樂，不僅能更好地滿足演奏者的需要，更能呈現更多風格各異的鋼琴音樂演奏。另外，還應該不斷開拓新的發展途徑，積極探索新的發展風格，盡可能與更多不同類型樂器相融合，走向多元文化鋼琴演奏發展道路。

（四）推廣新的課堂與課外活動相結合的教學方法

長期的課堂式學習，大大降低了學生對鋼琴演奏的學習興趣，課堂氛圍不活躍，學生活躍度不高。采用這種法式，將以課堂教學為主轉變為與課外活動相結合，制定活動教學方案，實施課外活動，積極引導學生參與到活動方案中，利用各式多元化的活動吸引學生的眼球與獵奇心理。在活動過程中，采用獎罰分明的方式激發學生的競爭力和創造性更好的實現。

四、結語

社會進步給音樂講授者們提出了更高的要求，也對學習者提出了更為嚴格、高標準的要求。不僅僅是將鋼琴多樣化演習發揮到更深層次，還得將鋼琴演奏理念實時更新，不斷應用到現實中來。對教學方式進行結構式改革，重新調整。從而衍生出較為生動的鋼琴曲目，將鋼琴演奏推向更廣闊的舞臺。