華宴雅席間

Jacqueline

喜北

美食工作者，覓食主理人

推薦餐廳：DV

Lunar：歸園田居中的美饌

Lunar位于建國西路上的獨棟別墅中，有別于密集而繁華的城市日常，Sò Studio用設計向人們傳遞著平靜舒適，質(zhì)樸自然的感受。整個空間最重要的材質(zhì)即是亞光表面處理，沒有過多的反射，用肌理和觸感傳遞著平靜的美好。一層的納涼茶亭是室外空間，設計用一盞月夜燈暈染，使每一位入座的客人都沐浴在影影綽綽的月色下。拾級而上，通過石面鋪地小徑到達餐廳二層，這里以江南園林的原型勾勒線條和建筑結構相融，形成了特別的半空挑檐，就好像風雨廊連接相鄰的空間。就餐區(qū)的墻面用手繪的方式暈染出一片橙色的光，就像月夜下的倒影呼應著一層的納涼茶亭，裝置花藝師和設計師Maggie Mao一起合作，在空間中增添了一抹橘色的朦朧。小而精致，簡約中又有一絲禪意。Lunar的名字取自Lunar Calendar，參照東亞文化的24個節(jié)氣設計菜單，符合當下流行的“不時不食”的健康原則。

北野

藝術策展人，生活方式博主，膠片影像攝影師

推薦餐廳：Lunar

以前住在建國西路常去opposite，現(xiàn)在搖身一變Lunar，喜歡餐品的設計和服務體驗。經(jīng)歷改版調(diào)整后的室內(nèi)質(zhì)地，溫潤如陶釉，步入就餐區(qū)的基調(diào)柔和，感官通透，整體設計沉淀著東方氣韻，內(nèi)外平衡得恰好。

MILL：啜飲光影隧道

人們很難不被這家酒吧的入口吸引：極具未來感的霓虹燈管呈線性排列，與主建筑的玻璃幕墻相互呼應，仿佛這是通往未知的時空隧道，邀人們一探究竟。這便是由Guantang Design設計的MILL樂堤港店，在夜晚格外絢爛。隧道的概念向內(nèi)延伸，與金屬酒架、地面鋪裝融合在一起，形成完美的閉環(huán)。

向內(nèi)的空間則與前端黑色系的設計迥然不同，而是以“磚窯”為設計基調(diào)，結合波浪拱形吊頂，以紅磚為主要選材，粗獷的材質(zhì)營造既復古又潮流的氛圍。主吧臺背景用霓虹燈勾勒出“NO CRITICISM”字樣，意為“不接受批評”，吧臺上方采用了藝術家蔡烈超的燈具裝置——馬扎燈1.0，這個設計源自中國傳統(tǒng)坐具“馬扎”，簡單的兩道燈光在空間中交叉，電線則被巧妙地隱藏其間。坐在吧臺前，慢慢啜飲一杯澀星馬提尼，蕩漾在光影隧道中享受片刻的寧靜。

飯飯

“飯局”主理人

資深餐飲市場公關顧問

推薦餐廳：晟永興

京城名店晟永興開在外灘5號，主理人王河再度實戰(zhàn)他的細節(jié)狂魔本色，在餐廳格局設計中盡顯對服務空間的要求。濃縮版的霸氣酒窖，堆砌著棗木、舞動著火焰的烤鴨爐用來“迎賓”;空間內(nèi)幾乎每個餐席都能無阻礙地欣賞浦江夜景。個人最喜愛的設計元素還是“京城鴨”系列的壁畫和裝飾畫，生動活潑又足夠吸睛點題。

Gloria

米其林公關

推薦餐廳：Hakkasan

大家對Hakkasan肯定不陌生，它在今年10月以中西摩登交織的全新面貌亮相。印象最為深刻的是臨近廚房區(qū)域，摒棄了以往過多的“私密性”，通過大理石與木雕花窗打造通透而簡約的空間感，營造時髦又不失中式元素的全新感官體驗氛圍。

Shikaku：四方之間，禪意無限

Shikaku上海首家日料店位于樟樹成蔭的華山路上，棲身于路邊一棟翻新小樓的三層，Lukstudio芝作室受邀為其打造中央廚房與餐廳。入口玄關一處小巧的枯山水奏出了整個空間設計的前奏，金屬框架取代日式木格柵，在門口建構出屏風，并在頂部水平延伸，貫穿整個空間，帶來工業(yè)感與秩序感。

以“食盒”為概念，飄窗區(qū)被設計成一排用餐壁龕，以穿孔板立面截取窗外綠意，并在室內(nèi)投下斑駁光影。主餐桌上的金屬天花反射出窗外綠意，與桌面多彩食物調(diào)和照映，為空間增添瞬變景致。角落展示區(qū)，日光透過展架后的磨砂玻璃，為精選的工藝品提供了柔和背襯。各區(qū)域家具皆為定制，造型去繁從簡，突顯空間禪意。

通過對細節(jié)的反復推敲，設計團隊把這個緊湊的空間打造成絕佳的靜養(yǎng)寧食之所，將品牌“嚴謹，溫暖，綠色”的餐飲理念傳遞給每一位食客。

Holy High

就是好厲害

時尚生活方式博主

推薦餐廳：something

挑高的空間，大大的玻璃房，陽光大好的日子在這里和朋友篤悠悠地吃個早午餐，真的太chill，像極了在澳洲生活的日子。

Luneurs：精致“鳥籠”里的法式烘焙

Luneurs的第四家店位于上海膠州路一座充滿活力的創(chuàng)意園區(qū)內(nèi)，整體創(chuàng)意來自如恩設計。改造前的空間是當?shù)仉娦殴镜膯T工辦公和宿舍樓，設計保留并裸露了原始的混凝土梁柱作為主要結構，以最輕盈的方式裝飾整個空間。粗鋼骨架勾勒出鳥籠的形態(tài)，鳥籠的一端設計成半橢圓形吧臺，一整面鏡面墻巧妙地延伸了鳥籠結構，同時也擴展了空間。金屬網(wǎng)面的隔板增加了空間的層次感，同時在高處設置了一組旋轉式的鏡子，來往的客人可以在不同角度看見自己和同伴們的面孔。在家具選用上，主要以定制橡木家具為主，搭配以黑色皮革和拋光的黃銅細節(jié)，細膩營造溫暖宜人的氛圍，讓人流連不已。相比膠州路店，Luneurs在ITC國貿(mào)匯的店面則別有一番風情：挑高的天花讓空間感十足，靠窗一排的藤編沙發(fā)營造出包廂的感覺，自然垂落的綠植更為空間帶來俏皮綠意。

店名：Luneurs

地址：膠州路店：上海市膠州路322號31棟103ITC店：上海市華山路1901 號國貿(mào)匯L2

Addison MA

APARTMENTA

家居生活方式

主理人

公寓酒精部門

主理人

前旅行、生活方式編輯

推薦餐廳：毛辣果Maolago

每開一家新店都設計感突OHA Family，像極了早年墨爾本同根同源的獨立餐廳在干的事——餐飲文化curator。食物簡單輕松、氛圍恰到好處。毛辣果是貴州本土的一種帶藤小番茄，有了它，酸湯的口感才有立體的魂。這間“毛辣果”，是OHAFamily向團隊中成員家鄉(xiāng)的致敬，除了食材、風味正宗，更是把自然酒和滴濾雞尾酒兩股餐飲新勢力匯集，賦予獨立中餐新風骨。空間、燈光配色以橘、黑為主，家具也是以貴州當?shù)仫L格衍生定制，有一張透射橘光的圓桌，襯托酒、花、人、飯香和音樂。冬夜里的上海，“ 毛辣果” 像是一處圍爐，溫暖卻酷炫。推薦餐酒：滴濾雞尾酒、酸湯火鍋、員工酸湯飯。

胡麻：鬧市中的云南山水

旅行并沒有那么簡單，如何在喧囂生活中享受云南情調(diào)中的吉光片羽已是不易。以云南菜系為主的胡麻餐廳開在上海的嘉里中心，與開敞大廳產(chǎn)生強烈對比的是，這家店面頗具隱逸趣味。有別于傳統(tǒng)餐廳“歡迎式”的入口，胡麻的入口空間是一道狹長的風景，像是一個傳統(tǒng)木制的餐盒，需要人們帶著好奇去走近、去開啟。空間的整體選材偏自然，溫潤的原木色是主基調(diào)，暖暖明朗的氛圍讓食客瞬間放下生活中的壓力和戒備，放慢腳步犒勞味蕾。

餐廳整體設計由Bloom的設計師Tom Yu呈現(xiàn)，餐廳細節(jié)上的巧思需要細心的客人才能看到：整體空間在鋁蜂窩板上貼上桃花心木飾面，這些木飾面是以連續(xù)不間斷的方式從同樣紋理的欒木上裁切下來的，并且小心翼翼地裝上，如同云南山水畫卷在空間中徐徐展開。

店名：胡麻

地址：上海市南京西路1515號靜安嘉里中心東區(qū)1座E1-08

戴踏踏

知名食評人、

美食紀錄片制片人

推薦餐廳：樓上薈館Ifc店

大膽地推翻了港式火鍋店的港式街頭懷舊風格，混合了典雅的法式南洋風，花色瓷磚、梁柱、融合了現(xiàn)代中式的窗花，洋溢著南洋的悠閑氣息。

Nora

ChezNora

自然酒買手店掌柜

推薦餐廳：blaz

氛圍輕松的法式bistro，經(jīng)典菜牛骨髓、牛肉撻撻、croque madame都有自己的風格， 蝸牛碗驚喜！ 自然酒選擇豐富， 杯賣經(jīng)常更新。裝修也是我喜歡的， 裸露紅墻磚、高挑高、大面玻璃上寫著off-menu菜品。吧臺設計很妙。

九樽藝術餐廳：工業(yè)風中的中式意境

船廠1862在百余年前承載著造船鍛造車間的功能，后經(jīng)日本建筑大師隈研吾的改造，給人以歷史積淀的人文質(zhì)感，而坐落于其中的九樽藝術餐廳更是將中式禪意根植在工業(yè)風中，傳遞著美食文化的獨特匠心。九樽藝術餐廳由藝術家陳林打造，由黑、灰、白奠定主色調(diào)，輔以幽紅的色彩，與原造船車間經(jīng)過歷史累積留下的混凝土柱相暗合。在這里，中國古典山水園林的造景手法俯拾即是，虛化了空間材質(zhì)中硬性的碰撞，更多的是“曲水有情”般的含蓄。

空間中大量使用水墨拼貼元素作為裝飾主題，與現(xiàn)代的鋼條、玻璃等材質(zhì)形成強烈對比，這種對比常常會給賓客以時光快速流逝的觀感，在進入包廂時好像即將登上快要啟程的列車，恍如夢境。從入口迎賓到伺酒上菜，每一道服務動作配合著空間的秩序端方井然，一飲一食都充滿了沉淀后的藝術氣息。

檐外：心懷湖海的美食料理空間

檐外，即“屋檐之外”之意，靈感來自山野湖海，店主夫妻二人希望把在戶外對食物的認知帶到室內(nèi)，讓更多的都市人接觸，以此撥動人們走向自然的心弦。在空間設計上，這是一家充滿戶外美學的餐廳，雖沒有一目了然的天幕和帳篷，但如果來客仔細觀察，會發(fā)現(xiàn)戶外設備遍布在餐廳的每個角落。餐廳內(nèi)氤氳的氣氛偏于沉穩(wěn)質(zhì)樸，沒有花哨冗余的裝飾，一桌一椅、一碟一盞的設計和擺放都從實用美觀的角度讓人舒心。不僅如此，檐外的器皿和餐具大多也來自最受戶外露營人士喜愛的品牌：Snowpeak、Trangia、Uniflame、Kupilka、Turk、Lodge等，保持品牌調(diào)性的統(tǒng)一。作為餐廳，這里提供全方位感官體驗的平臺，將食物與空間、器皿相結合：柔嫩的澳洲和牛，伴著香滑的大米，裝入瑞典的金屬飯盒中，通過貴州木器匠人手工挖制的勺子直至觸及味蕾—— 一段品味佳肴的旅程就此起航。

隱海漁芙南：胡同里的隱匿湘趣

歷經(jīng)一年的設計打磨，湘食品牌漁芙南迎來了它的第三家胡同店——隱海漁芙南。根植于北京的胡同文化，門里設計這次更多關注疫情時代下人與美食、與空間的關系表達。在外立面的改造上，設計保留了原始戶牖的形態(tài)，以“針灸式”的細致做法漆黑了門扇的顏色，隱匿而有突破。原先的室外庭院上方被封閉起來，連接兩端的空間，形成三種相連但卻有明顯起伏感的就餐區(qū)域，在視覺上雖連貫卻不直取，為客人帶來多樣的空間意趣。隱海漁芙南位于什剎海的后海水域，因而藍色就成為呈現(xiàn)自由、天空和海洋的顏色，將其點綴在裝飾和器皿上，令食客充滿遐想。空間內(nèi)布設了大量綠植，沒有過重人工處理的痕跡，而是充滿自然開放生長的勃勃生機。新店的定位是私廚，“食自山海、賞味芙南”是隱海店想傳達給客人的感受。

Obscura：老洋樓里的新中韻

Obscura如同一家開在私人博物館中的餐廳，它位于西康路極具上文化底蘊的一座三層小洋樓——唐香文化空間中，這里陳列的一器一物都堪稱罕見的藝術珍品。Obscura就是在這樣一方極具東方美學氛圍的空間中，為賓客提供饒富雅致的用餐體驗。室內(nèi)設計來自Red ArcStudio，這里的關鍵詞包括“宇宙、未知、黑洞、竹、東方、肌理、虛實”，而空間也是圍繞這些關鍵詞延伸設計的。空間整體分為入戶接待、用餐、吧臺及廚房區(qū)域，其中入戶接待和用餐區(qū)域以互相呼應的弧線作為吧臺及接待臺的造型元素，形成流暢圓融的主視覺體驗。為體現(xiàn)神秘感，天花由黑色肌理漆裝飾，并在吧臺上方形成不規(guī)則黑洞，黑洞下方懸掛來自Tom Dixon的Melt燈組，演繹宇宙的主題。用餐區(qū)一側的盡頭是由竹影構成的裝置墻，以現(xiàn)代手法詮釋東方古典山水畫，更在寫意與寫實之間平衡。