我國脫口秀發展的三個階段及相關概念辨析

蘇曉龍

一、研究背景

20 世紀90 年代，脫口秀作為一種節目類型被引入我國電視熒屏。近30 年的發展中，脫口秀在借鑒國外節目形式基礎上不斷孵化出新的節目樣態，逐漸成為一種特色鮮明、受眾廣泛的節目類型。但長期以來，國內對脫口秀及其呈現者的定義較為隨意，談話節目和以語言展示為主的節目都被稱作“脫口秀”，傳統電視平臺將脫口秀呈現者稱為“主持人”或弱化其稱謂，而網絡節目中，則稱之為“演員”。稱謂的變化與節目的發展及形態變化有著密切聯系，同時，脫口秀節目的定義和呈現者身份的定位也體現出脫口秀作為一種舶來的節目形式融入我國電視節目的過程。因此，對脫口秀、脫口秀呈現者、群體脫口秀等相關概念的梳理，不僅可以反映出脫口秀在我國發展的歷史，也能從側面反映出脫口秀的呈現特點、對呈現者的要求等。要明確脫口秀所從屬的領域及呈現者的身份定位，需從縱向上對國內脫口秀發展歷史和研究脈絡進行梳理，在橫向上將脫口秀與單口相聲、談話節目、主持群類綜藝節目等節目形式進行比較后，才能充分明確脫口秀相關概念的定義。

二、我國脫口秀的三個階段及相關研究

在對國內部分知名脫口秀進行梳理后，按照時間脈絡，根據節目內容和表現形式，國內脫口秀的發展可分為以下三個階段（見表1）。

（一）談話節目為主的初始階段

國內脫口秀發展的最初十年里，絕大多數脫口秀以談話形式為主。中央電視臺于1996 年開播的《實話實說》被學術界認定為脫口秀，負責訪談和串聯節目的人被稱為“主持人”。“主持人的語言功力愈見重要，除串聯節目、營造氣氛、溝通關系外，駕馭節目方向、主導節目進程、評論報道內容、組織討論、發表言論等等，都是相當見功力的‘真刀真槍’的‘活計’。這些發展和變化在《東方時空》《實話實說》《市民與社會》( 上海人民廣播電臺熱線談話節目) 等欄目中都有令人刮目相看的表現。”[1]《實話實說》中的幾任主持人都非播音主持專業科班出身，而是新聞、戲劇、中文等其他專業背景。此階段，其他受關注度較高的訪談節目中的主持人也都選擇了非科班出身的人來擔當。對于談話節目而言，字正腔圓不再是選擇主持人的最主要標準，較強的訪談能力、豐富的知識儲備成為更加重要的標準，凸顯對呈現者能力素質要求的不同。

脫口秀發展初期，國內電視節目以新聞節目為主，綜藝節目還處于萌芽階段，力求真實的新聞主持人影響了學者對其他節目類型中主持人定位及專業技巧的判斷。“就主持節目而言，要真誠，就必須徹底摒棄‘斯坦尼’式的‘表演’”[2]，主持人要用真情實感才能調動嘉賓情感，引發現場及電視機前觀眾的情感共鳴，這一過程不能依靠表演完成。

表1 脫口秀節目發展的三個階段及代表節目

（二）突出個人品牌的成長階段

2005 年開始，國內脫口秀的節目形式越來越注重“show”的部分，節目呈現者依舊被稱為“主持人”，此類脫口秀的主持人往往具有更加鮮明的個性和獨特的語言表達方式。“由于節目的娛樂目的和復雜構成，主持人必須會獨說、采訪、表演等技能，并且技能越多越好，最好是說學逗唱演等十八般武藝樣樣精通。”[3]此后，以呈現者個人展示為主，部分節目中加入訪談、舞臺秀等環節的脫口秀，如《壹周立波秀》《今晚80 后脫口秀》《金星秀》等，紛紛出現。脫口秀呈現者的專業背景從新聞行業擴展至演藝行業。主持人的稱謂逐漸弱化，以突出呈現者的個人品牌為主。

互聯網技術的逐漸成熟與更為寬松的環境為脫口秀的發展帶來新機遇，各大門戶網站紛紛出現并開始探索自制節目。搜狐在2007 年推出的《大鵬嘚吧嘚》，重點關注娛樂圈的新聞事件，通過幽默、犀利、無厘頭的方式展開講述，選題大膽，加上大鵬夸張的表達，使欄目迅速火爆。此后，互聯網脫口秀不斷出現，但并沒有在形式和內容上做出創新。直到《曉說》《羅輯思維》出現，主打文化題材的脫口秀為惡搞、低俗、內容大量重復的互聯網脫口秀打開了另一扇窗。此類脫口秀迎合高壓的社會環境下，觀眾迫切需要增加知識的焦慮感，迅速占領市場。

（三）以群體為中心的創新階段

2014 年，《奇葩說》作為脫口秀的新突破強勢登陸愛奇藝，其出現的時間點和原因與當時的社會環境、媒介環境、資本導向及傳統個人脫口秀節目遭遇瓶頸等有著密切的關聯，這些因素也直接影響了群體脫口秀的節目特性。

1.群體脫口秀出現的背景

首先，我國互聯網的媒介環境呈現出用戶年輕化、內容娛樂化、終端手機化的發展特點。我國互聯網普及率從2005 年的8.5% 到2013 年的45.8% 再到2019 年的61.2%，普及率大大提升。在年齡分布上，20-30 歲始終是使用互聯網最多的人群，占比在三成以上。用戶職業中，自1999 年以來，學生一直高居榜首。在使用互聯網的目的上，娛樂始終是用戶使用互聯網最主要的目的。2013 年底，4G 帶來的移動網絡增速為手機成為最主要的互聯網終端提供了技術先決條件。自此，我國逐漸進入移動互聯網時代。

其次，個性張揚、群體特征鮮明的90 后逐漸成長為互聯網的主要用戶。 “80 后成長于自媒體和社交網絡時期，他們對互聯網的使用習慣更多的是娛樂和關系維系；90 后成長于社交和移動互聯時期，網絡對他們而言更具有關系連接和工具性質。”[4]2016 年，90 后以每天6.5 小時的上網時長位居第一，是互聯網內容的深度介入和生產者。90 后的行為和心理特征呈現出“思維較理性，注重個人興趣；個體自我意識強烈，希望得到他人關注，不喜歡被束縛”[5]的整體特征，同時也呈現出更加多元的文化傾向。

再次，視頻網站的經營方式和廣電政策發生較大變化。各大視頻網站從原有的購買傳統電視臺或海外媒體節目版權的經營方式過渡到低成本、易操作的自主節目開發的嘗試階段，又逐漸轉變為立足于互聯網平臺特性進行節目創新開發制作的新方向。2013 年是我國網絡視頻行業發生顯著變化的關鍵一年，視頻企業加快并購和整合，加強PC 端和移動端產品的優化升級，加大自制內容的開發以降低版權購買成本。[6]另一方面，“‘限娛令’‘限廣令’等政策的出臺對傳統電視節目的生產制造造成了持續性影響，國民審美水平的不斷提高也使得受眾不再滿足于傳統電視的文本內容”[7]。

最后，單人脫口秀節目遭遇發展瓶頸。脫口秀進入品牌個人秀階段后，大量節目從“個人”出發，根據其形象、經歷等設置節目內容、包裝、風格等，對呈現者的知名度、個人能力等有著更高的要求，無演藝經歷、無知名度、無媒體資源累積的“素人”難以撐起一檔“品牌脫口秀”。符合品牌脫口秀要求的人才消耗殆盡，短時間內無法培養；節目有其生命周期，風靡一時的節目逐漸走上下坡路，《金星秀》《壹周立波秀》等相繼停播，脫口秀需要尋求新轉變。

2.群體脫口秀呈現的特點

“群體脫口秀”將節目受眾定位為網絡主力軍“90后”，話題選擇大膽，緊貼青年人生活，在觀點上表現出對權威的解構。節目呈現出“去中心化”，削減對單一呈現者的依賴，節目核心轉移至群體，既能對呈現者進行選擇、搭配，又可降低對呈現者在綜合能力、知名度上的要求，為表達能力突出但缺乏知名度或具有知名度但表達能力欠佳的人提供脫口秀舞臺。

《奇葩說》之后，騰訊視頻在2017 年推出《吐槽大會》，隨后推出《脫口秀大會》，“群體脫口秀”節目開始大量出現并取得較高關注度和點擊率。“群口秀”在節目形式上有兩種主要方向：一是辯，多人對一個話題進行辯論、討論；二是說，多人輪番上場說一個段子。[8]前者以《奇葩說》為代表，后者以《吐槽大會》《脫口秀大會》為代表。此外，節目中主持人回歸到串場功能中，其他人則采用不同的稱謂，如《奇葩說》中的導師和選手，《吐槽大會》中的主咖和吐槽嘉賓。在此階段，脫口秀呈現者都開始借鑒國外對脫口秀呈現者的稱呼——脫口秀演員。由此可見，在群體脫口秀中，呈現者的“表演”更加重要。

三、節目類型：脫口秀與相似節目的異同

（一）脫口秀與談話節目、單口喜劇的關系

Horace Newcomb 在《電視百科全書》中將“Talk Show”定義為“一種主要圍繞著談話而組織起來的表現，必須在嚴格的時間限制之內開始和結束，并且要保持話題的敏感性，以便在面對上百萬觀眾時能夠提起大眾的興趣”。在國內早期的概念定性中，學者將“Talk Show”與“談話節目”對應起來。《談話節目主持概論》將談話節目定義為“一種發生在正常的談話語境中的大眾傳播活動，其傳播方式主要為面對面的人際傳播，傳播媒介主要為廣播、電視等”。但隨著國內以個人語言展示為主的節目類型開始出現，這種在國外被稱作“Stand-up Comedy”的表現形式在國內也被稱為“脫口秀”，至此，“Talk Show”在國內對應兩種節目形式：一種是談話節目，一種是語言喜劇節目（非相聲）。談話節目是對“Talk Show”的意譯，脫口秀則是對“Talk Show”的音譯。

《電視節目類型學》中明確將“談話節目”和“脫口秀”做出區別，認為“脫口秀”只能作為“談話節目”的一個重要類型。清華大學雷建軍教授認為“兩個人以上的參與者是談話節目的底線，因為生活中談話的底線就是兩個人，但是說話的底線是一個人”[9]，應該將兩者作為兩種節目形式區分開來。但上述觀點提出的2004 年，還未產生帶有個人秀的脫口秀，文章中涉及的個人秀節目皆為國外的電視節目，與國內實踐情況有所不同。2004 年至今，國內脫口秀節目迅猛發展，不少脫口秀節目中既包含了個人秀，又包含了談話、采訪的節目形式。2017 年，鄭石和張紹剛在《“單口喜劇”類節目的概念辨析及文化思辨》中明確了“單口喜劇”的概念：“作為一種節目類型，‘一個人、一只麥’為其基本形式，笑話與段子為其表演內容，引人發笑為其終極目標，只有具備以上三種基本要素，才能真正構成單口喜劇（Stand-up Comedy）節目形態。”[10]脫口秀著重傳遞觀點，而單口喜劇以幽默、搞笑為最終目的。至此，脫口秀的概念衍生出了幾個細化的節目類型，既可以對應談話節目，又可以對應單口喜劇，也可以對應兩者皆有的節目。

（二）群體脫口秀與主持群類節目的區別

三人以上為群，從廣義上來講，只要一檔節目中的主持人超過了兩位，即可稱為主持群。2000 年之后，綜藝節目中開始頻繁使用主持群的形式，安徽衛視的《劇風行動》、湖南衛視的《快樂大本營》《天天向上》等綜藝節目都采用了主持群主持。學術界主要從結構類型、內部分工和協作、語言特色等方面進行研究。[11]在群體脫口秀出現之后，因兩者在參與人數、表達形式上的一些相同，不少學者延續主持群的研究方向來對群體脫口秀進行研究，但兩者之間的聯系過于表面化。

首先，節目參與者的身份定位不同。主持群的身份是節目主持人，負責將節目的不同部分進行串聯，和群體脫口秀中的表演者有著本質區別。其次，節目內容的設置不同。主持群類節目在主持群之外，會安排多位嘉賓進行歌唱、表演、游戲等環節，群體脫口秀主要以“說”為主，參加表演的人數固定、形式固定、規則固定。再次，語言形態存在較大差異。主持群的語言形態以聊為主，群體脫口秀則以完整的具有邏輯性的整段語言表達為主，每一位參與者的表演都相對完整。最后，群體的構成不同。主持群的構成相對穩定且有明顯的品牌符號，如“快樂家族”“天天兄弟”等。在群體脫口秀中，除個別呈現者外，大部分呈現者每期或每季都會進行更換。

由此可見，群體脫口秀和主持群類節目并不是同一種節目類型，兩者呈現方式的不同也決定了對主持群的研究側重于語言的交互性研究，而對群體脫口秀呈現者的研究集中在個體和整體呈現上。

綜上所述，脫口秀是一種采用辯論、談話或敘述等方式圍繞一個或多個話題進行的帶有一定幽默性的語言展示類節目。根據呈現者數量，可分為個人脫口秀和群體脫口秀。目前，群體脫口秀多為“單口喜劇”的表現形式，訪談成分較少；根據節目樣態，可分為談話節目、“單口喜劇”或是兩者的結合。

四、角色定位：脫口秀呈現者的身份界定

以談話為主的脫口秀中，呈現者被稱為“主持人”和“嘉賓”；以個人品牌創建的脫口秀則淡化主持人的身份，突出呈現者個體的姓名符號；“群體脫口秀”中，“主持人”和“演員”兩種稱謂同時存在。脫口秀呈現者究竟應該如何定位？相關研究應該從屬于播音主持還是表演理論呢？要解決這些問題，需在“主持”和“表演”的雙重視角下尋求答案。

（一）“主持人”概念的界定

我國最早在1981 年的電臺廣播《空中之友》欄目中設置主持人。同年，中央電視臺在《北京中學生智力競賽》中使用“節目主持人”稱呼趙忠祥，由此，主持人作為固定稱謂延續下來。對主持人概念的界定，學界一直有著各種各樣的解讀，其中較具代表性的是在1985 年新華出版社出版的《新聞工作手冊》中對主持人的解釋：“在廣播電視中, 出場為聽眾或觀眾主持各種節目的人叫節目主持人。主持人不是表演者，也有別于新聞通訊和文章的播報者。主持人是以自己的身份、自己的個性直接面對聽眾或觀眾的人。主持人在節目中處于主導地位, 他的主要職責是組織、串聯一次節目的各個部分, 也直接向聽眾和觀眾傳播信息。”[12]從中可以看出，主持人有幾個特點：1.主持人不是演員；2.主持人的身份、個性要真實；3.主持人的功能是組織、串聯節目和傳播信息。

在職業規范層面，我國廣播電視行業對主持人有著明確要求。2004 年，國家廣播電影電視總局制定《我國廣播電視播音員主持人職業道德準則》，從責任、品格、形象、語言、廉潔五個方面對主持人做出了明確的從業規范。同年，國家廣播電影電視總局通過了《播音員主持人資格管理暫行規定》，規定主持人需要通過資格考試才能持證上崗。一系列準則、規定的出臺使主持人成為高度職業化的廣播電視工種。

（二）“演員”概念的界定

相較于主持人，演員有著極為悠久的發展歷史。在原始部落的祭祀活動中，表演元素已經出現，但呈現者并未被稱作演員。直到2600 多年前，伴隨著古希臘戲劇的產生，演員隨之誕生并逐漸走向職業化。

在英文中，演員被稱為“actor”或“actress”，和中文中演員的狹義概念一致。但從廣義上講，中文中的“演員”包含的范圍要遠遠大于英文中的演員。廣義上的演員除了戲劇、影視演員外，還包括其他從事表演類的表演人員，如雜技演員、相聲演員、舞蹈演員、歌唱演員等等，在英文中，這些不同類型的演員都有其他的專有名詞所對應。

演員的自由度要遠遠大于主持人。首先，演員沒有明確的國家下發的行業規范，只有寬泛的針對文藝工作者的相關倡議，依靠“藝德”或不成文的行規對演員進行約束。其次，戲劇、影視演員所就職的單位性質比較復雜，既有文工團，又有話劇院、電影制片廠，還有社會公司。

（三）脫口秀呈現者與主持人、演員的異同

通過對脫口秀節目在我國的發展和相關概念的辨析，不難發現，對脫口秀呈現者的兩種稱謂（“主持人”“脫口秀演員”）都是命名習慣的一種慣性使然。脫口秀最早出現在電視媒體中，用主持人姓名命名成為順理成章的事。但隨著脫口秀在我國衍生出越來越多的形態、節目內容的不斷豐富，呈現者越來越倚重于表演技巧。加之網絡脫口秀大量出現，“主持人”稱謂開始淡化，“脫口秀演員”成為網絡節目中對專門從事脫口秀表演者的固定稱謂。廣義的演員包含了幾乎所有從事表演類的表演人員，但顯然，戲劇影視表演以“他者”的身份存在，而脫口秀呈現者則以“自我”的身份出現，因此不能完全用藝術表演的相關理論來對脫口秀進行研究。

從表2 主持人和脫口秀呈現者的對比中可以看出，脫口秀呈現者的媒介身份和表演場景與主持人較為相似，兩者都以自我的個體身份出現，場景多為演播室。雖然當下的節目主持人越來越多地將表演元素放入節目主持中，但脫口秀呈現者對表演的倚重更為明顯。同時，主持人在語言規范和行為規范上有明確要求，相比之下，政策層面對脫口秀呈現者的限制并不明顯。

從表2 演員和脫口秀呈現者的對比中可以看出，演員出現的身份并非是“我”的身份，而是以劇中角色的身份出現，且演員在進行表演時，要全情投入到一個角色中，表演的成分要大于脫口秀呈現者。在場景方面，兩者有相似之處，絕大部分演員都是在舞臺或影視布景中展開演出，脫口秀呈現者的選擇更為多樣，既有舞臺，又有進行舞臺化改造后的演播室，也有不帶現場觀眾的純演播室（主要集中在新聞脫口秀節目中）。從業規范上，兩者都屬于文藝工作者的范疇，并沒有專門針對性的從業規范，有著較為寬松的從業環境。

五、結語

目前，談話節目已經成長為一種獨立的節目形態，但在學術界早期的研究中，一直將談話節目、單口喜劇等同于脫口秀的一部分，如果將三者徹底分開，會給后續研究帶來混淆；二是分開后的概念依舊無法將現有的既有個人秀又有談話內容的節目進行合理歸類，還需要創造新的名詞進行概括；三是在越來越多元的節目呈現中，無法明確區分節目目的到底是傳遞觀點還是搞笑，兩者往往共生共存。因此，結合脫口秀在國內近三十年的發展，應該是“脫口秀”包含“談話節目”和“單口喜劇”，是“Talk Show”與“Stand-up Comedy”的結合。對脫口秀的相關研究應建立在對其內容定位準確的基礎上，談話和個人秀所從屬的研究方向存在較大不同。

表2 主持人、演員、脫口秀呈現者三者的異同

通過對脫口秀呈現者、主持人、演員三種媒體角色特點的比較，可以發現，談話節目、新聞脫口秀呈現者與主持人的身份定位更為接近，而個人娛樂脫口秀和群體脫口秀的呈現者則更接近演員的性質，但不能簡單粗暴地將脫口秀呈現者等同于主持人或是演員，應該將脫口秀呈現者在兩者共同的基礎上進行研究。研究視角也應從狹隘的播音主持觀念中解脫出來，將其放在更為豐富的“表演”視角下進行研究。

注釋：

[1]吳郁.直面主持人語言現實 研究主持人語言規律[J].語言文字應用,1997(4):5.

[2]應天常,王宇紅.再論倪萍——讀“倪萍自述與自視”(摘要)[J].現代傳播-北京廣播學院學報,1997(4):75.

[3]戴文紅,劉宇慶.《今晚》與您脫口秀[J].視聽界,2006(3):71.

[4] Slash Ace.70 后80 后90 后00 后網民研究報告（2017 年）[R/OL].CSDN 網,[2017-07-03].https://blog.csdn.net/acelit/article/details/73838579.

[5]秦霞,李志斌,陸建澄.90 后大學生行為心理特征與網絡影響分析及建議[J].學海,2012(6):194-195.

[6]我國互聯網絡信息中心.第 33 次我國互聯網絡發展狀況統計報告[R/OL].中國互聯網絡信息中心網,[2014-03-05].http://www.cnnic.net.cn/hlwfzyj/hlwxzbg/hlwtjbg/201403/P020140305346585959798.pdf.

[7]王樹良,諶椿.自我認同與符號消費:網絡自制節目中的符號建構研究——以《奇葩說》為例[J].國際新聞界,2016,38(10):42.

[8]谷征,張一祎.脫口秀類網絡綜藝節目的兩種走向與對比分析[J].傳媒,2018,5（下）:41.

[9]雷建軍.電視談話節目與脫口秀辨析[J].電視研究,2004(5):40.

[10]鄭石,張紹剛.“單口喜劇”類節目的概念辨析及文化思辨[J].文藝評論,2017(8):109.

[11]陳志強,蔡招娣.電視娛樂節目主持群的品牌策略分析——以湖南衛視“快樂家族”主持群為例[J].新聞知識,2011(2):86.

[12]《新聞工作手冊》編委會、編輯部.新聞工作手冊[M].新華出版社,1985:233.