李苦禪寫意花鳥畫作品欣賞

□宋 設 鄭州市科技工業(yè)學校

李苦禪是我國近代史上寫意花鳥畫宗師，在我國傳統(tǒng)美術藝術發(fā)展過程中做出過重大貢獻。拓展李苦禪寫意花鳥畫作品賞析的深度，能更深刻地領悟作品的內(nèi)涵，進而在藝術作品創(chuàng)作過程中獲得一定的靈感?；诖?，本文精選了李苦禪的幾幅經(jīng)典寫意花鳥畫作品，并對其進行賞析，感悟李苦禪的藝術境界。

李苦禪巧妙地繼承了中國畫的傳統(tǒng)繪畫手法，充分吸取了石濤、吳昌碩、齊白石等人的技術方法，在花鳥大寫意繪畫方面體現(xiàn)出較濃烈的特色，彰顯出豪放、氣勢磅礴、形象鮮明的格調(diào)，確立了大寫意花鳥畫的新風采。李苦禪采用自己的審美觀點和表現(xiàn)手法，創(chuàng)造出很多優(yōu)美的藝術形象。同時，李苦禪寫意花鳥畫富有一定的寫實成分，并不是單純臨摹自然景象，而是在精練以后進行的創(chuàng)造。

一、人物介紹

李苦禪（1899 年1 月11 日—1983 年6 月11 日），原名李英杰，后將名字改為李英，字超三、勵公，是山東高唐人，在書法、美術教育領域均有所造詣，被譽為中國近現(xiàn)代大寫意花鳥畫宗師。李苦禪家境貧苦，從小受家鄉(xiāng)傳統(tǒng)文化的熏陶，逐漸踏上了藝術創(chuàng)作的征程，1923 年拜齊白石為師。

李苦禪的書法和畫互為表里，相得益彰。李苦禪主觀地認為，中國的寫意畫是書寫出來的，西洋畫是描畫出來的，在這一方面，西方略遜色于中國，中國在“融合美”與“方法美”方面更占優(yōu)勢，在“融空間藝術”與“時間藝術”匯聚在一體的改革進程中，書法和繪畫兩者相整合為這一改革創(chuàng)造了機遇，這同樣也是寫意畫創(chuàng)作的關鍵。李苦禪在數(shù)十年覓碑訪帖過程中，形成了樸雅、渾厚、風神、婉轉(zhuǎn)的行草藝術風格。

二、李苦禪幾部經(jīng)典寫意花鳥畫作品賞析

（一）《盛夏圖》

采用四幅丈二匹宣紙銜接而成畫，面積達22.04 m2?；ㄋ婆?，葉像蓋，梗若臂，盛開的荷花、山石、水鳥共同構(gòu)成了龐大畫面。第一層為近岸，采用淺赭石著色；第二層采用線與濃墨畫茨菰、水草；第三層為淡墨畫荷葉，采用紅色畫荷花；第四層為畫面的畫眼巨石和水鳥；第五層是舉世后端的荷花，層層遞進，用色彩的冷暖、黑白的相間去增加畫面層次感，借此方式將觀賞者的視線與感覺層層推向至遠方。

《盛夏圖》是大寫意花鳥畫家李苦禪的代表作品之一，在寫意花鳥畫史上也是極為罕見的?！妒⑾膱D》內(nèi)有一枚朱文印“摶飛萬里”，該印是劉冰庵雕刻的，“摶”是盤旋的意思。李苦禪經(jīng)常把該枚印章用在其畫鷹的作品中，寓意以博大精深為主。“摶飛萬里”用于本幅作品中寓意深刻，表達出畫家對神州大地的深切情感，在歷經(jīng)各種磨難后，這種情感會更為深刻。李苦禪在駕馭筆墨的能力層面，強化了“寫”的意味，充實了筆墨、線條的表現(xiàn)力，對外張揚了大寫意的藝術精神，不局限于細枝末節(jié)，利用“形”描寫“神”，提高了我國筆墨材料功能的可能性。

（二）《墨竹圖》

《墨竹圖》是使用三張丈二匹宣紙拼接而成的巨幅圖。李苦禪在創(chuàng)作過程中善于使用重墨，喜歡潑墨、焦墨，水墨暈章，用以大筆為支撐描繪小幅作品。李苦禪在談論對筆墨的看法時曾有言“墨要厚才耐看”?！赌駡D》又被稱為《勁節(jié)圖》，是從大唐有畫竹以來第一幅最大篇幅的寫意墨竹，本幅作品以“勁節(jié)圖”點題，更題有“胸有氣節(jié)方可寫竹”。

（三）《綠雨清竹之鄉(xiāng)》

本幅畫描繪的是在雨后的芭蕉葉片下，幾只四處張望的鸕鶿駐足于渾厚樸拙的巨石上，表情狀態(tài)各不相同，好似正在享受著雨后的清新空氣。鸕鶿頭頸部位采用朱色沒骨畫出，圓睜的兩只眼睛使水鳥顯得精神抖擻。周邊景物緊扣主題進行描繪，重點明示了鸕鶿的生存環(huán)境。筆墨自然，沒有絲毫的矯揉造作，色彩單純，造型顯現(xiàn)出簡潔性的特征。

李苦禪的墨點苔上部喜歡使用花青與石綠?？喽U先生的芭蕉葉表面看起來婀娜多姿，實際上用筆抑揚頓挫，有棱有角，外柔內(nèi)剛，他的竹葉如刻如鑄，有如鐵畫鑲嵌。這些均和李苦禪深厚的書法功底有密切關聯(lián)，真?zhèn)巫髌分灰唤?jīng)對比分析后就不言自明了。

李苦禪在藝術層面追溯了宋元、明清的青藤、八大、昌碩，并虛心拜師齊白石，將中西方繪畫有機整合，進而打造出獨有的藝術格調(diào)，以“大自然中取畫稿”拓展了近代中國大寫意花鳥畫的新途徑，彰顯出強烈的民族文化自尊精神，開辟了一代大寫意花鳥畫的新風尚，值得花鳥畫創(chuàng)作者賞析、借鑒。