初探地方戲曲融入高職音樂教育的途徑

張希 （阜陽幼兒師范高等專科學(xué)校）

戲曲藝術(shù)是中華民族文化藝術(shù)的形式之一，是我們傳統(tǒng)文化中不可多得的藝術(shù)瑰寶。[1]它飽含著民族優(yōu)秀歷史文化的結(jié)晶。戲曲也是我國的傳統(tǒng)音樂文化藝術(shù)之一，[2]在民族民間音樂中也占有相當(dāng)重要位置。不同地區(qū)、不同民族的生活方式及人文環(huán)境造就了不同的戲曲藝術(shù)形式。目前我國的戲曲劇種多達(dá)三百多種，其中有三十六個(gè)劇種被文化部列為需要重點(diǎn)保護(hù)和傳承的國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。但即便如此，隨著當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)、多媒體的快速發(fā)展，流行音樂迅速地占據(jù)了人民大眾文化娛樂的各個(gè)層面。不論是當(dāng)前火爆天際的抖音神曲還是各類音樂播放器所推薦的歌曲，都不見戲曲音樂的蹤影。此時(shí)以地方戲曲為代表的諸多非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在傳統(tǒng)和現(xiàn)代的碰撞中面臨消亡的危險(xiǎn)。

一、阜陽地區(qū)地方戲的發(fā)展?fàn)顩r

阜陽地區(qū)的地方戲代表是起源于阜南縣的嗨子戲，據(jù)考證嗨子戲最初起源于清朝嘉道年間，于當(dāng)時(shí)的阜南地區(qū)出現(xiàn)，之后傳播至附近淮河兩岸蔓延整個(gè)阜陽地區(qū)及周邊河南縣市，成為流行地區(qū)大眾喜聞樂見的藝術(shù)形式。作為阜陽地方戲曲的典型，嗨子戲充分體現(xiàn)了阜陽地區(qū)人民的生活習(xí)性和語言環(huán)境。因此嗨子戲可以看作阜陽地區(qū)乃至淮河流域民間藝術(shù)發(fā)展歷史中的瑰寶。[3]

從誕生初期到解放后“百花齊放、推陳出新”藝術(shù)方針引領(lǐng)下的鼎盛再到改革開放后社會(huì)環(huán)境影響下的衰落，嗨子戲的發(fā)展經(jīng)歷了許多曲折。直到本世紀(jì)初，國際社會(huì)和我國高度重視民族文化遺產(chǎn)的保護(hù)，嗨子戲再度迎來生機(jī)。2006年嗨子戲被批準(zhǔn)為第一批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)項(xiàng)目，2010年成功入選第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。列入非遺后，阜南縣政府制發(fā)專文，從嗨子戲給予支持，為嗨子戲的保護(hù)與傳承提供保障。新時(shí)期的當(dāng)代戲曲得到了復(fù)蘇，并且發(fā)展速度較快，但是也面臨著較多的問題，[4]嗨子戲的發(fā)展仍十分艱難。首先在人才梯隊(duì)建設(shè)上出現(xiàn)斷層式結(jié)構(gòu)，首批嗨子戲傳承人寥寥數(shù)人，且年事已高，培養(yǎng)后備傳承人周期過長且培養(yǎng)對象有限。不僅如此其他專業(yè)舞美人員匱乏，存在專業(yè)人員斷檔風(fēng)險(xiǎn)。其次劇目創(chuàng)新不夠，因?qū)I(yè)人員匱乏，演出隊(duì)伍多為沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練的本地鄉(xiāng)民，且仍以傳統(tǒng)歷史劇目表演為主，反映當(dāng)代群眾生活的現(xiàn)代戲太少，難以滿足當(dāng)代人娛樂審美要求，無法適應(yīng)市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展。至今嗨子戲已發(fā)展百年有余，卻仍未形成自身獨(dú)有的演出形式更無系統(tǒng)的理論發(fā)展體系。種種跡象都體現(xiàn)出嗨子戲的發(fā)展屢步維艱，生存的空間日益狹隘。

二、將嗨子戲融入高職音樂教育的必要性

在浮躁的現(xiàn)代生活中，傳統(tǒng)戲曲的教學(xué)是一股清流，[5]自2008年教育部曾多次開展“戲曲藝術(shù)進(jìn)課堂”活動(dòng)，高職院校作為傳播先進(jìn)文化、學(xué)習(xí)技術(shù)的重要載體，對戲曲藝術(shù)的傳播和發(fā)展有責(zé)無旁貸的作用。同時(shí)戲曲藝術(shù)進(jìn)課堂對于高職院校音樂專業(yè)的學(xué)生也有著積極向上的作用。

（一）促進(jìn)地方戲曲的傳播和發(fā)展，傳承非遺文化

在嗨子戲的發(fā)展上，一味地保護(hù)遺產(chǎn)是不可取的。在當(dāng)前城鎮(zhèn)化進(jìn)程日益加快的今天，曾經(jīng)的風(fēng)俗民情也在悄然發(fā)生變化。很顯然嗨子戲的內(nèi)容與現(xiàn)實(shí)生活發(fā)生脫節(jié)，表演形式也顯得過于陳舊，不能順應(yīng)時(shí)代發(fā)展。因此想要長久地發(fā)展地方戲曲首先要順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展符合群眾的需要。其次要不斷出新，既要遵照嗨子戲本身的藝術(shù)特點(diǎn)，又要不斷尋求新的變化，在繼承與創(chuàng)新中找到平衡點(diǎn)。再次，傳承地方戲曲還要有一個(gè)良好的展示平臺(tái)，目前來看地方政府扶持下的嗨劇團(tuán)發(fā)展空間狹小且閉塞，嗨子戲的發(fā)展正需要一個(gè)像高職院校這樣擁有豐富人才資源，能夠?yàn)榈胤綉蚯膫鞑ズ桶l(fā)展提供有力保障的廣闊平臺(tái)。由此可見，讓地方戲曲進(jìn)入高職院校音樂課堂，變得十分迫切。

（二）提高高職音樂生的戲曲素養(yǎng)，符合人才培養(yǎng)要求

高職院校音樂專業(yè)的人才培養(yǎng)要求學(xué)生具備成為一名合格的小學(xué)音樂教師的能力。在當(dāng)前的《小學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》的基本理念中明確規(guī)定了“弘揚(yáng)民族音樂，理解音樂文化多樣性”。因此上好一節(jié)民族音樂課是對每一位小學(xué)音樂教師提出的要求，也是對高職院校音樂專業(yè)學(xué)生提出的要求。這一要求就意味著高職音樂生必須了解我國民族音樂，了解各地區(qū)各民族的音樂文化，具備一定戲曲音樂素養(yǎng)。因此地方戲曲進(jìn)入高職音樂教育是勢在必得的趨勢。

三、嗨子戲進(jìn)入高職音樂教育的具體途徑

（一）開發(fā)系統(tǒng)的嗨子戲教材

地方戲曲進(jìn)入高職音樂課堂首先應(yīng)有一本能夠系統(tǒng)介紹地方戲的教材。這本教材應(yīng)涵蓋地方戲的歷史沿革及發(fā)展脈絡(luò)、地方特色及風(fēng)格、曲牌、唱腔、演唱技巧及相關(guān)劇目作品等。就嗨子戲而言，目前市面上沒有一本全面介紹嗨子戲的專著。根據(jù)筆者調(diào)查了解，目前有關(guān)嗨子戲歷史淵源的記載僅存于流行地區(qū)的地方志及《中國戲曲志》中嗨子戲的介紹。關(guān)于嗨子戲的唱腔、伴奏、劇目等方面的研究，在一些音樂類、戲曲類期刊雜志上可以搜索到一些相關(guān)文章。但對于不看雜志的人來說，仍然沒有途徑了解到嗨子戲。對于想要系統(tǒng)學(xué)習(xí)嗨子戲的人來說搜集這些資料耗時(shí)費(fèi)力，極其繁瑣。在阜南的嗨子戲劇團(tuán)里，嗨子戲的教學(xué)仍以老藝人的口口相傳，現(xiàn)場教學(xué)為主。在劇目的整理上，雖然保留有一定數(shù)目的劇目曲譜，但因沒有整理曲譜的專業(yè)人士，仍有一些手抄譜流傳，且樂隊(duì)伴奏總譜缺失嚴(yán)重，演奏有一定的即興性。

在當(dāng)前嗨子戲首批傳承人年事已高，后備傳承人斷檔的情況下，急需要一支專業(yè)的音樂人才隊(duì)伍為嗨子戲的相關(guān)資料和劇目作品進(jìn)行歸納梳理。針對這種情況，當(dāng)?shù)馗呗氃盒Ｒ魳废悼山M織一支專業(yè)教師團(tuán)隊(duì)以申報(bào)特色教材的形式聯(lián)合嗨劇劇團(tuán)共同編寫一本適合本地區(qū)戲曲普及和推廣的教材。通過學(xué)習(xí)教材，讓學(xué)生在認(rèn)識(shí)嗨子戲了解嗨子戲的過程中，產(chǎn)生對家鄉(xiāng)戲曲文化的認(rèn)同感，進(jìn)而想要積極、自覺地參與到戲曲藝術(shù)的傳承和保護(hù)中來。

（二）以戲曲選修課為落腳點(diǎn)，向地方戲曲特色專業(yè)邁進(jìn)

地方戲曲正式走進(jìn)高職音樂教育之前應(yīng)以戲曲選修課為落腳點(diǎn)，首先通過選修課的形式以賞析我國優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目試探學(xué)生對于戲曲音樂的興趣和喜愛程度。在學(xué)生逐漸接受戲曲音樂后開設(shè)地方戲曲課程，且以必修課的形式開展，并要求每一位音樂專業(yè)學(xué)生了解嗨子戲，具備賞析戲曲音樂的能力，能夠演唱嗨子戲著名劇目選段。如此以來，循序漸進(jìn)、潛移默化地使學(xué)生轉(zhuǎn)變對戲曲音樂的觀念，提高學(xué)生本土傳統(tǒng)戲曲文化素養(yǎng)。如此之后，高職院校還可采取為地方劇團(tuán)定點(diǎn)培養(yǎng)人才的模式，開設(shè)3年制地方戲曲專業(yè)。在課程設(shè)置上與音樂教育專業(yè)類似，但在系統(tǒng)學(xué)習(xí)音樂相關(guān)基礎(chǔ)課程的基礎(chǔ)上將地方戲演唱、聲樂基礎(chǔ)等以演唱為主的課程作為專業(yè)必修課。高職院校本身就是培養(yǎng)應(yīng)用型人才的院校，與地方劇團(tuán)簽訂定向就業(yè)協(xié)議，完成學(xué)業(yè)后直接分配到地方劇團(tuán)工作。這種培養(yǎng)模式不僅解決了地方戲曲后備傳承人緊缺問題，同時(shí)為地方劇團(tuán)提供專業(yè)的管理人員和技術(shù)人員，為地方戲曲的傳承與發(fā)展輸送源源不斷的新鮮血液。對于高職院校而言，不僅構(gòu)建了具有地方特色的傳統(tǒng)戲曲課程體系，形成了自己的教學(xué)特色還弘揚(yáng)了地方非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

（三）組建戲曲師資隊(duì)伍

在當(dāng)前的高職院校音樂系的師資隊(duì)伍中，戲曲方向的人才是比較匱乏的。這不僅需要高校推進(jìn)人才引進(jìn)的舉措，也需要本校音樂專業(yè)教師的配合。如音樂教師外出進(jìn)修學(xué)習(xí)，邀請戲曲專家來校進(jìn)行戲曲講座，聘請地方戲曲的老藝人為學(xué)生的表演進(jìn)行現(xiàn)場指導(dǎo)等等。戲曲師資隊(duì)伍應(yīng)包含：戲曲專家、地方戲老藝人及進(jìn)修過的音樂教師。戲曲專家從理論層面上進(jìn)行指導(dǎo)，音樂教師實(shí)施具體的教學(xué)活動(dòng)，地方戲老藝人檢驗(yàn)實(shí)踐教學(xué)成果讓學(xué)生唱出原汁原味的嗨子戲唱腔。

（四）鼓勵(lì)開展戲曲活動(dòng)

地方戲曲走進(jìn)高職音樂教育不能只是靜態(tài)的課堂學(xué)習(xí)，更要結(jié)合課堂之外的動(dòng)態(tài)實(shí)踐。如地方戲曲走向舞臺(tái)，走進(jìn)校園文化，甚至通過校企合作的方式走進(jìn)小學(xué)校園。

1、舞臺(tái)演出

地方戲曲課程不能只是知識(shí)和技能的學(xué)習(xí)，舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)也是課程重要的組成部分。課程的教學(xué)計(jì)劃中應(yīng)加入階段性匯報(bào)演出，以鍛煉學(xué)生的舞臺(tái)表演能力。同時(shí)在省、市、校各級文藝演出中，應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生以地方戲曲類節(jié)目參加。這不僅有利于地方戲曲的傳播和推廣，同時(shí)還能極大提高學(xué)生的舞臺(tái)藝術(shù)實(shí)踐能力。

2、大學(xué)生戲曲社團(tuán)

努力搭建和推廣志愿者平臺(tái)，[6]鼓勵(lì)和扶持大學(xué)生創(chuàng)辦戲曲音樂社團(tuán)，多開展戲曲相關(guān)的活動(dòng)。以學(xué)習(xí)過戲曲課程的學(xué)生為主導(dǎo)通過開展活動(dòng)，讓校園內(nèi)更多沒有系統(tǒng)學(xué)習(xí)過戲曲的學(xué)生接受戲曲音樂的熏陶，繼而投身到校園戲曲文化的建設(shè)中，使戲曲成為學(xué)生日常生活的一部分。

3、校企合作——走進(jìn)小學(xué)校園

深化校企合作，開展地方戲曲走進(jìn)小學(xué)校園活動(dòng)。作為高職院校的校外實(shí)踐基地，當(dāng)?shù)氐母鱾€(gè)小學(xué)有義務(wù)參與到地方戲曲課程的實(shí)踐教學(xué)中。將戲曲舞臺(tái)搬入小學(xué)校園對于弘揚(yáng)民族文化，推廣地方戲曲有重要意義。同時(shí)讓企業(yè)參與到音樂專業(yè)人才培養(yǎng)的過程中，檢驗(yàn)高職院校人才培養(yǎng)的質(zhì)量，有助于學(xué)生職業(yè)能力的提升。

結(jié) 語

地方戲曲走進(jìn)高職院校音樂教育是為了提高高職音樂專業(yè)學(xué)生的戲曲文化素養(yǎng)，是為了地方戲曲的傳承與發(fā)展，是實(shí)現(xiàn)中華民族文化偉大復(fù)興的必經(jīng)之路。接下來我們將在實(shí)踐中繼續(xù)探索，努力弘揚(yáng)和傳承地方非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，為實(shí)現(xiàn)服務(wù)地方音樂文化做出貢獻(xiàn)。■