探討英式銅管樂團的歷史與發(fā)展

□馮 寧 武漢音樂學(xué)院

從形式上來看，英式銅管樂團是歐美音樂體系中的重要表現(xiàn)形式，與我國本土的管樂團及軍樂團有著本質(zhì)上的差別。銅管樂器是英式銅管樂團的主要演奏樂器，具有與其他樂器不同的音色和表現(xiàn)力，這也是英式銅管樂團自身獨具的魅力和優(yōu)勢。而分析其產(chǎn)生和發(fā)展歷史，能夠進一步提升英式銅管樂團的音樂魅力[1]。

一、英式銅管樂團的形成

1830 年之前，在交響樂團演奏中，銅管樂器并不常見，只局限于圓號等類別，而僅存的幾種銅管樂器由于本身的發(fā)音方法和木制管樂器相同，加上當(dāng)時還未存在活塞系統(tǒng)，往往只能演奏單音。雖然長號在這一方面進行了改善，可以通過伸縮管的調(diào)整來實現(xiàn)音色的改變，但是在演奏靈活性及音域方面依舊具有較大的局限性，因此，最初的銅管樂器基本上是與木管樂器被劃分為一類。

但是在18 世紀(jì)30 年代后，活塞技術(shù)出現(xiàn)并且被應(yīng)用到管樂器中，極大地促進了銅管樂器的發(fā)展。活塞技術(shù)能夠改變銅管的長度，而氣流的改變則能夠?qū)崿F(xiàn)音的高低變化。最初的圓號經(jīng)過技術(shù)改良和形式優(yōu)化后衍生了薩克號，新增的三個活塞能夠有效實現(xiàn)不同音域的演奏，同時其材質(zhì)不易損壞，靈活性更強，所以更適用于當(dāng)前的樂團演奏。從外形上看，薩克號逐漸發(fā)展為圓錐形狀，進一步優(yōu)化了其演奏音色，并且能夠和其他的樂器產(chǎn)生更加和諧的共鳴效果。這成為英式銅管樂團發(fā)展的重要前提，也為后期大量的銅管樂器改良提供了技術(shù)依據(jù)[2]。

二、英式銅管樂團的發(fā)展及編制

首先，從英式銅管樂團的編制發(fā)展歷史來看，最初產(chǎn)生的英式銅管樂團往往以教堂樂團為主，當(dāng)時的樂團樂器還兼并銅管樂器及木管樂器，在18 世紀(jì)中期到19 世紀(jì)初近50 年的時間內(nèi)，這種編制從未進行改變。但是發(fā)展到19 世紀(jì)中期，即大約在1849 年，有銅管樂團決定進行編制改變，雖然這種改變并未徹底形成當(dāng)前的銅管樂團編制，但是為后期的英式銅管樂團發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。從改變形式上來看，其保留了原有的低音單簧管聲部、次中音長號、圓號、短號及中音長號等樂器。當(dāng)時銅管樂團已經(jīng)盛極一時，并且受到了多方的關(guān)注。到1850 年，圓號演奏者約翰·福斯特真正落實了較為徹底的銅管樂團改造活動，他完全剔除了銅管樂團中的木管樂器，將銅管樂器作為主要的組成部分，并且打造了英式銅管樂團的雛形。與此同時，因受到國家戰(zhàn)爭的影響，大部分軍樂手參與了民間樂團組建中，而退役軍人的回歸促使地方銅管樂團的編制得到了改善[3]。

這種編制形式在19 世紀(jì)中期開始，但之后并沒有進行大規(guī)模的改變，與當(dāng)前我們常見的英式銅管樂團編制形式并無較大的差異，但是這其中也存在一次較為成功的改變。20 世紀(jì)50 年代，打擊樂聲部在愛丁堡音樂節(jié)中得到了眾多觀眾的首肯，這種較為激進的演奏形式成為英式銅管樂團編制發(fā)展的重要基礎(chǔ)。

其次，從銅管樂器的發(fā)展歷史來看，雖然最初的活塞技術(shù)于19 世紀(jì)中早期應(yīng)用于銅管樂器改造中，但是由于當(dāng)前的樂曲形式還不夠統(tǒng)一，樂團在利用這種活塞式銅管樂器演奏的過程中，無法體現(xiàn)整體樂團的協(xié)作感和凝聚力，因此落實樂器的改造，成為當(dāng)時銅管樂團發(fā)展的重點。后來在19 世紀(jì)40 年代中期，由約翰·迪斯汀和阿道夫·薩克斯共同合作并且推廣的薩克號及薩克斯真正受到了眾多銅管樂團的青睞，如bB 調(diào)小號（立鍵式）、次中音薩克號、短號和薩克斯紛紛在不同的樂團演奏過程中涌現(xiàn)，成為提升英式銅管樂團社會影響力的重要標(biāo)志。

因此，我們可以將薩克號的出現(xiàn)當(dāng)作英式銅管樂團興起的里程碑，而產(chǎn)生這樣重要成就的主要因素在于以下兩點：首先，在19 世紀(jì)50 年代，歐美地區(qū)興起了較為繁盛的樂器改革，大量的樂器商參加了多種類型的樂器展，而由迪斯汀設(shè)計的薩克號便在樂器展中展出，在短時間內(nèi)受到大量樂器制造商的青睞，成為大規(guī)模的銅管樂器技術(shù)改良的前提。其次，在薩克號等一系列活塞式管樂器出現(xiàn)之后，在第5 屆曼徹斯特貝爾維大賽上，莫斯利樂團贏得了冠軍，這支樂團使用了薩克號系列的管樂器。雖然樂團只有10 人，但是在競爭激烈的環(huán)境下，其憑借著薩克號動人的音色提升了樂團的影響力，獲得了冠軍。這為后期銅管樂團的繁榮發(fā)展拓展了極為廣闊的空間，也提升了薩克號的競爭實力，讓英式銅管樂團的繁榮發(fā)展成為可能。

三、英式銅管樂團的融合與創(chuàng)新

結(jié)合當(dāng)前現(xiàn)代化的管樂團發(fā)展形勢來看，其類型和風(fēng)格居多，英式銅管樂團與當(dāng)前眾多的普通管樂團或者團管樂團相比，存在極強的差異性，這也是其成為風(fēng)靡全球的重要樂團形式的原因之一。尤其在文化全球化和國家之間交流日益緊密的當(dāng)前，英式銅管樂團被傳到不同的國家，并且與區(qū)域及國家的個性化民族風(fēng)格相融合，出現(xiàn)了創(chuàng)新和改變。

（一）記譜法和特性融合

高音譜號記譜法是當(dāng)前英式銅管樂團發(fā)展過程中的主要基礎(chǔ)方法，這為樂團進行聲部互換提供了極大的自由空間，能夠高效便捷地實現(xiàn)不同樂器之間的過渡與轉(zhuǎn)換，使英式銅管樂團在演奏過程中有了較大的自由發(fā)揮空間。與其他的普通管樂團或者交響樂團相比，他們主要應(yīng)用三種或者三種以上譜號作為記譜的方式，如高音譜號、中音譜號、低音譜號及次中音譜號等。這種方法雖然能夠清晰地劃分不同聲部的排列順序，但是在整體樂團演奏的過程中，樂章的銜接或者曲目的轉(zhuǎn)調(diào)會存在一定的斷層問題。而英式銅管樂團則是通過較為統(tǒng)一的高音譜號進行過渡管理，并且在不同的聲部利用調(diào)性的差異化標(biāo)識進行識別，能夠有效解決上述問題。

從英式銅管樂團的演奏人員數(shù)量角度來看，其需要將人數(shù)控制在28～30 人，并根據(jù)不同的作品和演奏需求進行調(diào)整，但是大部分的銅管樂團或者管樂團的人員編制往往在60～70人，不僅在數(shù)量上有著較大的差距，在演奏過程中所負(fù)責(zé)的內(nèi)容也更多更為復(fù)雜。但是，鑒于英式銅管樂團自身的演奏靈活性較強，原創(chuàng)作品較多，樂團可以結(jié)合其他的交響樂團及作品進行二次創(chuàng)造。另外，由于大部分的樂器以錐形為主，音色柔和，且色彩豐富，能夠適用于多種類型和風(fēng)格的曲調(diào)，所以人員的縮減并不會阻礙演奏的正常發(fā)揮。在實際的編制中，會利用短號取代小號，利用bE 調(diào)中音代替圓號，從而使音色更加圓潤、明亮。與此同時，為了迎合多種樂曲的實際表達需求，英式銅管樂團中也加入了部分打擊樂器，寥寥數(shù)名的打擊樂手需要掌握20 余種樂器類型，并且要隨著不同音樂作品的需求進行調(diào)整。因此在當(dāng)前的英式銅管樂團發(fā)展過程中，經(jīng)過不同國家風(fēng)格和文化的融合，其保留了原有的音色特點，同時更具普適性，演奏的力度和范圍也更加廣闊。

（二）地域和經(jīng)濟效益的發(fā)展

從當(dāng)前全國的樂團發(fā)展形勢來看，英式銅管樂團的滲透最廣，原因是其具備十分深厚的發(fā)展歷史。大部分西方國家英式銅管樂團主要以本地企業(yè)及社區(qū)組建為主，比賽形式較為傳統(tǒng)。發(fā)展至1930年前后，英國本土的銅管樂團便已經(jīng)超過了2萬支，發(fā)展極度繁榮，同時隨著國家之間的交流日益密切，當(dāng)前英式銅管樂團已經(jīng)滲透到了新西蘭、歐洲、澳大利亞及北美等國家和地區(qū)，在中國也具有極為廣泛的發(fā)展空間。

近些年，各個國家的英式銅管樂團比賽也如火如荼地開展，其經(jīng)濟效益得到進一步提升，但是從價格水平上來看，大部分的英式銅管樂團的樂譜價格和其他樂團之間相比更為合理，這也成為英式銅管樂團，拓展其影響力的重要途徑。

（三）衍生發(fā)展

文化傳播往往是建立在交流、融合、借鑒的基礎(chǔ)上的，因此英式銅管樂團的發(fā)展，雖然已經(jīng)取得了較為良好的成就，但是這種成就不能單純地依靠傳統(tǒng)優(yōu)勢進行發(fā)揚，還需要結(jié)合不同的文化風(fēng)格進行融合。因此打造衍生樂團形式已經(jīng)成為當(dāng)前英國本土銅管樂團的發(fā)展方向。

例如，受爵士音樂的影響，當(dāng)前大部分的英式銅管樂團逐漸進行形態(tài)轉(zhuǎn)化，對音樂風(fēng)格及樂器的類型進行創(chuàng)新。銅管樂器自身的優(yōu)勢賦予了爵士樂更多的表現(xiàn)手法，而爵士樂的發(fā)展需求也創(chuàng)新了銅管樂器的使用方式。利用銅管樂器，在街頭酒吧或者其他文化場所演奏爵士樂，成為當(dāng)前英國銅管樂團發(fā)展和流行的次要渠道。銅管樂器不僅能夠滿足爵士樂的互動性需求和靈活性需求，而且在音色方面也逐漸進行了轉(zhuǎn)化，小號逐漸成為最高聲部的樂器，中音號也被法國號代替。可見，形式多變是人們的需求，也是藝術(shù)發(fā)展的必然需求。

結(jié)語

在文化全球化發(fā)展背景下，英式銅管樂團作為文化輸出的主要對象，面向多國進行了改良和創(chuàng)新，這種創(chuàng)新是在維持原有優(yōu)勢和特點的基礎(chǔ)上進行的優(yōu)化，能夠進一步提升英式銅管樂團的音樂影響力。在這樣的融合衍生發(fā)展過程中，使英式銅管樂團更具發(fā)展活力。同時隨著受眾體系的逐漸擴大，最原始的英式銅管樂團也逐漸恢復(fù)原有的活力和生機，不斷提升演奏的挑戰(zhàn)難度，促進了銅管樂團的可持續(xù)發(fā)展。