詩歌之美，在“三意”中流淌

◎許晶

作者單位：吉林省長春市希望學校

什么是詩？

“作為自然的代名詞，藍天白云是詩，山水田園是詩，鶯歌燕舞是詩，桃紅柳綠也是詩……

作為藝術美的代名詞，輕靈優雅是詩，壯麗崇高是詩，恬靜閑適也是詩……

作為人生的代名詞，青春是詩，守望是詩，淡泊是詩。

一切美好的東西都可以稱為詩，詩一般的風景，詩一般的國度，詩一般的話語……”（清霜《詩美的創造學》）詩，是人世間最美麗的精髓，非讀詩無學問，非讀詩無以怡情。

怎么賞詩？

如何在倡導學生自主學習的課堂中在紛繁的詩歌分類中避免手足無措？如何讓那些造詣不深的學生不迷失在羈旅的無奈、閨婦的哀怨、邊塞的浩瀚中？如何讓他們在樂府的淺易、宋詞的工巧、元曲的俚谷中駕一葉輕舟自由往來呢？

不妨從“三意”入手，探尋詩意地“三美”，從中獲得詩意的妙司。

那么，讓我們先從古典詩詞入手聊聊何為“意象”“意象”“意蘊”這“三意”吧。

何謂意象？

新春的對聯“萬象更新”中，或者可以悟出“意向”的輪廓，這應該是大自然的萬事萬物吧？

對的，不過這只是“象”的含義，它的前而還有一個“意”字呢，借用現代漢語詞典中的解釋：“意”就是意思，“象”就是物象。

“意象”就是主觀的“意”和客觀的“象”的結合，也就是融入詩人思想感情的“物象”，是賦有某種特殊含義和文學意味的具體形象。有一個想法（詩歌的主題思想）后，把所要表達的情感用物象呈現出來，“用你的想象套上人間的思想這輛大馬車去飛奔（馬雅可夫斯基）。”

“大漠孤煙直，長河落日圓。”在這個詩句中，“大漠”“孤煙”“長河”“落日”都是詩歌中用于抒情的客觀事物，都是意象。山川、日月、花草、風雪——世間萬事萬物皆可用于詩文抒情，一旦達成抒情目的皆可稱為“意象”。

何謂意境？

意境指文藝作品或自然景象中所表現出來的情調和境界，是心靈時空的存在與運動，其范圍廣闊無涯，“是指抒情性作品中呈現的那種情景交融、虛實相生、活躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間。”（引自“百度”詞條）

讀者隨著作者所擇取的意象游走在詩篇所描畫的境界里，不自覺中所進入的詩人的心靈田園，感知到詩人自己的心靈空間。

讀過“大漠孤煙直，長河落日圓”這句詩后，眼前仿佛呈現了一個“浩瀚無邊的漫漫黃沙，黃沙中有一柱蒼黑色狼煙徑直升空。浩浩蕩蕩的黃河水面，一輪融融落日正緩緩而下。”這種境界讓作者感同身受，如同進入到其間，這就是意境了。

詩文中的意境，或者恬淡自然、清新美麗，或者雄偉壯闊、明朗大氣，或者寂靜幽深，凄迷哀婉，總之能被讀者感受到的情景便是營造成功的意境。

何謂意蘊？

就是文學作品里面滲透出來的理性內涵。比如說作品中滲透的情感，比如說作品中表現出來的一種風骨，表現人生的某種情義，或者某種主旨。內心萌生的一種感覺（引自“百度”詞條）。也就是隱藏在文學外表之下、作者真正所要表達的情感。

透過表象的大漠黃沙、長沙落日感受到作者內心深處的某些情感：沙漠如此浩瀚無邊，一柱狼煙顯得如此孤獨，這孤獨不僅是煙柱的孤獨，也是作者獨行于沙漠、行走于政壇的孤獨。還有長河上一輪落日，雖說日薄西山不免蒼涼，但蒼涼之中又隱含著融融落日的溫暖。由此讀者品味到的是詩人內心深處，既有政治上的不得志，又有對國家對山河的熱愛之情。這就是表象背后的蘊含的內容。

“意象”“意境”“意蘊”（簡稱為“三意”）是詩歌美的三元素，意蘊決定意象的選取、意境的勾畫。

經過千錘百煉而寫成、經過浪里淘沙而沉淀的古典詩詞自然有許多是這“三意”的典范。以此為徑，古詩的鑒賞步驟豈不變得簡單了嗎？

那么現代詩篇呢？

暫且在《雨巷》中漫步一番如何？

但就《雨巷》的思想性來談，境界和格調都不高，然而卻成就了一個“雨巷詩人”，把一個時代的青年人的孤獨和彷徨濃縮、定格在一段窄窄的街巷里，蒙蒙的雨霧中。

讓我們先來看一下作品的意象選擇所組合成的意境。

一個古典的江南、古樸而狹長的小巷、悠遠的老街、飄飛的細雨、迷蒙的雨霧、頹圮的籬墻、飄忽的油紙傘、夢一樣迷離的女郎……仿佛古老的油畫，淡淡幾筆便將人攜入凄迷的氛圍中，說不清是人在畫中還是畫在心中了，更讓人無法分清的是，那當街撐傘踽踽獨行的幽怨女孩到底是主人公還是抒情主人公自己了，甚至是無法說清是不是讀詩者本人了，那么出現在詩歌當中的揮之不去的場景應當就是幾個意象所構織的“意境”了。

這種意境，終于定格為永恒成為揮之不去的朦朧的凄迷的美。

再說詩歌的主要意象——文中的姑娘。

“丁香花白色或紫色，色香卻不輕佻。丁香是美麗、高潔、愁怨三位一體的象征。丁香姣好，但已凋謝。丁香一樣的姑娘，是做著脆弱的夢的姑娘，她的愁怨自然少不了。”（引自“百度”，《雨巷》鑒賞）

“希望逢著一個丁香樣結著愁怨的姑娘。”“丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳。”這就是美，美得像朵清香四溢的花，令人熱愛、追逐、不含。雨巷中，撐傘走來的姑娘就如這丁香花般美麗面惆悵。

然而她始終是“丁香一樣的憂愁”。“冷漠”“凄清”和“惆悵”，“消盡了顏色”“散盡了芬芳”，不僅使人在寂寥、凄清的雨巷中平添了“哀怨”和“彷徨”。 而且，她竟是默默無言，“像夢一般地”從自己身邊飄遠，帶走無邊的惆悵。

至于意蘊，且看時代背景。

《雨巷》寫作于1927年“四·一二”反革命政變之后，全國處于白色恐怖之中，許多熱血青年處于痛苦彷徨迷惘之中，“他們渴求著新的希望的出現，在陰霾中階望飄起絢麗的彩虹。《雨巷》就是一部分進步青年這種心境的反映。”（引自“百度”， 《雨巷》鑒賞）聯系起作者戴望舒所生存的時代，作者的夢應該向著美麗而飄忽姑娘，帶著不盡的哀怨遠去……

這就是《雨巷》的意蘊之美。

“意象”“意境”“意蘊”，在《使至塞上》中營造出縱橫千里的古典美，在《雨巷》中，營造出朦朧飄忽的現代美，難道不是千淘萬漉沉淀下來的所有詩歌共有的美感元素？沿著這條悠長的小徑，漫步在詩意的田園，美何處不在？

賞析時，不妨以浮現在表面的“意象”為切入點，再運用我們靈動而豐富的想象去感受意象所營造的美感“意境”，然后知人論世，從中摸出作者的深邃思想感知其意蘊之美，詩歌之美自然流于心間了。