關于廣東漆藝地域性的探究

□劉 飛 廣東培正學院藝術學院

“我國是世界上最早發現使用漆的國家，漆材天然環保，幾乎能和任何材質結合……黑紅構成了漆器的獨特色彩基調，形成了漆藝大氣質樸、厚重內斂、神秘瑰麗的獨特氣息。”[1]廣東漆藝歷史悠久，最早跟漆有關的文物，現被廣東省博物館珍藏，是1972 年肇慶出土的戰國青銅罍和三足銅盤，青銅罍器物的表面采用了錯銀朱漆填繪的工藝，三足銅盤則周邊有一層厚厚的天然植物大漆，這兩件器物均為國家一級文物。在歷史的發展中，1983 年，西漢南越王墓在廣州越秀區解放北路的象崗山上被發現，這是第二代南越王趙眜的陵墓，發現了驚艷的漆墓鐘架，更有特色的是出土了一件漆木雙面彩繪屏風，屏風經過復原后為可折疊的三圍屏風，高1.8 米，正面橫寬3 米，是我國考古首次發現的最大、最早的實用漆木屏風。

廣東具有代表性的漆藝主要分布在粵東的潮汕地區，粵西的陽江地區和粵中的廣州、佛山地區都有不同的歷史、不同的特點。

一、粵東潮汕地區的漆藝

粵東潮汕地區的漆藝主要是金漆木雕，也可籠統地說潮州金漆木雕，簡稱潮州木雕，包含舊時潮州府蜀潮州、潮安、普寧、饒平、汕頭、澄海、揭陽、揭西、潮陽、惠來等地區。根據相關記載，潮州金漆木雕“始于唐，盛于宋”，已經有1000 多年的歷史。在2006 年，潮州木雕被國務院列為第一批國家級非物質文化遺產。廣州美術學院“終身教授”陳少豐指出，明代后期，潮州木雕已發展到相當高的水平，到了清朝乾隆、嘉慶年間，達到了高峰階段。1959 年潮陽成立了工藝美術廠，金漆木雕迎來了黃金時代，產品銷售到中國港澳、東南亞、日本、歐美等地區和國家。

潮州金漆木雕的代表有建筑裝飾雕刻、家具和神器上的裝飾雕刻，體現在建筑裝飾雕刻的門、窗、掛屏、屏風、橫匾等，家具中的櫥柜、床榻等，而神器中的神龕、神像、神牌、燭臺等上面，則主要以樟木為材料進行雕刻。從表現的內容來看，雕刻大都以戲劇故事為題材，直到晚清民國時期才有變化，變成了以庶民生活圖像為主體的形象。這是因為，舊時潮州地區的鄉村盛行宗族文化，家族祠堂前面留有空地，平時晾曬，有祭祀活動或節日時，就在空地搭一個戲臺，演唱戲劇。潮劇在祭祀娛人的需求下繁榮發展，也推動了潮州金漆木雕民間工藝的發展，還有潮州地區崇尚雕梁畫棟、富麗堂皇的裝飾，所以金漆木雕形成了特色。

潮州金漆木雕工藝方面有圓雕、浮雕、鏤雕等，雕刻好后在表面髹漆貼金而成。其中鏤雕有多層次的技法，雕工空靈，輕巧通透、表現豐富，形成了個性化的藝術特色。潮州著名的木雕“蟹簍”就是應用多層次鏤雕去表現，螃蟹在簍里的生動形態被雕刻得栩栩如生。還有取材于《紅樓夢》，汕頭市木雕廠1982 年創作的大型掛屏“大觀園慶元宵”，長12 米、高4.5 米、厚0.2 米，場面宏大，人物眾多，并且對不同人物形象進行解讀、刻畫，通過山石、回廊、拱橋、亭臺樓閣、花草樹木進行串聯，創作出了生動的作品。

二、粵西陽江地區的漆藝

粵西陽江地區的漆藝主要是陽江漆器，歷史悠久，有關史料記載，其工藝制作始于明末清初，興于清代，具有濃郁的嶺南地方特色。陽江漆器很精美，是一般家庭的必備品，當時嫁妝的五大件有：漆皮箱、漆皮枕、漆梳妝臺、漆花木屐、漆器暖水壺。陽江人用黑漆皮箱、黑漆皮枕等作為婚嫁、慶壽的禮物，寓意夫妻如膠似漆、老人黑發長生而不老。所以，晚清時，陽江城西漆器店有20 多家，從業人員有400 多人，每月生產上萬件漆器。20 世紀初，陽江漆藝的老字號有“老義和”“廣泰成”等，其中“廣泰成”創作的“皮雕金漆盒”在巴拿馬萬國博覽會中獲得金獎。陽江漆藝興起和陽江的地理位置有很大關系，陽江是濱海城市，是古代絲綢之路海上重要的中轉、補給港口，因此造船業十分發達，也帶動了相關產業的發展。桐油防腐，所以陽江出現了桐油村；漆防腐，所以催生了陽江漆器的出現。

陽江漆藝的胎體有皮胎、木胎、紙胎等，其中以皮胎最有名，有其獨特的工藝。傳統的漆皮箱是以杉木為胎，內外各貼一層牛皮，然后加固燙平，再涂以髹漆而成；漆皮枕則是在木架的基礎上用藤條編織胎體，然后套一層牛皮，再燙平髹漆而成。制成后的漆皮箱、漆皮枕質地輕巧無裂縫，耐磨堅固，防水防潮。明清陽江漆藝主要以素髹為主，色彩有紅、黑兩色，產品造型規整、風格樸實，具有代表性的是于乾隆年間開業的“老義和”店。民國時，陽江的漆藝技藝有所發展，表現在漆器的器型、色彩、裝飾圖案、技法等方面。器型有茶具（茶瓶、茶盤、茶盅等），擺件（花瓶、果盤、果盒等），生活用品（拐杖、眼鏡盒等）；色彩則在紅和黑的基礎上，出現了白色、金色、綠色等；裝飾的圖案有花鳥、蟲魚、山水、書法等；技法不僅限于素髹，還有彩繪、皮雕等技法。中華人民共和國成立后，陽江成立了漆器生產合作社，20 世紀50年代末，合作社轉型成了陽江國營漆器廠，陽江漆藝迎來好時期。

到了20 世紀90 年代，隨著工業化的發展及市場經濟的到來，更加便利的生活用品出現了，人們的生活習慣逐漸改變，加上陽江漆藝工序復雜、制作時間長、成本高，還有和時代審美的距離逐漸加大，使漆器產品受到沖擊慢慢淡出了市場。1996 年陽江國營漆器廠倒閉，從業人員被迫轉行，面臨生存危機，只有為數不多的漆藝人在堅守，如范俊、陳奇積、傅以周等，并且創作的作品也在發生變化，從實用性的漆器逐漸向繪畫性轉變。2002 年陽江漆畫協會成立，只有幾十人；從事傳統漆器的人更少，不利于陽江漆藝的傳承。為了保護和傳承陽江漆藝，在2006 年，陽江漆器髹飾技藝被列為廣東省級非物質遺產；在2011 年，陽江漆器髹飾技藝入選國家級非遺名錄。如今有陽江漆藝院、陽江職業技術學院在傳承漆藝方面發揮著重要的作用。

三、粵中廣州、佛山地區的漆藝

粵中廣州、佛山地區的漆藝主要表現在髹漆家具、漆器、漆畫方面。廣州、佛山的髹漆家具早在16 世紀就有葡萄牙的訪客提到，清乾隆的紫檀雕花龍椅就是在廣州制造的，為素髹著漆，這是清代廣作家具的經典。因為明代家具清秀簡潔，清朝皇室并不喜歡，而崇尚富麗堂皇、豐滿凝重的風格，廣作家具豪華貴重、盡顯奢華、用漆講究，迎合了皇家的需要，所以興盛。廣作家具多使用雕刻、鑲嵌、描金的技術手法，其中描金技藝精湛，引領一時風尚。

清末《南京條約》簽訂后，實行了五口通商，廣州十三行享有的特權也沒有了。加上1856 年，十三行的商館發了一場大火，所以逐漸走向沒落。民國時，廣州西關十三行也有老匠人做描金漆器，從留下來的照片看，做漆器的老人神情專注且有神，但從事漆器的匠人已經少了。

中華人民共和國成立后，“隨著我國文化事業的不斷發展，傳統漆藝發生了巨大變革。現代裝飾漆畫也繼承了傳統漆藝的藝術特點，使傳統漆畫的文化內涵得到了進一步的豐富，同時使其生存的空間更加多樣性，符合當前大眾的需求。”[2]說到廣州、佛山的漆藝，廣州美術學院的教授蔡克振老師是必須要說的，蔡老師是中國美術家協會漆畫藝委會的第一屆主任。筆者多次和蔡老師交流，20 世紀60 年代，全國能獨立從事漆畫創作的作者才十幾人。蔡老師被公派到越南學習漆畫，完成研究生學習后在廣州美術學院教學，培養了卓德輝、陳志強、張溫帙、蘇星、李倫、蔡江宇等一批目前廣東漆藝的中堅人才。目前廣州開設漆藝教學的院校有廣州美術學院、廣東培正學院、廣東技術師范大學、廣東第二師范學院、廣州大學、華南師范大學、廣東工業大學、廣東文藝職業學院等，培養了許多漆藝創作和傳承的人才。現在，粵中廣州、佛山地區參與漆藝創作的作者已有上千人，但漆藝的普及應該說還在初級階段，就其原因主要有兩點：一是漆藝的產業鏈沒有形成，各高校畢業的學生，從事漆藝行業工作的屈指可數；二是和雕塑家唐大禧交流時，他認為，中國漆畫缺乏大師級的人物和大師級的作品，所以不夠普及。

2018 年3 月“廣東省傳統漆藝工作站”在廣州市掛牌成立，并舉辦了工作站傳統漆藝的首展。該工作站是廣東首個專業的工藝門類非遺工作站，以振興廣東傳統漆藝為目的，聚集政府、院校、企業、手藝人等社會力量推動廣東漆藝發展。2020 年3 月，“中國漆藝文化村”落戶佛山白坭鎮，將實行漆藝工坊、文創、旅游等產業協同發展，期望走出漆藝加產業的一條路徑。2020 年9 月，為了推進中華優秀傳統文化融入高校，廣東省教育廳經過專家評審，認定了廣東培正學院的傳承項目“廣東漆藝”為中華優秀傳統文化傳承基地。

結語

廣東漆藝歷經千年，有輝煌也有滄桑，有低谷也有高峰。現如今，粵東潮汕地區的漆藝、粵西陽江地區的漆藝、粵中廣佛地區的漆藝都在發展。我們看到，廣東省美協漆畫藝委會近年來已舉辦了六屆全省的漆畫展，為漆畫的發展做出了貢獻；還看到2020 年10 月，全國行業職業技能競賽——漆器制胎工、漆器髹漆工職業技能競賽(華南預賽區)在廣州舉行。筆者相信在各方力量的共同努力下，廣東漆藝定會迎來新的發展。