淺淡石濤黃山主題國(guó)畫(huà)的繼承與發(fā)展

□ 王四清

黃山是我們安徽人的驕傲，也是上蒼賜給中華大地的瑰寶! 它在中國(guó)的山水文化中占有重要的地位，特別是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的發(fā)展產(chǎn)生過(guò)巨大影響。人們提起中國(guó)山水畫(huà)，就會(huì)想起黃山，稱(chēng)它是中國(guó)山水畫(huà)的搖籃。黃山享有如此盛譽(yù)，功在明末清初創(chuàng)建的黃山畫(huà)派的藝術(shù)大師們。這些藝術(shù)大師開(kāi)發(fā)了黃山這塊藝術(shù)瑰寶，把“天造仙境”變?yōu)榧埳虾由剑瑐鞑ビ诿耖g，對(duì)當(dāng)時(shí)的畫(huà)壇和后來(lái)的山水畫(huà)的發(fā)展都產(chǎn)生了積極而深刻的影響。

在這些眾多的描寫(xiě)黃山的大師中，石濤無(wú)疑是最璀璨的明星之一。石濤歷盡坎坷，飽覽黃山美景，“捜盡奇峰打草稿”，畫(huà)出自己心中的黃山，他筆下黃山煙云氤氳，意境蒼莽新奇，為中國(guó)畫(huà)的發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了一片新天地。

一、石濤黃山主題國(guó)畫(huà)的藝術(shù)特色

石濤（1642——約1707），“清初四僧”之一，著名畫(huà)家。法名原濟(jì)，一作元濟(jì)，本姓朱，名若極，字石濤，又號(hào)苦瓜和尚、大滌子、清湘老人等。石濤是明靖江王后裔，幼年出家為僧，半世云游，以賣(mài)畫(huà)為業(yè)，為黃山畫(huà)派三巨子之一。畫(huà)家賀天健稱(chēng) “石濤得黃山之靈” 。

石濤的繪畫(huà)，名重于世，對(duì)清代乃至現(xiàn)當(dāng)代的中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。石濤黃山主題國(guó)畫(huà)畫(huà)風(fēng)新穎奇異、蒼勁恣肆、生意盎然。且不拘成法，自抒胸臆，筆墨爽利峻邁，淋漓清潤(rùn)，極富個(gè)性。石濤不局限于師承某家某派，而廣泛師法歷代畫(huà)家之長(zhǎng)，經(jīng)過(guò)走進(jìn)黃山的觀察、寫(xiě)生、感受，師法造化，從大自然中吸取創(chuàng)作源泉并完善技法，將傳統(tǒng)的筆墨加以變化。他所描繪的黃山主題作品筆法流暢凝重，松柔秀拙，尤長(zhǎng)于點(diǎn)苔，密密麻麻，劈頭蓋面，豐富多彩；用墨濃淡干濕相濟(jì)，或筆簡(jiǎn)墨淡，或濃重滋潤(rùn)，酣暢淋漓，極盡變化；畫(huà)面構(gòu)圖新奇，或全景式場(chǎng)面宏闊，或局部特寫(xiě)，景物突出，變幻無(wú)窮。代表作有《黃山紫玉屏圖》《黃山圖》等傳世。

二、感受黃山讓石濤山水畫(huà)得以升華

石濤著《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄》，闡述了他對(duì)山水畫(huà)的認(rèn)識(shí)，提出“一畫(huà)論”，主張“借古以開(kāi)今”，“我用我法”，和“搜盡奇峰打草稿”等，在中國(guó)畫(huà)史上具有十分重要的意義。

“搜盡奇峰打草稿”是石濤的美學(xué)觀點(diǎn)。《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄·山川》：“山川使予代山川而言也，山川脫胎于予也，予脫胎于山川也。搜盡奇峰打草稿也。山川與予神遇而跡化也，所以終歸之于大滌也。一搜盡奇峰”，指應(yīng)多從山水自然中收集、體驗(yàn)素材；“打草稿”，指對(duì)繪畫(huà)素材勤于選擇、構(gòu)思和加工，更好地把握畫(huà)理。

他主張畫(huà)家創(chuàng)作山水畫(huà)，應(yīng)該多直面客觀的山川景物，通過(guò)主觀的感受、理解、熔鑄，把自然山川變?yōu)樾刂星疔郑催_(dá)到“山川與予神遇而跡化”的境界，從而創(chuàng)作出源于自然而又高于自然的優(yōu)秀作品來(lái)。這是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作典型化過(guò)程的一種概括，反映了石濤注重藝術(shù)與生活，自然的關(guān)系，注意感同身受和提煉構(gòu)思相結(jié)合的美學(xué)思想。

石濤本是皇室后代，卻生不逢時(shí)，自小過(guò)著顛沛流離的生活。少年歲時(shí)，石濤就顯露了出色的繪畫(huà)天賦。那時(shí)，畫(huà)壇正被董其昌的畫(huà)風(fēng)和理論所占據(jù)，流行摹古。從石濤的早年作品看，他也受到了董其昌的影響。后來(lái)，他游歷山水，足跡遍及大半個(gè)中國(guó)，他對(duì)自然山川的熱愛(ài)始終如一，所到之處，無(wú)不揮灑筆墨。1666年，石濤來(lái)到安徽宣城，結(jié)識(shí)了黃山畫(huà)派的代表人物梅清。梅清，字淵公，號(hào)瞿山，安徽宣城人。梅清比石濤大了近20歲，與石濤交往友善，相互切磋畫(huà)藝。石濤早期的山水，受到他的一定影響，而他晚年畫(huà)黃山，又受石濤的影響。所以石濤與梅清，皆有“黃山派”巨子的譽(yù)稱(chēng)。石濤在宣城居住的十幾年中，對(duì)黃山有一種別樣的情懷。他多次游歷黃山，感受黃山秀美雄壯。每件黃山主題作品在筆墨技法上都靈活多變，不拘一法，表現(xiàn)出生動(dòng)多變的藝術(shù)特征。在定居安徽宣城這期間，成為石濤創(chuàng)作的一個(gè)高峰時(shí)期。

石濤在康熙六年(1667)所繪的黃山圖上題道：“黃山是我?guī)煟沂屈S山友”，“何山無(wú)草木，根非土長(zhǎng)而能壽；何水不高源，峰峰如線雷霆吼。”石濤呼黃山為“師”為“友”，黃山對(duì)其藝術(shù)上的影響可見(jiàn)一斑。康熙八年(1669)，石濤再一次暢游黃山，作《黃山八勝冊(cè)》傳世。石濤畫(huà)黃山，以師法大自然的創(chuàng)作態(tài)度，經(jīng)過(guò)仔細(xì)觀察，刻苦描繪，終于能夠在畫(huà)幅中把黃山的氣魄和特點(diǎn)很好地表現(xiàn)出來(lái)，并形成自己蒼郁恣肆的獨(dú)特風(fēng)格，畫(huà)風(fēng)新穎奇異，生機(jī)盎然。

面對(duì)清初畫(huà)壇的一片摹古之風(fēng)，石濤強(qiáng)調(diào)，“夫畫(huà)者，從于心也”，心者，識(shí)也，即我之識(shí)見(jiàn)也。他主張山水畫(huà)要有意境，意境是山水畫(huà)的精神，畫(huà)家要勇于表述自我思想和自我精神。石濤的黃山主題國(guó)畫(huà)，構(gòu)圖新奇。無(wú)論是大山大壑 ，還是奇松小景，都力求布局新奇，意境翻新，他善于通過(guò)水墨的滲化和筆墨的融和，表現(xiàn)出山川的深厚之態(tài)。最能代表石濤山水畫(huà)成就的，是他后期的作品，最具“變”態(tài)，充分反映出這位桀驁不馴的天才畫(huà)家的無(wú)限創(chuàng)造性。

清代王原祁評(píng)曰：“海內(nèi)丹青家不能盡識(shí)，而大江以南，當(dāng)推石濤為第一。”近代畫(huà)家齊白石高度評(píng)價(jià)石濤：“下筆誰(shuí)教泣鬼神，二千余載只斯僧。”畫(huà)家傅抱石，本名瑞麒，因仰慕石濤而改名抱石。畫(huà)家張大千平生也是最?lèi)?ài)石濤。他收藏的石濤作品多至百余，有時(shí)為一幅名跡，不惜傾囊以付。當(dāng)代畫(huà)家吳冠中曾說(shuō)：“中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)始于何時(shí)，我認(rèn)為石濤是起點(diǎn)。西方推崇塞尚為現(xiàn)代藝術(shù)之父，塞尚的貢獻(xiàn)屬于發(fā)現(xiàn)了視覺(jué)領(lǐng)域中的構(gòu)成規(guī)律。而石濤，明悟了藝術(shù)誕生于‘感受’，古人雖也曾提及中得心源，但石濤的感受說(shuō)則是繪畫(huà)創(chuàng)作的核心與根本，他這一宏觀的認(rèn)識(shí)其實(shí)涵蓋了塞尚之所見(jiàn)，并開(kāi)創(chuàng)了‘直覺(jué)說(shuō)’‘移情說(shuō)’等西方美學(xué)立論之先河。這個(gè)17世紀(jì)的中國(guó)僧人，應(yīng)恢復(fù)其歷史長(zhǎng)河中應(yīng)有的地位——他是世界現(xiàn)代藝術(shù)之父。他的藝術(shù)觀念與創(chuàng)造早于塞尚200年。”

三、當(dāng)代畫(huà)家如何繼承并發(fā)展石濤黃山主題國(guó)畫(huà)

游走在現(xiàn)代和傳統(tǒng)之間，石濤成為反思中國(guó)美術(shù)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的最佳切入點(diǎn)。藝術(shù)界普遍認(rèn)為，山水畫(huà)從古典走進(jìn)現(xiàn)代，石濤是一座橋梁。吳冠中先生認(rèn)為，“石濤是中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)的起點(diǎn)”，近代齊白石、黃賓虹、張大千、潘天壽等畫(huà)壇大師，無(wú)一不是從石濤畫(huà)作中吸取營(yíng)養(yǎng)。石濤富于創(chuàng)新的思想理論和創(chuàng)作實(shí)踐，對(duì)于今天的畫(huà)壇，仍具有啟發(fā)后進(jìn)的無(wú)窮魅力。

我們當(dāng)代山水畫(huà)家應(yīng)該如何繼承并發(fā)展石濤黃山主題國(guó)畫(huà)，我認(rèn)為：

首先，要有石濤先師對(duì)黃山、對(duì)大自然無(wú)盡熱愛(ài)的情懷。

老子《道德經(jīng)》有句：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”所謂“法”，可作為動(dòng)詞，是效法、學(xué)習(xí)的意思。這里解釋為人要效法大地，大地則依法于天，天效法與道，這里的“道”就是指自然的規(guī)律，而同時(shí)“道”也是依附于自然的。

山水畫(huà)家描繪的是天生地造的大自然風(fēng)光，而靈感不僅來(lái)源于藝術(shù)積累，也來(lái)源于大自然本身。大自然這片美麗的土地給了我們美的啟迪和藝術(shù)的稟賦。只有全身心熱愛(ài)大自然，懷著深厚的感情去觀察自然，以敬畏之心看待自然，對(duì)大自然加以認(rèn)真的體味，才能充分表現(xiàn)出大自然的美。

其二，對(duì)筆墨的歷練是中國(guó)山水畫(huà)的基礎(chǔ)。

自中國(guó)山水畫(huà)產(chǎn)生以來(lái)，筆墨便貫穿始終。墨以筆為筋骨，筆以墨為血肉。中國(guó)山水畫(huà)在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，形成了一整套完整的用筆用墨方法，經(jīng)過(guò)國(guó)畫(huà)大師們千年筆墨歷練，讓筆墨日新月異，畫(huà)面豐富多彩。

石濤言：“筆與墨會(huì)，是為絪缊，絪缊不分，是為混沌，辟混沌者，舍一畫(huà)而誰(shuí)耶？畫(huà)于山則靈之，畫(huà)于水則動(dòng)之，畫(huà)于林則生之，畫(huà)于人則逸之。得筆墨之會(huì)，解絪缊之分，作辟渾沌手，傳諸古今，自成一家，是皆智得之也。”

石濤以“三入三格三勝”加以概括。“三入”為用筆之法，即立、側(cè)、畫(huà)。“三格”為落筆之法，即力、易、變，并認(rèn)為“力過(guò)于畫(huà)則神，不易于筆則靈，能變于畫(huà)則奇。”“三勝”為筆墨關(guān)系，即變于水，運(yùn)于墨，受于蒙，并認(rèn)為“水不變不醒，墨不運(yùn)不透，醒透不蒙則索。”可見(jiàn)石濤對(duì)筆墨的研究是頗為精深的。石濤對(duì)繪畫(huà)美學(xué)的貢獻(xiàn)，突出表現(xiàn)在他的“一畫(huà)論”上，將筆墨技法與繪畫(huà)原理結(jié)合起來(lái)，從哲學(xué)的高度闡發(fā)了中國(guó)畫(huà)的審美本質(zhì)，從而開(kāi)中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)的新生面。石濤認(rèn)為，在中國(guó)畫(huà)中，“一畫(huà)”最基本的意義是指一根根造型底線，畫(huà)家賴(lài)這根造型底線而為萬(wàn)物傳神寫(xiě)照。

筆墨的精道不是一蹴而就的，只有經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的筆墨歷練，才能達(dá)到無(wú)筆無(wú)墨無(wú)我的最高境界。石濤的黃山主題國(guó)畫(huà)，無(wú)疑是極好的范例。

其三，用心感受黃山是畫(huà)好黃山國(guó)畫(huà)的根本。

上世紀(jì)，有位專(zhuān)畫(huà)黃山的北方山水畫(huà)大家，雖然畫(huà)的是黃山，但總讓觀者覺(jué)得缺失什么。后來(lái)才了解，他雖然畫(huà)黃山，可從未上過(guò)黃山。畫(huà)家如果沒(méi)有長(zhǎng)期在黃山的親身體會(huì)，想畫(huà)好黃山肯定不行。

“山川萬(wàn)物之具體，有反有正，有偏有側(cè)，有聚有散，有近有遠(yuǎn)，有內(nèi)有外，有虛有實(shí)，有斷有連，有層次，有剝落，有豐致，有飄緲，此生活之大端也。故山川萬(wàn)物之薦靈于人，因人操此蒙養(yǎng)生活之權(quán)，茍非其然，焉能使筆墨之下，有胎有骨，有開(kāi)有合，有體有用，有形有勢(shì)，有拱有立，有蹲有跳，有潛伏，有沖霄，有崱屴，有磅礴，有巑岏，有奇峭，有險(xiǎn)峻，一一盡其靈而足其神？”可以說(shuō)石濤的黃山畫(huà)出神入化與他多次遍游黃山分不開(kāi)的。而且不僅僅是對(duì)黃山的山川物象、陰晴變化的感受，更多的是對(duì)黃山文化潛移黙化的體驗(yàn)。

另外，充實(shí)新的繪畫(huà)語(yǔ)言是當(dāng)代黃山主題國(guó)畫(huà)的必然。

“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”是石濤的一句名言，然而中國(guó)畫(huà)的“筆墨”究竟應(yīng)該如何“隨時(shí)代”呢？我認(rèn)為，石濤提出“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的主張是對(duì)中國(guó)畫(huà)發(fā)展問(wèn)題提出的原則與標(biāo)準(zhǔn)，即傳統(tǒng)的“筆墨”不能失去時(shí)代的氣息與風(fēng)貌，否則將會(huì)使中國(guó)畫(huà)的發(fā)展失去新意，乃至停滯。

從繪畫(huà)史上看，每當(dāng)中國(guó)畫(huà)產(chǎn)生新的藝術(shù)表現(xiàn)與新的畫(huà)風(fēng)，就發(fā)展到一個(gè)新的時(shí)期。這些變化包括有技法風(fēng)格的變化、題材的變化、人文精神的變化，無(wú)不體現(xiàn)出一個(gè)時(shí)代的特色，也正是因?yàn)橛羞@種代表時(shí)代變化的藝術(shù)特點(diǎn)，其作品才得以傳世，并且成為代表一個(gè)時(shí)代風(fēng)貌的藝術(shù)珍品。反之，那些抄襲前人、摹仿前人，脫離時(shí)代的作品，則會(huì)逐漸被歷史所淘汰。

隨著科學(xué)與人類(lèi)的進(jìn)步，中國(guó)的民族傳統(tǒng)文化并未隨之而消失，反而更加顯現(xiàn)出其博大精深。因此，面對(duì)中國(guó)畫(huà)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的問(wèn)題，更加有必要對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化進(jìn)行深入研究，以便切實(shí)體會(huì)到石濤提出的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”真正的含義。“一切事物的變化與發(fā)展都存在著一定的內(nèi)在聯(lián)系與淵源，并且以此形成了一定的規(guī)律。”中國(guó)畫(huà)要進(jìn)入一個(gè)更高層次的發(fā)展時(shí)期，這就需要畫(huà)家對(duì)“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的文化內(nèi)涵，有更加深入的理性認(rèn)識(shí)，不能單從表面與形式上去理解。無(wú)論繪畫(huà)本身的發(fā)展，還是“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，都不可能離開(kāi)這個(gè)哲學(xué)理念，只有作到這一點(diǎn)，“筆墨”才可隨上時(shí)代的變化，創(chuàng)作出富有現(xiàn)實(shí)感、為時(shí)代所認(rèn)可的藝術(shù)作品。