關于新時期中國當代雜技表演的獨創性與技藝性研究

王慧燕

（漯河市雜技藝術中心，河南 漯河 462000）

中國雜技已經從片面實踐向理論與實踐相結合的循環發展快速前進。當代的雜技表演已經不像過去單純的表演就足夠的了，雜技是一種藝術，是呈現給觀眾的藝術，觀眾隨著科技發展，不出門也能知曉天下事，眼界的開闊帶來了眼光的提高。雜技表演不得不進行理論研究，緊跟世道潮流，推陳出新，進行雜技創作，雜技的獨創性和藝術性也變得越來越重要。

一、雜技概述

（一）雜技的概念

雜技，是包括各種體能和技巧的表演藝術，《簡明不列顛百科全書》稱它是“一種有悠久歷史的專門藝術，包括跳、身體技巧和平衡動作，較晚時又使用長桿，獨輪自行車、球、桶、繃床及吊架等器械”，中國雜技是歷史悠久的傳統表演藝術之一。

（二）雜技的分類

中國雜技通常被概括為以下七類：耍弄技，如抖空竹、蹬缸、踢毽子等；頂舉技，如頂碗、頂竿等；懸吊技，如空中飛人等高空雜技；平衡技，如高蹺、走鋼絲；駕騎技，如騎馬、騎象、騎摩托；柔體技；魔幻技，如“仙人栽豆”、“吉慶有魚”、“連環”等；模仿技，如口技、舞獅、舞龍等。

（三）雜技的現狀

現代雜技發展的局勢不容樂觀。雖然中國雜技在世界上取得了不少獎項，也深受國際贊譽，但實際上，在國內，在這片雜技起源和發展的土地上，雜技并沒有得到像在國際上那樣大的贊譽，不僅如此，甚至于當代的年輕人很多都熱衷于追求獵奇、新鮮、有趣的事物，喜歡抓人眼球的消遣，是沒有耐心也不愿意去花費時間和精力看雜技表演的。像是馬戲團那樣表演帶有趣味的，可能還會多用上一些耐心去欣賞，但像是更多的具有藝術的美感和技巧的表演，當代的年輕人并不了解，也無法靜心去欣賞里面的美。每年除夕夜的春晚表演都會有一個雜技表演，那時大多數家庭真正的現狀就是電視機還在工作，但屏幕前的人卻已經抱起了平板或手機，并沒有像電視上的表演施舍眼神。

雜技表演最重要的是技巧，然而隨著時代發展，無論是從市場需求出發，還是雜技自身發展尋求突破，雜技都逐漸更加追求藝術化、審美化。即便如此，國內舉辦一場雜技表演，一張票票價八元，照樣不能坐滿，好的藝術無人欣賞，雜技演員拼命的表演卻還是無人問津。這樣的情況不能說是常態，但畢竟也不是個例。中國雜技的意義是多方面的，其中根本兩點：一是中國雜技藝術具有的悠久傳統和豐厚的歷史積累，為其提供了創新的基礎；二是中國雜技有它鮮明而獨特的藝術風格，使其卓立于世界雜技之林。但顯而易見的是，雜技的現狀并不樂觀，就算雜技具有悠久的歷史，具有鮮明的藝術風格，在國內市場也并不如何受歡迎。

二、中國雜技表演的獨創性

雜劇表演的獨創性，就是指獨特的創造性、創新性。研究中國雜技表演的獨創性，最主要的就是研究它的創造性。

（一）創造力在雜技創作過程中的應用

創新，是雜技表演的必由之路，創造力，對雜技創作，雜技表演都有著至關重要的作用。創造力在雜技創作中不可或缺，那么創造力在雜技創作中究竟是如何應用的?它到底能夠發揮出怎樣的作用?創造力的參與所帶來的改變對于雜技發展的現狀究竟有沒有意義?

（二）觀察---要一直保持好奇心

世界上的每一個人都與生俱來一顆好奇心，好奇心，是促使人對感興趣的事物進行觀察，了解，進而進行創新創作的源頭，好奇心，也是一切思想與行為的起點。在好奇心的驅使下，人們才會不斷了解事物，從而不斷進步。在雜技藝術創作中，好奇心作為創造的開始，更有著不可忽視的地位。

（三）體驗---要有敏銳的感受能力，并將其可視化

每一項讓人不由自主沉浸其中的藝術作品，無不蘊含著創造者深刻的情感，雜技的創作亦是如此。運用創造力在雜技中發揮作用，創造出一個新的作品，新的受人歡迎，引人入勝的作品，一定能讓觀眾有著代入感或情感共鳴，創作者要做到這一點，要在自己的作品里表達自己的思想、情感，首先就要先學會體驗。創作者要有敏銳的感受能力，可以在平常的細微之中發現美，通過自身的感官去仔細地感受、體悟，發現與常人不一樣的東西，然后通過自己的作品將自己的收獲呈現出來。

（四）想象---通過聯想，運用互通性引發創意

想象力是創造力的前提，首先要能夠展開聯想，就算是看似毫不相關的東西，也不是沒有相互聯結的可能性，世上雖沒有完全相同的兩片樹葉，但也沒有什么是完全對立的。雜技藝術的呈現要多元化，比如說：榮獲中宣部“五個一工程”獎、入選國家舞臺藝術精品工程劇目的雜技劇《天鵝湖》，巧妙地融東方傳統雜技和西方經典芭蕾于一體。再比如：榮獲第一屆全國優秀保留劇目大獎的《時空之旅》和長演不衰、深受游客喜愛的《森林密碼》等，成功地將雜技馬戲藝術與當地文化特色結合，成為優秀的文旅融合產品。上述作品無一不是創新了雜技表現形態，賦予作品豐富的文化內涵，讓雜技藝術的整體呈現更加綜合多元，更符合當代人的文化需求與審美取向。這無疑也展示了創作理念的升級換代。

三、中國雜技表演的藝術性

藝術類的東西總是顯得那么曲高和寡，雜技表演作為一種藝術性的表演。中國雜技都具有什么樣的藝術特點?

（一）生活氣息濃厚

雜技的藝術創作大多來自于日常的生活，像是頂技，蹬技，所用到的道具如凳子，木板之流，都是在平常的生活里隨處可得的。也是因為雜技的生活氣息濃厚，選秀節目中總是會出現一些選手表演雜技，那些選手平時都是自己練習的，由此可見雜技的生活化。

（二）講究真功夫

中國雜技講究要有真功夫，雜技表演本身一個不慎就會受傷，在表演的時候，更是要現場表現自己的實力，沒有真功夫，應付不了雜技的任務，更不要說現場表演了，這功夫不僅要真，還不能差，否則表演的時候一旦緊張，手腳可能就會出錯，雜技的表演一點差錯可能就會整個崩盤，因此，雜技演員的務工基礎必須要夠扎實，即使心里緊張，也能夠下意識地就表演出來。

（三）一通百通，千變萬化

雜技既然帶了一個“技”字，就說明它一定是有技巧的，就像頂技，都是用身體的一部分頂東西，那么學會了一樣之后，一通百通，之后的變化皆可由此而來，無論是換成身體的其他部分，還是換掉盯著的東西，無論是加大難度還是降低難度，終究萬變不離其宗，當你完成一次頂技的任務，其余的都不會很難了。

（四）力量和技巧并重

雜技不能只講究美感與技巧，力量也是十分重要的存在。無論是表演蹬技時等著的百十斤重的東西甚至是人，還是頂技的時候不斷向上疊加的東西，最厲害的還要數《疊羅漢》時一個又一個疊加上去的人，上面的危險，搖搖晃晃會摔下來，下面的艱難，作為底座，要支撐著上面那么多人的重量，幾百斤，上千斤都是有的，力量、技巧缺一不可。

（五）平淡簡約，返璞歸真

每一項厲害的本領到了最強的時候，都會有一個返璞歸真的說法。在武俠小說里，這代表一個武功高強的人看起來沒有武功，在雜技表演里，就代表一個表演水平很高的人卻看起來什么都沒有準備。口技演員需要借助道具模擬出聲音，越是厲害的演員，需要借助的道具就越少。

（六）一心多用

雜技演員的表演既是在挑戰演員的極限，也是挑戰觀眾的極限。因此，大多數雜技表演在表演的時候，都是從簡單的開始一點點地加碼。就拿頂技來說，表演一開始是很簡單的，如果頂的是桌子，那么一張張桌子往上加，就是在挑戰觀眾的極限，每一次在觀眾覺得不可能的時候把桌子加上去，一直加到演員的極限，這還不算結束，此時的觀眾會認為演員一定是小心翼翼，全神貫注地關注著自己頂著的桌子，那么，雜技表演者就把手騰出來，表演手機，或者可以演奏樂器，再一次舒心觀眾的承受力。這中間一心多用，不可謂不難。

（七）雜技藝術的平民化和極大的適應性

中國的雜技表演在古代是在街頭表演賣藝的，一個隊伍走南闖北，隨便到了個人多的地方都可以把吃飯的家伙一放，就地開始表演。正是幾千年來老祖宗的這種表演方式，雜劇藝術才會具有平民化和極大的藝術性的特點，所以現代的雜技表演可以是在市井之間，也可以登大雅之堂，這種對比就跟在街頭表演和在春晚表演一個意思。

四、結束語

總之，中國雜技表演無論是獨創性還是藝術性都十分重要。獨創性決定了雜技的未來發展方向，藝術性，決定了雜技的受歡迎程度，二者相輔相成，一起推動中國雜技向前發展，走出中國，走向世界。