一縷清雅見本真

卓慧

梁秀敏

號老冀，祖籍河北石家莊市，生于1959年7月。1978年從軍，1999年轉(zhuǎn)業(yè)，履職于四川省新聞出版廣電戰(zhàn)線。自幼酷愛中國書畫藝術(shù)，深諳其真諦，工余之暇浸潤于碑林石碣、先賢字帖，堅持不輟。受良師引領(lǐng)，廣泛學(xué)習(xí)前代名跡，篆、隸、楷、行、草均有涉獵，尤喜行草之法度嚴(yán)謹(jǐn)而意態(tài)生動，然未能盡窺藝術(shù)堂奧，愿鍥而不舍，細(xì)磨勤習(xí)，不求成名成家，但求樂在其中，在中國藝術(shù)百花園里繽紛出自己的亮色。現(xiàn)已出版《學(xué)步集》，其作品在“‘警示未來.圓夢中國一紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利七十周年書畫展”“‘大美老區(qū)頌一中國西部老區(qū)藝創(chuàng)扶貧公益書畫展”‘江山如此多嬌，激濁揚(yáng)清譜新篇一首屆當(dāng)代書畫作品邀請展等書畫展”中展出。《墨林》曾多次專題選發(fā)其多幅作品。

清雅俊逸，渾然動人。

近日讀到梁秀敏先生的書法新作，我腦子里隨即跳出這幾個詞，如置身于一處清爽宜人的山莊，有一縷清新的風(fēng)吹拂。之所以會有這感覺，源于前些時日網(wǎng)上紛紛揚(yáng)揚(yáng)的那些“丑書”視頻，被那些拋開漢字結(jié)構(gòu)想當(dāng)然地隨意拼接胡抹亂造讓人既難辨出字形又見不到筆墨韻味的“書法作品”，以及那些不走尋常路、匪夷所思地用常人想不到的身體部位執(zhí)筆進(jìn)行“書法創(chuàng)作”的視頻，結(jié)結(jié)實實地惡心到了。與之相較，梁秀敏先生這些結(jié)體中正秀雅，用筆圓融勁健，整體俊逸淵然的作品，一見之下，仿佛使人剛清洗了眼球，甚覺清雅動人。是的，美與丑，總是相比較而存在，愈相比較而愈加昭彰。美丑之辨，一直是美學(xué)范疇的一個基本命題，一個大話題，不是三言兩語能說清的。但當(dāng)作品就在眼前，它到底是美還是丑，仁者見仁、智者見智，出于鑒賞者的藝術(shù)修養(yǎng)和審美直覺。或許有人日美，有人日丑，皆是應(yīng)然，十分正常，沒有多少值得爭辯的。但就如見識了骯臟，再見識整潔，看過了垃圾，再看精致的藝術(shù)品，一下子，后者給人的喜悅感，便分外強(qiáng)烈和深刻。

喧囂塵世上的“丑書”，追根溯源，明末清初的傅山算為首倡者，他的“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧率直毋安排”，這“四寧四毋”被后世愛好者、追隨者奉為圭臬。他的這總結(jié)，本是“回臨池既倒之狂瀾矣”，用以矯正他自己早年心儀的趙孟頻書藝的，且不只是其對美學(xué)范式的調(diào)整，也還寄寓了他作為一個明遺老忠于前朝的政治態(tài)度意味，后世將之發(fā)揚(yáng)光大，現(xiàn)而今更有甚者，將之發(fā)揮到了極致。

然而“丑”書到底美不美？仿佛聽去，在語義上，這是一個悖論，既日“丑”，何來“美”？但就實際效果看，有些“丑書”，譬如傅山的《哭子詩》，金農(nóng)的漆書，鄭板橋的“六分半書”，謝無量的“孩兒體”，細(xì)究之，著實也很有韻味，也可謂美，就如勻稱是一種美，打破勻稱的不勻稱，也是一種美。何也？因其不勻稱，因其打破常規(guī)寫法的“丑”，有新穎別致、生動鮮活的地方，也自有其章法，仍有基本的規(guī)范作支撐，不是毫無規(guī)矩的胡編亂造、胡涂亂抹。換言之，其表面的亂、表面的“丑”，是以基本的規(guī)矩、基本的法度作底色。

就書法藝術(shù)來說，什么是基本的規(guī)矩、基本的法度？愚以為，一是對書寫的對象——作為表意功能的漢字的形體結(jié)構(gòu)，具有最基本的尊重，因為那是整個中國社會幾千年來約定俗成的東西。誠如藝術(shù)史研究者杰克.古迪所言：“書寫最重要的功能在于使語言物體化，提供和語言相關(guān)的一套視覺符號。語言可借助這種物質(zhì)形式跨越時空的阻隔，并能在時間中保持下去。”（《傳統(tǒng)社會中的文字》）書法之“書”，若脫離了約定俗成，只由書家想當(dāng)然地胡編亂造、胡涂亂抹，接受者、欣賞者辨析不出書家寫的到底是什么，那無異于是一個人在自說自話，自娛自樂，交流和傳承都無從談起。二是對傳統(tǒng)法度、傳統(tǒng)規(guī)范的繼承。如同人得先學(xué)走，再學(xué)跑，若走都不會就去跑，必定摔跤。書家的“走”，就是對篆隸真草的基本書法規(guī)范的掌握，對先賢大家書寫風(fēng)格、路數(shù)的了解。但藝術(shù)若長久局限在一種范式里，確實再美也會讓人覺得單調(diào)枯燥，有審美疲勞。藝術(shù)需要創(chuàng)新，需要有鮮活的元素加進(jìn)去，哪怕那元素乍看上去不甚和諧，但它新穎，有活力，就會增加其藝術(shù)的豐富性。書法藝術(shù)也是這樣，需要創(chuàng)新，但創(chuàng)新之前，得先守正，先掌握基本的路子、經(jīng)典的精華。

讀梁秀敏先生的書作，我感覺他就是守正的典范。一者，他的審美追求很是雅正。何為雅正？《論語》說“雅者，正也”;《現(xiàn)代漢語詞典》說是“典雅純正，合乎規(guī)范”。眾所周知，和諧、優(yōu)雅、精美，是傳統(tǒng)書法藝術(shù)的美學(xué)理想、美學(xué)風(fēng)格、美學(xué)品范，也就是說，就書法藝術(shù)而言，雅正就是和諧、優(yōu)雅、精美。梁秀敏先生的作品，不論是粗看還是細(xì)讀，那秀雅俊逸的氣韻，勻稱均衡的結(jié)體，秀勁圓融的用筆，濃淡相宜、鼓正合度的字形安排等，與和諧、優(yōu)雅、精美的雅正美學(xué)理想都有著不言而明的深度貼合。梁秀敏先生不是一個喜歡言說的人，他沒有用語言直接表達(dá)過他的書法理念、美學(xué)追求。但作品本身就是最有力的言說，作品表達(dá)了他的心和追求。二者，師從傳統(tǒng)，師從先賢。梁秀敏先生習(xí)書幾十年，以帖為主，亦涉及碑。二王、唐四家的名帖自不必言，文征明、董其昌等的作品，一旦得悉，他也認(rèn)真研習(xí)，反復(fù)琢磨。創(chuàng)作時，亦有意識的用大家的手法，諸如這個“撇”用褚遂良的，那個“捺”用歐陽詢的，這個“橫”用王羲之的，那個“折”用文征明的。于是乎，他的作品，整體上秀雅勻稱，又仿佛每一筆都有出處，遵循著應(yīng)有的法度，左起右落，折沖揖讓，端莊大氣，謹(jǐn)嚴(yán)磊落。于是乎，他的作品，率出已意，乘勢而出，既傳達(dá)著他自己的書風(fēng)，又隱現(xiàn)著傳統(tǒng)的影子。

當(dāng)然，很多事物都似一柄雙刃劍，所謂“成也蕭何，敗也蕭何”。“守正”有時候亦是如此。或許，梁秀敏先生便是由于這樣執(zhí)著地“守正”著，有些限制了他藝術(shù)上的拓展。愚以為，梁秀敏先生的書法創(chuàng)作，如果能在“正”的基礎(chǔ)上，再率性、恣肆一些，用筆再蒼勁一些，字形筆勢再豐富一些，那作品，風(fēng)姿興許會更美，更耐品。但書如其人，他的性格似乎本就傾向于謹(jǐn)嚴(yán)，不易放得開，我這無異于是苛求。而且，在這喧囂浮躁的年代，能求得本真已經(jīng)是一種奢求，更何況那還清雅著！知足矣。