淺析情感培養在聲樂教學中的作用

李 鈺 （貴州民族大學）

音樂作為一種表達情感的藝術方式，它是人們精神生活中更高層次的心理體驗，融入了大量人類的情感。因此，歌唱作為一種表達音樂藝術的特殊方式，依靠歌唱來吸引聽眾，用優美的聲音和清晰的話語來表達人們內心的真實感受。情感代表人們對外界事物的體驗，它通常反映主觀和客觀事物之間的某種關系。情緒通常分為兩類，第一種是藝術品本身直接或通過媒介間接感知或接受的情感體驗；第二種則是是日常生活中的情感體驗。在聲樂表演中，情感表達是指歌唱者進行表演的狀態，或者是聲樂作品的歌詞、語言和節奏。我國幅員遼闊，各地風格迥異，因此不同地區的聲樂作品承載了不同地區的地方特色，更體現出了更多具有鮮明地方特色的音樂魅力。在聲樂教學過程中，可以對音樂作品進行階梯式分析，指導學生準確掌握音樂作品的“骨架”，從而準確判斷音樂風格，使學生在表演過程中豐富音樂。

一、情感培養在聲樂教學中的作用

（一）充分展現美

通過對于聲樂作品的了解，可以看出他們都包含著一定的美學內涵，而美學內涵更是源于其中的情感因素。學生需要在學習中正確掌握這一點，只有抓住了作品的情感，才能更好的展現聲樂演唱的獨特魅力。

（二）充分發揮表情

對于一個優秀的演唱者來說，可以通過演唱表達整個聲樂作品的思想和情感，而如果演唱者的演唱表達刻板，可能會很難引發聽眾的共鳴，更有甚者，會對聽眾的情緒產生負面的影響。為此，在聲樂教學的過程中，教師必須重視學生的情感修養，使其能夠有效地管理表達，從而為聽眾呈現更加完美的作品，滿足聽眾的情感需求。

（三）提高音樂素養

在特定的教學中，教師應讓學生認識到聲樂作品中情感的重要性，不該將聲樂局限于演唱技巧之上。然而，受實際的生活環境和學習能力等多種外部因素的限制，許多學生無法充分理解聲樂作品所表達的內涵。針對這種情況，作為聲樂老師，有必要注意教學方法的選擇，以加深學生的情感表達能力和對作品情感的理解。

二、聲樂教學中情感培養的具體方式

（一）更新教學觀念

在傳統的聲樂教學中，教師更注重理論知識和演唱技術的培養，對學生的情感方面培養欠缺，從而導致了學生在學習過程中，盡管他具有豐富的理論知識和技能，但在聲樂作品的表達上存在很大的缺陷，導致學生整體的素質無法得到真正有效的提高。因此，在教學過程中，教師應加強對音樂情感和藝術審美水平的培養。如果僅對學生進行理論和技能方面的培訓，忽略了對情感方面的培養，會使學生在演唱聲樂作品時，無法在情感上與觀眾產生共鳴。因此，教師需要改變教學觀念，讓學生學會用自己的情感來體現聲樂作品的內涵，從而加深對聲樂作品的理解，使學生能夠充分致力于聲樂學習。

（二）了解聲樂作品的內涵和背景

不同的聲樂作品具有不同的含義，當完全了解作品的背景和內容，對聲樂作品的再創作，更能意識到了作者的情感。例如，中國著名的民歌《茉莉花》，這首歌從頭到尾都是比較委婉的，通過對茉莉花的贊美，普通男人和女人之間的純凈而樸實的情感在慢慢表達。不同地區的音樂表演風格各不相同，不同的民歌，其歷史背景、語言環境、地理環境等因素往往也不盡相同。因此，聲樂教學中教師同樣應當注重對學生聲樂作品的背景的認知和了解。

（三）聲樂教學中情感的培養

學生掌握發聲的技巧，有利于學生有效的演唱歌曲。當學生練習發聲時，教師應當引導學生在發聲過程中表達情緒，并要求學生模仿和充分發揮。將情感融入聲樂教學中，不僅可以使學生更好地理解聲樂，而且可以使聲樂課堂更加有趣，從而更好的提升學生對聲樂學習的積極性，提高聲樂教學的實際效果。

（四）促進師生溝通

在聲樂教學中，培養學生的情感，增加師生之間有效交流，從而不斷提高教學的質量。師生溝通既能增強師生之間的情感溝通和共鳴，還能提高雙方的信任，對學生自信心的提升也有很大的幫助。相互信任能夠促使學生主動與教師交流學習心得。在教學過程中，教師能夠有效的控制自己的情緒、在示范中有情感的交流、有一個端正溫和的教學態度等，都能夠有效的促進師生之間的溝通，從而使學生在學習的過程中更能掌握到情感的交流對聲樂學習的重要性。

結 語

總之，要使聲樂有效的演唱，表達其情感，需要在聲樂教學中注重提高學生對于聲樂作品的情感表達能力，這是解釋作品內涵的重要途徑，也是提高聲樂教學質量的根本途徑。在具體的教學過程中，必須積極從工作理解，知識和教學觀念等方面入手，因地制宜、因勢利導，結合學生的具體個人情況采用針對性的教學方法，加強學生情感的養成，逐步提高學生的聲樂表現。情感表達的水平促進了聲樂教學的發展，為中國高等學校聲樂的發展提供了基礎。