基于設計心理學角度分析廣府文化色彩應用
——以廣繡為例

李 瑞 廣州商學院藝術設計學院

廣繡屬于國家級傳統美術，色彩運用大膽獨特是廣繡的藝術特色。廣繡是廣府文化的重要組成部分，其色彩運用與文化傳承和創新有直接關系，色彩運用合理與否會直接影響人們對廣繡的喜愛程度。從設計心理學角度出發，對廣繡傳承發展中的色彩應用情況加以分析，以推動廣繡創新。

一、廣府文化與廣繡

廣府文化是我國重要的地域文化之一，主要指廣東珠三角廣州府地區使用粵方言的漢族居民的文化，其源頭是中原文化和江南文化。廣府文化包括教育、語言、學術、書法、文學、繪畫、音樂、商業、建筑、園林、工藝、戲曲、飲食、民俗等多個分支，更涵蓋僑鄉文化體系。在廣府文化當中，入選國家級非物質文化遺產名錄的項目極多，均是廣府文化的代表性文化符號。在廣東民系文化當中，廣府文化獨樹一幟，常常作為廣東漢文化的代表出現在各個領域當中，展現出了極強的開放性、創新性、包容性特征，有著“敢為天下先”的性格特征。

廣繡與潮繡統稱為粵繡，粵繡是我國四大名繡之一。在廣府文化當中，工藝美術種類繁多，廣繡是極為突出的一種類型。唐代廣東南海貢奇女盧眉娘是廣繡始祖，唐順宗曾謂之神姑；至明代中期廣繡已經名揚海外，相關技藝也隨著對外貿易活動在英倫三島傳播，廣繡也因此被西方學者譽為“中國給西方的禮物”。廣繡作品主要有兩種類型：其一是盤金刺繡，其二是絲絨刺繡。從技法上看，廣繡技法主要分為“釘、墊、拼、綴”四種，而其中針法難度最高的是釘金墊浮繡的二針龍鱗和魚鱗立體針法。廣繡材料主要分為絲絨、金線、金絨混合、銀線、真絲等幾大類，可用各色布料制作，但以棉布和真絲為主。

二、基于設計心理學的廣繡色彩運用分析

廣繡素來以構圖勻稱、色彩斑斕、極富裝飾性著稱，作品的構圖、主題和配色都獨具特色。目前，廣繡產品主要分為服飾、家居用品、裝飾用品和祠堂用品幾大類。廣繡能夠傳承至今，是因為其獨特的藝術特征。廣繡作品題材、品類極其豐富；作品構圖飽滿，雖包含諸多元素但雜而不亂、繁而有序；色彩明麗鮮艷，用色大膽豐富；針法技藝多變且作品寓意十分豐富［1］。廣繡的色彩運用一直是其突出特點，在廣繡傳承與發展過程中色彩運用都發揮著極為重要的作用。為此，本文從設計心理學角度對廣繡的色彩運用特征進行了分析。

（一）形成獨特風格

心理學是設計心理學的基礎，而設計心理學能夠得到廣泛認可與普及應用的根本原因是基于符合設計心理學的設計作品更容易打動消費者。從設計心理學的角度來看，獨特的風格和鮮明的藝術特征可以增加作品的辨識度，讓作品更受消費者青睞。廣繡是廣府文化的重要組成部分，廣繡作品更是展示和傳播廣府文化的窗口。廣府文化有著極強的“海洋文化性格”，熱烈、鮮活、開放、勇敢是這種文化的特征，這種有著極強生命力和兼容性的文化在廣繡的色彩運用形式上可以得到有力印證。

一直以來，廣繡都以色彩艷麗、豐富聞名，廣繡作品往往構圖飽滿、色彩強烈，有著極強的視覺沖擊力和藝術性。廣繡作品不僅色彩豐富還濃淡相宜，在精妙的構圖和配色之下有著光滑平整的外觀和極為逼真的質感，可以第一時間吸引消費者注意力。而且廣繡幾乎未受人文畫和宮廷審美影響，大膽熱烈的配色具有濃郁的南國風情，廣繡傳承人陳少芳的廣繡作品《我愛小雞群》、廣繡行業內最后的“花佬”許熾光的廣繡作品《竹報平安》等作品都是廣府文化最直觀的展現。對這些作品進行分析可以發現，廣繡作品在傳統制作過程中，創作者大多會對靈感作品原型的造型、色彩、構圖等進行總結，并采用部分還原、色彩微調等方法，進一步提升作品的可觀賞性。當前，廣繡的色彩運用主要涵蓋寫實色、濃烈色、淡彩色和單色四種類型。其中，寫實色并不會脫離原有色調，所以顏色具有極強的寫實功能，可以提高作品的逼真度，在建筑、人物、動植物以及節日等主題中十分常見；濃烈色是純度和明度極高的色彩，運用這種色彩可提升廣繡作品的畫面飽滿度，是廣繡具有色彩艷麗特征的主要原因，而且濃烈色還將提升畫面的張力、對比性和沖擊力，十分適用于大氣磅礴的主題或花鳥主題；淡彩色是一種十分柔和的色彩，能夠淡化顏色，讓色彩的沖擊性降低，可提高畫面的和諧度與視覺舒適度；單色往往用于保證題材真實度，創作者往往會選用明度、純度不同的單色繪制作品，實現同一顏色的多元運用，十分適用于繡制水墨畫［2］。

魯道夫·阿恩海姆在《走向藝術心理學》這本書中指出，色彩是這個世界的表征特征之一，是作品設計過程中最具表現力的因素之一，作品整體與局部顏色關系的不同，會給人們帶來不同的色彩視覺效果。這指出了在產品設計過程中，色彩的不同搭配、不同位置以及不同用色面積都會使人們對產品產生不同的感受?，F階段，在產品設計過程中，為進一步提升產品對消費者的吸引力，設計人員必須對產品的顏色色塊比值與位置進行關注，使其呈現出一定的搭配規律，使色彩能夠與產品的整體風格、審美感受甚至是精神文化適配。廣繡在色彩選配方面的靈活性極高，能夠切實滿足消費者的多種審美，更形成了獨具特色的色彩運用風格。在廣繡作品當中，隨著社會審美觀念的不斷改變，廣繡的色彩風格也隨著圖樣的更新而發生變化，人們可以從一個作品中看到不下10種顏色，即便是選用單色繡制作品，創作者也能夠利用同色系絲線使得圖樣顏色過渡得更為自然，令圖案基于明暗對比出現色彩差異，讓廣繡作品具有極強的藝術性和審美性，展現廣府文化的開放、包容、創新特點。廣繡色彩艷麗、用色大膽、著色獨特，隨著它的廣泛傳播，其獨特的色彩運用方式已經成了它的標簽，也成為其核心競爭力的一部分。從這一角度來看，豐富、獨特、大膽的色彩運用形式形成了一種心理暗示，使人們在選擇色彩明麗的刺繡作品時能第一時間想起廣繡，這種心理學效應與設計心理學理論十分相符［3］。

（二）深刻影響消費者心理

設計心理學學者認為，色彩是最容易抓住消費者注意力的因素，能夠在最短時間內引起消費者注意并且影響消費者的內心情感和態度。人們在選購商品時，往往會在7秒內形成購買意向，在這當中色彩因素是影響人們購買欲的主因；而且，當人們接收信息時，更容易接收有色彩的信息，色彩沖擊力越強，越容易讓人留下深刻印象。與此同時，色彩還深刻影響著人們的視覺審美，當其改變人們的視覺感受時，會對人的生理和心理造成影響，所以色彩設計合理性越高越符合消費者需求，越容易引起消費者共鳴并激發他們的購買欲。

廣繡作品色彩艷麗豐富且用色大膽張揚，能夠帶給消費者非常強烈的視覺感官刺激，當消費者情感與作品色彩能夠交流互動，就會促使他們做出消費行為［4］。通常來說，色彩對人的影響需要經過以下階段：不同波長的色光到達視覺器官以后會形成色感，并對人造成生理感官刺激和心理情感刺激，當人們摸清色彩規律并用其設計產品時，就能基于色彩運用促進消費，這與設計心理學的理論完全相符。在廣繡的色彩運用過程中，鮮艷豐富的色彩雖然驚艷，但也容易造成色彩飽和度過高的問題，容易讓人產生視覺疲勞；而且，廣繡作品的選色、配色和用色方式無法跟上現代流行色趨勢，導致很多消費者不喜歡廣繡的色彩運用方式?？傊?，傳統的廣繡用色方式符合廣府文化特征與廣繡藝術特色，也能夠吸引消費者注意力，但在審美多樣化、產品功能差異化和流行色趨勢多元化的今天，這種色彩應用形式并不能獲得消費者的一致青睞，對廣繡的傳承和發展造成了不良影響。

三、基于設計心理學的廣繡色彩運用優化

在實踐中，基于設計心理學優化廣繡的色彩運用十分可行，能夠讓中華傳統色彩語言與現代色彩語言直接對話，更能利用廣繡兼容并包的文化特點推動廣繡色彩運用形式創新。為此，本文以現代服裝、首飾作品、家居產品中的廣繡為例，對基于設計心理學的廣繡色彩運用優化要點進行了闡述。

（一）現代服裝中的廣繡色彩運用

為了保留廣繡色彩艷麗、豐富的用色特征，廣繡作品設計者需要提煉廣繡作品的傳統配色方式和規律，然后根據作品類型和風格對色彩運用方案進行妥善調整。比如，在婚慶用品、戲服或傳統題材的廣繡作品中，仍可沿用傳統的廣繡用色風格；在現代服飾或裝飾品中，根據現代流行色趨勢完成色彩重構，將傳統廣繡色彩的純度、亮度、色調、明度和顏色比例進行合理調整，提高畫面的色彩協調性，使其滿足現代時裝配色要求。對于廣繡而言，基于設計心理學的色彩運用分析與研究，實際上是傳統廣繡色彩運用方式與現代商品色彩運用方式之間的對話，應該兼顧消費者視覺體驗、審美情趣、實用需求和廣繡用色特征。

（二）首飾作品中的廣繡色彩運用

在日常生活中，不同的人會對相同的設計作品產生不同的感受與體驗，因此，在產品設計過程中，設計人員不僅需要了解一些能夠引起人們直接感知的情感元素，還需要具備一些能夠引發諸如審美感、道德感、歸屬感這類深層次文化情感內涵的元素。蜀繡、蘇繡等中原刺繡受宮廷審美以及人文畫影響較深，而廣繡在創作過程中更多地吸收了版畫、剪紙等民間藝術的特點，其針法更為豐富，圖案畫面更為生動逼真，是一種反映民間生活的刺繡。由設計心理學可知，顏色是抓住人們注意力的關鍵因素，現階段為使作品能夠更好地吸引消費者的眼球，創作者可以抓住廣繡色彩豐富、繡法多變、質感逼真、所需展示面較大的特點，依據飾品的檔次、定位以及目標消費群體，對飾品進行多層次的顏色設計，同時，為避免首飾作品上圖樣的寓意換一個環境而發生改變，設計人員需要深入挖掘廣繡帶給人們的情感體驗。具體來說，為使飾品能夠切實體現出廣繡的特點，設計人員可打破傳統耳環、戒指、手鐲常見的圓環形態，將其展示面轉換為類似方形的框架結構，并將黃金、白銀、翡翠、紅寶石等具備多樣化配色的材料填充到框架內，形成形態優美、造型各異的梅花、牡丹等，在各種環境下均具備良好寓意的圖樣，借助簡化、夸張、變形等設計手法在提升首飾作品美觀性的同時，利用新奇的首飾形狀、具有對比度的色彩變化，使首飾引起消費者的第一注意，引發消費者最直接的情感體驗，以保證首飾作品在符合市場需求的同時，能夠更好地滿足消費者的個性化需求［5］。

（三）家居產品中的廣繡色彩運用

同一地域、同一文化背景下的消費者往往會對同一產品有著相近的使用感受與情感體驗，這種情況的出現體現出文化的相似性。在當前的家居產品設計過程中，設計人員可以將消費者對產品的情感共享意識融入產品設計中，以便保證設計出的家居產品能夠更好地體現消費者的主觀意識。廣繡作品的圖樣花紋較為豐富，常見的題材類型包括以牡丹、木棉、荷花等圖樣為主的花卉類題材，以孔雀、鳳凰等圖樣為主的鳥類題材，這些圖樣題材往往會運用大量具備高飽和度的顏色，具備濃郁的南國風情。在當前的家居產品設計過程中，產品的造型主要可以分成造型、色彩與材質三部分內容，其中色彩不僅與人們的視覺感受相關，還會影響人們的情緒與行為，將這種色彩飽和度相對較高的廣繡圖樣應用于家居產品的設計當中，不僅能夠更好地吸引人們的注意，使作品更好地突出消費者的個性意識，還可以為消費者營造一個更好地突出自身體驗的個性空間。舉例來說，由于兒童對于世界萬物的情感體驗是最原始的，因此，造型夸張、顏色鮮艷以及一些具有擬物化元素的產品更能受到兒童的喜愛。因而，在當前兒童家居產品的設計過程中，設計人員最需要關注的重點在于兒童“本能層次的感官體驗”，由于廣繡作品圖樣更多是以生活中的美好元素作為基礎，并且圖樣的顏色較為鮮艷，在產品設計過程中，設計人員可以通過將廣繡圖樣元素融入家居產品設計中的方式，使產品更好地引發兒童的情感共鳴，達到令兒童對這類家居產品“愛不釋手”甚至產生依賴性、歸屬感，提升產品銷量的目的。

四、結語

綜上所述，設計心理學是一門強調以人為本的設計哲學，可以幫助設計師提高作品的人文性，讓設計者與消費者進行更深層次的溝通。從設計心理學的角度出發，對廣繡的色彩運用情況進行解讀，有利于人們感知和了解廣繡以及廣府文化，也會為實現非物質文化遺產傳承和發展提供幫助。