高校音樂學專業藝術實踐教學研究

◎ 孫立萍 （新疆藝術學院）

藝術實踐活動是將實際的音樂理論與實踐相互融合的重要途經，也是課程教學延伸并拓展的一個重要環節。藝術實踐就是進行音樂教育教學的關鍵模式，在實際的教學階段，其他任何形式的教學模式都不能取代其關鍵的作用以及意義，能夠逐步提升學生的藝術素養，并逐漸增強學生的藝術實踐能力，這樣的藝術實踐教學也是學生在學習過程中理論聯系實踐的基礎，能夠更好地培養學生的綜合能力以及創新意識。在高校的音樂學專業的藝術實踐教學中需要將藝術人才的培養體系進行更好地落實，這樣的藝術實踐課程對于音樂學的教學以及教學質量的提升都具有十分突出的意義與價值[1]。

一、高校藝術實踐教學現狀以及存在的問題

（一）從教師角度進行分析

高校音樂學專業的教師大部分都是來自專業的音樂學院，教師之前接受的教育也偏重專業知識教學，對于音樂教育專業的知識人才存在不全面的情況，在實際的教學階段，也會出現忽視音樂教育專業學生今后人才培養的最終目標。除此以外，我國的高校音樂師范教育通常都是從課程教學入手，這樣的傳統教學模式已經深深地扎根于大部分的音樂教師思想中。所以，很少有音樂教師能夠真正將藝術實踐與課程教學放在同等位置進行看待。還有部分的專業音樂教師并不樂意將對藝術實踐的內容進行精力的投入，并且，還存在音樂教育專業學生只是單純需要了解到一般的音樂知識就能夠完成今后的教學任務的錯誤思想。所以，這些教師對于音樂教育專業學生的藝術實踐課程沒有整體性的規劃，這樣的認識誤區也會直接影響到藝術實踐教學的最終效果，所以，需要更好地加強對于音樂院校教師的管理，明確其教學任務，將管理更為扎實的落實到實際的教學中，以此來整體提升教學效果[2]。

（二）從學生角度進行分析

從高校的師范類院校的課程內容中能夠看出，音樂單項專業比賽屬于藝術實踐課程中一個主要的表現形式，這樣的比賽模式能夠發現并培養拔尖人才，并且，在這樣的模式下，也能夠有一定的人才團隊促進作用，對于學生的要求也能夠從這樣的專業標準進行判定，但是，這樣的比賽模式大部分都針對高校音樂的前幾名，大部分的學生處于專業水平一般的基礎上，這樣的學生就很難參加到這樣的比賽中[3]。再加上很多學校開展的集體性藝術實踐活動都會通過演出的模式進行任務開展，形式存在單一性的因素，并且，這樣的團隊演出都需要通過考試的形式進行選拔，也不能讓全體學生都參與到活動中，這樣就直接導致部分學生參加過很多次這樣的活動，有些學生一次都沒有參加過，導致整體參與程度不平衡。

（三）從藝術實踐角度進行分析

藝術實踐現階段雖然已經逐漸出現到高校的音樂教學規劃中，但是所占比例還比較小，再加上時間比較機動的原因，在實際的執行過程中存在很強的隨意性，導致最終的藝術實踐偏重于形式化的模式。除此以外，大部分的高校的藝術實踐課程在實踐的過程中缺乏嚴密的實施計劃，實踐的模式以及實踐的內容存在不明確的因素，最終的藝術實踐效果得不到更大程度的展現。

藝術實踐的內容本身就需要高校在現有的教學模式下進行改進，按照社會中對于藝術實踐課程的要求進行進一步的改革與完善，這是藝術實踐課程今后必然的發展趨勢，在這樣的發展趨勢下，需要將藝術實踐課程有效的進行系統規劃，從藝術實踐的角度出發，結合教師與學生對于課程的要求，對課程的內容進行系統性的完善與細節性的調整，將藝術實踐的內容能夠有效的融合到高校音樂學專業的日常課程內容中，為學生進行今后的課程學習奠定扎實的基礎保證。

二、新形勢下適合高校音樂學專業特點的藝術實踐教學體系構建

藝術實踐本身就是高校音樂學專業課程設置中一項不可缺少的關鍵內容，也是整個高校音樂學專業人才培養體系中十分關鍵的環節。藝術實踐能夠培養學生的綜合能力，并能夠更好地展現學生今后的就業優勢，時刻展現教育教學的整體效果。針對新形勢下適合高校音樂學專業特點的藝術實踐教學體系構建來說，可以分成以下幾方面進行分析和討論：

（一）藝術實踐教學的課程化特點展現

在藝術實踐教學中進行課程化特點的模式展現，將傳統性的灌輸式教學方法存在的諸多問題進行改進，更好地落實藝術實踐的課程內容。通過這樣的方式，能夠改進高校音樂學專業藝術實踐的傳統化問題，將藝術實踐落實到實際的教學中，成為提升音樂學專業學生藝術實踐能力的一塊重要環節。將藝術實踐教學的課程化特點進行進一步的表現，讓學生能夠感受到藝術實踐教學的重要意義，在今后的教學過程中也能夠更好地將藝術實踐的內容充分融合到實際的知識學習體系上，為自己的知識結構打下堅實的基礎保障。

（二）藝術實踐內容的多樣化特點展現

高校在具體的藝術實踐內容教學環節上，需要將豐富多樣的實踐教學模式進行融合，以此來豐富整體的教學內容。比如，設立課堂音樂藝術實踐、藝術實踐觀摩、校內音樂藝術實踐、校外音樂藝術實踐等多種方式來共同為今后的音樂藝術實踐教學打下堅實的基礎，并對整體的藝術實踐活動實行學分制的管理模式，通過這樣的規定或者措施更好地將技巧進行教學展現[4]。采用多樣性的教學模式也能夠更好地激發學生對于藝術實踐內容的學習興趣，讓學生能夠在豐富的課程內容中得以更加飽滿的知識認知，為今后的理論知識與實踐內容相互融合打下堅實的基礎。再加上本身藝術實踐課程就是全新的教學改革模式，這樣的教學改革也是為了學生能夠今后有更加寬廣的就業前景，為學生今后的就業奠定基礎。所以，學生需要從自身出發，不斷延伸藝術實踐內容的多樣性，并積極有效的進行課程知識的拓展，為豐富自己的知識作為前提進行藝術實踐內容的整合。

就藝術實踐的內容來說，還需要在現有的教學模式下進行實踐內容的偏重，這樣的實踐內容不應該局限于課程的理論知識，還需要對今后的實踐進行必要性的指導與展現，以這樣的模式來更好地將藝術實踐內容得以落實。在素質教育的要求下，在高校的教育中，藝術實踐內容已經是必修的課程內容，在現有的模式上進行內容方面的多樣性展現，更好地對現如今的對藝術實踐內容進行落實。對于校外音樂藝術實踐的形式來說，能夠從社會藝術實踐或者民間采風的角度出發，比如，參加一些社會的團體進行藝術競賽、演出活動等模式，這樣的社會公益性活動不僅僅能夠拓展學生的藝術視野，還能夠不斷拓展學生的綜合能力與實踐能力。

（三）藝術實踐考核的常態化特點展現

在藝術實踐的課程設計中，需要建立健全實踐教學的體系模式，并將常態化的考核評價機制有所落實。對于實踐考核的內容來說，可以借鑒國外的現有經驗，比如，在英國，選修的音樂課程中學生能夠按照實際的表演課程規定進行實踐活動的參加，并且，學生還需要對每一次的實踐活動進行活動展示，方便最終教師能夠進行綜合成績的評定。高校在加強具體的藝術實踐環節方面，還需要通過學分制的方式調動學生的知識學習積極性與主動性，并設定關鍵的實踐教學效果評價模式。對于每一次的實踐活動都需要制定針對性的方案，并有專業的教師進行現場指導教學，教師對于不同學生進行知識的拓展與實際工作方面的啟發。實踐活動結束之后，教師還需要按照學生的實踐效果進行客觀的評價總結，方便學生及時的進行不足的改進與優勢的展現，使得實踐教學真正變成實踐教育培養目標和提升學生實踐能力的根本手段。建立科學有效的評價機制，首先，能夠有效的提升學生對于學習的積極性，還能夠通過藝術實現活動的方式將學生的綜合素質有所提升，更好地達到能力的展現。

將藝術實踐課程進行常態化的落實，就是將藝術實踐課程融入到日常的課程中，同其他的音樂課程融為一體，更好地落實藝術實踐課程的優勢，有效的將藝術實踐課程的特點同其他課程的優勢相互結合，保證學生能夠在理論與實踐相互融合的基礎上提升自己的學習效果。教師將常態化的模式進行延伸，也能夠讓學生感受到知識的實際用處，讓學生能夠在自己知識的體系模式下，不斷充實自己的知識結構，讓自己的優勢得以更大程度的展現，以這樣的方式來規避自己音樂學習方面的缺陷，更好地展現自己音樂的天賦，將藝術實踐課程的最終目的落實到實處。

（四）藝術實踐教學的合作化特點展現

在高校的藝術實踐活動中，需要同企業、文藝團體以及中學進行合作教學的模式開展，讓大學的教育能夠逐步走出校園，從單一的課程模式中不斷將課程內外的優勢進行滲透，并從這樣的發展趨勢下逐步更新藝術實踐的內容[5]。合作的教學方法滲透能夠讓高校音樂類專業的教學活動不僅僅適應現階段的就業情況，還能夠增加實際的教學能力。更好地提升學生的專業教學知識，并有效地提高本身專業知識教學的針對性以及有效性，讓學生的藝術實踐能力有進一步的提升。

這樣的合作化能夠將藝術實踐的整體教學模式變得更加系統化，同時能夠讓學生更好地將學校學習到的知識與實際就業的情況進行有效結合，從根本上將藝術實踐能夠落實到實處，有效的避免學生出現只有知識沒有應用的情況產生，這樣的合作教學方法也能夠更好的讓教師能夠從現階段的就業角度出發進行教學改進。除此以外，合作化的教學方法還能夠將社會中最先進的知識融合到校園的知識結構框架中，讓學生能夠從現階段出發進行知識方面的積累，更好地保證畢業生能夠有理論與實踐相互結合的能力。

結 語

藝術實踐的教學模式能夠更好地提升高校音樂教育人才的團隊培養，也能夠更好地提升整體的教學質量。按照現階段的音樂學專業培養目標進行教學內容的規劃，并運用藝術實踐的手段進行教學的推進，將藝術實踐的教學融合課程化、多樣化、常態化以及合作化的特點，更好地讓學生將課程知識轉變成實踐的應用，將課程教學轉換成學生今后的社會實踐能力，有效的推進高校音樂學專業今后的發展。