淺析工筆花鳥畫的創作

□王 瑾 新疆師范大學

一、當代工筆花鳥畫的發展狀況

工筆畫又稱“細筆畫”，是中國畫的類別之一，畫面效果與寫意畫和沒骨畫大不相同，給人以謹慎、工細的感覺。工筆花鳥畫作為中國畫的一種繪畫種類，被很多人所喜愛。在進行工筆花鳥畫的學習和欣賞時，選擇臨本十分重要。宋朝的工筆花鳥畫達到了高峰，這一時期出現了很多具有研究價值的臨本，宋朝花鳥畫小品就是一部很好的臨本，需要我們深入研究和學習。

隨著新工筆畫的出現，繪畫題材、繪畫材料以及繪畫構圖形式都出現了創新，出現了更多形式的構圖以及題材。畫作者應利用一些繪畫表現手法和特殊技法創作畫面，提高畫面的豐富性，使工筆花鳥畫的創作題材更加豐富。善于發現身邊好的題材入畫是繪畫學習中的重要環節，畫者應該大膽提出想法并進行觀察，吸收各種繪畫的畫面效果進行創作，豐富自身工筆畫的畫面表現形式，還可以加一些特殊效果豐富畫面，常見的特殊技法有撒鹽、滴水撞色等。

隨著科技的不斷發展，畫者有了更加便利的創作條件，這使畫者開始憑借自己豐富的想象力去選擇構圖、技法等進行藝術創作。工筆畫在繼承傳統的基礎上不斷發展和創新，使作品在意境和畫面效果上都能表現出畫者的審美感受。當今工筆畫正以全新的創作形式出現在繪畫論壇上。

二、工筆花鳥畫創作的方法

（一）善于觀察事物用于創作

藝術來源于生活，很多優秀的藝術品都來自藝術家對現代生活的認識和感受，畫者要善于觀察身邊的事物并融入自己的主觀創作想法來進行藝術創作。我們在創作時對物體的感受和審美表達，是自身藝術創造能力的集中體現。通過創作，我們可以擴展自身的藝術想象力，提高自身的審美眼光。藝術創作的靈感可能來自一首歌、一張圖片或者一次旅行等。我們要善于觀察身邊的事物，學會搜集素材進行藝術創作。

（二）寫生與創作的關系

工筆花鳥畫的創作與寫生密切相關，寫生是創作前的重要環節。畫者在寫生過程中，要仔細觀察自然界中的植物及其長勢變化，深入了解其長勢及特點，并進行主觀上的處理，掌握造型和用線技巧，學會構圖和經營畫面。畫者在處理眼睛所看到的景象時，要以“取其精華，去其糟粕”的思想對物體進行主觀上的畫面創作，學會取舍和構造畫面。此外，畫者也要仔細推敲和設計畫面的留白部位，加入不同姿態的鳥禽，使畫面更加生動活潑，實現從寫生向創作的轉換。

畫者在寫生時應該樹立創作意識，對花卉花枝的選擇能很好地鍛煉自身審美眼光，其實寫生的過程也是鍛煉自身繪畫創作能力的過程，掌握基本的花鳥寫生技法和畫面構造方法，對后期的花鳥畫創作具有重要的影響。畫者在進行寫生時可以選擇鋼筆或者中性筆繪制，這樣可以鍛煉自己的造型組織能力。南朝謝赫在《畫品》中提出“經營位置”這一理論，對此我們要進行深入研究，在畫面構圖時需反復推敲后再進行創作，在創作前還要提高自己的審美趣味，多觀察實物并且加入自己的想法。

平時寫生的稿子也可以當作創作素材以便用于之后的創作。在創作工筆花鳥畫時，畫者先選擇自己想表現的題材以及構圖，進行小稿構圖。在構圖完成后，畫者還要對自己想要表現出的色調進行構思，制作出小幅色稿，表現出作品大概呈現的畫面，以便在進行畫面描繪時用作參考。很多畫者創作作品都是從對景寫生的作品演變而來的，所以寫生對于創作來說非常重要。

（三）提高自己的審美眼光

在繪畫學習過程中，畫者的審美能力在繪畫創作中具有重要的作用，畫者的審美眼光決定著其是否能創作出有格調的工筆畫。畫者在學習工筆花鳥畫時可以多看看名家畫展來提高自己的審美眼光，好的審美眼光對于工筆畫的創作有著重要的導向作用。在技巧方面，畫者還需要進行大量的臨摹練習，臨摹前讀畫這一步也是非常重要的。

綜上所述，寫生和提高自己的審美眼光對于工筆花鳥畫創作來說是非常重要的。寫生其實就是在進行工筆花鳥畫創作，在寫生時，畫者需要對畫面進行構思，要懂得面對復雜的景象進行取舍，還要掌握畫面構圖關系，關于構圖以及色調的選擇方面需要進行反復推敲，以表達自己內心的審美感受。在進行工筆花鳥畫創作時，畫者還需加入自己主觀的想法，所以擁有好的審美眼光決定著畫者繪畫風格的選擇方向，對于藝術創作來說也是至關重要的。