中國當代寫實肖像油畫的藝術表現探討

摘 要：中國當代寫實肖像油畫在藝術領域有著舉足輕重的地位，而人們對藝術作品及其涵蓋的文化特質等要求逐漸提高。基于當代寫實肖像油畫在表現對象、技法語言等方面的守正與創新，著重研究了寫實肖像油畫的代表人物及其作品的藝術表現，隨后分析了寫實肖像油畫的民族化發展趨勢和應用方向，以推動當代寫實肖像油畫進一步發展。

關鍵詞：中國當代;寫實油畫;人物肖像;藝術表現

中國當代寫實肖像油畫的藝術成就已經達到一定高度，近年來寫實肖像油畫藝術作品受到社會各界的廣泛關注。早期的寫實肖像油畫以宮廷畫師郎世寧為代表，繪畫作品極盡西方古典主義藝術特征。經過歷代創作者的探索研究，到現在中國油畫逐步走向了注重精神表達的方向，油畫的藝術價值與社會價值逐漸被廣泛認可，當代寫實肖像油畫也面臨新的轉折點。因此，研究當代寫實肖像油畫的藝術表現是順應時代需要的必然選擇。

一、中國當代寫實肖像油畫的守正與創新

（一）表現對象

寫實肖像油畫的重點與核心是油畫中的人物形象，油畫呈現出來的人物不僅僅是展示形象，更是經過作者的深思熟慮、包含作者思考的特定選擇，承載了作者本人的獨立意識和特殊情感，側面表現了作者對人物、事件、社會、時代等方面的認知。從表現對象的守正與創新來看，20世紀中葉的人物肖像寫實油畫一般以當時的英雄人物為主，油畫作品主要表現了作者對英雄人物的敬佩之情和對革命精神的贊美。雖然時代在不停變化，但革命精神和革命者的氣質是永不止息的。當代寫實肖像油畫的藝術創作者在此基礎上進行了創新，將畫像人物的表現范圍延伸至基層群眾，羅中立的《父親》作為代表作品，引領了大部分畫家將當代寫實肖像油畫的表現人物轉向生活中的平凡人物，以精湛的繪畫技法刻畫、展現畫作人物的思想情感。

（二）技法語言

我國當代寫實肖像油畫的技法語言是由眾多畫家依據實際情況與需要，汲取西方油畫技法語言的精華部分構建而成，處于動態發展狀態且具有極強的包容性。任何一位創作者都可以對其融入豐富多樣的全新內容并予以擴展，以方便創作者更好地詮釋、表達主體意識，因此我國當代寫實肖像油畫的技法語言體系是守正與創新并存的[1]。直至今日，西方早期寫實油畫的表現技法和語言體系仍備受推崇，部分畫家認為在繪畫技法與語言逐漸多元化的影響下，創作者容易出現迷失繪畫方向、為何而畫的本質有所偏差等問題，所以應當回溯早期寫實油畫的構圖、色彩、線條等能夠展示人物真實狀態與精神面貌的技法語言體系，并將其完整地傳承下去。在技法語言創新方面，部分創作者選擇融匯古今、具有個性化風格的寫實油畫技法語言，以創作更具有藝術表現張力、能夠展現人物肖像油畫全新風貌的油畫作品。

（三）藝術風格

寫實油畫由西方傳入中國，在藝術風格、藝術特征等方面都極富西方文化色彩，創作者要使寫實油畫得到良好的發展，必然要對其進行民族化、本土化的改造，確保其符合人民群眾的審美需要。寫實油畫體現民族化藝術風格的最直接方式就是繪畫創作題材的改變，油畫作品中的人物變為了中國人，這是最具有代表性的民族化特點。但近年來眾多創作者逐漸意識到，民族化作為國內畫家的追求目標，并不是只能依靠繪畫題材和作畫對象等來進行表現，可以通過多元化的表現形式強化民族特色。將民族精神文化、人物性格氣質充分融入繪畫作品等，可以使畫作展現出既含有傳統文化氣息又富有現代民族精神的寫實油畫風格。

二、中國當代寫實肖像油畫的代表及藝術表現

（一）靳尚誼——肖像寫實繪畫傳統表現

靳尚誼作為中國當代肖像寫實油畫的先驅人物，對西方古典主義繪畫技法與中國本土文化的融合作出了卓越貢獻。靳尚誼在寫實肖像油畫的創作過程中，不僅通過實踐積累了大量的經驗，還以此提高了中國寫實肖像油畫的藝術水準。在他創作的大量繪畫作品中，畫面的整體結構、人物造型和色彩運用等能夠輔助人物形象的塑造，將其厚實且細膩的特征展現出來，整個畫面透露出一種新古典主義的肖像美感。以靳尚誼的代表作《晚年黃賓虹》為例，其創作初衷在于把傳統水墨畫的“寫意”融入寫實油畫，要既能展現中國繪畫的風格與特色，又不缺乏寫實油畫的繪畫技法和語言。作為油畫民族化的嘗試之作，《晚年黃賓虹》的畫面展示的是人物坐在椅子上，而背景卻采用了水墨畫的形式，并且水墨畫部分被放大至抽象化，整個作品直接表現了東方水墨畫與西方古典油畫的碰撞與融合，將畫面中人物的儒雅氣質展現得淋漓盡致，使得整個繪畫作品具有強烈的真實感，更加引人入勝。靳尚誼作品所體現的人文主義精神和傳統特色，對當代寫實肖像油畫甚至是整個繪畫藝術領域都具有深遠的影響

（二）劉小東——肖像寫實繪畫構圖表現

劉小東是中國當代油畫領域的另一標桿人物，其多幅繪畫作品在國家大型藝術展覽中展示。劉小東作畫最大的特點在于其崇尚繪畫自由和個人靈感，他曾經表示自己作畫都是想到哪里就畫哪里，而他崇尚自由寬泛的性格也使得他的繪畫作品極具個人特色，在當代寫實油畫領域獨樹一幟[2]。劉小東的寫實肖像油畫作品在構圖上以多個視角進行畫面描寫，既可以是創作者的視角，也可以是觀眾的視角，還可以是繪畫作品中的人物視角。以經典作品《三峽大移民》為例，一方面，整個畫面龐大且背景恢宏，區別于傳統寫實肖像油畫的構圖視角，這是他個人最主要的藝術特征之一;另一方面，他的繪畫作品多展現社會生活，記錄當地勞動人民的真實狀態，并且對畫面中的人物排列較為重視，對繪畫作品元素的組織能力較強。劉小東重視寫實肖像油畫的畫面形式與繪畫語言，并且熱衷于油畫藝術的創新，最終形成了個人特色鮮明的藝術風格和高超的藝術水平，繪畫作品既真實自然，又體現了人物的內在精神世界。

（三）冷軍——肖像寫實繪畫技法表現

冷軍是中國當代寫實肖像油畫“超寫實”主義的核心代表，在國際藝術領域也有較大影響。冷軍的超寫實技法也是從西方寫實油畫古典主義中提取，再由其自主深入研究與探索而來，且其寫實肖像油畫作品在繪畫技巧與審美上注入了當代符號。他的寫實油畫語言堪比攝影藝術，而他本人也被比作“人體攝影機”，可見其繪畫作品的寫實程度是何等強烈[3]。冷軍的寫實肖像系列作品中，《肖像之相——小姜》受到頗多爭議，一部分人認為這幅畫比照片還像照片，是真正的藝術，而另一部分人則表示雖然冷軍的繪畫技法高超且難以比擬，但在作畫立意上相對缺乏深層內涵，因此并不能算作藝術大師。這也體現了冷軍作品的藝術特征：極度寫實但立意不明顯。冷軍的創作風格依賴于他執著于愛好的性格，對喜歡、感興趣的事物做到極致，他表示技巧在創作中是服務于情緒的，應當跟隨感覺進入繪畫中，才能實現升華。

（四）朝戈——肖像寫實繪畫精神表現

朝戈能夠將時代中難以名狀的情緒通過繪畫表達出來，他的寫實油畫無論是風景類還是肖像類，都具有一種深沉、帶有壓迫性憂郁的精神張力，能夠牽動人的心弦。朝戈的寫實肖像油畫中，人物的造型語言更接近文藝復興時期的意大利壁畫風格，但畫作融入了個人在精神表現方面的創新，情緒的表達以現代情境為主，整體既具有厚重的歷史感，又有現代精神力量，是一種存在于現實當中的理想化的意境。例如《寶石》這幅作品，整體的色彩給人一種悠遠的歷史感，人物的神情也略顯困頓、陰郁，似有煩惱但正在思索，整幅畫能夠吸引觀者挖掘人物心理活動和精神價值取向。朝戈的藝術觀可以稱為“社會心理學”，他認為藝術是解決人的心靈內在問題而非現實問題，因此他的繪畫作品總能表現出超凡脫俗的藝術風貌和精神氣質。

三、中國當代寫實肖像油畫的發展趨勢與應用

（一）當代寫實肖像油畫的民族化發展

當代寫實肖像油畫的考核標準，已經從技法語言轉向作品中的情緒、情感、感受力等精神層面的表現，對繪畫作品提出了較高的要求。當代中國藝術逐漸走向成熟，給寫實肖像油畫提供了廣闊、良好的發展空間。隨著世界文化交流逐漸緊密，全球化、多元化的文化沖擊并沒有改變我國寫實肖像油畫的發展方向，當代寫實肖像油畫依然在與本土文化的融合中不斷升華。無論是創作形式還是創作風格，創作者都堅持在民族化的基礎上實現個人藝術特征的表現，走出一條屬于民族的繪畫道路。

（二）當代寫實肖像油畫的創作應用

從當代寫實肖像油畫創作的材料、技法來說，材料和技法只是藝術創作的起點，最終目的還是完整地表達出藝術主體，所以在創作中要兼顧材料和技法帶來的質感，依靠其表現出人物精神情感。要注重畫面人物和背景的色彩關系，確保整體畫面的協調和均衡，尤其在新古典主義的當代寫實肖像油畫中，大多數創作者在色彩統一的基礎上用較少的色彩和構圖來分割畫面，以此實現畫作的畫面穩定與和諧。構圖對人物表現的精神狀態存在一定影響，因此構圖不僅要有張力，還要保證人物的神情與動作達到統一。

四、結語

藝術的基礎價值在于群眾的接受與肯定，對于中國當代寫實肖像油畫的藝術表現，要更注重創作者借助人物形象及表現形式傳遞出來的精神內涵。中國當代寫實肖像油畫的守正與創新是基于藝術民族化的理念，開創屬于國人自己的藝術發展道路。而當代寫實肖像油畫的代表畫家也是依靠研究傳統技法語言，不斷融入個人創新而形成極具特色的藝術表現方式。因此，肖像寫實油畫的創作者應堅持創作符合藝術規律的民族化作品，這樣才能真正體現當代寫實肖像油畫的藝術價值。

參考文獻：

[1]王雪松，王娟.中國當代寫實肖像油畫的守正與創新[J].美術教育研究，2021（1）：22-23.

[2]趙鳳蘭.用西方油畫語言為中國人造像：訪畫家靳尚誼[J].中國文藝評論，2019（11）：110-126.

[3]張雅娜.談中國現代寫實性油畫肖像創作中的表現因素[J].南國博覽，2019（3）：210.

作者簡介：

吳翼挺，哈爾科夫國立工藝美術學院博士研究生。研究方向：20世紀中國油畫中的兒童肖像。