“記住鄉(xiāng)愁——山東民藝展”研討會紀要

本刊記者

王春法（中國國家博物館館長）：這個展覽是以山東工藝美術學院潘魯生教授收藏的山東民間藝術為基礎做的。有些人覺得這些東西挺散、挺土，到國家博物館展覽，到底能不能站得??？實際上展覽的社會反響非常好，有很多同志希望這個展覽在全國做巡展，說明這個展覽主題很受大家歡迎。這個展覽題目和潘魯生教授商量了很長時間，有一天我突然想到了“記住鄉(xiāng)愁”。習近平總書記講過“望得見山，看得見水，記得住鄉(xiāng)愁”。我老家也是山東的，這些東西我看著很親切。魯生同志非常贊同這個題目。這個展覽有這么好的社會反響，應該說確實是擊中了很多城里人心理上、感情上的一個痛點。與“記住鄉(xiāng)愁”展覽同時舉辦的還有福建傳統(tǒng)工藝展和潮州木雕展。潮州木雕是一種極盡工巧的工藝，特別精細，藝術上特別能夠打動人。福建傳統(tǒng)工藝也非常精致。山東民藝展的展品相對比較土，跟他們是完全不一樣的，并不是說山東的民間工藝比他們差，而是各有特點，各有千秋，說明中國的文化不同地域的特色通過工藝能夠充分體現(xiàn)出來。南方的傳統(tǒng)工藝品感覺是一種觀賞的，山東民藝展的東西是凸顯實用性。我很早就呼吁保護鄉(xiāng)村傳統(tǒng)文化，所以我們今天要在對比中，包括形式的對比、功能的對比、歷史與現(xiàn)實的對比，在發(fā)展中來把握鄉(xiāng)愁。

劉萬鳴（中國國家博物館副館長）：山東民藝展是在最近國家博物館眾多展覽中比較特殊的一個。因為觀眾的關注度極強，無論是展品還是展陳的設計都給觀眾帶來新的視角，喚起人們的記憶，引起人們的思考。“記住鄉(xiāng)愁”這個名稱與展品是吻合的、貼切的，樸素而真誠。展覽的每件作品都喚起了我們這代人的一種記憶，對于觀眾如此，對于藝術創(chuàng)作者更帶來一些思考，比如說藝術與生活的關系，藝術與人民的關系。展品當中大量物件伴隨了我們的父輩、祖輩甚至更遠，而我們的后輩幾乎沒有見過，談不上什么記憶。唯一使我們記憶相傳的方式是對物件本身的解讀，才能使我們代代相傳，不忘過去。這些展品的真正的時代伴隨者、使用者，對每件物品談不上什么審美，就是與他們相伴的勞動日用品和物件，隨著時間的推移，每件物品發(fā)生了質(zhì)變，通過這種記憶的喚醒，每件物品有了藝術的特殊屬性。我想這就是潘魯生先生之所以付出極大的心血對于物件給予情感的收集，也是王春法館長之所以對該展定為“記住鄉(xiāng)愁”的意義所在。文化的傳承，美德的弘揚方式是多樣的，我想山東民藝展在當下意義即在于此。

馮驥才（中國民協(xié)名譽主席、天津大學馮驥才文學藝術研究院院長）：疫情之后8個月，今天是我第一次出門，就受到了一次文化的沖擊，文化的感染，被山東感染，被山東文化的氣質(zhì)感染！中華大地上有五十六個民族，我們的文化純真、熱情、質(zhì)樸。這種氣質(zhì)是因為我們持久不斷對土地的熱愛，這也是維系我們鄉(xiāng)愁最重要的原因。我們的農(nóng)耕文明非常久遠，我們跟腳下這塊土地糾纏得太深了，根須扎得太深了，所以我覺得我們對土地的情感，也就是對生活的情感，積累下來的就是文化。文化是我們中華民族最重要的凝聚力之一。這個展覽展示的是齊魯文化，渾厚、陽剛、雍容大氣。通過與中華文化中其他地域文化的比較，文化多樣性和地域性就顯現(xiàn)出來了。文化最重要的是地域性，特別是鄉(xiāng)土文化。民間文化分兩部分，一部分是特種工藝，在城市比較多，它有優(yōu)質(zhì)的材料和較高的技術含量，要有專職專業(yè)的工匠來制作，例如刺繡等等；另一部分是老百姓將泥、草等身邊的材料進行加工，并不是為了賣錢，而是為了表達他對生活的情感，這種就是鄉(xiāng)土文化。鄉(xiāng)土文化是非理性的，跟精英文化不一樣，它是直率的，情感的，這才是民間文化的特點。文化多樣性就是聯(lián)合國要保護的，保護文化遺產(chǎn)就是保護人類文化，所以我覺得這個展覽意義重大。我想我們要感謝魯生，他從20世紀80年代，就開始做民間藝術的田野調(diào)查和研究，同時他還注重對實物的搜集和整理。搜集實物不是收藏，而是為了取得歷史的見證，是一種實物性的文獻。有實物才能夠不斷地讓觀者感染文化的氣質(zhì)，就像魯生在山東工藝美術學院做的民藝館，藏品非常豐富，而且很多都是今天基本找不到的了。我覺得我們各個地方都應該有這樣的民藝館。剛才提到鄉(xiāng)愁，到底什么是鄉(xiāng)愁，不能把鄉(xiāng)愁變成一個口號。實際上鄉(xiāng)愁就是鄉(xiāng)情，就是鄉(xiāng)戀，就是對故鄉(xiāng)的懷念、依戀，特別是離開鄉(xiāng)村的時候這種依戀會更深。鄉(xiāng)愁是我們都有的，但是引起人們的鄉(xiāng)愁需要通過一定的方式，所以我覺得這個展覽做的得非常成功。

樂日樂（中國國家博物館策展人）：本次展覽是民間藝術系列展的首個開創(chuàng)性展覽，系統(tǒng)展示我國傳統(tǒng)鄉(xiāng)村社會的生活生產(chǎn)面貌，以及其中包含的造物智慧和價值取向。我們想借此引導觀眾深入了解中國優(yōu)秀的農(nóng)耕文化，體會鄉(xiāng)土社會獨有的人文精神。鄉(xiāng)村是中國傳統(tǒng)農(nóng)耕文化創(chuàng)造和社會人文關系的重要保有者和有機載體。千百年來中國人民創(chuàng)造了豐厚的物質(zhì)和精神財富，民間手工藝術就是其中重要的組成部分。他們作為老百姓在日常生活中伴隨著生產(chǎn)勞動創(chuàng)造出來的藝術形式，反映著鄉(xiāng)村的生活面貌，也寄托著老百姓的鄉(xiāng)愁。我們這次展覽就是回應習近平總書記在中央城鎮(zhèn)化會議中對城鎮(zhèn)化的關切和指示，讓居民望得見山，看得見水，記得住鄉(xiāng)愁。中國國家博物館是人民的博物館，我們希望通過貼近民眾的展覽，引導大家更深入地了解中國傳統(tǒng)鄉(xiāng)村社會，體驗鄉(xiāng)土味道，將文化的延續(xù)和文明傳承更好融入鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略當中。本次展覽涉及藏品主要來自中國民間文藝家協(xié)會主席、山東工藝美術學院院長潘魯生教授創(chuàng)建的中國民藝博物館館藏。潘教授長期致力于我國民間文化的搶救與保護的工作，我們希望觀眾參觀完展覽后對民間藝術有更深刻的體會和思考，為國家傳統(tǒng)文化保護，鄉(xiāng)村振興貢獻自己的力量。我們也希望以研討會舉辦為契機，進一步呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)鄉(xiāng)村社會承傳有序的優(yōu)秀價值理念和造物設計智慧，展現(xiàn)服務人民生產(chǎn)生活的文化創(chuàng)造，為我們重新認識鄉(xiāng)村的多元價值，助民致富，也為當代鄉(xiāng)村振興和非遺保護、傳承提供可借鑒的思路。

葉濤（中國民俗學會會長、中國社會科學院世界宗教研究所研究員）：從我作為民俗學者的角度，看到這個展覽想到了兩點，一是關于鄉(xiāng)愁，二是關于民藝。鄉(xiāng)愁對我們幾千年來的農(nóng)耕文明的傳承保護是非常重要的。改革開放40多年的發(fā)展歷程，幾乎使農(nóng)耕文明失去了原來生成的根基，而且這種變化還在發(fā)生。鄉(xiāng)愁的根是鄉(xiāng)村，并不只是那種理念、觀念的東西。我覺得鄉(xiāng)愁核心的還是鄉(xiāng)村里的人、鄉(xiāng)村的生活。國家博物館做記住鄉(xiāng)愁——山東民藝展，把鄉(xiāng)村生活里的一部分人生活中的民間藝術、民間工藝這樣一種物質(zhì)形式重新展示出來，從懷念、記憶、情感的角度來說鄉(xiāng)愁，把觀眾帶回到原來的生活空間里，做到了生活場景的重現(xiàn)。我覺得鄉(xiāng)愁應該是實實在在的，通過一些物質(zhì)形態(tài)回到生活空間當中，回到我們應該記住什么東西。第二是民藝，通過民藝對我們的農(nóng)耕文明進行反思。農(nóng)耕文明對中華文化非常重要，中華文明是一個超穩(wěn)定結(jié)構，其核心之一就是由農(nóng)耕文明所帶來的社會結(jié)構，包括價值制度、家族制度、鄉(xiāng)村制度等等。在當下這個急劇變化的時代，我們的生產(chǎn)方式、生活方式都發(fā)生了改變，我想文明的傳承方式可能也會發(fā)生變化。潘魯生教授幾十年如一日，從工藝美術和藝術審美的角度收藏了大量的民藝精品，并建立了中國民藝館。民藝是我們傳統(tǒng)生活方式、生產(chǎn)方式的一個集中體現(xiàn)，而且是一種藝術化的體現(xiàn)。把傳統(tǒng)的生活方式和生產(chǎn)方式，通過這些精致的、頂尖的工匠所流傳下來的東西，這樣的物質(zhì)形態(tài)集中體現(xiàn)，來展示農(nóng)耕文明，來貫徹“記住鄉(xiāng)愁”，我覺得是非常好的形式。立足于傳統(tǒng)生活方式的技術形態(tài)是我們民藝學應該關注的，特別是當下許多傳統(tǒng)生產(chǎn)方式、生活方式快要消失的大環(huán)境下，技術的傳承、審美的價值更應該引起我們的重視。

宋兆麟（中國國家博物館研究館員）：展覽我看了兩遍，感覺非常好。我主要談三點想法，第一，潘魯生先生做了很好的搶救工作，因為中國社會在轉(zhuǎn)型，很多傳統(tǒng)文化即將消失，怎么把它留住、搶救下來，這是個大問題。這個工作，國家文物系統(tǒng)都沒有做，他個人做了，而且在國家博物館展覽，對文物界有很大促進。第二，從文物角度看，這個展覽我認為是民俗文物展，基本上是近三個世紀的東西。很多展品都很有意思，是歷史研究的活化石。第三，展覽提出了很多問題需要我們研究。例如現(xiàn)在小孩玩的魔方，魔方中國也有，但我們不叫魔方，山東叫魯班鎖，實際上是建筑斗拱的縮影，可以開發(fā)孩子的智力?？梢哉f，這個展覽需要繼續(xù)挖掘和研究的空間非常大，非常成功。

張锠（中國民協(xié)顧問、清華大學美術學院教授）：這個展覽既有很強的視覺沖擊力，又有很高的藝術質(zhì)量。尤其在當代西方文化沖擊下，做這么大規(guī)模的地域文化的展示，體現(xiàn)了我們充分的文化自信和文化自覺。展覽給我印象最深刻的就是美，主要從三個方面來體現(xiàn)。第一，美的民藝展品。我們的本土文化富有多樣性，這次展覽展示了非常豐富多彩的齊魯文化形態(tài)。這些作品的美來自于生活，而又高于生活。民間藝人們自我創(chuàng)造又自我享用，展覽展示了這些來自民間的，原生于自我，自覺形成的，而又自我享受的生活器具，是我們的先輩在傳統(tǒng)生產(chǎn)、生活實踐中自我形成和自我享受的一種藝術形態(tài)。所以這些藝術形態(tài)是原生的，非常粗獷，是來自生活美的藝術表達。而且這些展品也展示了它們的造物理念、情感表達、價值取向、審美追求，蘊含了非常豐富的情感和故事?？傮w來講它是具有中國氣派的、具有中國精神的一種展示。第二是美的展覽形式。展覽把來自生活的藝術品，經(jīng)過再加工，形成了展示的環(huán)境和空間，同時又把展示的語境表達以及學術的成果形成統(tǒng)一的展示，是向社會公眾全面介紹特定地域文化的一種表現(xiàn)。第三是美的學術成果。所有展品，經(jīng)過潘魯生教授團隊理性的認知，形成他的學術成果。通過對民藝作品形成一種更高于普通認知的理性表達和總結(jié)，形成一些非常具有學術影響力的記錄，無疑這種記錄既記錄了技術，同時又給社會留下了一份記憶。總的來講，這個展覽在生動的、優(yōu)美的，又充滿了鄉(xiāng)情、鄉(xiāng)音、鄉(xiāng)趣、鄉(xiāng)愁的無盡的大美當中，講述中國故事，傳承中國精神，傳播中國聲音。

向云駒（中國文學藝術基金會副理事長）：在國家博物館展出民間藝術確實意義重大，是一個重大的突破。我們過去在民間藝術方面的展示是不夠的，本次展覽能夠彌補這個空白，能夠完整地釋讀中華文明的本質(zhì)性、民間性、多樣性。20世紀80年代，改革開放以后第一次亮相的民間美術展覽是1983年在中國美術館舉辦的山東民間工藝展，1984年在首都博物館舉辦了高密民間藝術展。這次展覽舉辦了座談會，鐘敬文先生作為時任中國民協(xié)主席做了發(fā)言，我研究了這個發(fā)言并寫了一篇文章，標題是“一個地方的若干文化預演”?！邦A演”這個詞是鐘敬文先生總結(jié)出來的，展覽是一個象征，預示后面若干的可能性。我總結(jié)他講了三點，第一，展覽是在外來文化沖擊的背景下舉行的，通過這個展覽看到了我們文化的根；第二，展覽應該說是新中國甚至是有史以來第一次隆重的民間工藝、民間美術的展覽，顯示了文化多樣性；第三，展覽是一個地方展，說明我們還有很多地方都可以舉辦類似的展覽。這三點判斷在那個時候就有很強的預見性。我想，這次的記住鄉(xiāng)愁——山東民藝展是不是也預示著我們民間文化的展示會開啟一個新的時代，進入一個新的歷史階段，上到一個新的臺階。這次展覽的展品豐富多彩，每一件都耐人尋味，充滿創(chuàng)意，而且與“鄉(xiāng)愁”有緊密的關系。鄉(xiāng)愁實際上就是離開鄉(xiāng)土。這個“離開”，除了地理意義上從農(nóng)村到城市的離開，還包含從傳統(tǒng)生產(chǎn)生活方式到現(xiàn)代文明的離開。這種“離開”會產(chǎn)生鄉(xiāng)愁，而且更具普遍性，涉及每個人的生活，可以推廣到各地，推廣到世界上去。從這個展覽里能看見歷史，看見民間智慧和生活。我們現(xiàn)在的生活中有很多時尚的設計，雖然美，但沒有歷史。也就是說，我們新的設計里面沒有繼承歷史，沒有歷史感。這個展覽給我們呈現(xiàn)出來的歷史是沒有斷裂的，農(nóng)耕文明生產(chǎn)生活的方方面面都能看到。雖然這些器具現(xiàn)在基本上不太使用了，但里面蘊含著取之不盡的設計元素、造型智慧和審美趣味，這也給我們很大的啟示和啟發(fā)，而且這種啟發(fā)應該被更廣泛地推廣。

萬建中（中國民協(xié)副主席、北京師范大學教授）：這次展覽有助于提升民間文化的地位。我們一直認為民間文化是不可或缺的，但是我們在談到中華民族偉大創(chuàng)造的時候，通常列舉那些精英的文化創(chuàng)造，而不會列舉民間藝術。盡管在理論上，我們承認民間文化、老百姓的文化奠定了一個民族文化發(fā)展的理性基調(diào)，沒有底層的這些文化也就沒有了精英文化的基礎，但在現(xiàn)實中對底層的一些偉大創(chuàng)造一直是不重視的。所以，我覺得本次展覽有重大的象征意義，甚至可能超越了它的實際意義。在文化價值上，上層精英和底層民間的工藝品是同等的，但這一點并沒有得到普遍的認識，本次展覽可能會顛覆以往的傳統(tǒng)看法，能夠極大地提升民間文化的社會地位和社會關注度。

苑利（中國民協(xié)副主席、中國藝術研究院研究員）：這次展覽展出了許多山東民間代表性的東西，它沒有玉雕等那么高大上，但最能代表山東人的傳統(tǒng)審美，代表山東人傳統(tǒng)的世界觀、價值觀、人生觀，能反映最基層的智慧，非常有意義?，F(xiàn)在的文化遺產(chǎn)保護工作中有一種傾向，把物質(zhì)遺產(chǎn)和非物質(zhì)遺產(chǎn)割裂開來，我覺得這個理解是不對的。物質(zhì)遺產(chǎn)和非物質(zhì)遺產(chǎn)是一個事物的兩個方面，兩者是分不開的。我們要建立遺產(chǎn)成對的觀念，文化遺產(chǎn)保護要成對保護。而且，不論是物質(zhì)遺產(chǎn)還是非物質(zhì)遺產(chǎn)，都要保護它原有的樣子，這些都是“源頭活水”，需要原汁原味地保護好。因為原汁原味的保護，它蘊含和承載的歷史信息就沒有改變，后人在參考的時候，信息一定是準確的，如果源頭上動了，信息就改變了。所以，文化遺產(chǎn)是一個民族文化的“源頭活水”，是一種寶貴的戰(zhàn)略資源，我們要把源頭活水保護好，為創(chuàng)造新文化、新藝術提供參考。

喬曉光（中國民協(xié)副主席、中央美術學院教授）：這個展覽在國家博物館舉辦是中國農(nóng)耕文明向工業(yè)文明轉(zhuǎn)型這個大時代當中的重要事件。改革開放以后，我們意識到中華文明逐漸走向內(nèi)部文明的整合，實際上就是內(nèi)部的文化整合?！坝涀∴l(xiāng)愁”展覽某種程度上預示著改革開放40年內(nèi)部文化的整合后的新的開始，背后代表一個時代對活的文明、活的隱喻、活態(tài)文化的整體認知積累過程。對此次展覽，我有兩點感受，一是歷史感，每一件展品背后的歷史源遠流長，文脈深厚，是活的文明，是最值得我們關注之所在。中華文明源遠流長的物證和實證可以找很多，但是真正的活的物證就是展覽中所呈現(xiàn)的鄉(xiāng)村生活。二是造物史，學院派藝術是造型史，通過眼睛觀察，是生理、心理的創(chuàng)造，而民間藝術通過手來創(chuàng)造，以手造物，手背后是心，心手傳統(tǒng)是中國造物的一種方法論。潘魯生教授在十幾年前就提出了“手藝學”的命題，手藝學的大背景是費孝通先生提出的“鄉(xiāng)土中國”，但現(xiàn)在看來，鄉(xiāng)土中國難以完全代表改革開放近半個世紀以來中國的現(xiàn)狀。我們處在鄉(xiāng)土中國和現(xiàn)代中國并存的情境中，手藝學包含了鄉(xiāng)土中國，又包含現(xiàn)代中國的鄉(xiāng)土的傳統(tǒng)性和歷史性，也涵蓋了改革開放以后的鄉(xiāng)眾、鄉(xiāng)土的現(xiàn)代性。

張柏春（中國科學院自然科學室研究所所長）：從學科來說，科技和民俗、民藝的交集就是傳統(tǒng)工藝。從科學技術的角度看，我們的很多傳統(tǒng)工藝是被低估了的，比如扇車，也叫風扇車，就是谷物脫粒以后，把糠、雜物和谷粒分開的一種工具，是中國人在漢代發(fā)明的，直到十七、十八世紀才傳入歐洲，彌補了歐洲在這一方面技術上的缺陷。扇車，我在德國等歐洲國家的博物館里看見過，但很遺憾在我們的國家博物館并沒有看到。潘魯生教授依托自己的藏品建立了中國民藝博物館是很好的，把不同民族和地區(qū)的民間工藝展示出來，非常豐富多彩。同時，我想呼吁，潘教授的藝術界和我們科技界一起進行集體提案，成立中國的國家科學技術博物館，也把中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)科技展示給公眾。

朱啟臻（中國農(nóng)業(yè)大學農(nóng)民問題研究所所長）：看過此次展覽，不僅對祖先的生存智慧產(chǎn)生了無限欽佩，也想起了我們過去的某種生活方式。我們常說中華民族五千年文化源遠流長沒有中斷，但是我們從來沒有認真搞清楚它為什么沒有中斷，或者說我們不清楚這個文化保存在什么地方。實際上這個文化就保存在鄉(xiāng)村。無論是外族的侵略還是政權的更迭，都沒有破壞這個文化的根基，因為鄉(xiāng)村還在，家族還在，鄉(xiāng)土還在，文化基因還在。除了文化價值，民間藝術還具有巨大的生產(chǎn)價值。近年來鄉(xiāng)村振興成為很多地方的支柱產(chǎn)業(yè)，但也出現(xiàn)了同質(zhì)化嚴重的情況，例如鄉(xiāng)村旅游，我認為鄉(xiāng)村旅游不能是游客看一眼就走了，要用文化來吸引游客，而手工藝是最有吸引力的東西。像云南大理的扎染、山東臨沂的柳編都有很好的經(jīng)濟效益。而且手工藝品，特別是鄉(xiāng)村手工藝，在城市高壓力、快節(jié)奏的生活中，在愉悅精神、健康身心方面也發(fā)揮著非常重要的作用。所以，我認為文化建設應從手藝開始，把傳統(tǒng)的好東西更多地保留下來。

蕭放（北京師范大學人類學民俗學系主任）：我認為此次展覽的標志意義和象征意義更大于實物的展覽意義，說明國家博物館真正貫徹了習近平總書記“以人民為中心”的理念。以人民為中心講得非常多，但具體怎么落實是需要我們思考的。從文化展覽這方面，在國家博物館舉辦山東民藝展確實是以人民為中心的展示，因為這個展覽的展品來源于山東各地的日常生活物品，也許它的歷史價值和經(jīng)濟價值不能跟重要文物相提并論，但有巨大的文化價值，是民眾生活的記憶和鄉(xiāng)愁的載體，對社會影響力、大眾的情感認知和社會教育等各方面都有重大意義。中國文化主要是農(nóng)耕農(nóng)業(yè)文化，應該說主要是鄉(xiāng)土文化。尤其當經(jīng)濟發(fā)展到一定程度，我們開始追尋文化自信、文化自覺的時候就該重返鄉(xiāng)土，重新發(fā)現(xiàn)鄉(xiāng)土文化的價值。一是生態(tài)價值，建筑材料、飲食資源、居住方式都依土為生，具有生態(tài)特點。其次是社會存在價值，相同身份的人在特定空間里長期居住，形成了緊密、獨特的人情關系，這是社會價值、倫理價值、道德價值。三是精神狀態(tài)的價值，鄉(xiāng)村是較為緩慢的、平和的，更強調(diào)長期生活在這里的人的一種精神聯(lián)系。講鄉(xiāng)愁時不應只是審美的記憶、情感的表達、精神的表達，還應有對當今社會文化的批判。鄉(xiāng)愁是社會聚合的精神力量，是一個認同的載體。四是促進優(yōu)秀文化傳承的方式，民間手藝作為民間的智慧和工藝審美，都是優(yōu)秀文化的體現(xiàn)，在鄉(xiāng)土里可以找到文化傳承的方式。鄉(xiāng)愁還是一種生產(chǎn)力，民間手藝及重要的文化思想可作為旅游資源，給現(xiàn)代社會和經(jīng)濟發(fā)展提供有力的支撐。

陳連山（北京大學中文系民間文學教研室主任）：新文化運動以來，知識分子群體總體上對農(nóng)民是否定的，農(nóng)民被認為是落后的，他們的技術是應該被淘汰的，思想觀念是古老的、封建的、迷信的。其實，農(nóng)民在生活中積累的技術、道德觀念和生活方式是很合理的，在生產(chǎn)力很低的情況下能把農(nóng)民的生活，把農(nóng)村的社會協(xié)調(diào)得比較好，體現(xiàn)了非常高的智慧和實踐理性?？戳松綎|民藝展，更覺得農(nóng)民自己的生活方式和文化觀念值得尊重。作為現(xiàn)代知識分子，看待民間文化和民眾的生活，要站好自己的立場，不能站在知識分子優(yōu)越感的位置，眼睛向下來教化民眾?，F(xiàn)代人和人的關系，知識分子和民眾應該是相互平等，彼此尊重的。

朱萬章（中國國家博物館研究館員）：山東民藝展給我很大的震撼。一般來說，民藝、民俗的展覽，以前都是“下里巴人”，很難登大雅之堂，但山東民藝展的展品和傳統(tǒng)美術比卻是毫不遜色，把齊魯文化和傳統(tǒng)文化展現(xiàn)得非常到位，而且體現(xiàn)了山東地區(qū)民間美術比較高的水準。這次展覽展示的是我國北方地區(qū)的民間藝術，但在南方也有類似的東西，比如扇車和獨輪車，說明展覽既有獨特性也有全國的共性，都是中國農(nóng)業(yè)文明的縮影。同時展出的潮州木雕展和福建傳統(tǒng)工藝展呈現(xiàn)了南方地區(qū)的民間美術，南北地區(qū)的民間美術可以說是同臺競技、各有千秋，成為中國國家博物館目前幾個展覽中最大的亮點。

郭小影（中國國家博物館副研究館員）：山東民藝展是我看過最好的民藝展，展品豐富，展陳設計很有代入感。展品涵蓋了山東地區(qū)最具代表性的民間藝術，如膠東地區(qū)的剪紙、濰坊楊家埠年畫、濰坊風箏、高密泥塑、魯西南地區(qū)魯錦、淄博陶瓷等。民間藝術是鄉(xiāng)土生活的藝術，是人民的藝術，是老百姓喜聞樂見的，擁有著最廣大的群眾基礎。但是跟現(xiàn)在博物館中主流的文人藝術、宮廷藝術相比，民間藝術是一直以來被忽略的一個領域，它沒有完善的學術體系和評價體系，在收藏界也不受重視。隨著習近平總書記強調(diào)要注意鄉(xiāng)土味道，保留鄉(xiāng)村風貌，記住鄉(xiāng)愁，這一精神提出以后，山東民藝展很好地契合了這一主題，也給我們很多啟示。除了橫向地做其他省優(yōu)秀民藝的系列展覽，是否可以縱向地挖掘民間藝術中有意思的點，例如民間玩具，其所蘊含的知識性和趣味性并不輸于當代的玩具。隨著現(xiàn)代化城市建設的推進，民間藝術缺少生存的土壤，正在逐漸地消亡，我們應該重視起來，從博物館層面做有針對性的調(diào)研、征集、收藏、展覽、研究等工作，為宣傳和保護民間藝術做出博物館人的貢獻。

潘魯生（中國文聯(lián)副主席、中國民協(xié)主席、山東工藝美術學院院長）：我對這次展覽的思考和體會有三點。一是，在今天的社會語境里，民藝的意義究竟是什么？民藝依托于社會，不僅是一個學術問題，還是社會學的命題，包含未來發(fā)展的啟示。我們必須立足社會變遷發(fā)展的實際觀察民藝、傳承民藝、發(fā)展民藝。既要守護好祖輩留給我們的文化種子，也要想辦法把它傳下去，讓它發(fā)揚光大，更有生命力。所以，我們需要做基礎研究，需要做收集整理，也需要面向公眾展示和傳播。就像這次展覽，讓公眾共同理解和回答“民藝的意義”。也許答案各有不同，但“關注”勝過“遺忘”，不斷體驗和交流能夠喚起和建立新的記憶乃至創(chuàng)造。這是我們舉辦這次展覽的一個初衷?！坝涀∴l(xiāng)愁”，不只是對鄉(xiāng)土文化的回顧，也包含對現(xiàn)代鄉(xiāng)村社會的反思和面向未來的思考。二是，在社會變遷的進程中，我們能為民藝傳承發(fā)展做點什么？科技在高速發(fā)展，城鎮(zhèn)化的腳步在加快，過去的鄉(xiāng)土生活在不斷變化，從鄉(xiāng)土中生長出來的民藝何去何從？我想，民藝之“民”不可忽視，我們必須深入研究民藝的人民性、生活性。社會中的“民藝”要有生機，就不能變成“曲高和寡”的存在。因此需要民眾共同地、不斷地傳承、創(chuàng)造和發(fā)展。我想，這需要我們的教育普及、公共文化宣傳等各方面加入?；睘楹?，從身邊的手藝、家鄉(xiāng)的民風、日常生活中的物件關注與傳承做起，讓這些活著的民藝服務現(xiàn)代設計，讓現(xiàn)代設計之美回歸生活、反哺生活，提升我們生活的品質(zhì)。這也是這次大學與博物館聯(lián)合舉辦民藝展覽的工作機制的基礎和意義。希望以后加強這方面的合作，從山東民藝出發(fā)，面向全國展開，多辦鄉(xiāng)土文化的展覽，一起為民藝傳承發(fā)展做實事，做有意義的事。三是，在鄉(xiāng)村文化振興背景下，怎樣更好地實現(xiàn)民藝的價值？鄉(xiāng)村文化建設并非將城市文化移植到鄉(xiāng)村，以新代舊、同質(zhì)化發(fā)展，而是在文化轉(zhuǎn)型變遷過程中以高度的文化自覺和自信，守護優(yōu)秀的鄉(xiāng)土文化之根，持續(xù)發(fā)揮其文化的凝聚力，發(fā)掘其文化的創(chuàng)造力，從而實現(xiàn)文明的振興與復興。民藝是鄉(xiāng)土的瑰寶、文化的財富。這次民藝展覽的大多數(shù)藏品，都是伴隨我近40年學術研究的成長同步展開的。這不只是我個人的志趣和研究，也是幾十年來學術團隊跟進考察的結(jié)果，其中包含文化的進步，反映了學術和社會的變化進展。今天，我們以“記住鄉(xiāng)愁”的主題展出，也在于喚起一種歷史的、家園的、民族共同的文化力量，目的是面向現(xiàn)在和未來，從民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分，讓這股文化的清泉惠及當代，澤被后人。這是我們的責任。特別是在民族偉大復興的歷史進程中，作為文化工作者，我們還有許多工作要做。相信在大家的共同努力下，民藝必將續(xù)寫生活之美，延續(xù)生活的創(chuàng)造力！

邱運華（中國民協(xié)分黨組書記、駐會副主席）：各位專家、學者的精彩發(fā)言讓我們重新認識了鄉(xiāng)村文化的多元價值，為當代鄉(xiāng)村的振興，為文化傳承保護和繁榮，同時也為我們老百姓生活更美好、更幸福提供了寶貴的建議和思路。感謝國家博物館為我們傳統(tǒng)鄉(xiāng)村的文化展示提供了新的樣態(tài)，開出了新的路徑。感謝山東工藝美術學院和潘魯生主席多年的積累和研究，并通過精心的布置展示給我們。我期待著陜西、河南、湖南等各個地方的特色文化和獨到精神在國家博物館得到展示，向全世界展示中華民族文化的多樣性和當代生活的價值觀。

（以上文字通過錄音整理，未經(jīng)本人審閱）