關于竹笛演奏過程中情感表達的探究

戴雪 （宿州職業技術學院）

樂器演奏是可通過演奏樂曲表達情感，它也是演奏技巧得以應用的前提，對于竹笛演奏而言，樂曲演奏是否成功最基礎的判斷標準，是演奏者對樂曲蘊含豐富情感的理解、演繹與表達。在竹笛演奏過程中存在諸多影響情感表達的因素，需要根據不同的演奏需求予以處理。

一、竹笛演奏形式

隨著藝術的發展，竹笛的演奏形式越來越多元化，自身演奏仍是竹笛演奏的主要形式，根據竹笛演奏人數與方法來分，自身演奏包含獨奏與重奏、輪奏、對奏、表演奏等。獨奏是由演奏者獨自完成整個竹笛作品演奏。對奏是以對話為演繹形式，通過兩個竹笛演奏者相互配合來實現遙相呼應的藝術效果。重奏是由兩個及以上竹笛演奏者配合完成同一樂曲演奏，并采用重疊的方式，在不同的演奏階段，通過竹笛演奏聲部的差異性變化來展示竹笛演奏的和諧美。齊奏是兩個及以上竹笛演奏者整齊劃一地采用高聲部演奏技巧，以引發聽眾情感共鳴。輪奏是兩個及以上竹笛演奏者通過錯開節拍的演奏方式來制造連綿不絕聽覺意境享受。表演奏則是通過另外一個或者多個配合表演的加入來豐富原有竹笛演奏的內容[1]。

二、竹笛演奏過程中的情感表達探析

（一）合理選擇竹笛演奏形式

不同的演奏作品對竹笛演奏形式的需求不同，譬如在演繹遙相呼應情境的竹笛樂曲時，應優先選擇對奏的方式；在演繹和諧美的竹笛樂曲時，竹笛演奏者應優先選擇重奏；在需要對演繹樂曲進行豐富時，可嘗試表演奏等。

（二）音色表達與速度調控

竹笛演奏過程中，通過控制不同的音色、力度、氣息、口風等可實現不同的情感表達，在進行竹笛演奏時不僅要結合演奏樂曲合理選擇演奏形式，還應合理運用竹笛演奏技巧。音色是表達竹笛樂曲蘊含情感與意境的重要載體，是演奏階段情感表達的核心，竹笛演奏者應結合樂曲與觀眾的情感需求，通過多種竹笛演奏方法的靈活應用來表達或松弛、或緊張、或平靜、或激昂的多元化情感[2]。速度調控將直接影響竹笛演奏的視聽效果，通過或快、或慢地調整竹笛演奏速度可給觀眾帶來有舒有緊的層次感，更好地傳達竹笛樂曲內容。值得注意的是，在進行速度調控時，竹笛演奏者應同時兼顧氣息調整，譬如，在調慢速度時應通過下沉氣息來控制速度，在加快演奏時應保障氣息的層次感以避免因演奏速度過快而出現雜亂的現象。

（三）靈活運用氣息

氣息是提升竹笛演奏效果的重要保障，需要更多的技術與多樣性表現方式來展示該舒則舒、該屏則屏、該提則提等效果，竹笛演奏者應根據樂曲演奏需求調整氣息控制。譬如，在《妝臺秋思》樂曲演奏時，竹笛演奏者可通過處理暫停與銜接兩個要點的氣息應用來呈現欲斷不斷悲傷哭訴的情感。此外，南北方樂曲及現代樂曲的竹笛演奏對氣息控制的方式亦有差異，南方及現代樂器更強調對氣息變化的控制，在運用氣息時要做到細致與平緩，通常還會佐以表情與肢體動作來增強演奏表現力；而北方笛曲更強調氣息停頓與力度迸發，慣用技巧為吐音、花舌等，需要運用氣息控制來實現屏氣及收音干脆利落等效果。

（四）合理控制力度

力度控制是竹笛演奏藝術中的關鍵，力度處理技巧也具有多元化，竹笛演奏力度變化將給聽眾帶來最直觀的情節推動感，因此，在演奏過程中應依據樂曲的情感實時調整力度，以帶來多層次的視聽感受。在演奏緩慢的曲調時應降低力度來營造安靜的氣氛，在演奏充滿震撼性的曲調時應注意加大力度，也應遵循旋律趨高則增加力度、旋律趨低則減弱力度的力度控制原則與規律，通過旋律走勢的把控來呈現充滿層次感與旋律性演奏效果，或嚴格按照曲譜的力度進行演奏，進而更好地傳達旋律中的內涵性與樂曲的情感傳遞。

三、優化竹笛演奏過程中情感表達的途徑

（一）錘煉嫻熟技能

嫻熟的竹笛演奏技巧是竹笛演奏情感表達的重要前提，唯有掌握扎實的演奏功底方能根據樂曲演奏需求靈活變換演奏方式與技巧，進而更好地展現音樂作品精神面貌與情感。因此，竹笛演奏者應加強錘煉竹笛演奏技術，從更深層次角度去挖掘與體會藝術作品。

（二）加強生活積累

藝術雖高于生活，但歸根到底來源于生活，竹笛演奏者應善于觀察生活，加強生活經歷經驗積累，并將其內化為自己的情感記憶，形成對藝術的深度思考，在竹笛演奏過程中根據樂曲內容調用相應的思想情感，進而起到提升藝術表現力的作用。

（三）提升文化與藝術修養

竹笛演奏者的文化及藝術修養將直接影響竹笛演奏樂曲的理解與演繹效果，竹笛演奏者應不斷提升自身文化與藝術修養，培養自身音樂敏感性與情感體驗能力，進而更好地理解樂曲的本質與精髓，提升演奏水平。

結 語

綜上所述，竹笛是我國音樂發展長河中不可磨滅的重要構成，情感表達是竹笛演奏的核心，在傳遞樂曲情感等方面發揮著重要作用。竹笛演奏者應根據樂曲本身與演繹重點選擇合理的竹笛演奏形式，并根據樂曲內容、風格等優化氣息、力度、音色等處理技巧，以更好地引發聽眾對竹笛樂曲的情感共鳴與聯想，進而帶來多重藝術享受。