山西近現代古琴發展與傳承

侯旺 楊博華

摘 要：近年來，隨著中國藝術研究院“讓古琴發聲”、國家藝術基金資助項目“讓古琴醒來”等項目的啟動，古琴逐漸走出博物館撥彈發聲。太原東山漢墓的發掘，漢代古琴遺痕的發現，再次拉開三晉大地古琴保護與文化傳承的帷幕。

關鍵詞：古琴保護;中國傳統文化;山西古琴

注：本文系山西省文旅廳“晉藏古琴保護及近現代晉派古琴傳承的研究”（2020D022）研究成果。

古琴是中國一種古老的彈撥弦鳴樂器。在中國傳統文化中，琴棋書畫歷來被文人墨客當成修身養性的工具和完美品格的代表，被后世冠以“圣人治世之音，君子修身之物”。古琴不僅僅是一件樂器，更是一件載道之器，承載著中國幾千年的歷史文化，在中國文化禮樂思想中有著舉足輕重的地位。一張古琴包含了中國古代先賢對“天人合一”的理解和樸實的哲學觀。

一、近代山西古琴的發展

從史料記載來看，古琴音樂發展較為繁榮的地方多處于經濟文化發達的江浙地區，而山西的古琴音樂最早是從近代開始的。說到近代山西的古琴音樂的發展，流傳最為廣泛的是《柏巖感舊詩話》與《今虞琴刊》中的一些記錄，這也許是近代山西古琴有史料記載最早的活動。

之后，顧梅羹、彭祉卿、沈伯重、楊友三等琴家被時任元音琴社主講的顧卓群、山西育才館教務長張芹蓀邀請到山西進行授課。以上的幾位在太原育才館及國民師范進行了為期兩年的教學，編撰了多部古琴教輔和樂史講義，其中包括《山西育才館雅樂講義》《山西國民師范館雅樂講義》兩部琴譜。1922年，琴學大師楊時百受山西軍閥閻錫山的邀請來晉，在太原教琴五個月。由于同年顧、彭、沈、楊均一起加入元音琴社，以致當時的元音琴社十分繁榮，達到了山西古琴音樂的頂峰，一時之間琴人名家匯聚三晉。

二、山西古琴音樂現狀

元音古琴藝術研究院的成立使“古琴熱”這一良好發展態勢再次出現在山西。在這一小節將從藝術團體、代表琴曲、古琴教育、古琴傳承這四個方面闡述山西古琴音樂發展的現狀。

（一）藝術團體

成立于1920年的元音琴社在當時可謂琴家如云。元音琴社是20世紀中國琴壇最具有代表性的藝術團體。2009年，在南林旺和馮翠英的帶領和山西古琴人的推動下，成立了山西元音古琴藝術研究院。元音琴社正式宣告復社。元音琴社作為山西省最主要的古琴教育傳承團體，現已發展太原、晉城、忻州、平遙等多家分社，而且在加拿大和德國也開有分社，培養了一大批具有卓越成績的古琴傳人，并且第一次在山西高校音樂專業院校開設了古琴專業。經過數年的努力，通過琴社學習和接觸古琴的學員近5000人，為古琴這一博大精深的傳統文化走向大眾、面向世界作出了積極的貢獻。

（二）代表琴曲

隨著科技時代的來臨，技術的進步給古琴音樂的學習帶來了無限可能。琴友可以多渠道學習本地獨具特色的琴曲，也可以很方便地向其他琴友或名師學習多個流派的曲目。只要一個琴人足夠渴望學習琴曲，就能在絕對開放的學習條件下取得自己想要的資源。隨著音樂的不斷普及，更多的古琴愛好者把一些流行樂曲改編成為古琴曲，不僅豐富了古琴曲目，也將更多元的文化融合在傳統文化當中，使更多的年輕人能夠進行古琴演奏，為古琴的傳承和發展貢獻了一份力量。《關山月》是山西元音古琴研究院的代表之作，也是南林旺琴學造詣最高的琴曲。《憶故人》《欸乃》《春曉吟》被譽為小曲之冠，其中小巧、回環曲折是整首曲子的靈魂，韻味無窮。《三寶佛》猶如五色琉璃光華，如同照耀天地之間的明燈。《禪思》這首琴曲蘊含著一花一世界、一葉一菩提的思想內涵。

（三）古琴教育

山西地區的古琴教育主要是通過學校課程和民間音樂組織來實現的。目前，在山西地區并不缺乏古琴教育的培訓機構，培訓機構從師資條件和規模來說也良莠不齊。2021年4月16日下午，山西省古琴學會在太原市第二外國語學校開展了“左琴右書”公益講座。黃昕老師將古琴的歷史一一向學生講述，讓學生從有趣的歷史中了解古琴的文化和底蘊，從古琴的形制、每一根琴弦的長度、發音孔、古琴的形狀等方面為學生進行詳細的講解，介紹古琴背后的歷史故事。

（四）古琴傳承

古琴作為中國歷史悠久的傳統樂器之一，與當下鋼琴、小提琴、古箏、琵琶等普及較為廣泛的樂器相比還存在著不小的差距。非物質文化遺產保護的重要性已經得到關注，在有關部門的關心和幫助下，古琴也獲得了新生，煥發出了勃勃生機。古琴藝術以不同的姿態和紛繁的呈現方式重新走進人們的生活，并以多種方式進行著傳承和發展。以下兩點是古琴傳承和發展中所存在的問題。

一是古琴文化缺少大眾傳播的力量。古琴藝術家和古琴愛好者一直都在為古琴文化的推進做出努力，通過舉辦各種古琴演奏會、古琴文化學術會議等對古琴文化進行宣傳。但是這種大型的演出和集會大多是一些古琴專業人士和古琴愛好者參與，更多的是琴人之間的自娛自樂，起到的宣傳效果微乎其微。

二是古琴文化發展缺乏延展性。如今，在古琴文化傳承和發展問題的討論上，爭議最多的是古琴文化能否向前探索，與流行音樂相結合，進行創新發展。由于古琴音樂是我國獨有的音樂文化，琴人所演奏和流傳的曲譜都是千百年來傳承下來的古曲。古琴文化從始至終都是最典型的傳統文化，如何將古琴藝術與現代流行音樂元素相結合是一個很矛盾、很專業的問題。如果將二者相互融合，是否會對原有的古琴音樂藝術造成破壞，這是琴人需要重點思考的問題。

三、山西古琴音樂發展建議

（一）借助多元化傳播媒介推動古琴音樂發展

1.電視電影傳播

在電視電影傳播中，電視劇、綜藝節目和電影的占比較大。其中以電視劇為載體，傳播較為廣泛的有《笑傲江湖》的主題曲《滄海一聲笑》。《滄海一聲笑》已經發展成為大多數人熟悉的古琴曲，同樣也是很多古琴初學者在接觸古琴前所了解的第一首曲目。從上述情況能夠看出，以電視為媒介來進行古琴音樂推廣的影響力是極強的。總的來說，古琴音樂并不是嚴肅教條的音樂，它同樣在青少年人群中有著巨大的發展潛力。

2.自媒體傳播

近幾年流行的自媒體傳播已成為不可逆的趨勢，從技術層面來說自媒體的優勢在于交互性強、傳播快、運營成本低、時效性強。在抖音平臺上，以古琴為主的自媒體做得較好的有“走進國樂”等。抖音、微博等平臺的低門檻、易操作的優勢可以讓人隨時隨地欣賞到不同的古琴曲，聽到動聽的古琴音樂，感受不同的風土人情。

3.音樂平臺傳播

網易云音樂和QQ音樂可以說是現如今手機端音樂平臺中發展較快的兩個品牌。網易云音樂的音樂產品中，更加注重用戶的情感訴求，能夠滿足用戶在任何場合、任何心情下聽音樂的需求。QQ音樂擁有較大的用戶基數，且在內地市場多年，有著強大的影響力，從眾多音樂平臺中脫穎而出，知名度較高，市場占有率也較大。

（二）與現代音樂風格相結合

隨著時代的發展，為了能夠使傳統文化更好地適應新的文化環境，就必須在原有的基礎上進行音樂融合。這種形式的最大好處在于，它只是將古琴曲的演奏變為現代音樂，并沒有對古琴音樂的本質作出改變，是在原始的古琴藝術基礎上滿足現代人的音樂審美而進行的古琴創新。

四、展望山西古琴藝術

作為我國優秀傳統樂器之一的古琴，每一步的發展都離不開山西地區古琴傳承人的不懈努力。從近代開始，山西古琴就一直在不斷發展。從近代的元音琴社的興衰，到后來的元音琴社復社，山西琴人日增，琴音漸隆。

如今，從事古琴的山西本土藝人越來越多，如果能把古琴創作元素和現代流行音樂元素相結合，進行更為新穎的古琴創作，相信山西地區的古琴音樂一定會得到更好的傳承與發展。

參考文獻：

[1]易存國.中國古琴藝術[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[2]林宏鳴.演出市場的培育與劇團運作機制的轉變[J].中國京劇，2000（4）：4-7.

[3]丁冀芳.一個民營劇團的啟示 文化體制改革中的山西省嫦娥藝術團調查[J].中國戲劇，2018（9）：40-41.

作者簡介：

侯旺，中北大學藝術學院碩士研究生，研究方向為藝術管理。

楊博華，博士，中北大學藝術學院教授，研究方向為音樂教育及音樂史學。