淺析傳播學語境下徐州琴書的發展*

于 榮 朱許君

（南京航空航天大學,江蘇南京 210016）

徐州琴書作為全國三大琴書之一、江蘇省三大曲種之一，是國家級非物質文化遺產。徐州琴書作為音樂類非物質文化遺產的一種，因而具有與其他音樂類非物質文化遺產共通的特點，即其記譜的模糊性、口傳心授音樂教育的脆弱性、傳播形式的單一性等。20世紀80年代后，電子化、數字化、網絡化、信息化的發展，使傳播媒體的數量和功能發生著日新月異的變化。它們為徐州琴書的傳播提供了更有利的條件，進一步促進了徐州琴書的發展。

一、徐州琴書曲種本體的新發展

一是唱腔和伴奏音形的豐富。無論是唱腔還是伴奏音形，傳統徐州琴書音樂都只有一個八度，就使得音樂旋律起伏不大。現在，徐州琴書的音域擴大到兩個半八度，《關盼盼》的唱腔和魏云彩先生演奏的新《八板》中的伴奏音形則集中體現了這一點。另外徐州琴書還融匯了許多評劇、黃梅戲、柳琴戲、豫劇等不同風格藝術形式的閃光的地方。唱腔和伴奏旋律的起伏和音樂形式的豐富，使徐州琴書更易上口、煥然一新。[1]

二是演唱形式的創新和伴奏樂器的豐富。在20世紀70年代以前，徐州琴書的演唱形式為單人檔和雙人檔，其中以雙人檔居多，即一人立敲揚琴，一人坐拉墜胡。20世紀70年代末，徐州琴書傳承人魏云彩先生和他的兩名學生形成了三人檔，即在雙人檔的基礎上又加一人敲磁碟，三名演員在舞臺上分左、中、右，使得觀眾在視覺上有了平衡感，受到大眾的歡迎。同時，魏云彩先生又指導和帶領他的學生形成了多人檔——五人、六人坐唱，十幾人坐唱，例如《水漫金山》《劉邦還鄉》等；十人、八人表演唱，例如《龍年迎嘉賓》等新的表演形式。伴奏樂器除墜琴、揚琴為主要樂器外，也增加了笙、笛、三弦、二胡、古箏和小擊打等樂器。既沒有脫離傳統的曲藝表演程式，也借鑒了一些戲劇、影視的表演手法，表現力更強。[1]

三是題材內容的創新。徐州琴書是民間曲藝，隨著時代的發展，還需要挖掘源于生活的新素材創作出適應時代發展的新作品。徐州琴書現代曲目代表作《王二還家》《魂系校園》《劉邦還鄉》《西瓜情》《顛倒話》等作品取材于現代生活反映了當下的時事，受到觀眾的好評。

四是徐州琴書表演形式的創新。徐州琴書也嘗試了與西洋音樂的結合，魏云彩先生曾和管弦樂隊合作，演奏了徐州琴書前奏曲《大八板》，反響熱烈。

與此同時，徐州琴書還經歷了幾次較大規模的整理工作，經過音樂工作者的不斷努力，目前已經整理出了一些代表性的傳統曲（書）目、曲牌、唱段、八板和曲本文學。徐州琴書還通過書籍、唱片以及電視、廣播文藝節目的形式進行保存與傳播的較有代表性的實例整理如表1（見文末附表）[2]：

這些新的傳播方式，無疑對徐州琴書的發展提供了新的途徑，為徐州琴書的傳播提供了新的活力。

但在調研中也發現，徐州琴書當下的傳播形勢不容樂觀，筆者曾以徐州琴書為研究課題進行了一次市場調研，市場調研的地點分別設立于徐州市中心、徐州市圖書館、徐州某居民社區、徐州某高校圖書館。經過為期一周的調研，在接受調查的200名市區市民中，僅僅有25%的人“看過琴書表演”，60%“不了解琴書”。而當被問及“是否應當對徐州琴書進行相應的保護”時，有10%受調查者表示“根本沒必要，琴書已經過時了，不被現代社會所需要”，所幸的是，85% 的人表示“如果有琴書演出時，一定會去看”。由此看來，加強對徐州琴書的關注與保護刻不容緩。目前徐州琴書傳播受限的主要原因為：

1.徐州琴書曲目創新有待增強。近些年來，徐州琴書創作曲目逐漸減少。現有的演出曲目多數為傳統的保留曲目，且短篇的多，長篇的少。在少數的創新曲目中，大多也為改編移植的；同時創作動機也多為匯演等的功利化和應付化，這樣的創作模式影響徐州琴書的長遠發展。

2.政府引導下的非物質文化遺產保護對徐州琴書發展是把雙刃劍。徐州琴書等一批非物質文化遺產等傳統文化日益被重視，相關文化保護機構的設立為徐州琴書的發展提供了有力的支持。但同時，相應的文化政策匹配的市場化運作模式，反而影響到了專業劇團的建設和劇目的生產。伴隨著年長藝人的退休，中堅力量的不足，新生力量培養跟不上，徐州琴書的表演力量流失嚴重。同時，僅存的徐州琴書演員出于生存的壓力，大多時間參與演出、跑龍套、搬道具，研究、練習徐州琴書曲種的非常少。各類演出、比賽推動下的徐州琴書展示，雖然在一定程度上推進了徐州琴書的傳播，但實質也并沒有為徐州琴書這一曲種的發展長遠的促進。[3]

3.徐州琴書社團、研究會存在感不強。目前徐州設立有徐州琴書研究會，會長由徐州琴書柴門第十八代傳承人魏云彩先生擔任，根據我國非物質文化遺產“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承文化”的十六字方針，徐州琴書研究會旨在整理琴書史料，挖掘琴書各流派的藝術精華，使徐州琴書更好地傳承和發展。但就其落實情況看，其挖掘整理的深度和廣度都有所欠缺，挖掘整理的人員的缺失也使其需要更多音樂學習者、研究者的關注。

二、徐州琴書發展的建議

1.加強徐州琴書的自身造血功能。首先，加強對已有徐州琴書演員的保護，并使發揮其在專業上的余熱，一方面服務于大眾，另一方面服務于教育的傳承；其次，注重徐州琴書新曲目的創作，多創作適應社會發展和大眾審美需求的創新、長篇曲目，使其能夠脫離匯演的功利化，關注曲種本體的發展。[4]

2.加強徐州琴書社團建設。市場化運作使得徐州琴書相關演藝單位只有劇團生存意識，沒有曲種和劇團發展意識，要有良性的運行模式，為徐州琴書的長遠發展設立成長機制。

3.加強徐州琴書藝術文獻的整理。加強徐州琴書研究會的存在意識，使其真正成為徐州琴書表演者和研究者交流、學習的場所。一方面，更加深入、細致地挖掘、整理徐州琴書發展史、傳統及現存書目等“文獻史”，使已有的相對分散的、雜亂的文獻資料得到有序化、系統化的整理；同時活態地記錄音樂的存在事實、樂譜與音響，留存珍貴的“口述史”，使得徐州琴書得到相應的文字記載、樂譜記錄，能夠有大量的音響、音像媒介的保存。同時使得到整理的文獻資料能夠得到教育、科研、編輯三者的共腱利用，從而使徐州琴書的文化內涵價值能夠得到最大程度的提升。[5][6]

徐州琴書作為活的徐州史，是對徐州地區風土人情動態的記載，也是徐州歷史發展、社會進步的最好見證。期待有更多包括政府、媒體、教育系統在內的全社會的關注，以及民間藝人、作曲家等群體力量的共同參與，促進徐州琴書得到有效的保護、傳播和發展。