試論新時代舞蹈編導的創新

◎范超一 陳佳琦

一、舞蹈編導創新的內涵

舞蹈編導的創新指的是在原有舞蹈表現形式的基礎上融入新的情感，在思想上推陳出新，從而編排出更加新穎的舞蹈。在舞蹈編導創新時，一方面需要編導人員遵循基本的創作規律，充分發揮出主觀能動性，另一方面需要編導工作人員以大眾審美水平為基礎，在滿足藝術原則的基礎上提升舞蹈所表現出的美感。另外，舞蹈編導的創新需要長期的磨煉和積累經驗，需要編創人員在實踐中不斷創新，從而提升舞蹈藝術的表現力。

二、新時代舞蹈編導創新的意義

（一）創新是解決舞蹈編導創作難點的關鍵

從一定程度來講，創新是解決舞蹈編導創作難點的關鍵，同時也是推動舞蹈藝術現代化傳承與發展的根本動力。我國現階段正處于多元化的藝術發展道路。由于現代舞蹈藝術起步時間相對較晚，水平與藝術特色不明顯、不突出，再加上當前快餐式消費文化、格律化套作的舞蹈創作環境等因素的影響，使得舞蹈作品在題材和內容方面過度單一乏味，成為了制約我國舞蹈藝術發展的關鍵因素。因此，只有積極提倡和推廣舞蹈編導的創新創作，才能從根本上解決創作難點的問題。

（二）創新是提升舞蹈藝術影響力的關鍵

多元化的藝術思維是藝術創作的共識，對于舞蹈編導創作同樣如此。舞蹈編導創作的創新，是在藝術現代性創作的觀念下對傳統文化和傳統元素的深入理解與選擇，不僅能有效提高舞蹈作品的質量，增加舞蹈藝術的影響力，而且通過對舞蹈藝術社會價值的深度挖掘，更是有助于提高國民藝術審美層次與審美情趣。

三、新時代舞蹈編導創新的方法

（一）培養創新思維

新時代下針對舞蹈編導的創新需要從創新思維出發。首先，舞蹈編導工作者可以從即興起舞訓練抓起，通過在音樂旋律中充分調動自身的情緒，激發舞蹈的創造性思維，以創新的舞蹈語言來詮釋作品。其次，堅持動作開發訓練，通過舞蹈編排技巧和動作設計，將對生活的敏銳觀察與舞蹈創作緊密聯系起來，感受身體不同部位的連接路線，從而激發舞蹈編導的創造性思維習慣。另外，提高舞蹈編排的創新性思維，作為編導人員還應持續進行選材結構訓練，所選材料以日常生活為基礎，同時結合自身情感體驗和對舞蹈編導的認知，以舞蹈的形式來詮釋豐富的情感。以舞蹈《炫境》為例，該舞蹈在創作過程中就結合了編導對自然的感悟，同時融入了花腔女聲，來營造出神秘的三門峽原始景色。

（二）善于利用個性思維

舞蹈的創新編導還需要融入個性化的思維模式，這就要求編導工作人員跳出慣有的思維邏輯，加強對個性事物的關注，積極追求個性化藝術創作理念，通過舞蹈創作中豐富的肢體語言來展示一些抽象化的內容。例如享譽中外的舞蹈《也許是要飛翔》作品中，編導王木在創作時重點將女性對人生百態的感悟淋漓盡致地展現在舞臺上。舞蹈雖然由女性表演者來完成，但并沒有過度的女性柔美，而是側重于舞蹈的剛勁有力，在動作上更是簡潔而富有張力，生動地表現出了新時代女性的特點，彰顯了一種遭遇挫折之后不言放棄的頑強精神和作品內涵。

（三）將地域文化和民間樂曲融入到舞蹈作品中

地域文化和民間樂曲是我國民俗文化的重要組成內容，將其融入到舞蹈編導中，能夠有效地增加舞蹈藝術的新穎性和獨特性。我國國土面積遼闊，不同民族有各自的地域特色和民族文化，將這些元素融入到舞蹈創作中去，一方面能夠讓不同的觀眾在觀看過程中感受到不同地區和不同民族的風土人情與地域文化，同時也有利于將我國優秀的文藝作品推廣和發揚到國際舞臺上，讓國外友人也能更加深入地了解到我們國家文化藝術的博大精深。例如，藏族的馬頭琴和火把舞，通過悠揚淳厚的馬頭琴搭配藏族同胞特有的豪放舞姿，可以讓觀眾深刻感受到濃厚的草原氣息，以及藏族同胞豪放的生活習俗。舞蹈編導工作者通過將這些具有民族特色的文化與舞蹈藝術的完美結合，同時增加一些現代舞蹈的創新元素，肯定能給觀眾帶來非比尋常的視覺感受。

四、結語

總而言之，新時代的舞蹈編導工作人員除了需要具備扎實的舞蹈藝術基本功之外，更需要具有創新精神和創新思維模式，結合舞蹈編排的要求以及觀眾的實際需要，在舞蹈形式和內容方面積極創新，從而給觀眾帶來不一樣的視覺沖擊，讓觀眾產生情感上的共鳴。