關(guān)于工藝美術(shù)鑒賞與審美要點的思考

盧 珊

廣西工業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院 廣西 南寧 530001

引言：

傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代工藝美術(shù)及現(xiàn)代設(shè)計既有聯(lián)系，也存在一定的差別。因為當(dāng)代工藝美術(shù)是在傳統(tǒng)工藝美術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，現(xiàn)代設(shè)計則是內(nèi)涵豐富的現(xiàn)代工藝美術(shù)的現(xiàn)代元素。因此，本文深入分析傳統(tǒng)工藝美術(shù)的審美特征及相關(guān)的要點內(nèi)容，探討了信息時代的當(dāng)下工藝美術(shù)的審美特點，可供參考。

一、工藝美術(shù)的審美特征

（一）和諧性

中國傳統(tǒng)藝術(shù)思想比較側(cè)重于形與神，心與手，或材與藝等因素之間的關(guān)聯(lián)，對“和”、“宜”方面的理想境界追求，越發(fā)體現(xiàn)了中國工藝美術(shù)的高度和諧性。而且其外觀形態(tài)與內(nèi)涵神韻、感性與理性的規(guī)范以及材質(zhì)技術(shù)與藝匠營構(gòu)等方面都能做到和諧統(tǒng)一。因此他們的實用性與審美性也是和諧統(tǒng)一的[1]。

（二）象征性

中國工藝思想歷來重視道德倫理的規(guī)范，因此，傳統(tǒng)工藝美術(shù)品通常富含著特定寓意。如明清時代，民間的“吹唐人”工藝美術(shù)，其中的《龍鳳燭》、《福祿壽三星》等，至今仍保留著“糖供”，用于祭祀、壽誕等形態(tài)。他們會借助造型、體積、尺度等象征性地喻示著道德倫理觀念。而且這種象征性地追求，往往會損壞相關(guān)的物用功效。因此，以生產(chǎn)者自身意愿為象征的民間工藝美術(shù)則表現(xiàn)得更加質(zhì)樸且富有活力。

（三）靈動性

中國工藝思想比較注重心物合一，要求人們做到“得心應(yīng)手”，使人的生命靈性充分體現(xiàn)在工藝美術(shù)品上。而且中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)品在造型與裝飾方面通常保持“S”型結(jié)構(gòu)模式。因為這種模式富有生命韻律，有一種生生不息的運動感。使得中國工藝在規(guī)范嚴(yán)整中又不失活躍與空靈。

（四）天趣性

傳統(tǒng)工藝比較重視工藝材料的天然品質(zhì)，通常會“相物而賦形，范質(zhì)而施采”。所以工藝美術(shù)在造型及裝飾等方面總是尊重材料特性，充分展示材料的自然美態(tài)特質(zhì)。而且這種技藝精湛的藝匠，能夠使工藝美術(shù)品具有恬淡雅致的自然趣味。

（五）工巧性

工藝美術(shù)對工藝加工技術(shù)要求是相當(dāng)高的，而且傳統(tǒng)工藝美術(shù)對加工技術(shù)特別重視。造物工匠通過豐富的造物實踐，對工巧產(chǎn)生一定的審美效應(yīng)。能有意識地在不同趣味指向上，追求更高的工巧審美境界，有刻意雕琢?xí)r，渾然天成的工巧性，也有情盡微窮的、奇絕雕鏤畫繪等。

二、工藝美術(shù)的審美內(nèi)容

（一）材料

在進(jìn)行工藝美術(shù)的審美時，應(yīng)整體探討相關(guān)的美術(shù)作品的審美價值，感受整件藝術(shù)品所要表達(dá)的思想內(nèi)涵，進(jìn)一步領(lǐng)悟其設(shè)計理念。由于工藝美術(shù)作品大都基于一定的環(huán)境氛圍下創(chuàng)作而成的，所以若想提高自身欣賞能力，應(yīng)從整體和局部兩個方面感知藝術(shù)之美。所以，人們對材料方面的鑒別與認(rèn)知，也能在審美過程中提高工藝美術(shù)的鑒賞能力。在對材料進(jìn)行相關(guān)的審美鑒賞時，應(yīng)做到不用市場價值衡量工藝品的藝術(shù)價值，畢竟工藝美術(shù)本身就是一種藝術(shù)的具體體現(xiàn)，無法用金錢衡量。他們的創(chuàng)作本質(zhì)是用藝術(shù)反映人文情懷以及社會現(xiàn)實或設(shè)計師自身的思想意識[2]。

藝術(shù)有著無限的表達(dá)能力，因此只要材料能切合工藝美術(shù)的主旨，并能展現(xiàn)其藝術(shù)價值與鑒賞美感，兼具工藝美術(shù)的特征及美的本質(zhì)。即使再卑微的物質(zhì)也能擁有寶石般的價值與高度。

（二）色彩

工藝美術(shù)中的色彩鑒賞及審美，側(cè)重的是一種視覺體驗。由于人們生活在彩色的世界中，逐漸深入了色彩方面的認(rèn)知，因此，所產(chǎn)生的色彩審美意識在工藝美術(shù)中的鑒賞，也相當(dāng)適用。畢竟設(shè)計者通常會用不同類型的色彩渲染工藝美術(shù)的美。比如，唐代最出名的唐三彩，它之所以頗有收藏價值，不僅僅因為它出神入化的造型，更因為它能用艷麗的色彩反映出唐代的雍容華貴，用各類人物、牲畜或家禽等不同形象，體現(xiàn)設(shè)計時代人們的精神風(fēng)貌與時代魅力。因此，工藝美術(shù)的色彩方面的鑒賞與審美，能夠有效促進(jìn)人們深入了解該作品的內(nèi)涵所在以及相應(yīng)的文化底蘊，用色彩的魅力引領(lǐng)人們產(chǎn)生精神共鳴。

（三）造型

由于工藝美術(shù)的創(chuàng)作靈感源自社會的生活、實踐，具有造型藝術(shù)特征的同時兼有一定的實用性。由于我國工藝美術(shù)歷史悠久，工藝美術(shù)不僅類型復(fù)雜而且種類繁多，對應(yīng)的鑒賞與審美的角度也有一定的差異。隨著時代發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術(shù)的造型設(shè)計也已融合了現(xiàn)代元素，在創(chuàng)新過程中，工藝美術(shù)的造型也在不斷增多。同時，國內(nèi)民間工藝美術(shù)作品在造型方面的見解也頗為獨特。尤其是塑造人物特征時，“男做胸，女做腰”，在造型處理方面，工藝美術(shù)的產(chǎn)品，給人一種相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母杏X。雖然民間工藝美術(shù)造型多半都比較簡單，但卻仍然能夠體現(xiàn)出工藝造型所追求的氣勢及韻律等方面的審美特點，可以采用簡單、大方的造型發(fā)生，使人們體會到工藝美術(shù)作品和諧的造型之美[3]。

（四）裝飾

悠久的歷史，造就了工藝美術(shù)在裝飾方面，不同時代有著不同的裝飾特點。所以，若想深切體會工藝美術(shù)作品的審美特性，首先應(yīng)了解所要鑒賞工藝品的歷史背景及文化底蘊，了解不同時代的裝飾物品在工藝品中的使用意義。比如，乾隆時期的《粉彩鏤空轉(zhuǎn)心瓶》，最大的特點是，其中彩繪畫面的部分打底是用玻璃白粉，然后用沒骨法進(jìn)行渲染，突出了濃淡相宜的立體感。而且該瓶造型精巧，瓶肚的圖案鏤空設(shè)計，瓶心還能夠轉(zhuǎn)動，完美地體現(xiàn)了古代瓷業(yè)制造的高超工藝水平。雖然工藝美術(shù)中可以采用裝飾手法來提高藝術(shù)作品的鑒賞與審美高度，但卻不能在工藝美術(shù)設(shè)計中濫用裝飾，因為這將會導(dǎo)致作品混亂，缺乏審美意義[4]。

因此，在對工藝美術(shù)作品進(jìn)行鑒賞與審美時，應(yīng)整體鑒賞工藝美術(shù)作品的裝飾內(nèi)容，分析裝飾內(nèi)容能否準(zhǔn)確反映出設(shè)計主旨。而不是只針對工藝美術(shù)圖案中裝飾物的多少或裝飾工藝的技術(shù)水平等方面，并將其作為全部的鑒賞或?qū)徝纼?nèi)容。

三、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計的區(qū)別與聯(lián)系

（一）與傳統(tǒng)工藝美術(shù)的區(qū)別

與傳統(tǒng)工藝美術(shù)相比，當(dāng)代工藝美術(shù)不局限于傳統(tǒng)的天然材料，更多地使用了諸如塑料、纖維等人工合成材料，現(xiàn)代感十足。在使用價值方面，傳統(tǒng)工藝美術(shù)側(cè)重于體現(xiàn)社會地位等方面的附屬價值，而現(xiàn)代工藝美術(shù)體現(xiàn)的是擁有者的品味及個人風(fēng)格。因此在風(fēng)格上，現(xiàn)代工藝美術(shù)具有多種風(fēng)格并存的藝術(shù)特色，尤其是在工藝技術(shù)方面，當(dāng)代技術(shù)集手工與機械的優(yōu)點，突破了傳統(tǒng)手工工藝美術(shù)的各種局限，相關(guān)的工藝美術(shù)制品，無論是質(zhì)量還是數(shù)量都能符合現(xiàn)代市場的需求。

（二）與現(xiàn)代設(shè)計的聯(lián)系

現(xiàn)代工藝美術(shù)繼承了傳統(tǒng)工藝美術(shù)的設(shè)計優(yōu)點，由于西方潮流文化在工藝美術(shù)領(lǐng)域中逐漸滲透，現(xiàn)代工藝美術(shù)已經(jīng)有了明顯的時代感。而且現(xiàn)代工藝美術(shù)具有商品化、大眾化特點，能夠完全順應(yīng)市場發(fā)展的需求。更重要的是現(xiàn)代設(shè)計技術(shù)的發(fā)展已經(jīng)促進(jìn)了當(dāng)代工藝美術(shù)與現(xiàn)代生活的有機結(jié)合，并為現(xiàn)代工藝美術(shù)提供了有力的生產(chǎn)技術(shù)支持[5]。

四、關(guān)于現(xiàn)代工藝美術(shù)鑒賞與審美要點的思考

（一）多元化的審美觀念

由于傳統(tǒng)工藝美術(shù)的審美一般通過統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)判定，包容性不足。互聯(lián)網(wǎng)時代實現(xiàn)了信息共享，利用多元文化改變了傳統(tǒng)單一的審美模式。每個人都能跟隨自己的價值判斷，表達(dá)自己的審美觀點。多元化審美觀念有利于增強現(xiàn)代工藝美術(shù)吸收與融合，有效避免了不同文化的矛盾、沖突，加速了自我更新的腳步。

（二）多維度的審美行為

工藝美術(shù)具有一定的復(fù)雜性，需要專業(yè)的鑒賞人士才能更好地把握一件完整的工藝美術(shù)制品。因為他們必須具備審美主體的相關(guān)知識，才能對其進(jìn)行鑒定或賞析。但科技越來越發(fā)達(dá)，工藝美術(shù)的這些鑒賞與審美行為也能夠通過大眾進(jìn)行。他們可以利用現(xiàn)代技術(shù)將工藝美術(shù)的外觀造型與內(nèi)在意蘊融合，使人們能夠更完整地了解工藝品的內(nèi)涵，便于文化傳承。

（三）多層次工藝美術(shù)審美

審美是一種愉悅感官的體驗過程，傳統(tǒng)工藝生產(chǎn)中的工藝美術(shù)多以服務(wù)為目標(biāo)。但現(xiàn)代文化層出不窮，人們對工藝美術(shù)也有了層次化需求。一件工藝美術(shù)品能在視覺、聽覺或觸覺等方面的給人以感官刺激，也可以從文化內(nèi)涵由典故或故事等，滿足審美主體的心理需求，具有層層遞進(jìn)的嚴(yán)謹(jǐn)邏輯關(guān)系。在開放的環(huán)境內(nèi)，工藝美術(shù)品漸漸融入了更多優(yōu)秀的文化元素，用來滿足現(xiàn)代人們的多層次審美需求[6]。

結(jié)束語

總之，隨著時代發(fā)展，當(dāng)代工藝美術(shù)的審美觀念及審美行為也在不斷發(fā)生變化。而且現(xiàn)代工藝美術(shù)品的質(zhì)量及鑒賞技術(shù)，對審美主體來說意義非凡。畢竟現(xiàn)代工藝美術(shù)的審美特點，體現(xiàn)的是時代潮流，既能增加人們的藝術(shù)品鑒能力，也能豐富人們的精神世界。