獨自擁抱自然

莫卡

《摩特楓丹的回憶》

《摩特楓丹的回憶》

卡米耶·柯羅自畫像

卡米耶·柯羅是19世紀法國印象派之前最為杰出的風景畫家。豐富的閱歷使他的作品中蘊含著各個時代的特征和各種藝術風格的不同因素，但他始終固守著自己對藝術的獨特理解，探索著自己的藝術方向，他對光和空氣的描繪，常常被認為是印象主義畫家的先驅者，《摩特楓丹的回憶》是他的代表作。

1796年，柯羅出生于巴黎的一個富裕家庭，父親是一位成功的服裝商。中學畢業后，柯羅拒絕了父母為自己設計的人生，進入了一位畫師的畫室去學習繪畫，立志當一名偉大的畫家。1825年，深愛著柯羅的父母終于倔不過兒子，出資讓柯羅去意大利留學。

意大利厚重的文化積淀與濃郁的藝術氛圍讓柯羅如醉如癡，古羅馬偉大的建筑、文藝復興時大師的畫作都讓他流連忘返，角斗場、祭壇畫都成了他臨摹、寫生的題材。羅馬的歷史廢墟、佛羅倫薩古典藝術的風范以及威尼斯浪漫的生活情調，在他的心中留下了難以磨滅的烙印，他仿佛已經忘記了自己是個法國游客，忘記了家鄉的父母。1828年， 在父母的一再催促下，柯羅返回了巴黎，隨行的還有他創作的一大批作品，如《競技場》《納爾尼橋》《威尼斯大運河》 等，畫面構圖莊嚴完整，色彩均勻和諧，在巴黎面世后，贏得了一片贊譽。

《藍衣少婦》

柯羅的藝術特點鮮明，他把自己對大自然的熱愛和對生活的感恩都融入了作品中。他創作的風景畫，既充滿了浪漫主義的氣息，又不乏現實主義的堅實，他的出現，使17世紀以來衰落了兩個世紀的法國風景畫又興旺了起來。柯羅不僅擅長于風景畫，在肖像畫領域他同樣也獲得了成功，《藍衣少婦》《維納斯出浴》等作品也是19世紀法國繪畫界頗具光彩的杰作。

柯羅是一個行者，他無法停止自己接近大自然的腳步，他很少在一處居住過久，他總要在不同的景色中去捕捉大自然中最具光彩的瞬間。1875年，79歲的柯羅安詳地離開了人間。臨終前，他笑著對友人說：“ 我很幸福，我又可以回到大自然了。”

柯羅曾在為學生們講述風景畫的創作時說：“風景是有靈性的，捕捉這靈性的不是眼睛，而是你的情感。”的確，一個不愛自然的人，我們也難以想象他會創作出如此完美的風景。

《摩特楓丹的回憶》畫面中的大樹似乎是生長在神話中的，它們向同一個方向傾斜，構成了畫面中央如煙的空間。在這個空間中，畫家為我們描繪了清澈如鏡的碧湖、含煙吐翠的遠山和蔥蘢挺拔的大樹的倒影。溫暖的陽光透過樹隙，親切地撫摸著水邊的草木，衣著艷麗的女子仰起了頭，伸出的雙手似乎在采擷空中的霧縷，兩個彎腰的女孩子被絢爛的野花所迷醉。這是一個優雅靜謐的林間小景，但風卻為這里的幽靜綴上了靈動的一筆， 濃郁的樹葉在風的吹拂下，已經哼唱出了動人的樂曲，柔弱的樹枝已經和著樂曲翩翩起舞。畫面并沒有明媚的陽光和鮮艷的花朵，而是沐浴在了一層銀灰色的霧靄之中，朦朧讓畫面似真似幻，仿若是夢中的仙境，又仿若是現實的勝景，這絕不是想象中的天國， 而是比自然更美麗的抒情。

卡米耶·柯羅作品

畫家對大自然的感受是那么的敏銳而全面，無論是森林壯闊的氣魄，還是一株小草的搖曳飛揚，甚至連輕風撫摸碧水的聲音，他都體味得細致入微，都勾勒得生動鮮活。畫家手中的畫筆分明是指揮家手中的指揮棒，輕舞飛揚之間奏響了一曲詠嘆大自然的頌歌。