日本音樂劇運行模式對中國音樂劇發展的啟示

◎ 滿寧 （吉林藝術學院）

音樂劇是一種雅俗共賞的藝術形式。與西方音樂劇發展歷史相比，中國音樂劇是十分“年輕”的，在1982年，中國首部音樂劇才問世，自此開啟了中國音樂劇的發展[1]。國內很多音樂劇制作人在音樂劇探索、創作和發展之路上做出了長久的努力，但取得的音樂劇方面的成績卻并不被廣大國人接受。在中國音樂劇發展之路上，借鑒鄰國日本音樂劇運行模式方面的經驗和優勢，將給中國音樂劇發展帶來更多啟示。日本音樂劇運行模式中的精華，也將給中國音樂劇發展提供更多策略參考。

一、日本音樂劇運行模式分析

四季劇團是日本著名的演出團體，進行過很多知名的音樂劇演出，在音樂劇運行模式方面也經驗豐富，從這一劇團的優勢總結日本音樂劇運行模式中值得借鑒的部分，對中國音樂劇發展大有裨益。

（一）音樂劇本土化程度高

日本四季劇團在音樂劇運行中很重視對音樂劇劇本本土化的挑選和改編。劇團在購買大量經典歐美音樂劇的基礎上，會對引進的劇目進行日本民族特色化的改編。首先，劇團在劇目引進和選擇上偏向博愛和能夠引起人類共鳴的主題[2]。其次，在音樂劇改編時會融入日本的民俗、文化等內容，讓觀眾在欣賞音樂劇時減少障礙，更投入的觀賞。

（二）音樂劇演員專業素質強

日本音樂劇運行中十分重視對音樂劇演員專業素質的培養，一方面，對音樂劇演員會制定必修訓練課程，如聲樂、舞蹈、表演、芭蕾等課程內容，而且在演員的教育和培養中，十分重視演員的全面均衡發展，培養的是音樂劇演員的綜合素質。另一方面，日本音樂劇演員專業素質中，團結、敬業、堅持等精神也是訓練的重點內容之一。

（三）積極培養音樂劇觀眾市場

在音樂劇運行中，觀眾市場的培養，也是日本四季劇團重視的，且在很多日本音樂劇的運行中，都十分重視觀眾的反饋情況，以及重視針對特定觀眾輸出高品質的音樂劇。在日本音樂劇運行中，劇團會重點針對青少年觀眾培養其音樂劇審美，在音樂劇宣傳中有更強的針對性，這樣在青少年逐漸成長之后，會成為音樂劇穩定的受眾，并且這些青少年長大后培養的后代，也會是很好的音樂劇觀眾群體。這種觀眾市場培養模式值得借鑒。

（四）重視音樂劇場票務及基本設施管理

在日本音樂劇運行中，以四季劇團為例，在票務管理和音樂劇場基礎設施建設上都十分完善。日本的音樂劇售票形式多樣，窗口售票、電話及網絡預約、團體購買等方式都可以。而且整個票務系統流程和價格都很清晰，沒有價格亂象問題。在劇場設施建設方面，也有針對經典音樂劇內容搭建的高質量舞臺，比如《貓》這出音樂劇在日本就有專門搭建的舞臺，保障音樂劇的演出效果[3]。

以上這些以日本四季劇團為例所分析和總結的音樂劇運行模式和特點，都是日本音樂劇運行發展效果突出的關鍵，也是中國音樂劇發展中需要借鑒和學習的部分，從日本音樂劇運行模式獲得啟發，是新時代中國音樂劇發展的方向之一。

二、中國音樂劇發展現狀及問題

在日本音樂劇運行模式的啟發下進行中國音樂劇發展研究，首先要對中國音樂劇發展現狀有所了解，以下為筆者總結的當前中國音樂劇發展現狀及其中存在的問題。

（一）音樂劇創新不足，劇目水平有限

原創能力低，音樂劇整體質量較差，是當前中國音樂劇發展中的首要問題。在中國音樂劇發展中，表演的多數作品都是從歐美引進的，這些引進的經典音樂劇雖然能夠短期內滿足受眾對音樂劇的需要，也能夠實踐中國音樂劇市場的盈利和暫時繁榮，但是不能滿足廣大受眾日益增長的音樂劇欣賞需求，而且也會遏制中國音樂劇原創能力，不是發展的長久之計。

（二）缺乏專業人才，音樂劇表演場地少

音樂劇專業人才和專業表演場地不足，也是中國音樂劇發展中遇到的重要制約。當前中國音樂劇人才培養和教育并沒有形成完善的體系，很多音樂劇表演者的專業能力不平衡，存在演唱、舞蹈、音樂情感表達等某方面的短板，這大大削弱了中國音樂劇的演出質量。而且由于中國音樂劇發展并不完善，適合音樂劇演出的專門劇場并不多，這樣“不專業”的人員和場地配置問題，正制約著中國音樂劇的發展[4]。

（三）忽視音樂劇文化建設，宣傳能力不足

音樂劇欣賞和消費和看電影、看演唱等行為一樣，是一種社會文化生活習慣。在日本音樂劇運行模式中，針對青少年的音樂劇習慣培養，讓日本音樂劇有源源不斷的受眾。但是在中國，觀眾對音樂劇和劇場文化處于遺忘狀態，絕大多數消費者并沒有走進劇場觀看音樂劇的習慣。這一方面與社會文化生活環境和音樂劇票價制定有關，另外也與中國音樂劇發展中各個音樂劇院的宣傳和受眾挖掘能力不足有關。當前中國缺少觀看和欣賞音樂劇的氛圍，政府、商家、劇院多方面都沒有意識到音樂劇宣傳的必要性和其潛在的經濟價值。所以，缺乏固定觀眾群，是中國音樂劇發展中需解決的主要問題。

（四）音樂劇行業管理混亂，行業規范性不足

行業規范程度不足，是中國音樂劇發展中需要解決的另外一個問題，也是日本音樂劇運行模式帶給我們的重要啟示之一。當前中國音樂劇市場中票務流通并不完善，很多中國的音樂劇團會希望避免高額代理費而選擇自己進行票務銷售工作，這在音樂劇的推廣宣傳方面會產生不良效果。而且行業規范性不足，在音樂劇售票中會出現不同途徑購票價格差距過大，“黃牛”倒票、網絡購買信息不實，票務訂單無效等情況很多。這樣的票務銷售亂象和行業規范不完善，導致中國音樂劇市場十分不正規，無論如何運行，自然難以實現中國音樂劇市場的發展。

三、從日本音樂劇運行模式分析中國音樂劇發展策略

基于以上對日本音樂劇運行模式的分析，以及對中國音樂劇發展現狀及其中存在的問題進行歸納匯總，在中國音樂劇發展之路上，我們可以吸收日本音樂劇運行模式帶給我們的啟示，從中學習適合中國音樂劇發展優化的方法，將中國音樂劇推向本土化、進步化發展，積極縮小中國音樂劇與西方及日韓音樂劇的差距，讓中國優秀文化通過音樂劇的形式受到更多人的喜愛。以下為筆者受日本啟發，總結的中國音樂劇發展策略。

（一）加強原創音樂劇創新能力

在中國音樂劇發展中，首先應該增加國產音樂劇的原創能力，有原創音樂劇作品的基礎上，才能實現中國音樂劇真正的長遠發展。日本在音樂劇運行中會增加本土文化和日本特色內容，突破以往引進音樂劇的內容和形式。中國音樂劇發展中也可以借鑒這種方法。中國有悠久的歷史文化和豐富的民族文化資源，在音樂劇原創方面有天然優勢。借助文化底蘊，中國音樂劇發展中可以學習西方音樂劇的創作方法，將中國文化與西方音樂劇形式和創作方式融合，增加更多具有“中國味道”的音樂劇核心故事，在音樂劇背景布置和舞蹈、音樂創作上，也可以融入更多讓中國觀眾有親近感的中國風內容，實現音樂劇本土化、民族化的原創力量增長，這是中國音樂劇發展的未來方向[5]。

（二）重視音樂劇專業人才的培養

中國音樂劇想實現長久穩定的發展，并發展成為受更多人接受的藝術形式，還需要更多音樂劇專門人才，并且給這些音樂劇專門人才更多學習進修和被觀眾熟知的機會。在近年的綜藝節目《聲入人心》中，阿云嘎、鄭云龍等音樂劇青年演員的參與，不但這些優秀音樂劇演員得到鍛煉，也通過更被大眾喜愛的方式，讓音樂劇和音樂劇演員被受眾熟悉。音樂劇在中國的發展還屬于比較“小眾”的類型，想推動中國音樂劇發展，就要借鑒日本的音樂劇人才培養模式，從表演、舞蹈、演唱等多角度我切口進行人才培養，并重視音樂劇編劇、編曲等人才的培養，為中國音樂劇發展積蓄更多的新生力量，注重人才培養[6]。

（三）政府引導和商業合作下的音樂劇宣傳

日本音樂劇發展勢態良好，與音樂劇在宣傳和受眾培養方面的努力密不可分，而中國音樂劇發展恰好欠缺這部分工作。當前音樂劇普遍在宣傳和策劃方面比較弱，和政府對音樂劇文化產業關注不足，以及商業宣傳模式和音樂劇基礎設施不完善都有關。中國音樂劇發展應該加強政府引導力量，政府牽頭和商家進行商業合作，修建完善的音樂劇院，加快地區文化產業建設。在音樂劇宣傳上，政府和商業合作企業都應該瞄準學生和青少年目標，培養中國少年人的音樂劇審美和藝術審美能力，在高校加入音樂劇鑒賞等選修課，提高音樂劇文化在國民中的滲透度。

（四）規范音樂劇行業市場環境

最后，中國音樂劇發展還需要借鑒日本規范的音樂劇行業市場，尤其在音樂劇票務管理、法律法規制定、音樂劇演出規范等方面，更需要強化。主要通過音樂劇市場環境的規范，給音樂劇發展良好的土壤，讓音樂劇也能和電影等內容一樣有規范的市場，在健康環境下運行發展。

結 語

綜上所述，日本音樂劇運行效果較為突出，其在人才培養、音樂劇創造、音樂劇行業規范和基礎設施建設方面的運行模式都值得我們借鑒。中國音樂劇想獲得新時代的穩步發展也需要從基礎出發，扎實前進，借鑒鄰國先進經驗，才能取得中國音樂劇市場不斷的進步。