高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入

◎ 陳偉賢 （韓山師范學院）

高校聲樂教學的發展，不僅可以推動我國藝術文化的發展進程，而且可以從根本上豐富我國人民群眾的藝術文化思想。目前我國高等音樂院校的聲樂教學中，西方藝術文化對教學內容具有相當多的影響。因而在教學過程中，存在盲目崇拜西方音樂藝術的現狀，許多音樂專業的學生，對我國傳統音樂文化的繼承發展，缺乏最基本的認知，導致我國傳統音樂的發展受到限制，不能有效傳承和發展。本文就目前高校聲樂教學的現狀，探討教學中如何有效融入我國傳統音樂文化。

一、高校聲樂教學傳統文化融入現狀

隨著現代化教學技術的高速發展，我國高校聲樂教學也取得了一定的教學效果。中西文化交流過程中，西方音樂文化對我國高校聲樂教學起到了一定的促進作用，同時，大學校園中存在一些盲目崇拜西方音樂的現象，甚至有些大學生對我國傳統民族音樂文化絲毫不了解。雖然有些高校將民族聲樂列入了音樂教學的課程中，卻由于過分重視發聲技巧的教授，使得原本具有民族文化特色的民族音樂失去風采，更無法發揚和傳承民族音樂而歌曲風格。另一方面，目前高校聲樂教學中，對傳統民族音樂文化的理論教學內容較少，導致民間音樂處于教學大綱中隔離狀態，限制了我國傳統音樂文化的傳承。

其次，一些高校音樂教師的專業素養水平較低，無法正確理解和掌握傳統音樂文化的深層含義，更無法有效教授傳統音樂文化相關的知識，從而導致學生學習民族音樂的過程枯燥無趣，無法真正高效的實現民族音樂文化發展。

最后，高校聲樂教學過程中，音樂教師在不了解學生具體音樂功底的情況下，實施聲樂教學無法滿足“因材施教”的素質教學理念，不僅會降低聲樂課堂教學的實際效果，而且會阻礙我國傳統音樂文化的傳承發展。

二、傳統音樂文化融入高校聲樂教學的意義

（一）傳承傳統民族音樂文化

我國傳統音樂體系遵循“三律并用”的音樂律制，包含獨具特色的音階及節拍，其中音階主要由正音、偏音組成，節奏和節拍則主要靠均分、非均分律動相結合來實現。此外，民族音樂還有多種記譜方法，對音樂中的高音、中音、低音，以及長短音、強弱音來進行記錄。從而保證了我國傳統民族音樂曲調的多變性，蘊含了作曲家豐富的情感因素。

其次，我國傳統聲樂藝術主要審美標準為“字正”而“腔圓”。“字正”指的是表演者準確的發音，為讓聽眾更加深入理解歌詞內容而富有情感的精準發音。“腔圓”指的是曲調的表現要圓潤，表演者通過流暢的語言和圓潤的曲調來表現歌曲蘊含的意境，從而幫助觀眾更加深刻體會歌曲中的思想情感。另外，我國傳統聲樂還重視音樂中音色的藝術特點，強調表演者與觀眾之間的情感共鳴，從而體現聲樂藝術個性化、多元化的細膩情感。

最后，“潤腔”也是傳統聲樂藝術的獨特表演技法，通過潤腔，不僅使得聲樂作品的情感細節更加具有特色，而且可以創造更加真實的音樂意境，增強民族音樂的特色表現力。因此，在高校聲樂教學中融入這些具有特色的傳統音樂藝術，可以有效傳承和發展我國傳統音樂文化的深厚文化底蘊。

（二）提升高校學生聲樂綜合素養

隨著時代的進步和發展，人們也越來越重視民族音樂的學習。高校聲樂教學的主要教學目的不僅是培養具有聲樂技巧的表演者，而且需要將傳統音樂的文化內涵及音樂表現手法融入教學中。通過聲樂課堂幫助學生體會歷史長河沉淀下來的傳統民族文化，感受音樂藝術的精華，從而提高高校大學生的音樂綜合素養，培養學生廣泛而深刻的審美情趣，激發學生在音樂學習中發現美、創造美的能力。因而，高校聲樂教學中融入傳統音樂文化，可以幫助學生了解音樂時代背景及創作情境，從而置身于傳統音樂之中切身體會歷史文化的魅力，提高自身的音樂鑒賞能力，增強學生民族自豪感。

（三）提升高校聲樂教學質量

目前我國高校聲樂教學中，無論聲樂理論方法還是聲樂實踐教學，都在盡力模仿西方國家的美聲發音方法，這種盲目崇拜的行為導致我國本民族的豐富傳統音樂文化流失。而傳統聲樂具有優秀的文化資源，許多傳統音樂作品都可以放在高校聲樂教學中進行推敲和演練。因而，實現高校聲樂教學傳統音樂文化的融入，建立多元化教學的模式，不僅可以豐富高校聲樂教學的音樂資源，而且可以通過剖析和演奏傳統聲樂，將其演奏技巧充分發揮出來，提高高校聲樂教學的整體教學質量。

三、高校聲樂教學中傳統音樂文化的融入策略

（一）弘揚傳統音樂文化，促進學生音樂情感發展

高校聲樂教學過程中，教師應將弘揚傳統音樂文化的重任置于重要位置，在教學中融入傳統音樂文化的教學內容，幫助學生深入了解我國傳統音樂的歷史，感受我國音樂藝術這個非物質文化遺產產業。傳統音樂文化中民族音樂占據重要組成部分，其表現形式具有多樣化的特點，不僅可以突顯出我國人文、地理等特征，而且可以體現社會生活及風俗習慣等方面內容，是人世間平淡之中真善美的集合表現。教師通過培養學生音樂文化情感體驗的教學方式，幫助學生感知我國傳統音樂的藝術魅力，從而激發學生對傳統音樂學習的興趣。

例如，《春江花月夜》這部作品，其內容主要是通過描繪江南迷人的月夜美景，來抒發作者對故鄉的思念之情。教師應重視學生對音樂思想的學習，在進行這節課內容學習之前，讓學生自己查找或者討論作者的創作背景，并在聆聽的過程中感受作者的思想情感。這種方式不僅可以幫助學生了解音樂的創作場景，而且可以有效激發學生的真實情感體驗，讓學生想象音樂表達的場景，如同身臨其境，從而增強學生的音樂情感能力。通過類似這樣的練習和學習，可以幫助學生更加理解傳統聲樂作品的藝術表達形式，并掌握其表達人物情感的主要特點，從而掌握各種音樂藝術的豐富情感，提高自身音樂文化素養水平。

（二）激發學生審美潛能，培養創新個性音樂人才

現代音樂藝術發展無論多么輝煌，都離不開優秀的傳統文化根基。因此，在高校聲樂教學中，融入傳統文化音樂教學內容，不僅可以激發學生的審美潛能，而且可以有效推進我國音樂藝術朝著健康可持續發展的方向進展。每個人個人愛好、文化修養以及教育背景及經歷都存在個體差異性，因而對音樂作品的感知和理解也會有所不同，個性化針對性的教學互動對學生音樂潛能的發展具有重要影響。高校音樂教師應積極鼓勵學生大膽創新，說出自己對傳統音樂作品的獨特感知和理解，從而培養創新個性化音樂人才。

例如，高校聲樂教師應當在教學過程中，應根據學生的特點選取不同背景文化及地域特色的傳統音樂內容，讓學生進行欣賞和品味，體會不同音樂作品表達出的音樂情感。教師在為學生提供種類豐富、藝術形式多樣化的民族音樂之后，可以引導學生對作品的主題內容進行深刻分析，通過讓學生互問互答的溝通，在共同探討中發揮自己的審美潛能。通過對歌曲創作背景的討論，了解音樂作品的情感內涵及演奏技巧，幫助學生建立對音樂作品的審美感知能力。之后教師通過親自指導或者小組討論的形式，幫助學生形成正確的審美觀，激發學生個性化的審美潛能。另外，在我國音樂發展過程中，國外的優秀作品及演唱經驗對我國音樂藝術造成一定影響。而教師則可以基于傳統音樂文化，引導學生在自己的音樂認知范圍內對音樂進行再創造，從而在傳承傳統民族文化的同時，推動現代音樂藝術的發展。

（三）運用現代教學工具，提高高校聲樂教學水平

在多媒體網絡技術快速發展的今天，教學過程中運用電腦教學的手段基本普及。因而，在高校聲樂教學中，可以借用多媒體等現代化教學工具，優化高校教學的環境氛圍，提供更加方便學生感知音樂的學習環境，并借助多媒體畫面展示的方式介紹傳統音樂的文化知識，創作場景以及演奏畫面等，讓學生更好的感知聲樂教學的藝術魅力，感知我國傳統音樂文化的豐富文化底蘊，從而充分發揮現代化網絡教學的特點，提高高校聲樂教學的教學水平。

例如，在高校聲樂教學課程之前，教師可以借助網絡多媒體資源，下載一些與課程內容相關的視頻音樂等資料，在課堂上進行播放，讓學生從視覺和聽覺兩個方面去體驗和感知音樂的表現手法，從而對傳統音樂的音樂特點進一步理解和感受。在雙重體驗過程中，學生還可以充分體會傳統音樂作品的唱腔特點、發音特點以及演奏特點等，從而深入理解傳統音樂的藝術特征。另外，在進行聲樂教學之前，教師可以細致了解教學中音樂作品的細節特點，提前標注并分析與傳統音樂文化相關的部分，進一步理解和掌握之后再進行傳授，從而實現高校聲樂教學與傳統音樂文化的巧妙融合。在課堂教學中，高校聲樂教師應改變原有的“練聲+演唱”的傳統教學模式，多加入一些作品分析環節，與學生一起探討作品中的表現手法、演奏特點等，幫助學生深刻理解傳統文化作品，在感受過程中跟隨作品的情感旋律，更加深入感受傳統音樂文化內涵，從而提高傳統音樂的教學效果

結 語

綜上所述，高校聲樂教學中，教師應時刻謹記我國傳統音樂文化的重要作用和地位，在聲樂教學過程中巧妙融合傳統音樂教學，弘揚我國傳統音樂文化的重要意義。教師應在課堂上重視并弘揚傳統音樂文化，通過加入傳統音樂文化的作品賞析和評價，促進學生音樂情感發展；通過有效互動激發學生審美潛能，幫助學生領略和感受傳統音樂文化的深刻內涵，發揮自己的個性進行音樂創作，從而培養創新個性的音樂人才；運用現代化多媒體等教學工具，改變傳統單一枯燥的教學模式，激發學生主動學習傳統音樂的興趣，從而提高高校聲樂教學水平。