中國古典美學下文藝創作中的植物觀

王賀強

摘要：在藝術文化中，人類對植物意象的使用從粗略到精致，從暗喻到象征。植物一次次被人類賦予功能及意義，貼上標簽分門別類。在某種意義上，解釋植物就是解釋萬事萬物。以中國古典美學為切入點，結合中國古典文學、繪畫藝術中的相關文獻資料，深入闡述基于中國古典美學下文藝創作中的植物觀，對文藝創作者進行文藝創作有著深遠的意義。

關鍵詞：植物 藝術 文化 象征性

一、基于中國古典美學下的植物精神

在人類文明的發展中，了解世界是其中必須的一個環節而對植物的認知和探索也包含在了解世界這一環節里。人類對植物的認知和探索從古代世界就開始進行，如我國公元304年問世《南方草木狀》、南宋時期的《花果木全芳備祖》、明代的《救荒本草》和《本草綱目》;又如西方11世紀巴格達醫師伊本·巴特蘭編寫的《植物志》，人與植物的聯系也于此時建立。

從《說文解字》里對本草的定義到《紅樓夢》里作者用植物暗示人物命運;從史前巖畫中對植物的簡單記錄到西方宗教畫中植物的清晰的象征定義。植物的實用性到文化性的過程似乎就是藝術演變的過程。植物在宗教、哲學、文學里被賦予與人相關的觀念，人與植物開始在文化認知范疇里有相關性。藝術家們在創作中使用植物，暗示在人的身上所存在著的植物性。這種植物性從某種意義上折射人性，觀照本我，是人不可分割的一部分。

在中國的傳統文化中，對植物的文化定義是特殊的，并不像西方認知中將植物劃分進低等生物的行列。植物被賦予了同人類一樣的生命性和思想性，有著萬千的欲望和對世界的體悟。在中國的佛教文化中，把草木的枝干、葉片，花蕊與人的腰肢、發膚、面龐聯系在一起，認為草木的枝葉與人的肉體樣如夢幻泡影，都是靈魂的容器，警醒世人萬物的本質是靈而非容器皮囊。陳義孝在《佛學常見辭匯》里解釋：“根者能生之義，如草木有根，能生枝干，識依根而生，有六根則能生六識，亦復如是。”佛教經文中所說的六根某種意義上即可理解為人感官的植物化。老子將人之生死、柔弱堅強與草木之生死、柔脆枯槁聯系在一起，告訴世人強與弱的辯證關系，引出“弱為”思想。草木的榮枯也如生命的輪回一樣，生死枯榮無窮無盡。先秦尤其是原始儒家的比觀對后世影響深遠，從儒家的修身說，到建筑、繪畫、詩歌等藝術形式，乃至民間吉祥文化，都有一定程度的體現。文藝作品受到這些思想的影響，其內容總是和植物或多或少的發生聯系。

基于中國古典美學下中國古典文學中的植物觀在人類文明的發展中，原始先民萬物有靈的自然觀到了商周時期逐步發展為天人合一的自然觀。基于天人合一的自然觀，自然與人的道德倫理開始相通，出現了以自然之物比君子之德的比德文化。這種比德文化也逐步成為了中國古代先民固有的思維方式。這種思維方式通過干百年的不斷發展完善，成為中國文藝創作者的精神源泉，并為之后的美學研究提供了大量素材和理論基礎。

先秦時期，比德手法在文學創作中大量使用，“比德”最早出現在《詩經》和楚辭中。《詩經》作為中國古代詩歌的開端，被孔子描述為“多識于鳥獸草木之名”。“比德”作為最核心的思維創作方式，在《詩經》中隨處可見。《詩經》以自然萬物作為人情思興發的對象，對“比德”的自然審美運用比較普遍。在楚辭中，比徳手法更是大行其道。在《草木緣情：中國古典文學中的植物世界》一書中，作者對《詩經》和《楚辭》中的植物做了大量深入比較研究，發現《詩經》《楚辭植物有共同的類，其中有全中國廣泛分布的種類如白茅、澤、松之類。但其各自地方特點還是很明顯。據作者統計《詩經》中305篇詩歌中，有135首出現了植物。而《楚辭中共出現植物99種，其中《離騷》出現香草18種，《九歌》出現香草16種。③

《國風·鄘風·桑中》描寫春秋時期青年男女于桑中約會并把菟絲子當作禮物贈予對方。桑中所指的是桑樹林，上古蠻荒時期的人們奉祀生殖神，認為“空桑生人”，因此青年男女就在此處交合繁殖。中國傳統醫學認為，菟絲子能夠補益肝腎、益精壯陽，菟絲子理所當然也就有了性與生殖的暗示。屈原在《橘頌》中，以橘樹本身所具有的自然屬性，來暗指自己高貴的品質。除此之外，比德手法在他創作的《九歌》中也有體現。他以大量植物意象描述神靈與人、神靈與神靈間的眷戀。各類紛繁美好的植物象征著人與神靈高貴的品質和蓬勃不竭的生命力。在《離騷》中，屈原以花草為衣，用花草樹木來比喻人的高貴品格和良善本性。在中國古典小說《紅樓夢》中，作者使用暗喻遍及全文的每一個角落，每一處細節的描寫似乎都暗指了文中人物最終的命運。在《草木緣情：中國古典文學中的植物世界》一書中，作者統計發現，《紅樓夢》第一個四十回出現165種植物，第二個四十回出現161種植物，在高鶚續寫的第三個四十回中出現61種植物小說中女性人物和植物之間有著千絲萬縷的關系。在佛教經文《藥師琉璃光如來本愿功徳經》中，有一句經文“愿我來世得提時，身如琉璃，內外明澈”，祈求人在珍貴的植物中自然化生，小說中金陵十二釵正冊所對應的花名就是借花之屬性進行人物設定，植物所暗喻的各種性格和品質都投射到人物的性格、命運之上。除此之外，小說中女性食花（冷香丸由四種名花花蕊制成）、用花（以春日花瓣制作胭脂膏）、吟花（以花為題作詩）、葬花（黛玉葬花），對植物意象的運用涉及比德”，卻又不單單是“比德”，人物和植物之間存在著更為復雜、多元的聯系。

三、基于中國古典美學下中國繪畫中的植物觀

植物作為中國繪畫的主體開始出現，是基于晚唐以后貴族政治時代的結東。貴族政治的解體使得中小地主成為社會的中流砥柱，他們的審美取向開始占據時代的主流。中小地主對山川草木的熱愛開始在繪畫中體現出來。

植物開始在繪畫中有象征意義是建立在宗教和文化發展之上的。儒、釋、道是構建中國傳統文化的基礎，植物在儒、釋、道中分別扮演著相應的角色。同一植物在儒、釋、道中的象征意義趨近相同的過程，可以反映出儒釋道三教的融合。例如蓮花，在佛教中被視作“圣潔”和“清凈”，《華嚴經》中反復闡述蓮花是佛教的圣花;而道教的永樂官壁畫中，玉女、仙曹或手持蓮花，或手捧法寶，蓮花的地位已然清楚;士大夫作為儒家文化的重要群體，常常以蓮花比喻自身的高潔。

中國畫繼承了宗教、文學和工藝美術中的文化基礎，重視藝術與自然的關系，認為山川草木皆有靈性。中國自古就有尋求人與自然互融共生的理念，所以中國畫作品中多采用自然中的事物來表達主觀情感，反映內心世界。另一方面，古代中國作為一個農業國家，植物與人類的關系密切，在漫長的人類發展時期中從野生到栽培，人們食用植物、使用植物，對植物無比熟悉。植物作為自然中和人類生活中的重要組成部分，就成了中國畫最常見的題材。

作畫者長久以來受到比德文化的影響，或使用植物意象托物言志，或借植物吉祥寓意。在中國畫創作中藝術家常以梅花、蘭草、竹子、菊花暗喻高潔的品格;木樨和蓮子搭配暗指連生貴子。水仙冰肌玉骨，有“凌波仙子”的雅稱，在中國傳統繪畫中常暗喻新歲瑞兆，因此常常出現在畫家的筆下。蓮花出淤泥而不染，至純至潔，給人以純潔美好的形象。歷代畫家常用它來暗喻人壽年豐和純真的愛情。牡丹是中國名貴傳統花卉，雍容華貴。在中國繪畫中出現牡丹是財富和吉祥的象征。鄭板橋所畫的竹子大多是借植物意象托物言志。竹子本身長有竹節且高標挺立，在鄭板橋的筆下，竹子的氣節被他表現得淋漓盡致。他筆下的竹子被人格化了，不再是自然竹子的“再現”，挺立的竹桿和寥寥幾筆的竹葉都含著深刻的思想。畫家吳昌碩喜愛菊花，他的故鄉蕪園以及所居住的廳堂外也都栽種著菊花，因此吳昌碩對菊花有著非比尋常的情感。吳昌碩筆下的菊花總是上下掩映、穿插聚散，寄托了畫家對故鄉蕪園的回憶（如圖1）。齊白石晚年畫了許多牡丹，其中有一張《富貴白頭》（如圖2），用牡丹和兩情繾綣的鳥兒暗喻百年好合，富貴吉祥。此畫為齊白石87歲時所作，作品不像從前樣工細，但別有一種天真而又老辣的意味，牡丹以沒骨法描繪，用筆縱逸，盡得富貴之氣。

中國文藝創作者在進行文藝創作時必然受到古典美學的影響，這種影響是長久以來文明發展演變后深植于民族基因中的，并且是不可回避的。基于古典美學，中國文藝創作者對植物的認知是特殊，是不同于西方的，植物同人類一樣具有生命性和思想性。同時，創作者在進行創作時一并將這種認知帶入自己的作品中。

注釋：

①陳義孝.佛學常見辭匯[M].佛陀教育基金會，1996.

②張燕.論中國藝術的比徳觀[J].文藝研究，2000（6）

③④李皓，李思韜.《〈草木緣情：中國古典文學中的植物世界〉摭談》[J].湖北經濟學院學報（人文社會科學版），2017年第14卷：71-72.

⑤忠明法師.藥師經略解探秘[M].宗教文化出版社，2017.

⑥魏穎.荷花題材在中國畫中的運用研究[M].蘭州大學，2018