楊 穎
陶瓷文化在某一層面上也代表著中華文明,伴隨著傳統手工業的發展,陶器也在不斷更新換代。而紫砂壺從明朝至今,雖只有短短的五百多年歷史,但其藝術造詣不斷升華,從眾多陶器品種中脫穎而出,從工藝品榮升為藝術品;可見紫砂壺不能單單以普通陶器視之,更要著眼于其藝術氣息。紫砂藝術作為一種特殊的文化形態,體現著實用性與觀賞性的融合統一,傳統文化與現代文化的碰撞,也不斷地推著紫砂文化前進?,F如今紫砂壺品種繁多,但大致可分為花貨、光貨、方貨三類,竹鼓壺便是一種帶著自然色彩的花貨。
此壺入目,形如圓鼓,壺身雙線分割,更顯對稱之感,從幾何角度來說,是黃金比例分割線,更能體現物品的美感,壺嘴以竹節為造型,層層漸變,由大及小,頗具自然形態,形如竹竿節節高升;壺把同樣以竹節為型,彎曲有致,舒展有度;把手凹凸處為竹的結節處,形態逼真;壺蓋微拱,中心亦以竹節造型為紐,且左右對稱;整個竹鼓壺從下至上層層遞進,生動有力,柔和的線條與鼓形壺身相映,剛柔并濟,端莊大氣。此壺色彩明潤,光芒內藏,更有竹鼓的韻味,中空卻厚實,芳華不外露。竹的造型集中于壺把、壺嘴、壺蓋,均采用單一的竹節形式,整體看上去簡潔質樸,渾然天成。
雙線竹鼓壺是比較經典的竹鼓壺式,主要特點是壺身如鼓狀,圓盤有力,上下較窄,中部外凸,上出斜肩,下腹斜收;整體狀如大鼓,細竹式作壺柄、壺把與壺嘴,采用壓蓋式結構,壺蓋為圓弧式,竹節形橋式蓋紐,壺體的細部刻畫以類竹為標準。此壺采用優質泥料,包漿渾厚,故色澤濃郁,似鼓身飽滿豐腴,其質地細膩,又顯溫潤如玉;造型豐滿,既顯貴氣又生動自然,竹的表現恰到好處,賦予象征意義。整個壺器寓意極佳,造型秀色可餐,不失為上等佳品。

《竹 鼓》
文壺奇才徐友泉十分注重紫砂泥色,尤擅長調制各種花草果木之色于紫砂原泥之中,泥料顏色是觀賞壺器最直觀的體現,古人以朱、紫、米黃為紫砂泥的基色,燒制時溫差的變化也會影響色澤的變化;現如今紫砂壺色彩紛呈,因其在原色泥的基礎上也加入了現代手工泥;色彩給人以第一印象,且隨著時間的打磨,色澤會愈發經典,仿佛帶有時光的痕跡。此壺光澤十分干凈清澈,色彩偏于灰綠色,貼合竹葉本色,古樸典雅,端莊自然。此竹鼓壺肉眼可見的肌理嚴密,厚重緊實,其表面肌理會給人以手感舒暢、細膩有致之感。
雙線竹鼓壺蘊含著豐富的江南竹文化。竹高雅廉潔、具有虛心、正人君子的品格,古代的文人騷客多以竹為題,賦予了眾多豐富多彩的詩詞;竹鼓壺從竹的自然形態中尋找生命力,整個壺身雍容華貴,且具有自然形態的巧妙自然。清代鄭燮《竹石》中寫道“咬定青山不放松,立根原在破巖中。千磨萬擊還堅勁,任爾東西南北風?!北憩F著竹堅韌不屈、迎風生長的精神面貌,竹鼓壺也傳達著同樣的意志,這種象征意義也是竹鼓壺一大特色。紫砂行業內,形與型不同,型是指藝術品的外在造型,是給人最直觀的造型感受,竹鼓壺的外型似鼓含竹,巧妙自然;而形是具有抽象性的感受,是神韻的傳達,鼓的飽滿堅實與竹的清秀雋逸都在竹鼓壺上展現得淋漓盡致。
中國紫砂壺文化的表現形式,多以傳統的詩詞歌賦為主題,集雕、嵌、漆、鏤、繪于一身,竹鼓壺在造型、文化、實用性等方面,都有獨屬于自己的特色。工藝品是人造的,藝術品也是人造的,二者都來源于人的經驗所作,然藝術品較普通工藝品更稀少,這種稀少來自于每種藝術品其注入了不同造物者的靈魂與思想所在,當你在睹物思索時,能與作者情感共通,那才算是真正理解了作者的匠心,也真正欣賞到了藝術品背后真正的內涵。鑼鼓聲聲、炊煙陣陣,某個遙遠的民族正在舉杯歡暢,竹鼓一壺、更添一壺,是祝福也同嘆殊途,聚此刻將前路共赴。