分析創新思維在小學美術教學中的應用價值

黃 鵬

(湖南常德芷蘭實驗學校 湖南常德 415000)

國家政府部門近年來將加強美術教育寫入政策文件，明確提出要以提高學生審美和人文素養為目標，弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育納入各級各類學校人才培養全過程，貫穿學校教育各學段，培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。而實現美育的普及和發展需要廣大美術教師創新思維方式，利用現有的科技手段和教育資源將教育和現代工具相結合，為學生提供先進的美術教育課程，現以小學美術教育為例，分析創新思維在小學美術教學中的應用價值和發揮價值的策略。

一、創新思維在小學美術教學中的應用價值和應用策略

創新思維在小學美術教學中的應用價值體現在于，對培養學生的觀察力、記憶力、想象力、創造力、手腦協調能力、審美能力方面具有開發潛力的重要意義，是其他學科不可替代的。美術是一門藝術，第一，可讓學生表達自己的情感。一幅畫是學生真實內心想法的鏡子，也是學生情緒的外化表現。學會畫圖，可讓學生學會抒發自己的感情，釋放壞情緒，保持心情愉悅。第二，可讓學生領略生活中的真善美。在藝術創作過程中，學生通過繪制美好的途徑，洞察人間真情冷暖，感悟社會現實圖景。第三，可培養學生的思考能力、創造力和想象力。通過自我天馬行空的藝術構圖和構思、巧妙的線條和斑斕的顏料來表現內心的想法，創造性地演示自己對人世間真實的看法，表達自己的愿望和憧憬。第四，可鍛煉學生的觀察能力和磨練意志力和專注力。冰凍三尺非一日之寒，作畫需要一個人靜靜地觀察和思考，與自己的靈魂對話，將眼前的景象融入作品中，通過觀察事物的細節和外觀，可讓孩子觀察能力提高，長時間的作畫，可磨練孩子的心志。第五，可提高審美和幸福感。小學生從小接觸美術，在藝術的熏陶下成長，對未來的審美品位具有打基礎的作用，長時間的藝術積淀可讓孩子發現藝術的美和人間真情，讓孩子更幸福。美術和創新思維密不可分，利用創新思維來進行美術教育，就是回歸藝術的本質。實現價值的策略可從以下三方面入手。

（一）發掘周圍環境，激發創作靈感

美術與生活密不可分，抽象藝術也是基于現實而創作出來的，回歸自然，返璞歸真。小學美術教師在教學活動中，可讓孩子去親近自然，擁抱社會現實[1]。通過大街小巷、河流農地、建筑房屋的景象，讓孩子學會感受自然與生活的美。我國小學美術教育長期以來都是注重對圖像、畫冊、課堂道具的臨摹，而忽視了孩子的創造力培養，這對孩子的藝術思維發展是沒有益處的，應該加強對孩子的思維培養和藝術引導，讓孩子突發奇想，巧妙作畫，對每位學生的畫作進行鼓勵和指導。藝術沒有對錯之分，教師要打破常規，不設限，對每一幅作品都應贊賞，尊重孩子的想法。

（二）課堂轉移，提升思考能力

每座城市都有自己的博物館和美術館，小學教師可以利用公共資源將課堂進行轉移，在藝術的殿堂參觀和授課[2]。通過這種形式的授課，不僅可以讓孩子的藝術細胞得到充分發揮，還可拓寬孩子的眼界，在科技、歷史、藝術、工業、農業等方面都能得到知識的熏陶，有講解員的演講，在自身觀察和外界幫助的情況下進行藝術創作，可使孩子的思考能力得到鍛煉，各種文化時空交錯，文化碰撞下的課堂會更加生動有趣，孩子的學習意愿也會更強烈。這種開放式的教學模式可以釋放孩子的天性，不拘泥現實，實現無邊界創作。

（三）注重視覺教育和創新，提升審美能力和想象力

眼睛是心靈的窗戶，這點在美術教育上十分重要。創新性地使用一切工具來作畫，樹枝、手指、果汁、繩子、石頭等，都可以讓孩子拿來繪畫。對學生的水平和天賦差異，實行差異化管理。對于基礎薄弱且興趣不高的學生，可讓他們重點練習線條的勾勒和臨摹，對于基礎較好的學生，可讓他們嘗試多種工具進行繪畫，讓學生思考自己觀察到的景物的意義，在生活中所見所聞所想都可作畫，用抽象的藝術表達自己對現實世界的呈現。

二、結束語

小學美術教師在教學中要因材施教，讓孩子們也養成互相學習的習慣，注重對學生創新思維的培養，利用科學實用的教學方式進行教學活動，營造創新、生動、激情、形象的美術課堂[3]。加強對孩子審美意識的培養，有計劃地進行教學，讓學生學會表達情感，利用創造性的眼光發現世界中的與眾不同，利用畫筆來展示自己的內心世界，達到美術教育的目的。教師要集中精力對自身的教育能力和水平進行培養，不斷學習和觀摩，加強學術交流，參與藝術展會和參觀有教學意義的作品，探索新的教學方式，對現有資源進行整合和優化，提升自身的能力和素養。美術在國內雖為輔助性學科，但美術老師應正視學情，嘗試理解學生真善美視角下的世界，在有限的時間內利用創新思維對小學生進行藝術基礎的培養。