地域文化與民族精神：湘籍女作家創作中的俄羅斯情懷

年 穎

(湖南財政經濟學院 人文與藝術學院，湖南 長沙 410205)

俄蘇文學與中國現當代文學關系之密切，是其他任何國家無可比擬的。俄國十月革命為中國送來了馬克思列寧主義，在反帝反封建的民族解放運動中，向俄蘇學習成為席卷神州大地的政治思潮；俄蘇文學中的人道主義與中國傳統文化中的文以載道、經世致用相契合。湖湘文化孕育出了毛澤東、彭德懷、劉少奇、任弼時等無產階級革命家，湖湘也是中國受俄蘇文學影響最為深遠的地域之一。

作為中國現當代文學、中國女性文學、湖南文學的重要群落，袁昌英、白薇、陳衡哲、丁玲、謝冰瑩、楊沫等多位湘籍女性作家的地位在中國現當代文學史上至關重要。精神內涵的共通性能夠為借鑒學習打下良好的基礎，在現當代湘籍女作家成長過程中，她們深深受到了湖湘文化、精神思想的深刻影響，這種精神主要包括湘人敢為人先的濟世精神、憂患情懷以及狂放的浪漫主義精神。而這些精神內涵在俄羅斯的民族精神中都能找到相契合的方面，這為現當代湘籍女作家借鑒學習找到了精神上的落腳點，楊沫就曾在她的日記中提到俄蘇作家對她的啟迪：“‘一個人追求的目標越高，他的才力就發展得越快，對社會就越有益。’高爾基視這段話為真理，我也是這樣看。”[1](P133)

一、濟世精神：湘人的敢為人先的濟世精神與俄羅斯的救世主義

濟世精神指的是一種救世、濟助世人的精神。湖湘文化中的濟世精神主要體現在經邦濟世上，即經世濟用之上。有學者認為經世致用作為中國傳統學術的重要品格，顯現在不同時期不同地方，其程度是不一樣的。一些省份在清代漢學盛行時就一度不甚顯露突出，但是對于湖南來說，經世致用“卻是始終一貫的，到了近代甚至在全國處于領先的地位”。[2]濟世精神在湖湘文化中源遠流長，無論是戰國時期的屈原、西漢時期的賈誼、東漢時期的蔡倫、三國時期的蔣琬，還是唐代的柳宗元、劉禹錫等，都從不同方面展現他們憂國憂民、振時濟世的高尚情懷。而在中國近現代，湖湘文化中的濟世精神更是得到進一步的發展，在中國當時社會政治危機、民族危機步步加深，陶澍、魏源、曾國藩、左宗棠作為濟世精神的踐行者，促進了經濟、地理、農學、外交、科學、學術等多方面的發展，取得了不可忽視的成就。

救世論是俄羅斯主義思想中的重要思想理念之一，這一思想主要源自于基督教的彌賽亞精神，是猶太教的基本教條，字面意思是受膏者，即被用油膏涂抹的人。在舊約中，受膏者指的是上帝所選中的人，具有特殊的權利和作用。尤其是在東正教被確定為俄羅斯的國教之后，彌賽亞精神中的“關懷天下，拯救人類”融入到了俄羅斯的道德文化之中。別爾嘉耶夫認為：“俄羅斯是最無政府主義的國家，幾乎所有俄羅斯思想家和作家，均有著一定的無政府主義，而且俄羅斯是最少沙文主義的國家，民族意識對俄羅斯而言是外來概念，但俄羅斯作為民族壓迫、民族沖突最多的國家，其在世界大戰中的表現卻時常有‘各民族的解放者’‘歐洲的救星’等良好的感覺。”[3](P182)俄羅斯人民普遍形成了一個觀點——俄羅斯不僅是地域上的大國，在一定程度上還是肩負了神圣使命的精神大國。雖然俄羅斯的“救世主義”存在著一定的負面性，被其用于對外擴張的工具，將彌賽亞精神限定于俄羅斯這個國家或者是單一的文化中，[4]并滲透在俄羅斯民族的文學、政治、哲學以及日常生活中，頌揚這種情懷已成為了俄羅斯民族性格的主要成分，并建構了俄羅斯民族的精神。

湘人中的敢為人先的濟世精神與俄羅斯的救世主義有著一定的趨同性。尤其是在俄羅斯十月革命爆發以后，沙俄時期彌賽亞救世精神被徹底粉碎，誕生了新的神圣的、偉大的、不僅指向拯救俄羅斯且拯救全世界的彌賽亞主義。列寧將這種救世的眼光從歐洲的匈牙利、德國逐漸轉向非西方國家，包括印度與中國，在中國成立了第三國際支那支部。雖然蘇聯共產黨也在救世主義與濟世精神發揮的過程中以“老子黨”自居，但是這種精神文化、思想認知的同構成為現當代湘籍女作家文學創作的催化劑，湘籍女作家在革命作家中所占的比例之高，全國罕見，她們雖然在創作上與政治的直接聯系并不十分緊密，但是她們作品中憂國憂民的情愫是非常突出的。她們在閱讀俄蘇文學的過程中更容易達成精神共識，更愿意接受俄蘇文學藝術的影響，敢為人先的精神在五四運動時期得到了淋漓盡致的體現。陳衡哲早期發表的《老夫妻》《人家說我發了癡》，盡管創作略顯稚嫩，卻留下了現代文學先驅者的足跡，后來相繼發表《亞波拉與愛洛綺思》《一只扣針的故事》等小說，標志著女性意識的覺醒，這種獨立于“五四”新舊歷史交替時期的敢為人先的姿態，成為了現代湘籍女性文學的獨特開端。類似的還有曾國藩家族“新女性”——曾寶蓀、曾昭燏、曾憲楷，革命先驅楊開慧、伍若蘭、何寶珍等。

二、悲憫意識：湘楚的憂患情懷與俄羅斯的苦難美學

悲憫意識通常被看作是文學創作中一種較為可貴的人本思想，作為一種審美情感，悲憫可以被用于對文學作品人情人性表達的評價之中。而在一個地區、一個國家成長發展的過程中，悲憫意識更是一種感時傷懷的民族性特征，充分體現了其民族性。湘楚文化精神中的憂患情懷、俄羅斯的苦難美學都屬于一種悲憫的意識，這種意識互通互融，使現當代湘籍女作家在創作借鑒之中找到了情感的落腳點。

20世紀的中國文學主潮轉向中，湖湘女作家的轉換最為迅捷，這與其受湖湘農村革命運動與湖湘地理文化的影響密不可分，湖湘地理文化有著自強不息、敢為天下先的首創精神和經世致用的實用思想，近現代文化變遷過程中，湖湘知識分子喊出的“湖南存則中國存”的響亮口號，無疑表達著湖湘地理文化對改造社會、推動社會的自豪感與巨大潛能，這與地理意義上的俄蘇文學區塊不謀而合。

憂患情懷是湖湘文化的精髓。憂患意識指的是“人對自己的處境與現狀，時刻抱有警惕之心”，[5]是在歷史使命感的召喚下最先覺醒的知識分子，“面對著艱難的時世，所發生的一種憂慮、悲憫的精神狀態”。[6]憂患意識能夠激勵人們對社會進行改造，對現實進行變革。湖湘文化中，憂患意識是愛國主義傳統的靈魂所在，早在屈原時雖然憂患意識并沒有具體形成，但是已經顯露出憂世憂民的雛形，在后續的發展中得到了進一步的壯大。屈原“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱”的憂患精神成為湖湘傳統知識分子的人生圭臬，同時，其“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的生命意志與堅毅品格又深化了這一憂患精神的實踐深度。

而俄羅斯的苦難美學是對苦難的一種贊美，認為苦難能夠磨礪一個人的意志，從而讓一個人變得更加強大，閃現美的光芒，原因在于苦痛會在審美意識中成為一種美，甚至會取代苦痛的內容。別爾嘉耶夫認為現實世界充滿了混亂、不公、奴役、邪惡，只有避免本能的墮落，在苦難中才能激活自身，走向拯救的可能，人是動物，但不僅僅是動物，人最大的特征便是不滿現實，有著思想的超越與創造的舉動。[7](P34)而蘇聯文學背負俄羅斯文學厚重的歷史傳統，又真實地再現蘇俄從十月革命，到國內戰爭以及反法西斯衛國戰爭風云變化的歷史長卷，從中閃現的不朽的英雄事跡和大無畏的戰斗精神，都是永恒精神財富。當然這其中也囊括了“社會主義改造和建設中的艱難與困苦，成就與歡樂，以及社會生活中由于違反民主、破壞法制、自由的原則而產生的某些悲劇和不幸”。[8]文學中的苦難美學，建立在對苦難成因和價值的追問上，作家們試圖通過尋找一種殘酷的美，讓人經過苦難洗禮后，成為《罪與罰》中索尼婭一樣的女性，痛苦不再是折磨，而成為進入上帝之國的階梯。苦難美學屬于憂患意識的范疇，俄蘇文學作家在進行文學創作中就充分融入了這種苦難美學。

“悲愴”和“憂郁”是俄羅斯文化精神與民族性格的兩種基本特質。[9]俄羅斯文學作品中夾雜的苦難美學思想讓丁玲、謝冰瑩、楊沫等湘籍女作家在文學創作與借鑒學習之中吸納了同樣的憂患、悲憫意識，讓她們能夠在湘楚憂患意識、俄羅斯苦難美學的支持下，更能凸顯文學創作中悲天憫人的精神價值，找到中國現當代文學創作與俄羅斯文學創作的共通性。正如謝冰瑩在《女兵自傳》中說的那樣：“我像一只失了舵的孤舟，漂泊在波濤洶涌的大海里!我像一匹弱小的羔羊，失落在虎豹怒吼的森林;我像一只失群的孤雁，整天在空中哀號，飛過了太平洋，飛過了喜馬拉雅山，飛追了天涯海角！”[10](P159)謝冰瑩描繪日本帝國主義鐵蹄踐踏下中國人的沉重苦難，在船堅炮利下，病患之軀是何等的脆弱，隨時與“死”相撞，但又坦蕩無畏。又如楊沫在《怒濤》中女主人公美真的形象與楊沫在《自白——我的日記》中回憶年輕時看過的蘇聯電影中的母親形象有種莫名的相似與契合：《怒濤》中的美真參加救亡運動時知曉寄養在農村的孩子病了，在小家庭的安危與民族的安危中，美真選擇了千百萬饑寒交迫的苦難人們，克服了親子之情，雖內心悲痛卻一往無前；而“《宣誓》中的母親，開始她害怕戰爭，她問斯大林同志：‘戰爭會起來嗎？’但當她知道戰爭必然要到來時，她鼓勵兒子上前線，自己也投身在戰火中”。[11](P57)楊沫說，“我常常悲憐著因戰爭而犧牲的戰士和人民，有著一種人道主義的軟心腸。但我卻十分贊成我們的正義戰爭。”特別是在當時的社會背景之下，中國處于水深火熱的局面，現實背景為悲憫意識在文學創作中的融入表達提供了真實的依據，現當代湘籍女作家也更愿意將這種情懷思想融入到自身的創作之中，用創作來凸顯社會的真相。

三、浪漫主義：荒蠻之地的狂放與俄羅斯式的感傷

浪漫主義是文藝的基本創作方法之一，同時也是一種精神意志。浪漫主義充分體現了一種對理想世界的熱情追求，在思想意識上較為熱情奔放。浪漫既是一種縱情、任意，同時也是一種爛漫感人的思想情懷。[12](P134)而在湘楚文化與俄羅斯精神中都可以感受到浪漫主義的色彩，突出體現在以下兩個方面：

湘楚作為傳統意義上遠離中原的荒蠻之地，自古就有著一種敢為人先、不屈不撓的豪放。一方面，這種精神意志的展現與湘楚所處地域有著直接性的聯系，較為險惡的生存環境讓歷代遷入湖南的大批居民都形成了不避艱險、歷經艱辛的精神意志。而這種狂放不服輸的性格特征在湘楚知識分子的身上也有了突出的體現。[13]例如王夫之在抗擊清朝失敗之后，就毅然決然地發誓“頭不頂清朝的天，腳不睬清朝的地”，選擇在衡山縣湘西草堂一心著書立說。如果出門也必然是手打一把雨傘，腳穿一種高跟木屐。在近現代，湘楚的仁人志士更是以豪放的情懷、豪邁的態度加入到了中國革命斗爭之中，突出了一種勇于任事、不屈不撓的精神。

另一方面，以屈原為代表的湘楚文化精神的一個重要特征就是，在狂放恣意的抒情與神奇絕妙的幻想中表達著崇尚自然回歸本心的浪漫主義。這一狂放，將生命的意義與價值置于天地自然之中，山川莽野之中，樹木花草之中，在藝術表現上偏重于抒情和想象，在情感上略帶感傷與悲情。這中間有以山川草木的高潔來比附知識分子情操高尚的藝術隱喻，有“萬物有靈”的原始宗教信仰，有對“作偽”“巧言令色”等人性狡詐和心靈扭曲的道德批判。這一浪漫常常以無所顧忌的抒泄為始，以古道熱腸的憂嘆為終，卻共同見證了湖湘精神中對獨立擔當人格和自然赤誠本性的標舉和堅守。

感傷主義也是一種濃郁的浪漫主義，這種感傷浪漫主義最早于18世紀中后期起源于歐洲的英國，并且逐漸流傳到法國、德國、俄國等多個國家。感傷文學上的表現，注重內心的情感和自然流露，強調個人精神生活的刻畫，甚至認為文學就是刻畫人物心理活動和不幸的生活遭遇，從而喚起讀者的共鳴與同情。感傷主義體現了對矛盾重重社會的不滿，對人的道德淪喪有著較強的批判意識，卡拉姆辛的《苦命的麗莎》便是經典代表作，并將俄羅斯文學引入新的思想境界。

俄羅斯文學受東正教的影響，篤信上帝，崇拜圣潔，富有自我犧牲精神，在俄羅斯文學中，時常展現天真、善良、正直的一面，又同時隱含著不可屈服的意志，在文學創作中，俄羅斯文學呈現出濃厚的宗教意識和感傷情懷，如陀思妥耶夫斯基的《罪與罰》《白癡》《被欺凌與被凌辱的》等。同時，列夫·托爾斯泰的《復活》《戰爭與和平》也以“為上帝活著”為基調。從俄蘇文學的特點來看，宗教意識和感傷主義為俄蘇文學增添了一抹神秘而浪漫的色彩。

普希金正是這種俄國感傷主義、浪漫主義的突出代表，在文學創作中，普希金習慣使用瑰麗夸張的想象力以及充滿激情的語言表達塑造一個個豐富的形象，例如《驛站長》《上尉的女兒》等，同時也對俄羅斯文學的發展、精神意志的塑造產生了較為深遠的影響，實現了俄羅斯文學作品在創作中現實主義與浪漫主義的有機融合。俄羅斯感傷主義作家推崇“‘回歸大自然’和‘回歸內心世界’”，“五光十色的大自然對于任何人都雄偉而絢麗”。[14]這與湘楚荒蠻之地以率真、本性、狂放、天真為生命最高境界的浪漫十分契合。正是與大自然融為一體，與本心一致的生命才是人生真正快樂和幸福之源。

浪漫主義讓現當代湘籍女作家能夠在俄羅斯文學創作中感受到一種較為強烈的共鳴，也能夠被俄羅斯文學中充滿激情的語言表達方式與對理想世界的追求所吸引。丁玲的作品《一個女人》《自殺日記》《在黑暗中》均不自覺地染上了一層感傷，《莎菲女士的日記》中，將莎菲的愛情生活層層展開，主人公充滿了喜悅與痛苦，靈肉搏斗極為激烈，思想意識尤為熱烈奔放，為浪漫主義唱了一曲格調凄厲的哀歌。因此在文學創作中也能夠融入更多的浪漫元素，充分體現了自己的感受，將湘楚文化中的狂放與個人秉性巧妙融合到文學創作之中，實現了自身文學創作與俄蘇文學之間的巧妙結合。