淺談新表現主義

新表現主義發生于1970年代末至1980年代中期，在美國、意大利、德國等地流行的具象繪畫風格總稱。不過，這種風格的名稱隨著國家和地區而有所不同，英國稱為新繪畫派，意大利稱為意大利超前衛藝術，法國稱為自由具象派，美國稱為壞畫或新意象畫，不過，國際間廣泛使用德國的“新表現主義”稱之。它在德國還稱為新野獸主義。

德國的新表現主義產生于德國政治危機和恐怖主義，它在理論上接受存在主義的哲學觀念，在實踐中學習抽象表現主義的藝術傳統，講究繪畫過程的情感突發和即興處理，追求一種粗狂的、原始主義的簡單踴躍的美學風格，竭力主張還繪畫以本來面目，注重繪畫性、探索內容、色彩、形式的自我語言。新表現主義的作品主要表現緬懷民族傳統的抑郁情境和反思戰敗歷史的悲愴心態，有的作品鞭撻社會的丑惡現象，有的作品則嘲笑自己的無能。德國新表現主義畫家雖然有各自的特點，但他們有一個共同的特點，便是自覺地將自己的藝術創造與德意志觀念緊密相連。他們抓住德國的創傷，試圖探索德意志文化的根基。在60年代，德國的表現主義已經開始復興，與此同時新表現主義開始萌芽。東德的維爾納·蒂布克和維利·西特的作品已開此先河，他們的作品混合了畢加索、古圖索和德國第二表現主義的特征，盡管內容粗俗，但卻帶有非常強的宣傳性和交流性。同時，巴澤利茲，在西德也開始以他的個人畫展向人們展現這種新的藝術風格。它們奠定了德國新表現主義思想上的基礎，這就是不可能保持脫離政治的態度，而是或多或少地在自己的作品中表現對民族命運和政治風云的反映，這對80年代德國新表現主義畫家產生了影響。

德國新表現主義的六位代表性藝術家：安塞爾姆·基弗、喬治·巴塞利茨、約爾格·伊門多夫、西格瑪·波爾克、馬庫斯·呂佩爾茨、A·R·彭克。

新表現主義是20世紀西方藝術由無形無象的觀念藝術回到架上繪畫，由極度理性冷峻的極少主義轉向寫實抒情的具象畫風的劃時代藝術現象。新表現主義的興起標志著西方藝術由現代主義時期進入了后現代主義階段。作為涌動于80年代整個西方藝壇的巨大的藝術潮流。新表現主義是德、英、美畫壇的叫法。而在法國它被稱為“自由具象藝術”，在意大利則叫作“超前衛藝術”。這種“名異實同”的現象其實在表現主義那里就曾發生過。我們知道，在德國表現主義剛剛誕生的時候，人們大多將它與同時興起于法國的野獸主義混為一談。從風格學的角度來看，表現主義與野獸主義確實沒有本質的區別，同樣的例子還有抽象表現主義與非形式藝術的糾纏、波普藝術與新現實主義或新達達主義的瓜葛等等。既然冠以一個“新”字，那么與“老表現主義”相比新表現主義究竟新更大膽、更粗擴、更怪異、更混亂、更復雜。所有這些比較級形容詞都可以用來描述新表現主義藝術的風格特征，而在那些作品的背后則是戰后新人類不同前人的獨特的思想感情和精神狀況。

作者簡介：劉雅楠（1996.6——），女，漢族，籍貫：黑龍江省哈爾濱人，沈陽師范大學美術與設計學院，19級在讀研究生，碩士學位，專業：美術學，研究方向：油畫。