春晚還是“新民俗”嗎？

仲富蘭

圖/ 中國殘疾人藝術團

那天，去電視臺做節目，休息的時候，我與上海一位著名的節目主持人聊了起來，當聊到電視節目收視率時，誰料想他無奈地告訴我，還“收視率”呢，現在恐怕你應該問我“開機率”幾何了。我頓時無語。

20年前我在大學新聞傳播學院教過傳播學，那個時候網絡媒體已經急起直追，我知道，當時如日中天的電視節目總會由盛而衰的，但不知道電視衰落得如此之快。于是，我想到了曾經大紅大紫的電視綜藝節目，情況可能也大致如斯。比如中國人過年看春晚，這類節目應該算作“綜藝”或“泛綜藝”的晚會型節目吧，作為最受觀眾歡迎的電視節目類型之一，從20世紀80年代就一直以星火燎原之勢迅猛發展。節目形態從最開始的綜藝晚會節目發展到現在的真人秀節目，發展速度之快令人瞠目結舌，以至于人模人樣的藝人都想法設法要朝春晚里鉆，為什么呀，吸引注意力啊！要紅要紫，混個臉熟，非得這樣的平臺來造就。平心而論，三十多年來這個綜藝平臺確實也造就、發現和培養了不少人才。

前些年老是有人問我，春晚能否算作中國人的“新民俗”？我說，叫不叫“新民俗”可以討論，因為春晚這類綜藝節目還在發展變化中，而民俗是千百年來的人們物質生活與精神生活的積淀，不敢妄下結論。不過，我從不否認三十多年來，春晚從一臺早期“茶座式”的晚會，發展成為如今億萬中國人知曉度最高的節目樣式，不僅為廣大觀眾帶來精神愉悅和藝術享受，也為改革開放40年留存了珍貴的文化遺產。一臺春晚的變化，可以說就是近幾十年來一部中國人民精神生活的發展史。春晚以“綜藝”的形式，承載了幾代人的集體記憶，這是不容置疑的。

那些年，還有一檔叫《正大綜藝》的節目，也是火得一塌糊涂。記得在那個信息匱乏的年代，一家人圍坐在熒屏前，“不看不知道，世界真奇妙。”吸引了無數如饑似渴獲取知識的受眾的青睞，那個節目告訴公眾諸多域外的風土人情和民間文化知識，從芬蘭的“午夜太陽”到亞馬孫河流域的“口嚼酒”……應有盡有，它還引進了海量的海外優秀影片，大大豐富了當時人們的精神生活，節目片尾歌曲《愛的奉獻》也因此火遍大江南北。

電視綜藝節目走過三十多年，《正大綜藝》節目多次改換節目內容與形式，后來據說銷聲匿跡了;“春晚”呢，還會辦下去，因為它所承載的內容越來越多：新一年的家國之夢、新一年的個人期許，近年來隨著觀眾審美水平的不斷提高，精神文化需要越來越豐富，我想，春晚這種綜藝節目會越來越難辦。

說到底，億萬民眾就是一座大山，做綜藝節目的人，要順應這個大山，因地制宜，而不是相反。社會發展如同疾風驟雨，民眾的娛樂生活和審美需求明顯變化。在注意力經濟時代，使用明星是吸引眼球的最便捷的方式，明星資源成為眾多綜藝節目競相追逐的對象，結果綜藝節目捧紅了眾多流量明星，而明星嘉賓的片酬胃口也越來越高。大投資、大制作、大明星的成本日趨升高，而節目質量不見提升，操作模式上缺乏創新，漸趨保守，同質化和過度娛樂化等問題隨之而來，少數明星霸占屏幕，過度曝光，也造成觀眾的審美疲勞。

老話說：“世異則事變，事變則時移，時移則俗易”。如今，社會的主體消費人群與傳媒條件都變化了，再堅持以往那種大呼隆式的“綜藝”玩法，恐怕就有“刻舟求劍”、“守株待兔”之嫌了。前幾年對于一些大型或超大型的晚會型綜藝節目，我曾經留意一些年輕朋友的注意力，他們對這類節目顯然已經不甚了然，甚至興趣全無，味同嚼蠟了，他們寧可參與網絡綜藝，或者喜歡做自己感興趣的活動，這難道不是“雞肋”嗎？食之無味，棄之可惜，所以我在本文發出了春晚還能不能成為“新民俗”的疑問，而我的這種憂慮絕非危言聳聽。

那些熱衷于大投資、大制作、大明星的綜藝節目操作模式的才子導演，自我感覺不能過于良好，因為社會已經變化了，老百姓的民俗生活樣式也在不停變化，有人曾經以動物舉例，不甚恰當，卻也形象：改革開放前人是“螞蟻”，勤勉地勞動，換取自己的生活資料;幾十年改革開放，許多人成為“孔雀”，總想“開屏”，顯示自己的美的存在;如今信息文明時代，人們已經變成“蜘蛛”了，忙著編織自己的網絡和朋友圈，愉快地或是艱難地生存，不太迫切需要“注意”或是“被注意”，更重視自己的“意圖”能否實現，自己的IP能否放大，所以，娛樂文化市場再搞“注意力”經濟那一套就有點捉襟見肘了，若是綜藝類節目還是靠那些只搞噱頭、不對內容加以賦值的話，那么很可能是無人搭理、顆粒無收。

事實上，隨著社會的進步，人們對于綜藝節目，還是會關注的，但這種關注不僅僅是“笑過就完”“娛樂至死”的短暫體驗，人是一種精神的社會存在，并非只是滿足于衣食住行這樣的物質需求，還有如何安頓自己的心靈，如何找到心靈歸屬的精神追求，更值得人們追求。

就綜藝節目的看點而言，創制者的眼界與格局應該更廣闊一些，重視節目內容價值的放大與人性的關懷，節目才能給觀眾耳目一新的感覺。眼下，應該放大網絡綜藝的體量和細分受眾市場需求，技術和資本向網絡綜藝傾斜，弱化傳統電視綜藝的操作模式。注意力經濟還是要的，明星的身體意義與符號意義只有在情感結構、價值觀念、文化認同上與當下的普通觀眾更為貼近，綜藝節目才能獲得持續的生命力。