民間美術表現手法在壁畫設計中的運用研究

彭 飛 云南藝術學院

在當前的文藝市場上，民間傳統藝術的興起掀起了一陣又一陣的文化事業發展浪潮，其中很多藝術家都應用大眾、流行以及通俗的招牌，對民間藝術符號進行了重組和利用，嘗試著讓民間藝術能夠更符合現代人的審美，但是在探索的過程中仍存在較多阻礙，如當下外來文化對本土民間藝術的沖擊。實際上，我國的民間藝術在審美追求上始終都保持著精益求精的目標，要想將民間美術表現手法與壁畫設計實現繪畫技巧和內容上真正的結合，就要確保民間藝術中所體現的思想與文化能夠在壁畫設計中得到恰當的體現。

一、具體應用

（一）題材應用

在壁畫中對民間美術表現手法的應用需要了解其中包含的深層含義，如民間美術中通常滲透著社會生活與傳統文化的長期影響。許多殿堂級的作品靈感本身就來自民間傳統文化，藝術家由于受到傳統文化的耳濡目染，就會創作諸多民間傳統題材的壁畫。但是就目前我國的社會環境來看，起主導作用的不再是精英文化，社會大眾更愿意接近世俗娛樂和商業生活。所以我們要在壁畫創作中融入平民化、個性化且富有娛樂性質的藝術形式，而民間美術表現手法也有著這樣的特性，傳統的民間題材通常都是人們廣為熟知、喜聞樂見的。

此外，在壁畫的創作過程中也要考慮到對于建筑環境的影響。對于民間美術表現手法的應用，不能故步自封、因循守舊，只是針對歷史故事和神話來進行呈現，而是要從文化的立場與角度出發對歷史元素進行借鑒與應用，從而展現出充滿民間美術豐富個性的壁畫設計，凸顯當地的地域和民族風情，展現出創作者個人的情懷。

（二）造型規律

我國的民間美術對于事物的塑造和西方有著明顯差異，中國文人畫講究以形寫神，和西方的具象化寫實繪畫手段截然不同。從造型規律上來講，我國的民間藝術大多不以外部事物形象作為模擬參照物，而是盡可能讓創作出來的物件可以引起聯想，作為一種誘發體而存在，也可以說是“以意寫神”，因為其本身存在著強烈的主觀傾向，所以在事物塑造上會進行一定的夸張變形與概括綜合。在我國的壁畫設計中也可以發現相似點，如壁畫中飛天女神形象、人首獸身的神獸形象、對于人物形象的加長變形等，都對原型進行了改變，并非原事物形態。總體來說，我國的民間美術與壁畫設計呈現出的是意念觀念的變形，而不是事物的具象化展現。

（三）表現手法

首先，應用主體中心的手法，這在民間美術傳統構圖中是較為常見的，也就是通過作者的思維過程來展開畫面。例如，在民間畫《阿詩瑪的傳說》中，作者就是以自己的思維作為畫面展開的根本要素，圍繞阿詩瑪的形象不斷地添加內容創作而成。這類畫作中所展現的主體都是較大的，其他用于襯托的要素都會顯出較小的占比，能夠進一步暗示出物體之間的空間層次關系。

其次，對于面面俱到手法的應用，主要就是在民間造型中融入勞動者的心理認知與觀念，通過真實的表達與繪圖來對物體再現，繪圖本身有時是夸張的，有時是存在錯誤的，但其表現出的都是一種經驗思維對現實的肯定。例如，在剪紙中側面兩只眼、五條腿的牛，這些表現方式都與現實有一定的差異，但本身又體現出了牛這個藝術形象的狀態。在對民間元素進行引入的過程中，需要做到面面俱到，以此全面地展現出傳統民間田園生活的浪漫。在民間傳統美術文化中對于自然的描繪也是非常全面和豐富的，許多創作者在壁畫中為了表現出留白意境，已經不再受制于展現動物靜止的一瞬間，而是通過巧妙的手法來突破時空的限制，使動物的形態能夠在壁畫中得到更為立體生動的展現。

再次，對于移花接木手法的應用，主要是為了將美術形象更進一步地立體化，也就是說通過對必要的輔助形象與主要形象之間的調換來進行融合。在民間美術作品中有的在人或動物身上會衍生出花鳥魚蟲等圖案，就是運用了這一手法，在壁畫的設計中將此元素進行運用，可以體現出較強的民間造型特點，展現出強烈的視覺效果。

最后，從東北民間藝術文化內容中可以看到在當地的頂花、炕圍等將零散的局部形象匯聚到一起的圖像，這些圖像之間還存在一定的故事情節聯系，展現了妙趣橫生的民間風韻。像這樣的手法，就是通過化零為整的手段來實現的，也就是說，通過不同形象之間的聯系來實現民間故事與文化的傳承。

二、注意事項

需要意識到的是，融入民間美術表現手法的中國傳統壁畫設計，與國際的整體發展水平還存在一定的差距。所以在壁畫設計中要想對民間藝術進行高效的應用，就需要建立起有序的民族藝術體系，確保本土化與個性化的有效、持續發展，在壁畫設計中吸收與融入外來的藝術，使現代風格能夠在與傳統文化的融合之中實現升華，進一步展現中華民族藝術的寶貴內容。

在壁畫創作中，也應當注重一些細節問題的把握。首先，對于民間美術手法的應用，不要刻意地融入民間文化中的題材符號，而是要進一步貼合創作的需要，針對環境發展進行具體的分析與研究。其次，要善于運用與借鑒民間文化，不只是從表象上進行融入，而是要從外在形式符號開始，深入把握民間文化符號的內涵與魅力，在作品中展現出民間美術元素的靈魂與內涵。最后，在對民間文化進行應用的過程中，針對民間藝術紋樣中與時俱進的內容要實現新的突破，不斷地挖掘內容與發展內容。壁畫元素組合是否合理直接影響著壁畫設計的效果以及人們的觀賞體驗，因此，壁畫設計時應注重元素的巧妙組合。一方面，確定壁畫作用。只有在明確壁畫作用的基礎上，設計人員才能選取合理的元素種類，確定元素的數量，結合壁畫的整體尺寸進行巧妙組合，以更好地突出主題。另一方面，注重構圖知識的合理應用。確定元素后，進行合理構圖也是壁畫設計需要關注的重點，因此，設計人員應明確受眾，結合受眾的審美特征，立足空間實際，進行合理溝通，確定各元素的具體表現方式、尺寸。

我國民間美術的發展經歷了一個長期積淀的過程，在歷史發展過程中伴隨著人們生產與生活方式的不斷變化，是各民族傳統文化的縮影，同時也是長久以來民間生活的結晶。在壁畫設計與創作過程中，不能夠只局限于對原有元素的應用，還要進一步找到藝術創作中所需要的精神內核與風尚，進一步發展藝術形象。雖然目前還有很大的發展空間，但藝術家在相關探索過程中也需要經過時間的累積和沉淀，不斷地實現對文化的深刻領悟，才能夠在壁畫創作過程中與傳統民族文化實現有效的結合，讓我們的民間藝術走向國際，擁有更大的發展空間，在守舊與求新的關系處理過程中，尋找到創新點和新的視覺形態表現手法。

三、結語

對于民間美術表現手法在壁畫設計中的應用與研究，不僅是對傳統文化中的本土人情進行展現，還包含對民間藝術的傳承、面對外來文化沖擊時對于傳統民間美術文化的保護。民間美術與壁畫藝術是在歷代勞動人民辛勤努力下形成的寶貴文化，要實現對傳統文化的保護與復興，在當下已經不能單純依賴對民間美術的模仿與復制，還要通過民間美術的造型、顏色、符號等與壁畫藝術相結合，使其舊貌換新顏，傳達新的文化符號和價值。