打擊樂在民族管弦樂隊中的運用探討

□楊繼文 廣東民族樂團

打擊樂是一種性格鮮明的風格音樂，在民族管弦樂隊中的運用，可以極大地展現出功能的廣泛性。由于民族管弦樂隊與打擊樂聲部是彼此影響、相輔相成的關系，因此，演奏人員需要了解樂器的分類及作用，并對于在作品創作中，選擇打擊樂的不同樂器，從而可以體現出打擊樂器在民族管弦樂隊中的作用。本篇文章是筆者對于打擊樂的發展，以及打擊樂不同打擊樂器在民族管弦樂隊中的實踐效果的相關概述。

一、打擊樂的發展歷史

打擊樂器具有較多種類，以材料為主可以將其分為竹木類、金屬類、石類、皮革類，依據音高可以將其分為不定音與定音兩種形式。現階段，我們最常見的打擊樂器是在長河中不斷進步而流傳下來的，有云鑼、大鼓、編鐘等。最早的打擊樂器來源于鐘，起源于新石器晚期，演奏方式是將其放在座上敲擊，也可以直接用手拿著鐘敲擊。其后產生的編鐘是人們所見最多的打擊樂器之一。編鐘是先秦時期的一個關鍵樂器，可見在這個時代，我國的技術水平已經達到一個發展速度比較高的階段，技術水平也已經實現了較高的水準，可見先秦時期整個國家發展已經呈現出了歷史新高[1]。

二、打擊樂在民族管弦樂隊中的運用探討

（一）鼓在民族管弦樂隊中的運用探討

大鼓作為打擊樂器中比較常見的一種，其歷史悠久，在傳說中，發明大鼓的人就是黃帝，其主要功能是可以鼓舞士氣，也可以對敵軍起到一定的威懾作用。最早在我國出現了大鼓、木鼓，之后就產生了皮鼓、銅足鼓等。磐是在這個時期就已經逐漸出現的一種打擊樂器，在商朝的石磐主要是利用石頭進行加工形成的，人們可以在上面進行雕刻，雕刻的文字也比較清晰[2]。

鼓類的打擊樂通常沒有固定音高，但是在管弦樂隊中，卻可以自成體系，可以運用音色之間的差別，提升演奏效果。鼓的節奏感在一般情況下表現強烈，創作者也多數愿意運用其進行創作，以鼓為主鼓段，從而可以體現出民族管弦樂的整齊及力度改變，以此強調整齊劃一和力度變化。在《龍騰虎躍》中，群鼓共同奏響，在這種情況下，人的感官會體驗到一種陽剛氣勢，間接表現出中華民族的氣魄，由此可見，鼓類在打擊樂及管弦樂隊中具有很大的作用。

（二）鑼在民族管弦樂隊中的運用探討

鑼屬于打擊樂器中的一種，是金屬打擊樂器的代表之一，主要通過銅塊冶煉制成，結構相對簡單。鑼身是圓形弧面，大小不同，直徑也存在一定差異，從幾厘米到150厘米。其效果以及音色具有不同效果。可以在鑼邊穿孔并系上繩，在架上懸掛演奏，也可以直接使用左手提起，右手持鑼，并用錘擊打鑼心或者鑼邊。演奏技法比較多，可以輕、重擊、打邊、掩鑼、悶音等。鑼的歷史悠久，通常會運用在不同的節慶場合、地方戲曲、民間娛樂、民間音樂中。其不僅可以在民族管弦樂隊中發揮一定的作用，增強演奏效果。在世界范圍內，鑼也得到了比較廣泛的使用，通常會被運用于交響樂隊中。鑼在現今時代流傳下來的種類總共有30多種，在民族管弦樂隊中，比較常見的種類有云鑼、大鑼、十面鑼、京鑼、小鑼、低音大鑼。小鑼在京劇中也被稱作京小鑼，其大小是直徑21到22.5厘米，通常不系繩子。演奏人員可以直接使用左手在鑼的內緣支撐，右手使用薄片敲擊，聲音清脆響亮。大鑼屬于體積比較大的一種打擊樂器，其大小不一，直徑一般在80到100厘米，直徑逐漸增大的同時，聲音也會發生改變，變得更加深沉及柔和，余音也會變長。對其表面的不同部分進行敲擊，發音也會高低不同，音高及音色也會存在差距。

鑼在民族管弦樂隊中經常會對戰爭進行渲染，在古代，被稱作金，多在戰爭中使用。例如，在民族管弦樂隊中，運用其可以傳遞信號。如果單獨出現，傳遞信息的效果會更加明顯。例如，《沙迪爾傳奇》中，鑼聲將上部分與下部分連接。在管弦樂隊的悲鳴中，聲音從強到弱，直到最后一聲輕響，有意味深長的效果，也代表著一個英雄的逝去。對于英雄的死亡充滿了哀怨以及悲傷，之后在民樂管弦樂隊中會出現低音革胡以及革胡的旋律，是對此種情緒的繼續[3]。

（三）镲類在民族管弦樂隊中的運用探討

民樂管弦樂隊中比較常用的打擊樂器是镲類，镲類打擊樂器屬金屬體鳴樂器之一，每副以兩片圓形金屬板為主，相擊就會發聲，也可以運用其中一片，镲片有系繩，演奏人員可以一邊握繩，一邊用槌進行擊打。音響比鑼更加洪亮，具有較強的演奏效果，音高通常不是很固定，主要功能是可以制造高點及渲染氣氛。

镲的表現力比較豐富，規格不同，音色也會存在差距，演奏技法不同，表現效果不一，大镲的音色比較洪亮，容易產生震撼效果，兩面镲雙擊，可以襯托場面的宏大，對于民樂管弦樂隊制造高點具有一定的效果。悶擊主要就是為了制造一種煞音效果，音量突出，但是卻戛然而止。小镲余音比較短，強擊音色尖銳，密集擊打，效果比較夸張，沖突力極強，可以制造出一種緊張的感覺，不同種類的小镲會經常綜合使用。也可以將其與其他打擊樂器配合，從而產生戲劇效果。郭文景在《日月山》的樂曲中，首先利用鐃鈸，將極強的音量打出。將其與嗩吶、管子等一致節奏，營造出激烈奔放的氣氛，之后使用小鈸進行反面相擊，這種節奏型，與人聲吟唱相比，更突出地域特征，在強弱之間產生比較明顯的張力。镲處于磨擊狀態，產生的音色，讓人緊張，會給人以神秘的體驗。《西北組曲》中的《老天爺下甘雨》屬于譚盾的作品，在這一章節運用镲處于磨擊演奏的方式，可以表現出這種神秘的感受，大镲磨擊聲音就好像天上的閃電，對于鼓聲予以映襯，預示著即將到來的甘霖。

（四）將镲與鼓綜合在民樂管弦樂隊中的實踐

在民樂管弦樂隊中，將镲與鼓互補，雖然材質完全不同，鼓類悶沉，镲明亮且尖銳，但是將這兩者放在一起就會在整體體驗上產生一種互補的感受，為鼓類增加光澤，也可以將鼓類的干澀中和，可以將這兩個打擊樂器之間存在的差異進行對比。例如，剛才說的《老天爺下甘雨》大镲在這個階段產生，主要是由于樂隊整體改變，力度變得強烈。樂曲剛開始使用大鼓，到作曲家使用大镲，將這兩者之間的張力變化凸顯得淋漓盡致，增強了民樂管弦樂隊的演奏效果。將音色的高低制造出來，讓沉悶與尖銳進行比較，突出兩個打擊樂器的互補作用，將打擊樂器的表現力進一步提升。

打擊樂器在民樂管弦樂隊中比較常見，其發展歷史比較悠遠，無論哪種打擊樂器，都會對民樂的整體感受帶來一定的影響。演奏人員應了解不同打擊樂器之間的區別及作用，在演奏中科學使用打擊樂器。例如，可以將镲鼓類使用，兩者會在一定程度上起到互補的作用，對于樂曲效果增強有一定作用，對于民樂管弦樂隊演奏效率有極大的提升。