“民樂之魂”許光毅

方立平

2017年，我在寫完《許光毅與中國民族音樂發展一百年》時，忽然眼前一亮：民樂之魂！

我那時的想法就是：中國的民族音樂，在一百年前，用劉天華的話說就是沉淪到了已“奄奄一息”的慘景，正是劉天華、鄭覲文帶出許光毅等一代人忘我奮斗了百年，方讓今日的民樂“別有洞天”。劉、鄭先賢不說了，像許光毅及曹安和、衛仲樂、蔣風之、陳振鐸等等一代民樂大家，不就是中國民樂得以復興的“民樂之魂”？

許光毅，中國近現代杰出的民樂大家，大同樂會主將，新中國成立后的第一個國家級民族樂團上海民族樂團的“創辦團長”（1952年先成立上海樂團民樂隊，由陳毅市長親自簽發委任狀聘他為唯一的負責人、副隊長），中國近現代民族管弦樂隊從形成走向成熟的主要探索與實踐者之一，光憑這一點就足以彪炳音樂史。20世紀30年代他就曾參加“中國文化劇團”，與衛仲樂、孫裕德等一起赴美，為抗戰募捐巡演半年;1956年又以中國藝術團民樂隊隊長身份出訪歐洲多國，并受到毛主席等國家領導人接見與表彰。他的二胡、古琴演奏與社會教學普及上的貢獻也已載入史冊。

他為創建上海民族樂團嘔心瀝血，身為行政團長和舞臺總監，潛心于整個樂團的建設和對人才的扶植培養。他高風亮節，搭建好舞臺，致力于將老一輩藝術家張子謙、孫裕德、陸春齡等，年輕人馬圣龍、蕭白鏞、閔惠芬、王昌元、俞遜發等一個個推了上去，而自己則讓出舞臺隱退，故2000年7月10日逝世后，他杰出的藝術成就，反倒少有人提起。

2020年7月10日是民樂大家許光毅前輩逝世20周年;而2021年3月又是他誕生110周年。筆者與許老前輩的長子、德藝雙馨藝術家許國屏兄商定，搞一次研究紀念活動。其中包括請北京濮存昕、馬恩成、宋建文、喬文祥，上海顧冠仁、朱米天、蕭白鏞、陳春圓等參加。因新冠病毒疫情原因，許多紀念活動只能改在線上開展，但攝制一部《琴臺孺子牛許光毅》的文獻性紀錄片的計劃依舊如期進行。

在考慮制作紀念許老前輩的這部文獻性紀錄片時，國屏國慶二兄及一些朋友提出能否讓我定個宣傳基調，思考中，這“民樂之魂”自然又凸顯于腦海。

說許光毅為“民樂之魂”，理由是充分的。如望“殘陽”，頓見“如血”之壯美！我為“許光毅紀念片”思考了三點，而這三點正可以成為他的“民樂之魂”的依據：

讀懂許光毅先生，必須認清他在近現代中國民樂發展中的歷史性功績

縱觀民樂百年，許老的歷史責任與貢獻，以及他的精神升華，可是足以與劉天華、鄭覲文等排列在一起的。

我曾在《許光毅與中國民族音樂發展一百年》的結語里這樣論述：

應該可以看到，在我設計的這個“歷史坐標”上，能在某一兩個階段各有貢獻的人不少，但要能橫貫這一百年“三個階段”的，則難了：劉（天華）鄭（覲文）貢勛卓著，但只在第一階段的前半段便仙逝。“民二代”為主體的“第二階段”，即1949年后，蔣風之、陳振鋒、曹安和、衛仲樂，主要在演奏與教學上出大成就，在組織樂隊、如何讓更多人才能在大舞臺一展風采，并推動中國自己的民族樂隊模式走向成熟，許光毅先生是立頭功的。而到“第三階段”，在他們這一代人中，許光毅先生是“一塵絕騎”，他的風采遙遙領先了，在這一代老人中幾乎絕無僅有！

我認為，說許光毅與劉天華、鄭覲文、閔惠芬等一樣，是中國民樂發展一百年內最了不起的人物之一，我想是一點不過譽的。這是歷史應該給予每一位承擔過“重大歷史責任”的人應有的評價。我相信這是具有說服力的！

為了將許光毅的歷史性貢獻說得更透徹，我在這里有必要再做些具體的細節補充：

許老前輩早年參加大同樂會，不是一般的入會，而是很快就成了一些重大活動的組織者參與者。如：他參演了中國近代民樂史上所記載的有獨特意義的第一大曲《東方大樂》（送芝加哥國際世博會），并參加了至今公認為中國民樂隊第一合奏曲《春江花月夜》的演奏與唱片灌制（錄音）。同時，他很快與衛仲樂一起，成為鄭覲文在大同樂會事業上的得力助手。鄭覲文病重及臨終期間，都是許老與衛仲樂守護病床前，直至鄭師去世。鄭師去世后，衛仲樂主持樂務工作，許老則主抓繁雜的教務事務，說是“輔助”，實是實踐了他一生追求的做一個民族音樂事業發展的“孺子牛”。

許老是杰出的二胡、古琴演奏大家。1938年他應邀與衛仲樂、孫裕德一起參加中國文化劇團，為抗日募捐赴美巡演達半年之久。這是中國近代民樂史上一件不可忽視的大事。他們在美國演遍了幾十個城市，產生很大影響。衛仲樂先生還在美國錄制了唱片。那個年代，西洋音樂已高度發達，而中國音樂極其虛弱，在國外幾乎少有人知道的情況下，這次“民樂”出訪，意義重大！也因為重大，歸國后不久，許老與衛仲樂等才被當時民國政府請去，在“蔣宋夫婦”招待馬歇爾夫人的“私宴”上演出，蔣夫人還贈送了他們禮物。

1940年發生的一件事尤其值得音樂史重視：許老與衛（仲樂）、金（祖禮）合成“三劍客”，組建了“中國管弦樂團”（初期為“樂隊”），許任副團長。這件事，在整個中國民族管弦樂隊探索過程中是具有里程碑意義的。從倡議和探索層面，聯系許光毅在大同樂會與衛仲樂長年親密合作的狀態看，許老又是與衛老剛去美國巡演，了解了世界，而他又是一個充滿創新精神的人，在這一歷史事件中，必然是會作出相應貢獻的。

新中國成立后他被陳毅市長親筆簽名發委任狀，成為中國政府組建的第一個國家級民族樂團——上海民族樂團的首位責任人（副隊長，無其他隊長）這件事（該團1952年籌建時最初為上海樂團民族樂隊，四年后正式掛牌），不僅僅是“榮耀”，真乃“天將降大任”，承擔的是新中國之“國家重任”！這是個“偉大的開端”！而這么一個“偉大的開端”，由許光毅“中頭彩”！（此后他的好友秦鵬章才受邀去了北京，創建另一個國家級民樂團體）。這次委以重任是“天意”，但許老硬是在“一無所有”情況下，創辦出中國第一個國家民樂團并最后實現劉天華遺愿“與世界音樂并駕齊驅”的高度，不能不說是立下了“頭功”。

許光毅先生也是中國民樂界比較少有的具有大國樂意識的“引領者”“戰略思想家”

我還是習慣于以史實為基點做些論述。請看：他1952年擔任了上海樂團民族樂隊（即后來的民族樂團）負責人;1956年又擔任中國藝術團民樂隊隊長（出訪歐洲）;1957年后他則長時間擔任上海民族樂團行政團長與舞臺總監……聯系他早期在大同樂會時就主抓教務事務（秦鵬章后來曾找出許老在大同樂會親自刻印的曲譜，動情地回憶當年許老勤勉于樂會教務工作），其中很大成分就是組織工作，這實際上是他領導才干和整體決策意識的展現;這樣，等他真正走上領導崗位，引領一個大樂團大發展時，面對著大時代大社會，他的“大國樂”意識就非常明確了：他考慮一切問題已習慣于從國家層面思考，從社會反響著手，從人民大眾著眼。比如，從正式當行政團長開始，他就一切為了樂團發展考慮：決定從舞臺退下，全身心打造民樂團建設。初創期，行政團長工作最繁忙，忙起來不回家就住在團里;民樂團缺資金缺樂器，他將自己收藏及家屬原來開的樂器社里的一屋子樂器全捐給團里;演奏員不夠，他到社會上廣攬人才，還倡導民樂團自己辦學館培養梯隊，從而在短時期內，不僅向北京輸送出了王范地等，也將上海民族樂團打造成擁有陸春齡、張子謙、孫裕德、閔惠芬、蕭白鏞、俞遜發、顧冠誠、王昌元、龔一、瞿春泉等等一大批民樂高手的享譽國際的民樂團（他還親自訓練出包括二胡蕭白鏞、蕭輝東、陳春圓，古琴黃偉鈞等學生）。綜觀當代民樂界，像許老這樣一心為事業、具有如此獻身精神的人，實不多見。

到了晚年，他依然站在民樂社會發展全局，做一個時代“引領者”，進行民樂發展的戰略布局：一方面，在20世紀80年代民樂不景氣時，他下基層學校，親自去給中小學生及樂器廠工人開講座（同時期，上海兩位德藝雙馨獎獲得者閔惠芬、許國屏也開始在做這一工作），最后引發了民樂復興高潮。他早在七八十年代，就發現古琴藝術圈子越來越小，近于半消亡。他便著手用大眾所熟悉的簡譜編寫出版了《怎樣彈古琴》，從而也引發一波大眾學古琴熱潮。他真的是個“戰略家”，還不顧自己年老多病，想著為古琴教材配套編曲集，于是從77歲起，即便身患絕癥，仍堅持用10年時間，打譜百首，最終出版了《古琴秘譜遺存》二卷（被上海文化基金立項，上海三聯書店出版社編入“中華國樂經典文獻庫”）。他還自錄了多首古琴曲、二胡曲。與此同時，他憂于當時民樂的不景氣，覺得泱泱中華，要發展好民樂，無論如何應有座“地標”式“圣地”，即“中國民族音樂博物館”，為此，他倡導并拼盡生命最后的能量，給中央領導和各級政府組織寫了許多倡議信，為努力實現這一理想鼓與呼。其志可佩，其情可嘆。

讀懂許老前輩，還不能忘了他是一位杰出的演奏家身份

許光毅9歲起學二胡。那時劉天華二胡改革正在進行，每有新曲創作，他必第一時間精學。劉天華的10首二胡名曲，許老前輩年輕時就全部學好。也因此，他一加入大同樂會，就擔當起重大演出的二胡主奏人。他的古琴則由鄭覲文親授。因此，他古琴演奏藝術起點高，加上他人品好，人緣好，與張子謙等都成知交（1980年今虞琴社恢復，許老就是張子謙委聘的兩個顧問之一），與各琴派多有交流，悟性又好，所以琴道甚高。有一段時間，像程硯秋等名流都要拜訪他，或聽他彈琴，或跟他學琴。故他自己就一再表示：我有兩個老師，一個是劉天華，一個是鄭覲文。他一生追隨中國近現代史上最偉大的兩位國樂復興的先驅者，站上了巨人肩膀。也正是這樣，他年紀輕輕就能以杰出的二胡、古琴演奏家身份出訪美國;還兩度開了二胡與古琴的獨奏音樂會，連宣傳廣告都由大學問家沈知白為他起草。

當了上海民族樂團行政團長后（那時沒正團長），他響應那個年代所倡導的“高風亮節”，主動將舞臺讓給別的同志，自己做好管理工作。但他演奏家的“雄心”依然如故。作為舞臺監督，他要對整個演出負責，要對許多演奏員的技藝術作出指導。他的藝術見解，常常高人一等。

1987年，他77歲時，眼看著一些老藝術家都離去了，“搶救”與“口述歷史”成為社會關注點，他忽然靈感突顯，覺得也要“搶救”一下自己的演奏藝術了。于是，他一邊著力于打譜，一邊演奏練習，竟錄制留存下了他的一系列代表作，如古琴曲《陽關三疊》《梅花三弄》《平沙落雁》（此曲給毛主席演奏過）《鳳求凰》《漁舟唱晚》等，二胡曲《病中吟》《月夜》《良宵》等（還有絲竹《春江花月夜》）。這些錄音，現在聽來，依然那么富有藝術光彩。我是將許老的這些錄音與許多他同時代人的錄音做過比較的，我感到，許老真是位了不起的演奏家。想當年劉天華二胡改革，吸納借鑒了許多姐妹樂器的東西，比如就吸納過古琴技法特點;而今天聽許老的錄音，我就覺得，他古琴中的有些韻味又恰恰應是受了二胡影響。這樣就形成了他自己的風格，既具古樸之傳統，又顯親近之合力，在中國古琴界是罕見的。真可謂：傳韻三千焦尾續，佼佼光毅創新人。

除了這三點，我還覺得作為研究者，一定還不要忘了許光毅先生藝術生命中兩道閃電般的特征：

其一，與許老同時代人，幾乎到了晚年大都日趨衰落，唯有許光毅老不同，他是越到晚年越精彩！他走出了一條蓬勃朝上的藝術人生曲線。

其二，他歸終前一天在病床上對子女及學生喊出：“不要搶救我，你們快去搶救民族音樂！”——這是一位具有“民樂之魂”的杰出民族音樂家發自肺腑的鼓與呼！是“千古絕唱”！這樣的臨終肺腑言，與天地共存，與日月同輝，是一定要記入史冊的！

也正是基于這樣的認識，我們這次對許光毅老的紀念性活動進行得有條不紊，我們在許老前輩墓地銅像前開了紀念音樂會，攝制好了文獻紀錄片《琴臺孺子牛許光毅》。紀錄片傳播后，反響強烈，中國文聯副主席、著名表演藝術家濮存昕及馬恩成、宋建文、喬文祥、顧冠仁、朱米天、楊剛等都發表了感想。濮存昕、喬文祥兩位表演藝術家還為紀錄片朗誦了筆者為紀念和贊揚許老前輩的兩首七律《七律：民樂大師許光毅寫照》（中華通韻）

一

不怨秋風亂翻書，

添章纂史入新櫥。

光螢志照大國樂，

毅守耄耋秘譜出。

追藝宗師通南北，

弦姣指妙撫錦圖。

臨終一呼驚日月，

請揚民樂勿救吾。

二

傳韻三千焦尾續，

平生摯愛撫七弦。

陽關操弄添奇象，

落雁平沙奏翩躚。

力著傳承弘麗譜，

襟懷指過虎龍間。

偉鈞濱海鳴一曲，

告慰仙師告慰天。

許光毅的“民樂之魂”，就是李嵐清題詞贊揚劉天華的“國樂之魂”。中國民樂要有更輝煌的未來，就一定要有這樣不朽的“民樂之魂”！