王婷婷
(山東省泰安第一中學,山東泰安 271000)
音樂是用組織音構成的聽覺意象,是以聲音媒介為基礎形成的一種藝術形式與文化活動,基于音樂活動再深化形成音樂文化。其中,最基本的文化形成路徑之一是音樂教育。因此,音樂教育的模式不同、方法不同、觀念不同都會對學生學習、接收音樂文化形成較為直觀的方向影響,所以,在民族音樂的教學中使用多元文化音樂教學模式,可以使民族音樂的價值被最優化的接收、理解并傳承。
民族音樂除了在一些少數民族地區廣為流傳,獲得喜愛外,近年來,隨著旅游、網絡與綜藝挖掘等因素的影響也開始越來越走出定向范圍,方便來自不同地區的人感受具有不同民族特色的音樂呈現形式[1]。但是,細心觀察在音樂教育階段的不同學校中對于音樂的全面教育可以發現,目前我國大部分的學校中能深層化展開民族音樂教育的教師相對較少,且現有音樂教師對于極負民族文化的音樂元素在細分的音樂教育過程中的教學相對單調。一是音樂教師對作品背后的文化挖掘較為局限,二是音樂教師本身對于民族音樂作品背后的意蘊與內涵較不了解,自身與民族音樂作品的接觸較少,未能全面的理解并內化民族音樂中的民族文化。因此,在日常的音樂教學過程中,音樂教師較多安排了學生在當今時代本就更為喜歡的流行類音樂與世界類音樂教學,有關系統化、整體化的民族音樂教學則幾乎很少詳細的結合作品進行意蘊闡述,并對此較不重視。最終,音樂教師對民族音樂的教學態度與教學水平直接影響著民族音樂的實質教學質量。
要想在多元文化音樂教育背景下提升民族音樂的實際教學質量與教學效率,就需要意識到在感性的音樂教學活動中,除了音樂教師的前導影響因素外,學生自身對于民族音樂的了解與學習興趣是決定學生學習傳承民族文化的“核”[2]。只有學生對為未知新鮮的民族文化產生自主探究欲,在正式的教學過程中才可以被音樂教師的叫教學方法合理吸引并指導。因此,音樂教師開展民族音樂教學需要從學生的根源心理入手,以學生的興趣點激發與培養為目標,一點點地在滲透化教學模式中加入民族文化元素,讓學生自發的對于民族文化有源于自身意識的好奇、探究意愿,從而導入民族音樂的詳細教學。但是,細觀我國現階段的民族音樂文化教學不難發現,大部分的學生對民族音樂文化興趣缺乏,除了一部分來自音樂教師教學水平、教學方法的引導影響外,主要還是學生在現在的網絡時代中對于說唱音樂、藍調音樂、電子音樂等的一種從眾心理影響。當學生接觸民族音樂時只會覺得民族音樂與實際生活較無關聯,割裂感較重,并且,對于民族音樂的了解會出現嚴重的兩極分化,一部分學生,尤其是少數民族學生,理解民族音樂的文化特色,極為認可其價值;還有一部分學生由于興趣、生活習慣、生活環境等多方面因素的影響,很難理解民族音樂的特點。
多元化的音樂背景下,音樂元素在不斷地積累,特定背景下的音樂文化更新也成了可能,音樂文化的傳遞渠道也變得越來越多元。不僅是一些電子音樂創作者開始在電子音樂中加入傳統文化元素,一些說唱音樂創作者也嘗試將民族風融入自身的說唱作品,甚至是一些古風音樂也開始在音樂元素融合的方面付諸心力。因此,音樂教師要想在多元文化音樂教育背景下完成民族音樂文化的傳承教學,就可以將這些時代化的特色元素滲透其中,革新自身的教學觀念,從學生的興趣點入手建立民族音樂與流行音樂的連接橋梁,打破民族音樂與流行文化的“隔離墻”,以具有實際吸引力的導入角度在課堂教學中引出有關民族音樂的理論教學[3]。具體來講,音樂教師在教學中,選擇多元化音樂傳播途徑,完成教學的過程,由學生喜歡的音樂作品賞析視頻過渡到民族音樂作品,在作品講解中融入文化內容,讓學生感受到民族音樂作品中的文化元素,讓學生對其理解更加深入,為民族音樂的傳承打下基礎。
音樂文化與其發展時期內的社會經濟與政治人文息息相關。因此,音樂文化在一定程度上來說具有時代記憶性,將音樂文化的時代發展歷程匯總來看也可以發現,音樂文化與社會整體文化的協調共進可以構建出一個相對穩定的文化系統,相互適應,相輔相成,一同推動社會的向前發展。所以,對于音樂教育而言,它不僅僅體現著我國的社會發展形勢,突出我國的文化內涵、經濟內涵,民族內涵,同時也是作為具體可依的精神凝聚形式而存在,通過人們對音樂活動的參與與認知來增強我國的文化凝聚力與民族凝聚力。使人們在音樂作品的欣賞過程中,不僅可以被音樂旋律熏陶,陶冶情操,感受音樂作品背后的文化價值,讓自身的心靈、情感、情緒等都得到對應的撫慰與慰藉;也可以在更深層次的音樂文化認識與理解中增深個人的文化感悟,樹立出正確的民族文化觀念。所以,談多元文化音樂教育模式下的民族音樂文化傳承,必須知曉具有代表特色的民族文化元素,然后將其進行匯總整合,以此提高學生的整體鑒賞水平,最終激發學生的學習傳承欲望。
任何一種藝術形式都是源于生活又高于生活,音樂又是藝術形式中聲音藝術與聽覺藝術最為突出的藝術形式,因此,音樂文化的傳承與發展并非和現有生活無關[4]。民族音樂在我國已然發展幾千年,發展過程中積累的生活化民族音樂元素早已不勝枚舉,所以,在不斷更迭發展的文化演變過程中,一些突出的民族文化特色在多元文化的沖擊與傳播中已經形成了一種穩定且極負民族色彩的特有生活表達,只是,與此同時也不可避免地造成著一部分民族音樂文化在傳播發展中遭受一定程度的消磨影響。基于此,針對我國復雜多變的文化演變環境,實現民族音樂文化在時代發展中不失色彩的精髓傳播與傳承,就一定要充分認識到音樂教育的價值,從音樂文化傳承的角度加以分析,通過教育手段來實現民族音樂文化的傳播與傳承,促進民族音樂文化在新一代莘莘學子中的學習、了解以及延伸、繼承,使學生對于民族音樂文化有準確且切實的了解途徑與傳播發展。
為了提高教育質量,實現有效的民族音樂傳承,學校需要對中音樂教師教學水平的提升引起重視,大力培養、招聘一批民族文化素養較高的音樂教師,為開展民族音樂文化教育做好充足準備。首先,在校內定期舉辦一些音樂教師培訓活動,引導音樂教師在學習提升過程中意識到自身所肩負的民族音樂文化傳授責任,喚醒音樂教師隊伍的教學使命感,使音樂教師主動、自發的深入了解民族文化,并將其應用于自身教學。其次,結合當地的民族音樂文化教育現狀,順應當地政府與教育管理部門的具體教學要求,展開民族音樂人的人才吸納,將校外對于民族音樂文化有深度了解的音樂人引入教育系統,考察其教學能力,實現有效的文化輸出,營造高質量的教育體系,在此基礎上,改善現有的教育環境,找尋全新的教育方法,以此精準、深入的梳理有關民族音樂文化的理論知識與文化價值,為民族音樂文化的多元傳承貢獻力量。
在多元文化音樂教育模式下展開細節化的民族音樂文化傳承,不僅需要在文化總框架中做好音樂教師與音樂教學資源的拓展與充實,也要將民族音樂文化的實質教學落在課堂教學時間內的內容實處,避免民族音樂文化教學的“紙上談兵、貨不對板”[5]。因此,展開民族音樂文化的多元化音樂教育,音樂教師可以在課堂教學活動中以生動的文化背景還原或文化場景再現的形式完成民族音樂文化氛圍的鋪墊營造,繼而將提問環節前置,在展開具體的民族音樂文化教學前先行提問學生知不知道此次文化背景再現中有哪些自己已知的文化元素,然后結合同一音樂作品的不同呈現方式提問學生二者之間的區別。如維吾爾族音樂《半個月亮爬上來》,分別以音頻與視頻的形式播放兩次,對比提問學生二者之間的情感差別,然后導出歌曲創作背景以及相關的新疆文化,使學生對于維吾爾族有一定的好奇向往,繼而利用更為直觀的舞蹈音樂相融合的文化傳播形式為學生播放維吾爾族民族舞《來派爾》,層層深化民族音樂的文化內涵。
要想提升學生對于民族音樂文化的學習興趣與傳播欲望,音樂教師在實際的課堂教學過程中就需要根據上課時的實際情況靈活性的穿插、安排一些相關實踐活動,然后定期地將課內小活動進行記錄總結,制定出一個專門性質的民族音樂文化主題活動,以此順延并拓展學生對于民族音樂文化的學習志趣與學習動力。例如:音樂教師在有關樂器文化的教學課堂展開琵琶的深度教學,可以以實際的知名琵琶曲《十面埋伏》為教學依托,詳解琵琶的特征與音色,然后現場為學生播放演奏視頻,使學生將視頻化聆聽與現場感聆聽進行對比,在故事性的教學引導中了解民族樂器與音樂作品的適配契合,對于民族音樂文化有深層次的情感感知,這樣一來,學生課內樂器練習的主動性更強,文化學習的心理也更迫切,保證了民族音樂文化在多元文化音樂教育形式中的有效傳播。
綜上所述,多元文化音樂教育背景下,實現民族音樂的傳承,進一步提升教學質量,不僅需要學校與音樂教師對音樂教學中的文化講授引起傳播重視,建設學校的音樂教學氛圍,提升教師的民族音樂素養,還需要教師在適宜的教學切入點過渡中組織開展與民組音樂有關的舞蹈、朗誦、劇場等活動滲透形式,以此展現民族音樂的深層文化,加深學生對民族音樂精髓的理解與學習。