淺析縣級融媒體中心如何提升節目的可視性

段海峰 隴西縣融媒體中心

在媒體融合發展的新環境下，電視頻道、互聯網站、手機平臺產生的內容可謂琳瑯滿目，信息的傳播與互動方式發生了巨大變化，節目選擇權掌握在大眾手中。在此情況下，電視節目在激烈的競爭中能否吸引受眾顯得尤為重要。文章主要從內容、畫面、元素三個方面介紹了縣級融媒體中心如何適應新形勢，提升節目的可視性。

電視是一門集語言、文字、畫面、聲音等為一體的綜合性視聽藝術，有其內在的規律和原則。如果電視記者在策劃、采訪、制作過程中違背了規律和原則，那么節目的可視性就會大打折扣，受眾也會逐漸流失。尤其是互聯網、手機移動端等新興媒體的出現，打破了信息傳播的時間、空間限制，看什么節目、什么時間看，選擇主動權掌握在受眾手中。對于落后于中央、省、市媒體的縣級融媒體中心，要在諸多挑戰中尋找出新的突破口，電視節目的可視性是重中之重，只有信息量足、畫面好看、表現形式新穎、可視性強的節目，才能留得住受眾、贏得了收視率。

做好前期策劃，強化節目“內容”可視性

（一）策劃先行

電視節目策劃有廣義和狹義之分，廣義的節目策劃包含節目定位、風格、包裝等。這里主要說的是狹義的節目策劃，就是對某一線索進行研究分析，找出前因后果，提前策劃制定報道方案，決定好做什么、何時做、怎么做。

筆者從事電視新聞采編工作近二十年，由采訪崗位到后期編輯崗位，常聽業界前輩說到策劃先行，也在實踐中深切體悟到：一篇好報道與前期策劃密不可分。例如，某次采訪前沒有做足功課，到達采訪現場后才了解事件的來龍去脈，既費時又費力，再加上各種突發狀況或不可控因素，在有限的采訪時間內沒有把握住精髓，因此給采訪留下諸多遺憾，一篇好報道就這樣與自己失之交臂了。再如，審稿中常發現記者寫的稿件不盡人意，要么卻少要素、要么主題不突出，或者是報道內容不切合實際等。這些情況非常典型，往往是由于記者沒有做好前期策劃，打了無準備之仗。可見，策劃先行對寫好稿件、優化節目內容至關重要。

（二）策劃創新

當前，媒體進入一個全新的“策劃時代”，誰具有深度創新策劃的能力，誰的節目就具有源源不斷的生命力。就如央視的一些品牌欄目，之所以贏得高收視率，這與新穎的節目策劃分不開。各衛視的品牌欄目能吸引很多受眾，成功的關鍵就是富有創意的節目策劃。我們在觀看這些節目時發現，其形式新穎、內容豐富、互動性強，能帶給受眾耳目一新的視聽體驗。因此，對媒體資源相對缺乏的縣級融媒體中心來說，要做好節目就需要重新定位目標受眾，聚焦本土歷史、關注人文、紅色文化、熱點話題、特色資源等，策劃平民參與度高、受眾距離感近、能引起共鳴的節目，把目光投向平民，把人文關懷融入策劃，突出電視節目視聽特色，融合受眾喜歡的新媒體元素，打造出適合自身傳播優勢的節目，以豐富的內容和本土特色吸引住受眾的眼球。

提升攝制水平，優化節目“畫面”可視性

由于人力、物力、財力等因素的制約，縣級融媒體中心的記者外出采訪往往身兼攝像記者、文稿記者、后期剪輯以及節目編導等工作，在一定程度上，繁重的工作量影響對電視攝像環節投入的心思。另一方面，縣級融媒體中心的記者大部分都是從其他行業調入從事采編工作的，自身缺少理論基礎，攝像技術基本上是以“師帶徒”方式學習，或者是自己在實踐中逐步摸索提升，這也是造成攝像水平不穩定、節目質量時好時壞的一部分原因。結合自身在電視攝像、后期剪輯的實踐經驗以及審看節目時發現的問題，現將提升攝制水平應注意的問題，歸納為以下兩點：

（一）掌握攝像技巧

電視表現的基本形式是動態畫面，而不是靜態的照片，其中包含有空間、時間、運動以及聲音等元素，這就需要攝像記者著重把握動與靜的關系。例如：拍攝會議新聞時，臺上、臺下的被攝主體相對處于靜止狀態，就應著重拍攝被攝主體講話或做筆記等動作；拍攝開花的植物時，用特寫呈現花瓣的細節，同時抓取蜂蝶在花朵上的活動狀態，雖然處于靜態拍攝，但畫面中卻有動態元素；拍攝相對靜態的人或物時，還可以根據需要采用推、拉、搖、移、跟、升、降等拍攝方法，交代被攝主體所處的環境、狀態以及發展變化過程，使畫面靜中有動、動中有靜，熒屏才能“活”起來、“亮”起來。

彩色電視機、互聯網技術、智能手機等讓這個時代多姿多彩，在攝像中還需要我們更好地用好光線與色彩。電視攝像藝術是光影的藝術，光線直接影響著被攝主體的真實感和美感。拍攝中不可或缺的是自然光，可分為順光、側光、逆光、頂光等，不同的光線可以塑造出不同的藝術形象。攝像記者要善于運用光線與色彩，處理好主體與陪體，再配以恰當的角度、契合的景別，才能拍攝出形式與內容相統一的畫面。

（二）遵循剪輯規律

后期剪輯是對畫面的再次完善，畫面剪輯要符合人們的認知規律和生活習慣，我們在畫面拍攝時應該提前融入剪輯意識，并遵循剪輯中的邏輯關系。人們認識事物的順序一般先是整體、再到局部，對應到拍攝中就是將拍攝畫面組合起來。拍攝不同景別的畫面，要按照一定順序進行，可以先全景，再從中景過渡，最后特寫。剪輯中表現為景別過渡自然、合理，全景交代主體與環境之間的關系，中景展現出主體較大的活動空間或交代出動作路線，特寫則更能體現出細節引起受眾的共鳴。一件事物的一個面，至少可以拍攝到三個畫面，以此類推，豐富的畫面、流暢的剪輯，才能讓節目更加出彩。

對于攝像記者來說，每一次按下錄像鍵時都應該明確目標。攝像機作為記者表達與受眾感受的橋梁，受方向、距離、廣度以及被攝主體運動狀態等限制，就像我們的眼睛觀察事物一樣，在有限的視野內無法看到全部的變化和運動時，需要聚焦清晰，更需要轉睛環顧，還需要邊移動邊觀看。對應到攝像中就是運動攝像，即常用的“推、拉、搖、移”和固定畫面拍攝方式，在后期剪輯中用于“動接動、靜接靜”，將畫面內在的關系、節奏有序銜接，整體節目才能給受眾帶來良好的視覺體驗。

電視畫面攝制中還應該遵循鏡頭調度的軸線規律。實際上，軸線就是被攝主體的視線、運動方向和不同對象之間形成的一條虛擬的關系線。比如，我們在拍攝兩個人物對話時，攝像機只能在人物的同一側180°范圍內活動，如果越過軸線到另一側拍攝，則會出現背景和空間的錯亂，后期剪輯中會出現“跳軸”畫面，組接起來的人物關系會顯得很混亂。再如，拍攝一組人物運動的畫面，攝像機應在運動軌跡和方向的同一側，不能越過軸線到另一側，否則會出現畫面運動方向的不一致，后期剪輯時會產生“離軸”畫面，組接起來人物運動方向會前后矛盾，不符合我們認識事物的客觀規律和觀察習慣。

美化產品包裝，增強節目“元素”可視性

當前，電視這一傳統媒體的傳播方式正在發生全方位變革，受眾逐步轉變為“客戶”，節目也形象地被稱為“產品”。作為產品，必不可少的就是包裝，靚麗的面貌和優質的內容，才能吸引更多受眾、更多流量。

筆者所在的單位地處西北地區，經濟欠發達、專業技術人才缺乏、體制機制不完善，融媒體中心建設可謂困難重重。但是，就是在這樣一種發展環境下，單位毅然決然聚集各類媒體人才和資源要素，擠經費組織節目包裝培訓，千方百計引進特殊人才充實到新媒體產品制作包裝中。尤其是在節目包裝中，注重超前思維，將原有的新聞節目改版升級，片頭將藍色調改為溫馨的橙黃色調，重新進行板塊化編排，以便快速拆條分發到全媒體平臺。另外，注重專題節目的包裝，將不同類型的專題片歸類播出，節目突出本土元素的固定片頭，在固定時段播出，全媒體傳播平臺有相應的瀏覽窗口。同時，在電視新聞專題節目和短視頻、H5、VR全景等新媒體產品中注重音樂的使用，根據不同報道內容、不同情感表達、不同目標客戶，選擇適合的背景音樂，做到“慎用音樂”，力求用音樂渲染情緒、烘托主題，為提升整體節目質量畫龍點睛。經過一系列探索和實踐，融媒體中心節目可視性不斷提升，逐步建全全媒體陣地，新媒體產品積極搶占手機屏和電腦端市場，形成“端、微、網、臺”融合發展的良好態勢，全媒體報道的傳播力、影響力和公信力逐步增強，在甘肅省內融媒體建設中跑出了“加速度”。

總之，不管是電視節目還是融媒體產品都是做給觀眾看的，無實質內容的節目，雜亂無章的攝制，粗枝爛葉的包裝，這些都會影響節目的可視性。面對人人都是新聞的發布者、人人都是短視頻的參與者這樣一種機遇與挑戰，研究節目的可視性成為擺在媒體人面前緊迫而又長期的課題，創作更多品相俱佳的節目和產品成為融媒體生存和發展之道。