楊雨霏 羅鵬 杭曉東

摘 ?要:不同的時(shí)代藝術(shù)都有歷史沉淀的精華,精華是傳統(tǒng)文化的回歸。過(guò)去,我們保守專注于每種材料的特性,而到了現(xiàn)代,我們可以在傳統(tǒng)技法與材料的基礎(chǔ)上去尋找更符合當(dāng)下意識(shí)形態(tài)與中華文化的審美方式。筆者試圖將彩墨藝術(shù)繪與巖彩畫(huà)中傳統(tǒng)的工藝技法、材料特性相融合,以個(gè)人作品為例,發(fā)掘現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的可能性,傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化與繪畫(huà)技法。
關(guān)鍵詞:彩墨藝術(shù)繪;巖彩;融合;創(chuàng)新技法
陶瓷與彩墨畫(huà)都蘊(yùn)含著東方古老的美學(xué)思想與傳統(tǒng)技法 從考古出土的彩陶、巖畫(huà)中可一探究竟 其二者發(fā)展相得益彰 無(wú)論是歷史的變遷還是在藝術(shù)的發(fā)展史上 兩者是一脈相承的。兩種材料都是藝術(shù)表達(dá)的媒介 有歷史的溫度 也有材料的共通性。現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家們嘗試運(yùn)用不同的材料與裝飾手法來(lái)創(chuàng)新陶瓷獨(dú)有的魅力 當(dāng)彩墨藝術(shù)融合巖彩創(chuàng)作時(shí)既可以表現(xiàn)材料的優(yōu)勢(shì)和特質(zhì) 又能多維度感知陶瓷獨(dú)一無(wú)二的肌理美與裝飾美。
一、中國(guó)彩墨藝術(shù)
彩墨畫(huà):在中國(guó)畫(huà)里,以“水墨畫(huà)”為基底,在其上敷色、點(diǎn)彩,使畫(huà)面較之水墨畫(huà)在色彩上較為豐富、明快、鮮亮。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的形式美感在相當(dāng)程度上依賴著筆墨的程式。毋庸置疑,中國(guó)筆墨是長(zhǎng)期以來(lái)繪畫(huà)實(shí)踐形成的語(yǔ)言,是中國(guó)文化中智慧的一支結(jié)晶,是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)精神的外在形態(tài)之一。彩墨藝術(shù)又以張大千彩墨藝術(shù)為現(xiàn)代主要代表。中國(guó)畫(huà)受到西方繪畫(huà)的影響 ,逐步形成“彩墨畫(huà)”這種新的畫(huà)種。眾多從西方學(xué)習(xí)回國(guó)的畫(huà)家極力推崇將西方繪畫(huà)的精髓融入傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)當(dāng)中 ,力圖對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)進(jìn)行改革 ,彩墨畫(huà)就是在這么一個(gè)環(huán)境下發(fā)展起來(lái)的。畫(huà)家們將彩墨畫(huà)從純粹的繪畫(huà)藝術(shù)上升到表達(dá)當(dāng)代人復(fù)雜、多樣的思想情感 ,打破了傳統(tǒng)的繪畫(huà)格局 ,對(duì)當(dāng)代的社會(huì)現(xiàn)象有一定的認(rèn)識(shí)和反映作用 。
二、陶瓷藝術(shù)
我們的祖先和世界上一些國(guó)家和地區(qū),如埃及、印度、希臘、波斯、西南亞的先民們,在長(zhǎng)期的實(shí)踐中發(fā)明了陶器。陶器的制作也有近萬(wàn)年的歷史,人類自從開(kāi)始懂得制作陶器,各方面都發(fā)生了深刻地變化,正如恩格斯所說(shuō)的那樣“野蠻時(shí)代的最低級(jí)階段——是由制陶術(shù)的應(yīng)用開(kāi)始的”。在制陶技術(shù)不斷發(fā)展和提高的基礎(chǔ)上,中國(guó)人發(fā)明了瓷器。陶瓷器的發(fā)明不僅解決了人們生活問(wèn)題,如生活用具、建筑材料等,還提供藝術(shù)的享受! 彩陶是在彩石頭畫(huà)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的!就是將其巖石研磨成粉狀 以動(dòng)物或者植物膠調(diào)和 繪制于壁畫(huà)、彩陶、青銅器 絹布上等。
中國(guó)早期繪畫(huà)藝術(shù)中 彩石畫(huà)與彩陶有著密不可分的關(guān)系。無(wú)論是西漢早期的“灰陶加彩方壺”還是馬王堆出土的“T形帛畫(huà)”與“楚國(guó)漆器” 都以巖彩礦物質(zhì)赤色、暖黃、黑色、綠松寶石色等繪制點(diǎn)綴。彩墨藝術(shù)的主要顏色有三種即 艷黑、麻色、西赤,這與早期巖畫(huà)在色彩關(guān)系上極為接近。
三、彩墨藝術(shù)融合陶瓷藝術(shù)
現(xiàn)代陶藝自20世紀(jì)80年代初期開(kāi)始影響我國(guó)的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作 至今已經(jīng)發(fā)展了三十余年 迄今為止當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展呈現(xiàn)多元化的發(fā)展趨勢(shì) 彩墨藝術(shù)繪從清代琺瑯彩的前身到具有當(dāng)代特色的彩墨藝術(shù) 藝術(shù)家在觀念的轉(zhuǎn)變與材料革新及技法多元化上都隨著藝術(shù)家主觀化與形式化的改變從而變得更為豐富。
觀念上 當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家不再拘泥于彩墨藝術(shù)繪傳統(tǒng)的人物造型 山水畫(huà)的題材 更多傾向于自我的情感與時(shí)代特征的審美式表達(dá) 材料上 彩墨藝術(shù)繪在當(dāng)代的藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中 在陶瓷材料本身可以進(jìn)行再創(chuàng)作 結(jié)合色釉窯變與釉上彩繪二次復(fù)燒 打破了傳統(tǒng)的藝術(shù)。再現(xiàn)當(dāng)代彩墨藝術(shù)風(fēng)采 技法上 現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作轉(zhuǎn)向貼花、3D打印、融入多媒體交互技術(shù)等 向多元?jiǎng)?chuàng)作方向發(fā)展外 另外一部分陶藝家從本土的民族傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)中思考創(chuàng)作 不拘泥于現(xiàn)有的傳統(tǒng)技法 將其傳統(tǒng)技法加以融合 形成了具有現(xiàn)代人獨(dú)有的文化特點(diǎn)及現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作方向。這種探索和思考也是筆者在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中追求的 同時(shí)也影響到了“綺麗敦煌”墨彩融合巖彩繪瓷系列作品的創(chuàng)作構(gòu)思中。
1. 技法創(chuàng)新
“綺麗敦煌”系列一在形式上將敦煌壁畫(huà)的圖像理性歸納 細(xì)節(jié)以抽象的色彩概括 進(jìn)行型體簡(jiǎn)化 將敦煌以佛陀符號(hào)來(lái)表現(xiàn)歲月的蹉跎滄桑之感 色彩上以彩墨藝術(shù)傳統(tǒng)艷黑做底 麻色和西赤為輔穿插在背景中以豐富層次 再以巖彩綠松石色加以點(diǎn)綴 增強(qiáng)畫(huà)面的藝術(shù)表現(xiàn)力 技法上以傳統(tǒng)墨彩繪瓷之外還結(jié)合東西方水墨彩的隨意撞色 形成獨(dú)有的背景肌理 依據(jù)整體畫(huà)面選擇性描金 底色可800℃復(fù)燒兩次 達(dá)到理想狀態(tài)而后可選用扁平筆或者毛筆結(jié)合巖彩粗中細(xì)顆粒進(jìn)行細(xì)節(jié)繪制 亦可選擇局部燙箔后貼于瓷畫(huà)上。
中國(guó)的陶瓷藝術(shù)受文化全球化的影響 不斷疏離本應(yīng)具有的傳統(tǒng)內(nèi)涵 逐漸喪失文化認(rèn)同 使得中國(guó)當(dāng)代陶藝的創(chuàng)作愈發(fā)缺乏東方人應(yīng)有的精神和品格。在當(dāng)前提倡民族文化自信 弘揚(yáng)自身優(yōu)秀文化的新時(shí)期 進(jìn)行藝術(shù)探索和創(chuàng)作 其文化自信價(jià)值和意義尤為突出根據(jù)陶瓷繪畫(huà)自身的特點(diǎn) 在繼承其繪畫(huà)技法與燒成方式的前提下 結(jié)合巖彩礦物質(zhì)的繪畫(huà)技法去探索釉上彩墨藝術(shù)繪藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新。
筆者在探究傳統(tǒng)陶瓷文化的同時(shí) 希望能夠?qū)τ趥鹘y(tǒng)的彩墨藝術(shù)繪表現(xiàn)方式以及表現(xiàn)范疇給予突破 拓展釉上彩墨藝術(shù)繪與巖彩畫(huà)融合的表現(xiàn)內(nèi)容以及表現(xiàn)方式創(chuàng)作出具有當(dāng)代意義的系列彩墨藝術(shù)繪作品 用彩墨藝術(shù)繪的手段與民族符號(hào)來(lái)表現(xiàn)屬于時(shí)代性的藝術(shù)形象 吸收中國(guó)傳統(tǒng)瓷板繪畫(huà)技藝的同時(shí) 為當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域可提供一些可貴的創(chuàng)做參考。
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