緒論
我們處在一個科技發展迅速的社會當中,信息數量與傳播速度都超過以往任何一個時代。不同于傳統媒體時期我們需要報紙、廣播和電視作為了解世界的方式。此次疫情讓大量藝術活動出現在云端,在網絡的世界線上活動。這種看似無奈的應急之舉,其實是技術進步以及藝術與技術相互融合的結果。一些架上藝術慢慢脫離傳統藝術,新的觀念,新的思想,新的科技慢慢融入繪畫藝術, 讓藝術語言朝著更復雜的方向探索。互聯網科技的出現,為文藝作品開辟了新的傳播空間和傳播渠道,從而大大刺激了文藝生產力。當代藝術與現代科技和流行文化就相結合,形成的線上藝術也成為社會各界的熱議話題。新媒體藝術就在這樣的環境下誕生了。而現在我們可以通過新媒體來獲取信息的交流,根據媒體的科技性去改變和創新新的藝術語境和表達方式,展現當今社會的生活現象,改變生活方式。
一、當代藝術中的新媒體藝術
1.新媒體藝術的概念
新媒體藝術是以數字技術為基礎、以信息傳播為媒介、以互動交流為手段、以先鋒實驗為特征、以藝術觀念為驅動的當代藝術創作活動。新媒體藝術是以數字技術和傳播媒介進行劃分和定義的一種新藝術形態,而不是按照媒介和材質在演變進化的歷史和時間上進行劃分和定義的。新媒體藝術在強調數字技術和科學性的同時,也強調藝術觀念的創新性和藝術語言的實驗性,因此很多新媒體藝術作品是由藝術家、科學家和計算機工程師合作完成。
2.新媒體藝術的類型
新媒體藝術類型分為以下7種: 以錄攝影像為創作主體的錄像藝術、運用計算機創作的數字藝術、以電子科技為媒材的電子藝術、以網絡為主要呈現方式的網絡藝術、以聽覺為主要呈現方式的聲響藝術、以模擬真實情境的虛擬現實藝術、以強調與觀眾互動的互動藝術。但在實際運用的過程中,各形式類型可以相互結合和置換,除此之外,以科技為主要特征的新媒體藝術,其作品也可能是混合新舊媒材的形式處理。
3.新媒體藝術的特征
注重互動性,具有可復制性與重復性。我覺得藝術家永遠只能將作品完成到50%,另外50%永遠是給觀眾來幫你完成的。互動性是當代藝術的重要特征,是藝術家通過其作品與觀眾的參與,將藝術家的思想與創意延伸到觀眾之中, 在其連接、融入、互動、轉化、呈現的過程中,觀眾參與到數字裝置藝術有趣的互動中,甚至將控制權交到觀眾手中,使不同的人參與產生不同的效果,有時候觀眾甚至也成為藝術內容,讓觀眾身臨其境的感覺。藝術與觀眾之間由訴說關系轉變為對話關系。新媒體藝術的互動性特征不僅改變了藝術創作的觀念及方法,同時也改變了觀眾的觀看方法,使藝術家和觀眾建立起了一種民主的對話關系,新的視覺經驗和影像在這種互動中產生。
二、新媒體藝術對傳統藝術產生的影響
由于新興技術的不斷發展,藝術家會思考在創作階段和制作自己的藝術作品的過程中,都有了更多的選擇,會在構思階段就出現許多不同于傳統媒介所帶來的想法,由此可見,技術手段不僅可以給藝術家的思考和制作帶來極為方便的表現方法,最終呈現出來的效果也是更加天馬行空的。
現今的新媒體藝術并不是一種風格或是一個運動,而屬于當代藝術中的一個重要表現形態,而當代藝術作為后現代藝術的延續,包括了混合性、多元性、概念性、實驗性等面貌。也就是說新媒體藝術它是信息時代背景下的反映,是對于科技媒體特征意義、當代生活探討、美學突破等的反思與創造,而不僅僅只是一種形式表現的討論,或是一種主體性的探究。更重要的是,新媒體藝術產生在注重觀念性的后現代主義藝術潮流之中,它關注的不僅是形式問題,最重要的一點,新媒體藝術改變了人們以往固有的觀察世界、認識世界和創作藝術作品的方法和途徑,新媒體也改變了人們傳統的思維模式和生活模式。隨著數字技術和媒介的高度發展,藝術家所思考的問題也必將更加廣泛。
三、新媒體技術對當代藝術傳播的影響
新媒體技術的運用與各類新興媒體平臺的建立,構成了當今社會新型的傳播與營銷方式。就當代藝術傳播而言,從普通傳播媒介過渡到采用新媒體技術,是藝術傳播領域的一次質的飛躍。新媒體技術將反映藝術內容的文字、圖片、聲音、影像、色彩等元素完整系統地融合在一起,不僅提高了藝術表現的信息量,更提升的藝術作品的影響深度與廣度。動漫、人工智能、虛擬場景、互聯網社交空間、多視頻互動、移動終端等新媒體技術在當代藝術傳播中的運用,促進了當代藝術傳播技術結構的整合與優化,大幅度提升了藝術傳播的效率。重要的是,在新媒體技術作用下,受眾既是藝術作品的接受者,也是藝術作品的傳播者。藝術傳播擺脫了時間的限制,加速了當代藝術的傳播速度。藝術傳播的即時性、互動性、技術性和開放性,成為當代藝術傳播與交流的顯著特征。藝術傳播交流方式的變化,使當代藝術家可以盡情地展示自己的創作理念和作品,這在很大程度上豐富了當代藝術的種類與內涵。
四、有關當代藝術創作的思考
中國當代藝術中的新媒體藝術的發展也面臨許多問題。
首先是內容與形式失衡,過于關注媒體本身的傳播力,忽略了藝術本質的東西,如文化建構和精神內涵。新媒體是多學科的交叉,藝術家需要具備綜合各學科和技術的能力才能夠將其靈活運用到當代藝術中去。加上對于科技手段的依賴,為了帶來新的視覺效果來滿足大眾,很多藝術創作背離了藝術的本質,走向炫技。在藝術傳承和發展中,應該清楚地認識到藝術和技術的關系。第二,創作動機不純。在這個消費主義時代,新媒體和當代藝術的結合必須要形成自己的新秩序。正如美術理論家張曉凌說的那樣:“在你面前出現的,無非是一團亂糟糟的雜亂與貧乏:褻瀆的快感、調侃的無聊、偽神學的自我表白、后殖民意識的繁衍、話語權爭奪的鬧劇、道德理想主義空洞的宣言,以及名目繁多的小集團意識等。”部分藝術現象突出地體現了媒介運用逐漸遠離藝術表達的根本訴求,已經脫離了藝術創作的本質要求。
參考文獻
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作者簡介:肖海燕(1997.12—),女,漢族,籍貫:湖北武漢人,湖北美術學院油畫系,19級在讀研究生,專業:美術學,研究方向:油畫藝術研究
(湖北美術學院?湖北?武漢?430070)