淺談小學美術課堂教學與學生創新能力培養

（武漢市東西湖區園博園學校 湖北·武漢 430040）

創新的持續發展尤其關鍵仍然還是在如何培養人才，人才的持續健康成長最主要依靠的資源是人才教育。經過實踐證明，小學美術課程是一門十分適合培養學生創新能力與創新思維的學科。在小學美術教學中培養學生的創新能力，要求老師從根本上重視對創新理念的理解，將以前老師作為教學主體的教學模式改變，將創新模式融入到小學教育當中，以孩子為教育的主體，幫助他們去啟發，在進行小學美術教學中，老師要根據每個學生不同的性格和特點，制定不同的教學方法，明確創新教學理念，制定好自己的目標，融入到學生的課程當中，成為他們的一員，和他們一起進步，一起交流，做他們的朋友，改變之前傳統模式中老師一個人高高在上授課的形象，把學生融入到課程中來，創立一個學生老師共同進步，都在思考的課堂，為孩子以后獨立思考，解決難題的能力打下基礎。放飛學生的想象，提高學生的課堂主體地位，讓他們的能力越來越強。因此，如何通過美術教學，培養學生的創新意識、創新能力，讓每個學生通過美術課的學習，在美術的基礎知識與基本技能等有所收獲、有所提高的同時，更讓他們的思維方式得到鍛煉、創新能力得到提高，這是值得我們在教學中長期探究的一個問題。

1 創新能力的意義與價值

創新能力是人們發現和創造新事物的能力，創新是人類社會和科技進步的基本條件，具有創新能力和創造精神的人才是我國現代所急需的。如果學生在學習的過程中就已經養成了思維定式，只會跟著老師、跟著同學做，沒有自己的獨特個性，這樣培養出來的學生不具備自己的個性，也缺少自己的思考和想法，只知道一味地盲目從眾和跟隨老師，最終很難真正成為全方位發展的優秀人才，更別說在學習美術這種需要想象力和創造力的藝術課程。創新創業精神始終是一個國家民族乃至國家興旺發達的不竭動力內生和推動力。創新能力是藝術與設計的核心能力，也是美術教學中一個非常關鍵的教學重點。在教學過程中，注重培養小學生的創新能力，一方面能夠幫助學生養成自己獨立思考的習慣，擺脫思維定式的禁錮，同時也能夠在一定程度上激發學生的學習興趣，促進對于課堂學習的積極性。在學習美術課程時，創新能力能夠幫助學生突破過往的經驗，拓寬思維和視野。對于小學美術教學而言，是一門具有較高藝術性的專業學科，對小學生審美能力具有較高要求。在開展色彩教學過程中，為了使教學效果能夠達到令人滿意的程度，老師應該以小學生的實際認知水平以及生活特點為基礎，結合多元化的教學方式，使小學生具備對色彩有效認知的能力，提高小學生的美術素養，為學生今后學習更高層次的美術知識奠定基礎。對于生活化色彩教學方式而言，不僅可以使小學生對相關知識的學習產生強烈興趣，而且能夠使學生對色彩的感知力、想象力進一步提高。所以在實際開展小學美術色彩教學的過程中，老師必須以學生實際學習特點為基礎，對色彩教學策略進行合理應用，使學生對色彩知識的應用能力和對美術的審美能力得到有效提高。

2 美術課堂中培養學生美術能力的問題

2.1 忽視美術實踐教學

小學美術課堂教學中確實有很多的美術能力提高和培養課程，包括繪畫能力，手工能力等的培養。然而，美術能力的培養雖然對美術實踐能力的要求很重要，但是對美術思維和創造力的培養也不因該偏廢。從筆者的教學經驗來看，小學生對于基本的美術理論知識是可以很好的理解的，同時這些基本理論知識對于培養學生的美術思維和更好發揮自身美術創造力有很大的促進作用。要想有效提高學生美術表現能力，首先就應該鍛煉學生用美術的眼光看待生活事物，然后再通過美術實踐進行表達。這一點許多小學并未重視。

2.2 沒有重視學生課堂主體地位

小學美術課堂應該是以學生為主體的快樂課堂，然而當前的很多美術課堂都是同樣的教學流程，教師演示教學內容，學生模仿重復教師的操作步驟，這一點在剪紙課堂上最為常見。這樣的教學流程沒有重視學生的課堂主體地位，對學生的創造能力培養十分不利，對美術思維的形成更是一種阻礙。學生的美術表現能力在這樣的課堂中將會表現出單一性，因此要有效提高學生美術表現能力，需要重視課堂教學學生主體地位。

3 小學美術教學中培養創新能力的實踐策略

3.1 打破常規，發散思維

在傳統的小學美術教學模式中，老師是教學的主體，學生處在被動學習的地位，老師在美術教學過程中，教學方法單一，課堂枯燥乏味，給學生灌輸固定的思維方式，這種教學模式容易導致小學生的審美思維僵化，不能有效培養學生的學習興趣和思維能力。在當前的小學美術教學過程中，老師需要充分發揮自身的引導作用，凸顯學生的主體地位，鼓勵學生主動思考，引導學生在去探索感知以及創新實踐。創新代表了打破常規，突破規則，創新能力的培養可以在輕松愉快、充滿趣味的美術教學氛圍中，引導學生突破自己的思維定式，發揮想象力，將思路和創作靈感發散開來。與其他文化學科不同，美術是藝術類學科，沒有標準的正確答案，也沒有固定的思維模式，學生在美術課上應當充分發揮自己的想象力、觀察力、創造力，開動腦筋，發散思維，創作出屬于自己的獨一無二的作品。培養學生的繪畫表現能力、動手創作能力，加強創新能力、自學能力的引導。

3.2 擴寬視野，獲取靈感

小學美術的教學氛圍是輕松愉快、充滿趣味的。在教學過程中，教師需要帶領學生開展探究性的自主學習，培養學生的繪畫表現能力、動手創作能力、創新能力、自學能力等，從而提高低年級學生的審美水平和藝術修養，陶冶情操，接受藝術氣息的熏陶。如今，互聯網十分普及，小學美術教師可以借助網絡和多媒體教學設備，創新教學模式，充分利用各種教學資源，打開學生的眼界，提高學生的審美能力和創新意識。教師可以在課堂上，帶領學生開展對于教學內容的思考，將教材有限的內容進行延伸與擴展，帶領學生體會美術學科的真正魅力。另外，小學美術教師還可以鼓勵學生主動通過互聯網發現豐富多彩的美術創作，讓學生在互聯網上深入了解美術創作的思路。

3.3 鑒賞佳作，提高審美

美術課程教學中，如何真正激發學生的學習興趣，使學生得到全面發展就成為了教師需要研究的重要課題。教師應當引導學生學會欣賞和分析藝術作品，提高審美水平和鑒賞力，從而達到提高學生的想象能力、實踐能力和創造能力的目的。藝術素養的提高需要長時間的積累，創新能力的培養也需要學生不斷地學習和思考。教師可以積極帶領學生參與到美術鑒賞活動中，由被動的學習方式變為主動，引導學生自己去思考和分析優秀藝術作品的美感與美麗，讓學生們快樂學習，樂于探究，自主學習，從而提高整體藝術素養和創新水平。小學美術教師應該結合學生實際，并結合實踐教學、多媒體輔助教學等多種措施，改變教學理念，創新教學模式，開展豐富多彩的課外活動，在小學美術教育中融入現代繪畫藝術的創新意識，提高學生的學習興趣，增強學生的綜合素質，為社會培養出色的創新性藝術人才。

3.4 重視童心、培養興趣

觀察是人們認識、了解世界的第一步，沒有觀察便沒有繪畫。創新能力的培養也離不開觀察這個重要步驟。由于學生年齡較小，對身邊的事物常常熟視無睹，確乏對對象仔細、深入的觀察，形象具有明顯樣式化、概念化的特點，安排他們作畫的時候卻無從下手，不知道它們的形狀和特征。所以我們應當引導學生從生活中熟悉的、感興趣的形體開始觀察，慢慢過渡到生活、自然中的人和事，由一些造型較簡單的物品的觀察過渡到較復雜的形體的觀察，由一般性觀察過渡到對細節的深入觀察。除了用眼睛外，還可以借助鼻子、耳朵、嘴、手這些感官獲得體驗。明確觀察任務，孩子的注意力就會很集中，能比較主動、積極地去觀察，而且也會觀察得更細致，并對物體的特征形成記憶。教師可以帶著學生走出課堂，親近自然，引發好奇，鼓勵學生積極、主動觀察自己所接觸的一切美的事物，用言語激發他們想把美用畫筆記錄下來的沖動。

3.5 多元評價、尊重創造

兒童畫是兒童自己在生活中通過觀察、體驗、思考后表現出的感受，對于他們的創造表現，教師和家長應給予理解和尊重，不應站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量兒童的作品。所以對于兒童畫評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。以兒童的視角分析他們的作品，特別是對于學生作品中的奇思妙想，應該給予及時的鼓勵與肯定。鼓勵學生大膽創作、異想天開，多用新的材料去組合，不要墨守成規，體現創新。在稱贊和鼓勵學生時，不但要有誠懇、善良的語言，還應該有親切的態度，不足的部分可以用迂回的方法來建議孩子認真觀察、思考、嘗試，如“你畫得很認真，如果把主要的東西再畫大一些就更好了”，也可采用自評、互評等多種形式，讓學生主動交流，互相啟發，充分調動學生的主觀能動性，真正成為學習的主人。尊重學生的創造成果，讓他們體會到成功的快樂！

4 結束語

綜上所述，小學美術課程培養學生創新能力之路還很長，其中仍有很多問題亟待解決。首先應當尊重、啟發學生的想象力，高深的美術知識傳授并不是目的，課程開設的宗旨是為了讓學生們通過美術教學培養創新能力。其次是改變教學方式，教師應當豐富自己的課堂氛圍，讓美術技能課堂不再是枯燥、教條的代名詞，教師們要努力將課本知識與動手實操相結合，讓學生們通過親自動手，不斷去培養學生的發散性。另外，美術課程還應跟社會實踐相結合，讓學生走出教室，接近大自然，通過參觀、訪問、郊游等各種途徑增加學生對美術的感知和想象力。我們始終堅信，小學美術教學通過不斷改革，定能培養出越來越多富有創新能力的學生。