江蘇近現代音樂教育史略①

施 詠（南京師范大學 音樂學院，江蘇 南京 210000）

20世紀初，中國各階層要求在政治、經濟、文化等領域進行改革，清宮廷被迫宣布實行“新政”，實施“廢科舉、興學堂”等改良措施。1904年，正式公布了由張百熙、張之洞、榮慶共同制訂的《奏定學堂章程》，從而以此為開端，使得近代新型的教育體系在全國范圍逐步推開，江蘇近代的新式學校音樂教育也隨之肇始于此。

江蘇近現代音樂教育從幼兒教育、初等教育、中等教育到高等教育四個層次齊全；建有師范學校、教會學校、專門學校、普通學校（中小學、幼稚園）等多種學校類型。本文擬以這幾種學校類型為綱，并兼及其他分類維度，對江蘇近現代新式學校中的音樂教育進行史料梳理，總結其規律與特點。

一、師范學校音樂教育

早在1903年，張百熙、榮慶、張之洞在上奏的《學務綱要》中提出：“移風易俗，莫善于樂……今外國中小學堂、師范學堂，均設有唱歌音樂一門。”[1]可見，在20世紀初，師范學堂中開設音樂科目已被正式提上了日程。

民國初期，江蘇省政府在全省范圍內的松江、蘇州、無錫、南京、揚州、淮安、徐州、海州（連云港）、鎮江、通州（南通）等地分別建立了數十所省立的師范學校。其中包括從江蘇省立第一師范學校——省立第九師范學校共九所，省立女子師范學校三所，省代用師范學校一所等。

就音樂教育而言，則以1902在南京創立的三江師范學堂及其一脈派生之系，以及1927陶行知創辦的曉莊試驗鄉村師范影響較大，分述如下。

（一）從三江師范學堂——南京師范學院

創立于1902年的三江師范學堂，也是江蘇近代的師范音樂教育之發端，此脈之系經過了半個世紀的變遷，直至1952年，南京師范學院音樂系成立。其演化過程可分為四個時期，共十一次校名的變更，如圖所示：

1.三江師范學堂——南京高等師范學校時期（1902—1920）

“三江師范學堂”建校之初，只設史地、數理化、博物等科，1905年末，更名為兩江優級師范學堂，時任監督李瑞清呈準學部特設“圖畫手工科”，學制為三年半（含預科半年），以音樂為副主科，主要課程有樂典、風琴、鋼琴、唱歌等，使用五線譜教學，每周授課2—4學時。音樂教師由日籍講師石野巍、江蘇海州許崇光擔任。1906—1907年，學堂各招收學生三十余名，畢業后主要分布于江蘇、安徽及江西地區從事音樂、美術教育行業，成為我國第一代師范教育培養的正規藝術師資。

三（兩）江師范學堂作為江蘇乃至中國近代教育史上較早建立的一所高等師范學校，亦開創了我國師范音樂教育的先河。1911年冬，因武昌起義戰事，該校停止招生。

1914年，“兩江優級師范學堂”改制為國立南京高等師范學校，校舍、設備等皆承“兩江”。次年恢復“圖畫手工科”教學，后更名為“工藝專修科”。因時任校長江謙重視國樂，1915年，還聘請李叔同擔任兼職圖畫及音樂教員，并為《南京高等師范學校校歌》譜曲（江易園詞）。

1917年，經康有為介紹，江謙還邀請諸城琴家王燕卿于梅庵①梅庵：清末兩江優級師范學堂時期校內所建茅屋三間，原名梅庵草堂。因時任“兩江”監督李瑞清號“梅庵”，故此得名。教授古琴，并逐漸形成了以王燕卿為中心的梅庵琴派傳承體系，開啟了近代古琴進高校之先。所授學生以邵大蘇、徐立孫二人尤得真傳，畢業后重編《梅庵琴譜》，成立梅庵琴社，梅庵琴派由此揚名。其間，崇明派琵琶演奏家沈肇洲亦于此教授國樂，1918年暑假，劉天華專程赴南京高等師范向沈肇洲學習了全套崇明派《瀛州古調》。

2.三校校名變遷時期（1920—1928）

這一階段主要為國立東南大學（1920—1927）、第四中山大學（1927—1928）、國立江蘇大學（1928.2—1928.5）三所綜合性大學較為頻繁的重組、合并、更名的過程。

1920年，在南京高等師范學校的基礎上組建了國立東南大學，開設有戲曲研究與表演、音樂教學法兩門輔系學程。次年，原“工藝專修科”歸為江蘇省立第四師范學校“藝術專修科”，設音樂系，由阮叔平任系主任。

1927年，國民政府成立，將國立東南大學、河海工科大學等9所大學合并，建“國立第四中山大學”。原東南大學教育科改為教育學院，并收編省立第四師范藝術專修科，分音樂、國畫及手工三組，呂子鳳主持科務。

1928年2月，再改“第四中山大學”為“江蘇大學”。

3.國立中央大學時期（1928—1949）

同年5月，國民政府又將“江蘇大學”改為“國立中央大學”，成為了20世紀上半葉穩定持同一校名歷史較長的一所大學。

中央大學第一屆音樂專業學生系由省立第四師范學校“藝術專修科”轉入。初建時，音樂組師資僅程懋筠、童志誠及勇士衡三人。課程分為藝術實習、藝術理論、普通教育和選修課程。其中，藝術實習課程由練聲、器樂與國樂指導構成；藝術理論由樂典、音樂通論、音樂學、和聲學、藝術概論、作曲初步、美學、音樂教授法和試教等課程；選修課程則是“藝術專修科”內的圖畫、手工、音樂三組中的特設科目。此后，程輿松、邱仲廣、梅經香等加入，師資逐步增強。次年，學制也由三年改為四年，與本科相當。

1930年，原“藝術專修科”改稱“藝術教育科”，法國里昂學院畢業的博士唐學詠（1900—1991）學成歸國加盟央大，他推行歐洲專業音樂教育，提倡固定唱名法，并增加國樂概論、辨音學、音樂史、指揮法、對位學和音樂解剖等課程。

1931年，“藝術教育科”改“藝術科”。次年，唐學詠任主任，對音樂組師資進行了調整，除留美歸國的梅經香外全部解聘，改聘馬思聰、喻宜萱等人任教。還多次邀請齊爾品等名家來校指導教學。

1937年，抗日戰爭爆發，中央大學西遷重慶沙磁區沙坪壩松林坡，史稱“重慶中央大學”。音樂組一度被迫停辦，后在周崇淑等人的努力下，1943年，得以在重慶重組。此期間多留用如馬孝駿、洪達琳、馬宗符等本校優秀畢業生補充師資，另有陳洪、黃友葵、胡然等優秀教員加入。抗戰結束后，中央大學回遷南京。

4.南京大學——南京師范學院時期（1949—1984）

1949年8月8日，“國立中央大學”更名為“國立南京大學”，次年，校名去“國立”兩字而徑稱“南京大學”。其師范學院藝術系含美術與音樂專業，1951年7月音樂系獨立，皆由陳洪任系主任。

1952年，南京大學音樂系歸入新成立的南京師范學院，陳洪繼任主任。系部師資也不斷得以擴充，聲樂教師有黃友葵、何作良、劉秀英等，二胡教師有馬宗符、甘濤、閔季騫、黎松壽、沈正陸等，鋼琴教師有馬友梅、余志望、郭惠英等，成為該系教學及科研的中堅力量。還先后編著出版了閔季騫的《三弦彈奏法》（上海文藝出版社1959年）《二胡教材》（音樂出版社1956年），陳洪《視唱教程》（人民音樂出版社1984年）《怎樣寫歌曲的鋼琴伴奏》（人民音樂出版社1985年）等教材著述。

1955—1961年期間，陳洪主持開辦五年制音樂美術專修科。在契合音樂教育師范性的同時，倡導“一專多能”。1969年，南師、南藝音樂系并入江蘇省革命文藝學校，1972年，該校名改為南京藝術學院，原屬南師音樂系的師生仍回原校，恢復原建制。1984年2月，南京師范學院改為南京師范大學，仍設音樂系，2000年更名為南京師范大學音樂學院。

綜上，從1902年的三江師范學堂將音樂設為必修課為發端，到1952年，正式成立南京師范學院音樂系，一共經歷了“三江師范——南京高等師范”的師范院校階段、“三校名變遷”的綜合大學階段、“中央大學”階段以及建國后的“南京師范學院”這四個階段。“三江—兩江—南京—東南—中山—江蘇—中央—南京”數十所不同名稱、不同類型院校的演變、發展。整整歷經了50年間、半個世紀的風風雨雨，就此完成以此脈絡中的江蘇近現代師范音樂教育的歷史進程。

（二）曉莊試驗鄉村師范——南京曉莊學校

南京曉莊學校也是江蘇近代師范音樂教育中一段重要的史實。該校1927年3月由陶行知先生創辦，最初稱“曉莊試驗鄉村師范”，以南京神策門外“老山”腳下的“小莊”為校址，次年更名為“南京曉莊學校”。1930年4月因政治原因被迫停辦。

雖然曉莊學校在歷史上以短暫的三年辦學時間存在，但在其辦學過程中所踐行的一系列大眾音樂教育的思想理念，卻對中國當代的音樂教育產生了較為深遠的影響。

作為新教育運動的積極倡導者，陶行知將“健康的體魄、農夫的身手、科學的頭腦、藝術的興趣、改造社會的精神”定為鄉村師范生的培養目標。并將其音樂教育思想融匯于他整體的教育思想體系之中，同時還把它們付諸音樂教育實踐中。

首先，在師資和教育方式上，為了強調包括音樂在內的藝術上的互幫互學精神，并同時解決鄉村辦學音樂師資緊缺困難的問題。1928年，陶行知創造性地推行了“即知即傳人”為核心理念的“藝友制”和“小先生制”，并將其在南京市立實驗小學、鼓樓幼稚園、燕子磯小學、堯化門小學和燕子磯幼兒園六所學校中推行，取得了一定的成效。

南京曉莊學校創辦初期，因各科教材緊缺，陶行知倡導師生們積極參與教材編定工作。在其主編的曉莊叢書中，由陸靜山負責收集并編定的《曉莊歌曲集》（1933年由上海兒童書局出版），其中包括陶行知根據南京民歌曲調填詞的《鋤頭舞歌》和《鐮刀舞歌》，以及由陶行知作詞，趙元任作曲的《黃花歌》《自立歌》《村魂歌》等。

1930年4月7日，因政治原因曉莊學校“暫行停辦”。1950年8月，經周恩來總理親自批示，同意教育部關于恢復曉莊學校的請示報告。1951年1月6日，停辦近20年的南京曉莊學校原址復校， 1952年，改名為南京曉莊師范學校。2000年3月，經教育部批準，原南京市師范專科學校、南京教育學院與南京市曉莊師范學校合并，升格為全日制本科院校，正式更名為南京曉莊學院，設音樂學院。

（三）其他師范學堂

此外，江蘇其他地區設有音樂課程的師范學校還有1904年江蘇省巡撫端方（后任兩江總督）在蘇州創辦的江蘇師范學堂，由教育家羅振玉任監督。該校自1905年5月起，“設六個月之體操專修科，授以體操、游戲、教育、生理、教授等法，又加授手工、音樂兩門，以養成小學體操及手工、音樂教習。”[2]其中日本教習小野清一任音樂教師。1912年，改稱江蘇省立第一師范學校。

1905年，蘇松太道（轄蘇州、松江、太倉地區）在原上海龍門書院①龍門書院是上海中學的前身，由道臺丁日昌于1865年 (清同治四年)在上海倡辦。舊址建立了蘇松太道立師范學校，后改稱龍門師范學校。該校為專事培養小學教師的初級師范學堂，分本科（修業三年）與簡易科（修業一年），兩科都設有樂歌課。沈心工曾在此校任教，該校也是當時傳播學堂樂歌比較有影響的一所學校。1912年，學校改名為江蘇省立第二師范學校，1927年，與江蘇省立商業學校合并成為江蘇省立上海中學。

1906年，張謇于南通建立通州公立女子學堂，亦設唱歌課，聘日本教習森木政子授課，次年改名通州女子師范學校。1917年，在蘇州成立的景海女子師范學校，是由1902美國監理會女教士海淑德（Lawra Haygocd）在蘇州創辦的“景海女學”更名而來，該師范是以專門培養教會小學和幼稚園老師為辦學宗旨目的，設音樂師范科。

二、教會學校音樂教育

江蘇近代音樂教育與教會學校的關系也十分密切，高等學校中影響較大者有由匯文書院發展而來的金陵大學、金陵女子文理學院等；中等學校則以匯文女子中學、景海女學等較具代表性。

（一）匯文書院——金陵大學

由匯文書院發展而來的金陵大學之發展歷程可分為“教會書院、私立大學、公立大學”三個階段，金陵大學主體歷史沿革如表所示：

基督書院（1891）宏育書院（1906）益智書院（1894）教會書院時期（1888—1910） 私立大學時期（1910—1951） 公立大學時期（1951—）匯文書院（1888）私立金陵大學（1910）公立金陵大學（1951） 南京大學（1952）私立金陵女子大學（1913）私立金陵女子文理學院（1930）中央大學文、理學院

1.教會書院時期（1888—1910）

光緒十四年（1888），美國教會美以美會在南京創立的匯文書院是金陵大學最早的源頭，院址設于南京干河沿（今金陵中學校址），它是南京地區最早建立的一所新式教會學堂。

在匯文書院穩步發展期間，1891年，美國基督會傳教士美葛斯（F.Rank E.Meigs）又在南京鼓樓創設基督書院，1894年，美國長老會傳教士賀子夏（美籍）于南京戶部街創設益智書院。1906年，兩院合并成立宏育書院，此三書院為金陵大學的成立奠定了早期的基礎。

2.私立大學時期（1910—1951）

私立大學時期是指私立金陵大學、金陵女子大學與金陵女子文理學院三所私立大學。

至清宣統二年（1910），三院合并重組。按宏育并入匯文書院成立私立金陵大學，設樂歌課。1925年，增設音樂系，設鋼琴、聲樂與學校音樂教育三個專業。大學、附中、小學部分別設于原三書院院址。

民國二年（1913），美國教會創辦中國第一所女子大學——私立金陵女子大學，1923年，遷至陶谷巷（今南京師范大學隨園校區），1930年，更名為“金陵女子文理學院”。1937年至1949年，遷至成都華西壩，抗戰后回遷南京。

金陵女子大學成立之初，在音樂師資匱乏之際，就組建有歌詠團、唱詩班，由德本康校長兼任指導。“1925年，音樂作為主修課設系，學制四年。音樂系內設三個專業：鋼琴、聲樂與學校音樂教育”[3]90。必修課程有和音學、對位法、小學音樂教學法、中學音樂教學法、鋼琴教學法、鋼琴、唱歌、合奏符號閱讀及伴奏等，并增設國樂科目。

金陵女大的師資構成中，抗戰前外籍教師占較大比例，回遷南京后，中國教師為師資主體。該校音樂系先后培養了楊嘉仁、洪達琳、孫家馨、鄭小瑛、葉惠芳、方仁慧等一大批優秀的人才。

3.公立大學時期（1951—）

1951年，私立金陵大學與金陵女子文理學院合并為公立金陵大學。1952年，全國高等學校院系調整，金陵大學文學院、理學院與原中央大學文、理學院合并組建新的南京大學。在金陵大學鼓樓校址由兩校文理學院合并組建新的南京大學，在原金陵女子大學校址陶谷巷新組建南京師范學院，原金陵女子文理學院音樂系并入上海音樂學院。

（二）沙小姐學堂——匯文女子中學

在南京中等教會學校中，以南京匯文女子最具代表性。該校始建于光緒十三年（1887），由美國基督教新教宣教會美以美會女教士沙德納創辦，初名“沙小姐學堂”，后改稱“女布道學堂”，1902年，更名為“匯文女子中學”，并增設師范科大學部，1915年，該部并入金陵女子大學。1927年，第一任中國校長劉芬資接任匯文女子中學。

匯文女子中學建立之初，音樂教育尚未成型。至30年代方設歌唱與鋼琴兩門課程，歌唱教學以發聲練習及音樂基礎知識為主，鋼琴教學則仿照美國的教學模式制定了詳盡的課程標準。授課教師有葛維良（Anna.Lulu.Golisch）、戴茅純玉、葉中冷、李虞貞等。

匯文女中音樂活動豐富，其音樂課規程明文規定：每月月考后舉辦學生音樂會，除音樂科學生外，選修生也可參加。每學期期末舉行大音樂會一次，由師生共同表演，邀請外賓觀摩。在學校正常教學以外，還成立了音樂相關社團，音樂研究會、歌詠團、游藝團等，由音樂教師擔任團顧問，鼓勵學生們積極參與各級各類社會音樂活動。

教會學校中的音樂教育，前期雖因宗教目的的文化輸入而不無其消極影響。但另一方面，客觀上對我國的近代音樂教育產生了諸多積極的影響與作用，為中國人學習西方音樂文化與音樂教育方式提供了便利的條件。對其后江蘇學校音樂教育的發展，亦產生了深遠的影響。

三、專門學校音樂教育

近代江蘇專業音樂教育中，以1946年由重慶青木關東遷而來的南京國立音樂院與上海美術專科學校中的音樂教育影響最大。

（一）青木關國立音樂院——南京國立音樂院

國立音樂院1940年初建于重慶青木關，抗戰結束后，1946年，由院長吳伯超主持東遷南京復校工作，大學部遷南京西康路古林寺、幼年班遷至常州靈官廟，稱南京國立音樂院。

國立音樂院在建院之初，設五年制專修科及實驗管弦樂團，專修科分國樂、理論作曲、聲樂、鍵盤樂器、管弦樂器五組。其附設九年制幼年班是我國第一所專業幼童音樂教育學校，國立音樂院大學部遷往南京后仍沿襲專業課、音樂基本科目和普通基本科目三類科目的設置。該院在“中西并舉”的辦學宗旨下，兼顧西方音樂與中國傳統音樂，在西方作曲技術理論、和聲曲式、器樂演奏之外尤為重視民族器樂與民族音樂理論。

南京國立音樂院時期，由陳田鶴、王宗虞等先后任教務主任，師資中國樂組有琵琶教師曹安和；二胡教師陳振鐸、儲師竹、劉北茂；作曲有丁善德、陳田鶴、江定仙、林聲翕；音樂理論有楊蔭瀏、廖輔叔、陳洪；西洋管樂演奏的有夏之秋、韓中杰、陳傳熙；大小提琴的有王人藝、盛雪、盛天洞、黃源醴、馬思聰等。

此外，吳伯超還聘用了一批外籍專家來校任教，其中有聘自上海工部局管弦樂隊的舍甫佐夫（Shevtzoff，大提琴）、坡杜史卡（Podushka，中提琴）、奧曼（Aumann，長笛）等，還有同時兼職于上海國立音專的拉查洛夫（Lazareff，鋼琴）、蘇石林（Shushlin，歌唱家）等”[4]，以此加強音樂院的師資陣營。

南京國立音樂院為近代中國當代音樂專業教育培養出吳祖強、蘇學衡（蘇夏）、黃祥鵬（黃翔鵬）、楊匡民、蔣詠荷、張韶、閔季騫、黎松壽、陳比綱、溫可楨、吳漪曼等大批人才。幼年班則培養有田豐、金湘、黃曉鶴（黃曉和）、李學全、毛宇寬等人才，他們都成為當代中國樂壇開創領軍的人物。

南京國立音樂院與青木關音樂院，以及上海國立音專作為民國時期的三大專業音樂學院，在特定的歷史時期各自發揮了重要的作用。新中國成立后，南京國立音樂院及其附設幼年班撤并，“1949年10月奉中央人民政府令并入中央音樂學院。1950年4月15日，國立音樂院教職工96人，攜帶原該院全部動產抵津。”[5]與魯迅藝術學院音樂工作團、北平藝專音樂系、燕京大學音樂系等六個前身單位合并組建中央音樂學院，于1958年遷往北京。

（二）上海美術專科學校——南京藝術學院

上海美術專科學校（簡稱“上海美專”）由烏始光、劉海粟、張聿光等創辦于民國元年（1912）①1912年，裁松江府、太倉州，上海地區在行政上直屬江蘇省，因而從歷史行政地理來看，上海美專成立之時亦可視為江蘇地區內。，其成立標志著具有現代美術教育理念的新型學校的正式誕生。

值得強調的是，上海美專雖屬美術類的專科學校，但因其也較早就開展了音樂專業的教育活動，并作為其后南京藝術學院的重要源頭及組成部分之一，而對江蘇的專業音樂教育具有重要的意義。

1.上海美專時期（1912—1952）

上海美專的音樂教育成果斐然，構建了早期專業音樂教育的學科、課程體系，培養了一大批優秀的人才。

1925年1月，美專師范院設圖畫音樂系，劉質平任主任。1932年，又設三年制藝術教育科（分繪畫、音樂、勞作3組），1936年，設音樂系。鄭覲文、張湘眉、潘伯英、路瘦梅、俞家康、卜超、鄭宏模、吳夢非、麋鹿萍、宋壽昌、呂震坤、史耀振、丁善德、衛仲樂、金律聲、劉蕙佐、許安珍、惲杞等都曾先后音樂相關系部任教。上海美專還培養了如女高音歌唱家喻宣萱，作曲家黃源洛，音樂理論家陳小魯、錢仁康、康謳等一大批優秀的人才。

在音樂創作與理論研究上，上海美專也創造了中國音樂史上諸多的第一：如1941年，黃源洛創作了中國第一部用西洋歌劇理念和手法創作的本土大歌劇《秋子》；1931年，陳小魯出版了近代較早的京劇音樂入門讀物《皮黃琴譜》（開明書店）；1935年，劉誠甫編撰了中國近現代第一本音樂辭典。此外，上海美專還創刊了中國早期的專業音樂教育學術期刊《音樂教師的良友》。

上海美專在獨立存在的40年間，在音樂教育、創作、研究等方面都取得了較大的成就，由此成為中國早期專業音樂教育的重要基地。

2.三校合并——南京藝術學院時期（1952—1972）

1952年7月，全國高等學校院系調整，以山東大學藝術系美術組及音樂組為骨干，合并上海美專及蘇州美術專科學校，成立華東藝術專科學校。校址設于無錫社橋，劉海粟仍任校長。

并校后的音樂系以原山大藝術系音樂科為主體，馬友德、瞿安華、程午加、姜希等一批從山東來江蘇的師資，也成為其后南京藝術學院音樂師資中的重要骨干力量。

華東藝專時期的音樂教學較為注重對民族民間音樂的學習，學校有計劃地組織師生對江蘇的錫劇、蘇劇音樂進行記譜整理，還派教師專程到安徽大別山山區搜集民歌。除了“走出去”，學校還將姊妹藝術的專家“請進來”，先后邀請上海越劇院劉如曾、上海京劇院言慧珠、俞振飛等戲曲專家，來校開設專題講座。

同時，學校也較為注重師資的培養建設，先后派送茅原、馬友德、張靖平、宋寶軍、于蘇賢、姜元祿等教師前往上海、北京、天津等地的音樂院校培訓進修。

1958年1月，江蘇省委決定將華東藝術專科學校從無錫遷至南京，校址于丁家橋。同年6月，更名為“南京藝術專科學校”。原南京師范學院音樂系教授、聲樂教育家黃友葵任音樂系主任。民族樂器演奏家、教育家甘濤先生主持民族器樂專業；與琵琶教師程午加，二胡教師瞿安華、馬友德等，構成優秀的教學團隊②其中，由甘濤、馬友德、瞿安華組成的教學組還被稱作南京藝術學院二胡教學的“三駕馬車”，在全國也產生了一定的影響。；鋼琴專業由鋼琴教育家馬幼梅主持。

1959年6月，南京藝術專科學校升格為四年制本科，更名為南京藝術學院，從而最終完成了學院的建制。1967年5月，學院遷址南京市黃瓜園1號。“文革”期間，1969年11月23日，學校又與南京師范學院美術系、音樂系以及江蘇戲曲學校合并為江蘇省革命文藝學校。1972年11月，兩校分離，再次恢復校名南京藝術學院，校址即現今位置虎踞北路15號。

四、幼兒音樂教育

近代以來，江蘇的普通音樂教育中，在幼兒音樂啟蒙教育領域中也有著值得關注的史實。首先，隨著早期教會學校的建立，也兼及了幼稚園的相關音樂教育乃至幼教的師資培養。如美國傳教士金振聲1897年在蘇州創辦英華女校，就設有幼稚師范科以培養幼稚園師資，并在學校附近設慕家花園幼稚園，也作為該校幼稚師范科學生的教學實習場所。

而在20世紀初期，探索幼兒音樂教育影響最大的還是以南京高等師范學校附屬幼稚園和陳鶴琴創辦的南京鼓樓幼稚園最具代表。

（一）南京高等師范學校附屬幼稚園

南京高等師范學校附屬幼稚園建立于1919年7月，主要給高師的學生提供教學實習場所，并兼有幼教研究的作用。其教學的理念為“從幼兒所接觸到的及可能接觸到的自然現象和社會生活現象中選擇有關材料作為教材，使幼兒逐漸了解自然界和社會，并養成在一定的自然條件和生活條件下獨立生活的能力。”[6]237

在此教學理念下，旨在讓幼兒生活在音樂氛圍濃郁的環境之中，將音樂與自然、社會生活密切聯系，以陶冶其情操。該園的建立體現了中國師范教育中對學前音樂教育的早期實踐與探索。

（二）南京鼓樓幼稚園

1923年3月，著名兒童教育家、國立東南大學教授陳鶴琴為探索適合中國國情的幼兒教育途徑，研究音樂對兒童的教育作用，在南京鼓樓地區自己的私宅中創辦了南京鼓樓幼稚園，自任園長。同年秋，東南大學教育科幼兒教育老師盧愛林、甘夢丹來幼稚園協助其教學工作，并于1925年轉為東南大學教育科實驗幼稚園。陳鶴琴任指導，張宗麟任研究員，李韻清等任教導。

陳鶴琴主張“健全的人格”教育，強調幼兒音樂教育的重要性，其1927年發表《我們的主張》一文，提出建設中國化幼稚園的十五條主張之第八條“幼稚園應當特別注重音樂”中強調指出：“音樂是兒童生來喜歡的……為了滿足兒童個人的欲望需要計，為喚起團體愛國的精神計，我們不得不特別注重音樂的一科。”①陳鶴琴的《我們的主張》原載于《幼稚教育》創刊號（1927）。[3]67-68他進而提出：“音樂教學主要是培養兒童從內心而發的精神活動能力，唱歌的技術是次要的；音樂教育要培養和發展兒童的創造性；兒童音樂教學可以游戲化；要使兒童生活音樂化。”[6]241

他還強調中國的幼兒教育要適應本國國情，主張幼兒音樂教育中要采用中國民族音樂，學習中國的民族樂器。這在20世紀初，各新式學堂云起，且全社會學習歐美、日本的風氣下，能夠在幼兒教育領域強調對中國民族音樂的重視，亦屬難能可貴之舉。

鼓樓幼稚園兒童表演的音樂節目曾多次在南京廣播電臺演出，產生了一定的社會影響。并且，因其較為明顯的教學效果，該園的教學模式與經驗還擴展至南京市14所幼稚園內推行，同年下半年還在南京曉莊、燕子磯等鄉村幼稚園試行，且也為國內其他地區的幼稚園提供了可資借鑒的辦學經驗。

五、其他類型學校中的音樂教育

除了上述的師范、教會、專門與普通學校的音樂教育以外，近代江蘇學校教育中還有一些相對特殊性質的院校也設有音樂課程，此類院校主要涉及民眾教育為培養宗旨的社會教育學院以及在抗日革命根據地與解放區建立的學校。

（一）民眾教育學校中的音樂教育

作為面向社會民眾、（成人）繼續教育類型的音樂教育，以1930年建立于無錫的江蘇省立教育學院與1943年從四川璧山遷往蘇州的國立社會教育學院影響最大。

1.江蘇省立教育學院

江蘇省立教育學院由我國現代教育家俞慶棠創辦于1930年6月，也是中國現代第一所培養民眾教育專業人才的高等院校。所謂社會民眾教育，即面向“失學的兒童、青年、成人的基礎教育，也是已受基礎教育的兒童、青年、成人的繼續教育和進修。”[7]以喚醒民眾的民族意識和公民意識、救亡圖存、復興中華。

學院借鑒北歐國家采用音樂、戲劇等文化藝術來培養民眾的民族意識的模式，重視學生的藝術教育。在民眾教育學系的課程設置之“藝術教育組”課程中，就涉及音樂、繪畫、戲劇、電影等藝術門類。僅音樂方面的課程就設有音樂通論、聲樂基礎、中西歌曲、和聲與作曲、中西器樂、樂隊組織與指導、音樂教學法等。此外，在公共選修學程中也設有音樂課程。

江蘇省立教育學院是民國時期持續時間較長、教學質量較高的民眾教育機構，并成為全國民眾教育的示范機構。1941年，因抗戰停辦。

2.國立社會教育學院

1941年，出于培養社會教育高級人才，并訓練社會教育的干部人員的考慮國民政府教育部在距重慶40公里的璧山縣成立國立社會教育學院，陳禮江為院長。學院所設社會藝術教育專修科下分美術、音樂與戲劇三組。孫靜錄、梅經香、劉雪庵、應尚能先后任音樂組主任，錢仁康、陸修棠等亦先后在此任教。

1946年，國立社會教育學院回遷江蘇，臨時院址為蘇州拙政園，劉雪庵也隨校遷往蘇州繼續任教。1949年4月，蘇州解放后，由軍管會接管學校，并由劉雪庵、劉及辰、古襟、彭傷三、謝孝思等組成院務委員會。

3.兩校合并

1950年1 月，蘇南行署將國立社會教育學院與江蘇省立教育學院等學校合并調整成為公立蘇南文化教育學院（校址無錫），改社會藝術教育系為藝術教育系。

1952年，全國高校院系調整，蘇南文教學院又與東吳大學、江南大學合并，成立蘇南師范學院。院址設蘇州天賜莊，同年12月，改名為江蘇師范學院。1982年，再次調整，合并歸于蘇州大學。

（二）“根據地”與“解放區”學校中的紅色音樂教育

在近現代的中國革命史中，音樂一直作為革命宣傳中有力的武器，與政治結合、為革命服務。無論在抗日戰爭，還是在解放戰爭中，江蘇地區根據地、解放區的紅色音樂教育也都與當時的革命斗爭緊密結合，發揮了十分重要的歷史作用。

其中以1941年在蘇北抗日根據地建立的魯迅藝術學院華中分院與1945年在蘇北解放區的盱眙成立的華中建設大學影響最大。

1.鹽城魯藝

1938年2月，由毛澤東和周恩來領銜，林伯渠、徐特立、吳玉章、成仿吾、周揚等人發起，在延安成立了魯迅藝術學院，簡稱“魯藝”。從1939年至1941年間，又先后在晉東南、華中等地成立“魯藝”分院。

1941年2月8日，在蘇北抗日根據地建立魯迅藝術學院華中分院，因校址位于鹽城，故又稱“鹽城魯藝”，由劉少奇兼任院長。全院分設文學、戲劇、音樂、美術四個系，共有師生400余人。音樂系由何士德任主任，章枚、孟波、賀綠汀等在此任教。

學校成立不久，日、偽軍集中了數萬兵力，分數路向新四軍軍部駐地鹽城合擊。陳毅代軍長根據中共中央華中局的決定，進行反“掃蕩”戰斗動員，率駐鹽部隊、機關、學校全部分散轉移。鹽城魯藝師生于1941年6月22日撤出鹽城，兩日后轉移到鹽城縣五區(今建湖縣慶豐鄉)，在這里編排、演出文藝節目，進行抗日救亡宣傳，公演了《揚子江暴風雨》《農村曲》《人牛太平》等歌劇和話劇，演唱了《新四軍之歌》《黃河大合唱》《我們是戰無不勝的鐵軍》等歌曲，短短幾天時間，宣傳動員了1500多名青年農民參加抗日自衛隊。

1941年8月，出于對當時戰爭形勢的考慮，改變了集中辦學的形勢，縮編為新四軍魯迅藝術工作團（簡稱“軍魯工團”）和三師魯迅藝術工作團（簡稱“師魯工團”），以此繼續堅持分散教學和演出活動，而表現為“院團一體化”的特點，集音樂教育機構與文藝團體的雙重載體，而同時發揮著紅色音樂文化教育與革命宣傳的雙重功能。

“鹽城魯藝”雖然從正式建立到縮編時間并不長，但在抗戰時期的蘇北地區發揮了將藝術作為宣傳、組織武器的重要作用，擔當了其特有的歷史職責，也為江蘇音樂教育史書寫了紅色而光彩的一筆。

2.華中建設大學

另一所值得一提的是，在戰爭年代進行了紅色音樂教育的學校，就是1945年初由中共中央華中局創建于淮南解放區盱眙縣舊鋪鎮新鋪村的華中建設大學，該校的建立旨在為華中解放區培養革命干部和建設人才。學校分設民運系、民政系、財經系、文教系四個系部，其中文教系學內下設音樂組。

由于國民黨發動內戰，1946年，學校被迫從淮陰繼續長途遷移，同年10月，華中建大北撤至山東莒南縣，1947年，又向膠東海陽縣轉移。1947年冬，因國民黨軍隊進攻膠東解放區而停辦。

六、江蘇近代音樂教育的總體特征

江蘇近現代音樂教育所涉及的學校類型，雖然大體上分為師范學校、教會學校、專門學校、普通學校及其他學校五大類。但就近現代歷史上出現過的所有學校全面而言，其分類的角度、標準亦是多維的，而并不止于此五大類。而且，即使是這五類學校的音樂教育之間，亦存有著一定的交叉、或合并轉化的交集，而呈現出復合、交融的特點。

如單就師范音樂教育而言，既有三（兩）江師范學堂、南京高等師范學校等單一定位的師范院校，也有在其發展、變遷過程中所歷經合并的國立東南大學、中央大學、南京大學等綜合性大學二級師范學院中以“藝術教育科”等系部設置者。還有依附于其他專門學校中，如上海美專所設師范院亦下設有“圖音專修科”。此外，還有由景海女學、 英華女校等教會學校變遷而來專事培養教會小學和幼稚園師資的音樂師范。

可見，近代江蘇的師范音樂教育不限設置于師范院校中，還分設于綜合性大學、專門學校、教會學校、教會書院乃至中式書院（龍門師范）等多種類型的教育機構之中，而體現其校系部設置上的復合交融。同時，亦可見近代江蘇師范音樂教育之全方位發展的蓬勃態勢。

此外，江蘇近現代音樂教育在師資來源、學歷層次、學生性別、財政來源、辦學地點以及對全國音樂教育的輻射傳播路徑等諸多方面也都體現了其饒有特色的特征與規律。

從師資的來源來看，則體現為內培外引、因地制宜、因時制宜的特點。近代江蘇音樂教育的師資中既有本土培養的音樂教師，也有來自如工部局管弦樂隊的歐美音樂家以及來自日本的音樂教習員，也有如程懋筠、唐學詠等留洋歸來的早期海歸，另外，曉莊學校還有探索“藝友制”“小先生制”這種為解決鄉村辦學音樂師資困難、出于當時中國國情考慮的特殊的師資模式。

從辦學的學歷層次來看，近代江蘇的音樂教育貫穿了幼兒、初等、中等到高等教育，體例完整、層次齊全，構建了較為完善的現代教育體制。如師范學堂中設有高等、初級師范以及幼稚師范科。再如私立金陵大學就分別設大學、附中、小學三部（于原三書院舊址）。南京國立音樂院則設五年制專修科及附設九年制幼年班，其“幼年班”與“大學部”銜接式的培養模式，為近現代中國音樂專業教育培養了大批人才，也為其后中國各音樂學院本科、附中、附小的建制提供了最早的參考模式。

從培養學生的性別來看，既有如匯文書院、宏育書院、基督書院等都為男生的學堂，也有通州公立女子學堂，蘇州的景海女學、英華女校、金陵女大、沙小姐學堂（匯文女子中學）、省立女子師范等專門的女子學校，而體現了特定歷史時期男女分校而學的特點。

從辦學的財政來源來看，既有教會書院、金陵大學、金陵女子大學、金陵女子文理學、上海美專院等私立學校；也有不同時期政府斥資建立的國立、省立的諸院校。

而從辦學地點來看，近代江蘇的音樂教育是以南京為中心，并以此為同心圓，兼及蘇南蘇州、無錫、松江（現上海），并擴散至在鹽城、揚州、淮安、徐州、海州、通州等蘇北乃至全省范圍內都建立有各類設有音樂專業的學校（如遍布全省的九所省立師范學校）。此外，還有金陵大學等在抗戰期間西遷重慶川內。

更值得肯定的是，近代江蘇的音樂教育碩果累累、成績斐然，創諸多全國之先。對全國的音樂教育也產生了極其深遠的影響。首先，從20世紀初起，在江蘇各校的音樂學科名師薈萃、大家云集，匯聚了當時全國最優秀的音樂師資。如南京高等師范學校時期，王燕卿的梅庵古琴、令劉天華趨而習之的沈肇州崇明琵琶；國立中央大學馬思聰、齊爾品的駐足任教；龍門師范沈心工的樂歌傳唱；陶行知遠足鄉村舞鋤而歌；周少梅、劉天華在無錫、常州中學以絲竹傳授眾生；陳鶴琴金陵鼓樓探悉幼兒音教啟蒙。南京國立音樂院時，則以曹安和的琵琶，陳振鐸、儲師竹、劉北茂的二胡，丁善德、陳田鶴、江定仙的作曲，楊蔭瀏、廖輔叔的理論等，以及國立社會教育學院的錢仁康、陸修棠等，亦無不創造了20世紀中國音樂界一流專家師資云集江蘇音樂教育界的歷史輝煌。

而且，近現代江蘇諸院校的音樂專業還為全國輸送了大量的音樂人才，如金陵女大培養的孫家馨、鄭小瑛；上海美專培養的錢仁康、陳小魯；南京國立音專培養了如吳祖強、蘇夏、黃翔鵬、楊匡民、張韶、閔季騫、黎松壽、金湘等。他們都成為中國早期本土自主培養的第一代音樂家群體。

近代江蘇音樂教育對中國音樂教育的重要影響與貢獻還在于，江蘇音樂教育的優質（師生）資源，自20世紀之初就開始輸出。如1922年，劉天華攜其諸親傳弟子北上，在北京大學附設音樂傳習所等院校傳教二胡，實現了江蘇“二胡之鄉”的“南胡北傳”。①至20世紀50年代初，劉天華的四大弟子“儲師竹、蔣風之、陳振鐸、劉北茂”都齊聚中央音樂學院任二胡教授。其后，儲師竹、陸修棠、吳伯超、劉北茂等一批江蘇籍的劉氏傳人又相繼來到了重慶，實行了“南胡西播”，同時開創了巴蜀二胡專業教育之先河。

值得一提的是，在20世紀中葉的全國院校調整中，中國一南一北兩大最高音樂學府（中央音樂學院與上海音樂學院）的合并校史中也離不開江蘇音樂教育寶貴資源（分別為南京國立音樂院、金陵女子文理學院音樂系）的強力注入。

如是，近代江蘇音樂教育以其豐富的資源、豐厚的積淀，起于南京（蘇南）勾畫的同心圓。伴隨著近現代歷史的變遷，北上京師、南下上海、西遷重慶，進而輻射全國。奠定了江蘇作為音樂教育強省的早期基礎，為中國近現代音樂教育做出了卓越而重要的貢獻。