從“洋桶壺”看紫砂藝術的陶刻設計和吉祥蘊意

顧科樂

“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”，這是清代文人汪文柏贊美紫砂陶土的名句，被后來的紫砂藝人當做一句很經典的宣傳口語反復的吟誦，盡管其中有一定的夸張成分，但是充分的說明了紫砂在清代的時候，已經非常的珍貴，受到了文人雅士的推崇和青睞。紫砂泥料的稀缺性和唯一性，注定了紫砂壺的價格不可能便宜，特別是集合了書法、繪畫、篆刻等等藝術形式為一體的紫砂藝術，更加的具有濃郁的人文氣息和金石味道，已經不能將其簡單的定義為一件普通的實用飲茶之器，用紫砂壺泡茶已經成為了一種具有禪茶一味氛圍的修身養性的休閑方式，讓我們在喝茶品茗之間，更多的了解到紫砂藝術的魅力和其中蘊含的文化知識和歷史韻味。

我的這件紫砂作品《洋桶壺》采用了比較經典的軟式提梁造型設計，同時充分的利用了壺身大片的空白面積，把陶刻裝飾很好的運用其中，凸顯出陶刻藝術在紫砂形式之中的重要性，給人以耳目一新的感覺。此壺采用了清灰泥料，素雅古樸，壺身圓筒形態，線條流暢，壺底平整，端莊穩重，壺嘴修長，一半的部分貼合于壺身，另一半延伸出來，出水流暢，壺肩部的設計也盛滿了層次感，一圈明顯的線條裝飾搭配著兩只耳朵，上面的提梁采用了靈活的可以壓回來的設計，方便于攜帶和儲存，壺蓋壓合壺口，上下字母線貼合緊密，壺蓋的設計采用了非常經典的牛蓋形態，宛如牛的鼻子一般，亦或者兩只囧囧有神的眼睛，充分的說明了洋桶壺在過去，其主要的使用者是勞動人民。此壺的重點還在于壺身的陶刻裝飾，主要的題材設計圍繞著祥云仙鶴展開，畫面布局靈動，刻繪細膩動人，疏密結合，層次感豐富，把仙鶴在我們中華傳統文化之中的美好寓意充分的表現出來。從整體上來看這件紫砂藝術作品《洋桶壺》，古樸的造型結合寫意的陶刻裝飾，讓我們從中感受到中國傳統文化的博大精深，特別是震撼于洋桶壺本來是一件非常樸實的實用紫砂器，在過去多用于茶館之中，以實用著稱于世，而今，洋桶壺成為了陶刻名家們非常喜歡的器型，在上面進行陶刻裝飾創作，可以充分的利用其空間形態，帶給我們無與倫比的藝術體驗。

仙鶴，在我們中國傳統文化之中具有著非常重要和特殊的地位，有著“一鳥之下，萬鳥之上”的稱謂，屬于僅次于鳳凰的“一品鳥”，所以在明清一品官吏的服飾上面，就能夠看到仙鶴圖案的編織紋飾。仙鶴，就是丹頂鶴，最為鮮明的特點就是紅色的頂，非常的具有識別性。它的仙風道骨，為羽族之長，在許多的神話故事和道教傳說之中，仙鶴和諸多的神仙聯系在一起，代表著長壽和富貴，傳說它享有著幾千年的壽命，仙鶴獨立，翹首遠望，姿態優美，色彩不艷不嬌，高雅大方。正是有著如此曼妙的身姿和吉祥的寓意，仙鶴在紫砂藝術的陶刻和彩繪題材之中也是經常的出現，特別是和松樹，祥云結合起來，寓意著“松鶴延年”，“鶴舞九天”等等，帶給我們美好的祝福。我的這件紫砂作品《洋桶壺》正是采用了仙鶴的陶刻設計，在充分利用紫砂這一載體的同時，把我們對于飲茶的需求和藝術的享受融為一體，這樣的作品用來喝茶是最為愜意不過了，同時，也可以端放陳列起來供人欣賞，可以凸顯出主人的藝術審美和品味，也把蘊含其中的吉祥祝福送給廣大的壺友。

結語：紫砂器作為一門綜合的藝術形式展示，從它的發端開始就已經具有濃郁的人文氣息，從樹癭的形態聯想到歲月的更迭，從而啟發著我們后來的紫砂藝人不斷的傳承和創新，于是在千百年后的今天，更多的書法、繪畫形式與紫砂完美的結合，形成了包羅萬象的紫砂文化，開拓了紫砂藝術發展的新篇章。