婺女儷經星，嫦娥棲飛月

喜愛古詩詞的人會發現，月亮幾乎是古詩詞的永恒主題。以月亮為題材的作品在古詩詞中占有很大篇幅，僅《唐詩三百首》中，詠月詩就占了五分之一。

月亮是詩人心目中的美神。在古代詩人筆下，月亮千姿百態、有靈有神。古代名家詠誦月亮的名句不勝枚舉：“舉杯邀明月，對影成三人”（李白），“夜闌接軟語，落月如金盤”（杜甫），“高星粲金粟，落月沉玉環”（白居易），“閩國揚帆去，蟾蜍虧復團”（賈島），“玉輪軋露濕團光，鸞珮相逢桂香陌”（李賀），“夜畔老僧呼客起，云峰缺處涌冰輪”（蘇軾），“鮫室影寒珠有淚，蟾宮風散桂飄香”（李俊民）……詩人們以豐富的想象、生動的比喻、清新的意境、瑰麗的才思，寫出了明月的清、瑩、柔、亮。他們的詩句膾炙人口，千百年來流傳不衰。

歷朝歷代的詠月詩中還有一個很有趣的現象，那便是月亮和鏡子有著千絲萬縷的聯系。唐代李白的“皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發”“月下飛天鏡，云生結海樓”，宋代孔平仲的“團團冰鏡吐清輝，今夜何如昨夜時”，明代徐渭的“天上桂輪長苦滿，人間酒盞莫嫌多。虹橋一散能追不，海鏡孤飛奈爾何”等詠月詩句中都提到了鏡子的意象。白居易在《以鏡贈別》中更是直接把明月和鏡子放在一起對比：“人言似明月，我道勝明月……豈如玉匣里，如水常澄澈。”這種現象其實也不難理解，古人日常使用的銅鏡，無論是外觀還是光澤，都與天上那一輪滿月十分相似。

我國古代銅鏡的制作，自四千年前的齊家文化開始，歷史上先后出現過三次高峰，分別是戰國、兩漢和唐代。從古樸靈秀的戰國銅鏡到精致規整的兩漢銅鏡，至唐代，銅鏡制作被推向藝術頂峰。此時的銅鏡在形制上，除了已有的圓形和方形外，還出現了菱花形和葵花形等新鏡形。鏡體一般都比較厚重，給人以雄渾大氣之感。在材質上，銅鏡金屬成分中的錫含量增多，鏡面較前朝所制更顯清亮明澈。鑄鏡匠人們更別出心裁地創造出了一種新的人物故事鏡——月宮鏡，將鏡和月真正融為了一體。

月宮鏡得名于鏡上裝飾的月宮圖像紋飾。最初，月宮圖像僅是銅鏡整體紋飾中的一個組成部分，起輔助作用。此類鏡上的月宮圖像，都居于鏡背中軸線的最上端，中軸線兩側對稱布置云彩，恰似浮云托月。鏡鈕左右各飾一只長尾的銜綬帶禽鳥，飛向鈕上方的月宮。月宮里桂花樹枝葉茂盛，樹下有搗藥的玉兔和跳躍的蟾蜍。中軸線下部則是一條出水蛟龍，身軀纏繞，張牙舞爪，姿態生動。這種兩只禽鳥夾鈕左右相對，鈕上下再配置各種紋飾的銅鏡，在《西清古鑒》中被稱為雙鸞鑒。根據紋飾的不同，雙鸞鑒可以分為雙鸞月宮盤龍鏡和雙鸞月宮行龍鏡兩類，前者較為常見，后者現今僅見一面，藏于清華大學圖書館。總而言之，在整個雙鸞鏡的紋飾中，月宮圖像僅是一個很小的組成部分。

后來，月宮圖像逐漸發展為銅鏡的主紋飾，幾乎整面銅鏡均為月宮。月宮鏡的外形雖有圓形、菱花形、葵花形等多種，但其主紋的構圖大體一致，都是中間一株高大的桂花樹，兩側一邊為騰空飛舞的嫦娥，一邊為持杵搗藥的玉兔，樹下是一只跳躍狀的蟾蜍。其實，唐代月宮鏡的紋飾并不拘泥于固定樣式，除了以上所說的較為常見的樣式外，還有的左側為衣帶飄舞的嫦娥，右側為搗藥玉兔與蟾蜍，有的是相對簡約的玉兔與蟾蜍搭配，有的是較為特殊的嫦娥與仙女的組合樣式。

清華大學藝術博物館就收藏有一枚唐代菱花形月宮鏡，此鏡直徑14.7厘米，重762克，為八出菱花形，背面有凸雕月宮圖。鏡背居中為一株枝葉茂盛、盤根錯節的桂樹，樹干中間的虬曲凸起作為鏡鈕。樹左側為玉兔，雙耳豎起，兩前肢執杵搗藥；下有一跳躍的蟾蜍，神氣活現；右側為嫦娥，頭梳角鬢，衣袂飛揚，手持仙果，飄然而至。整個畫面動靜相宜，情趣盎然。銅鏡的八角菱花邊緣上各飾有一朵飄動的祥云。此鏡通體漆黑包漿，保存完好，鏡背圖案較清晰，線條灑脫率真，極富藝術韻味。

月宮鏡紋飾的主要元素均取材自民間神話。首先是嫦娥奔月，這個故事在我國可謂家喻戶曉。傳說中，嫦娥是神射手后羿之妻，偷食靈藥后從人間飛升到月亮上。張衡在《靈憲》中記：“羿請無死之藥于西王母，恒娥竊之以奔月。將往，枚筮之于有黃，有黃占之曰：吉。翩翩歸妹，獨將西行，逢天晦芒，毋驚毋恐，后且大昌。恒娥遂托身于月，是為蟾蜍。”這里的恒娥就是嫦娥。因漢文帝名恒，為避諱故將恒娥改稱為嫦娥，沿用至今。《初學記》中載嫦娥“托身于月，是為蟾蜍，而為月精”。這些記載表明，在最初的傳說中，嫦娥奔月后并非成了美麗的仙女，而是變成了丑陋的蟾蜍。這是上天對她因一己貪念偷竊不老仙藥的懲罰。

而到了唐代，嫦娥奔月的故事有了新的變化。嫦娥不再是難看的蟾蜍，而是成了一個美麗的仙女，她吃靈藥的理由也變成了為保護靈藥不被后羿的惡徒逄蒙獨吞，不得已為之。這些變化在月宮鏡的紋飾中得到了充分體現，嫦娥紋飾與蟾蜍紋飾往往并列出現，由此可見當時人們不再將嫦娥與蟾蜍畫等號。并且嫦娥的形象更具有唐代舞女的特征：頭頂雙鬟，體態豐盈，光袖博帶，臨風欲飛，與敦煌壁畫中的天女有異曲同工之妙。唐代流傳的“玄宗游月宮，歸而制霓裳羽衣之曲”的故事，也有月神傳說的烙印。或許月宮鏡上的嫦娥就是《霓裳羽衣舞》的靈感來源。

其次是玉兔傳說。月兔傳說最早出現在屈原的《楚辭·天問》中，“顧菟在腹”，即“月中顧望之兔”。東漢張衡《靈憲》記載：“月者，陰精之宗，積而成獸，象兔。”元代熊忠在《韻會》中所作的解釋是：“兔，吐也。明月之精，視月而生，故曰明視。”明末清初學者屈大均在《廣東新語》卷二十一中提道：“蓋兔者太陰之精，一兔居于月腹而顧天下之兔，天下之兔皆望之而孕，故曰顧兔，上顧而下望，其精自口而入，故兔吐而生子……”但也有人認為“顧菟”指的是蟾蜍。聞一多認為，蟾蜍的“蜍”與“兔”的古代讀音相近，因此“月中蟾蜍”的說法出現在先，后因“蜍”字聲調變化才有了“月中玉兔”之說。不過在文學作品中，兩者并存的觀點較多，杜甫的名句“入河蟾不沒，搗藥兔長生”便是一例。

有趣的是，在東漢中期以前的圖像資料里，月宮中的兔子都是歡快奔跑著的，并不是搗藥的苦力。關于白兔搗藥，最早的記載來自漢樂府《董逃行·欲上謁從高山》：“白兔長跪搗藥蝦蟆丸。奉上陛下一玉柈，服此藥可得神仙。”白兔搗藥的形象多見于有關西王母的傳說中。漢代石刻畫像及磚畫中，常有白兔、蟾蜍、三足金烏等瑞獸列于西王母座旁，代表仙界。此時搗藥的玉兔與月中奔跑的兔子暫時還無聯系。漢代求仙問道思想流行，社會上盛行追求長生不死的風尚，搗藥玉兔的形象更符合人們祈求靈魂不死、飛升仙界的思想。東漢晚期逐漸出現了月兔和搗藥玉兔形象合并的現象，晉代傅玄在《擬天問》中提到“月中何有？白兔搗藥”，至此奔跑兔與搗藥兔完全合二為一。歸納月宮鏡上搗藥玉兔的姿勢，主要有三種：一是最為常見的直立式；二是正在勞作搗藥的前傾式；三是將藥杵丟在一旁，似乎在地上休息的踞坐式。

最后是月中桂樹的故事。月宮里的桂花樹自古以來就被人們視為仙樹、吉祥樹，“蟾宮折桂”是古代讀書人夢寐以求的理想。明代著名畫家唐寅在其《嫦娥執桂圖》上題詩：“廣寒宮闕舊游時，鸞鶴天香卷繡旗。自是嫦娥愛才子，桂花折與最高枝。”傳說此樹高達五百丈，其神奇之處在于斧砍后能自愈。唐代段成式的《酉陽雜俎》據此演繹出吳剛斫桂的故事：“舊言月中有桂，有蟾蜍。故異書言，月桂高五百丈，下有一人常斫之，樹創隨合。人姓吳名剛，西河人，學仙有過，謫令伐樹。”

嫦娥、蟾蜍、玉兔、桂樹這些形象，都帶有明顯的道教“升仙說”色彩，反映了唐人希望長壽，甚至羽化升仙的觀念。上述形象之所以會與月亮聯系起來，與月亮特有的屬性相關。月亮在原始宗教中被認為是不死之物，具有“死而復生”的屬性。其陰晴圓缺恰似“死則又育”，月圓為生，月缺為死，圓缺相間，周而復始。因此有關月亮的故事也就被賦予了“不死”的特性。嫦娥偷吃了西王母的長生之藥，自然有了不死之身；蟾蜍冬眠春醒的習性，恰如月亮的圓缺變化，而且蟾蜍的生育能力極強。玉兔與月亮的關聯之處在于，兔子的繁殖周期為29天左右，恰與月亮的圓缺周期一致。桂樹也是一棵不死不老的樹，吳剛日復一日不停地砍伐也不能使其死亡。嫦娥、蟾蜍、玉兔、桂樹與月亮一樣有長生不老的屬性，故而成了月宮鏡重要的紋飾元素。

月宮鏡以精良的鑄造工藝、充滿活力的造型風格，映射出盛唐光景。唐人常以月宮鏡為贈禮。以嫦娥奔月為主題的月宮鏡，有祝愿鏡主人容顏常駐的寓意。男女之間常以此作為定情信物互贈，銅鏡也因此成為愛情美滿的象征。月宮鏡在方寸之間濃縮了遠古神話、美好祈愿和精湛工藝，因此深受大眾喜愛。

每逢中秋節，圓月高懸空中，月光格外明亮，抬眼望去仿佛可以看到縹緲的月宮，引人無限遐想。唐人潘緯有詩《中秋月》：“古今逢此夜，共翼泬寥明，豈是月華別，只應秋氣清。”秋高氣爽的寧靜夜晚，月明如鏡，鏡映明月，不失為一番樂趣。

（桂立新/清華大學藝術博物館）