傳統紋樣在現代紡織品設計中的應用

侯佳

（鄭州商學院，河南 鄭州 451200）

引言

不同時期的紋樣設計在很大程度上反映了不同時期中國社會的文化價值以及審美傾向。我國悠久的歷史誕生了形式多樣、內涵豐富的圖案紋樣。傳統紋樣反映出的審美意趣、文化內涵值得現代設計師深入研究，并從中提煉出具有啟發性的內容，來豐富現代紡織品設計，為現代紡織品設計創新提供靈感[1]。在這個過程中需要在了解現代紡織品設計弊病的基礎上，分析傳統紋樣的特點，從而保證傳統紋樣能夠在現代紡織品設計中能夠得到恰如其分地應用，從而拓展現代紡織品設計的思路，提升設計的水平。

1 我國紡織品設計現狀

從目前流行的紡織品設計特點來看，其風格以及理念大多模仿西方發達國家，紡織品設計原創性較差，無法彰顯本民族的文化特性，這反映了紡織品設計人員的自身文化定位偏差以及文化風格取向問題。

在很長一段時間內，我國紡織品行業都是以量取勝，通過大規模制造來獲取規模效應。由于紡織品設計的文化價值以及審美不強，我國紡織品很難打進國際高端市場。對于我國紡織品行業來說，亟須從制造大國轉型為設計強國，強化產品的設計，提升產品的文化屬性及審美價值。

中國紡織品行業植根于中國的文化土壤，在產品設計的過程中，必然需要從本民族、本地域汲取歷史文化的精髓，從傳統紋樣設計中獲得啟發，拓展產品的設計思路，保證所設計的紡織品具有民族特色、文化特色，凸顯東方人特有的文化內涵以及審美情趣。將紡織品設計與民族審美心理以及民族傳統文化相結合，走出盲目崇拜西方文化的誤區，重新審視本民族文化傳統，在從傳統文化中汲取靈感的同時，也促進傳統文化的傳承。

2 傳統紋樣概述

從史料上來看，自先秦時期已出現圖案紋樣的記載，該時期的紋樣大多出現在青銅器、陶器、玉石上，紋樣線條大膽粗獷，紋樣造型神秘威嚴。以青銅紋飾為代表多以饕餮、夔龍、鳳鳥、象等一些傳奇、兇猛、稀有的動物紋為主，雕刻手法嚴謹刻板，多對稱、重疊形式。2020 年隨著河南省鄭州市鞏義市雙槐樹遺址的考古發掘，出土了中國最早的骨質蠶雕藝術品，它與周邊同時期遺址出土的迄今最早絲綢實物一起，實證了5300年前后黃河中游地區的先民們已經養蠶繅絲；蠶桑紡織在商代也有較大的發展，安陽殷墟發掘了紗羅組織的打孔羅，此外也發掘了絢麗的刺繡，這些發現說明當時的社會已經出現了有簡單提花裝置的織機。提花技術是中國古代織工在織造技術上的一大貢獻。殷墟出土的玉人身穿龍袍，領圈飾云雷紋，后背飾黻紋，是已知最早的黻衣繡裳。

進入到秦漢時期，紋樣逐漸復雜，同時云紋開始流行，在這個時期，云紋造型不斷被改進創新，出現了給人以飄逸瀟灑之感的穗形云紋；魏晉南北朝時期，在框架中進行紋樣的填充是主要的紋樣形式，紋樣的內容往往較為生動；唐朝時期，寶相花紋樣開始流行；宋元時期流行折紙花、纏枝花等花卉紋樣；清朝時期，皇權達到鼎盛，這也體現在了紋樣的樣式上，這個時期開始流行龍紋，纏枝花作為輔助紋樣進行裝飾[2]。總的來說，不同時期的紋樣各有特點，在歷史發展的過程中產生了形式多樣、造型各異的紋樣，有的意境深遠，有的生動形象。

我國傳統紋樣在歷史發展中獲得了較好的傳承，很多紋樣具有較大的時間跨度，不同的紋樣盡管在造型以及內容上各有差異，但都十分具有美感。同時中國傳統紋樣往往具有吉祥的寓意，反映了廣大人民群眾對于美好生活的向往以及不同時期的審美追求。從中國傳統紋樣的整體特征上來看，主要以具象的內容為題材，采取抽象的方法來表現。現代紡織業對于傳統紋樣的應用主要體現簡化的特征，對傳統紋樣進行再加工設計，使紋樣呈現出簡單明快的特征，有的紋樣甚至演進為簡單的幾何圖形，而這樣的紋樣風格也在很大程度上體現了現代社會對于時尚感的追求，是傳統紋樣與現代審美價值相結合的產物。

3 傳統紋樣在現代紡織品設計中的應用途徑

3.1 傳統紋樣造型在現代紡織品設計中的應用

在傳統紋樣體系中，紋樣的造型往往各具特色，有著各自的形式以及各自的文化內涵[3]。紋樣造型不同，起到的裝飾作用以及設計表達也不同。中國傳統紋樣往往將實物造型進行抽象化處理，從生活中的事物中獲取靈感，進行紋樣的設計，不同造型的紋樣，體現了不同的追求以及審美表達。如：石榴紋、蓮花紋、如意紋等表達的是趨吉避兇的寓意；梅、蘭、竹、菊、松等紋樣表達的是對于高潔情操的向往；古代帝王服飾上的十二紋章，體現的是傳統宗教禮儀。對于現代紡織品設計來說，設計師需要根據紡織品的特點，靈活的應用傳統紋樣造型，將傳統紋樣造型與現代審美意識相結合，對造型進行改進，使得改進后的造型，能夠與現代生活環境相呼應。綜合應用印染、手繪、刺繡等不同的表現手法來處理紡織品的裝飾，賦予紡織品人性化以及情感化的特征，突出產品的人文關懷。

近些年，隨著我國文化自信的提升，在紡織品市場上也出現了很多應用傳統紋樣造型的紡織品，傳統紋樣造型成為中國風紡織品中最為關鍵的設計元素[4]。但是從傳統紋樣造型的應用特征上來，看在形式上以及內容上都與傳統紋樣造型的內涵具有一定的差異。目前，對于傳統紋樣造型的設計應用主要分為兩種形式：一種是照搬傳統紋樣造型傳承民族風格的設計，其中引用的較多的就是中國傳統書法字體，以行書和草書為主，由于這兩種字體在造型上富有靈動感，且具有一定的抽象意味，因此受到設計師以及廣大消費者的喜愛。另一種是不同文化元素碰撞結合的應用形式，這種應用形式可以是中外紋樣造型的碰撞融合，也可以是不同地域文化下紋樣造型的碰撞融合。這種應用形式往往能夠造成比較強烈的視覺對比，提升視覺沖擊力，因此設計師往往應用這種設計形式來表現產品的個性。

3.2 傳統紋樣色彩在現代紡織品設計中的應用

在現代紡織品設計中，色彩作為重要的設計元素，其應用往往決定了所設計的產品能否與消費者產生審美共鳴。消費者對于紡織品的第一認知往往來自紡織品的色彩，不同的色彩展現了紡織品不同的個性與風格。紅色能夠帶來喜慶熱烈的氛圍；橙色往往代表美滿幸福，是一種具有活力的色彩；黃色往往象征輝煌燦爛；藍色給人以沉靜理智神秘莫測的感覺；紫色優雅高貴；金銀色最為華麗。傳統紋樣體系下的色彩展現出較為純正的中國味道，不同的民族，在長期的發展中形成了對色彩的不同喜惡。因此傳統紋飾體系下，對于色彩的選擇，也體現了中華民族的審美傾向以及宗教信仰。

中國傳統紋樣主要以明快的色彩為主，其中紅色、黃色最為常見，代表了吉祥與喜慶，尤其紅色，素有“中國紅”之稱，足見中國人民對于紅色的喜愛。直至今日，這種色彩寓意仍然存在。目前在紡織設計領域，紅色仍然是廣受歡迎的色彩，無論在時尚設計領域還是家紡領域都有廣泛應用。在進行紡織品設計的過程中，設計師需要根據紡織品的風格進行色彩選擇，在這個過程中還需要充分考慮紡織品的應用場景，結合國人的色彩偏好進行紡織品的設計。加強對不同場景不同寓意下傳統紋飾對色彩應用的研究，從中獲取靈感，確保色彩運用的合理性。

3.3 傳統紋樣寓意在現代紡織品設計中的應用

傳統紋樣在現代仿制品設計中的應用在突出其裝飾意義的同時也需要象征意義的表達[5]。在中國傳統紋樣體系下，不同的紋樣往往表達了不同的寓意以及追求，適用于不同的場景。如前文提到過的蓮花紋、如意紋表達趨吉避兇；梅、蘭、竹、菊紋表達對高潔情操的向往；帝王服飾上的十二紋章，體現了傳統禮制。仔細觀察這些傳統紋樣就會發現，這些傳統紋樣往往通過應用諧音法、象征法與文字法等表達寓意。

諧音法主要借助漢語中的同一讀音、相近的諧音來表達寓意，通過這種表達方式，在民間創造出了很多吉祥紋飾。如蝙蝠代表“福”，五只蝙蝠雕刻在門上代表“五福臨門”；用喜鵲代表“喜”，喜鵲與梅樹結合，便是“喜上眉梢”。

象征法主要根據人們的主觀愿望來建立事物之間的內在聯系，將這種聯系附加某種情感，從而滿足特殊含義。如龍作為神話傳說中的神物，威武強大，法力無邊，在中國傳統意識中象征權力威嚴；牡丹花花形飽滿、雍容華貴，因此在民間牡丹花也被稱為“富貴花”，在傳統紋樣中，牡丹花也被寓意生活美滿幸福。

比擬法通過發揮豐富的想象，將事物的特征與人的特征進行人為契合來體現寓意，比較典型的就是梅、蘭、竹、菊寓意美好的品格。

以上傳統紋飾往往能夠給人帶來較強的情感共鳴，體現美好的寓意，被廣大人民群眾所接受。在進行現代紡織品設計的過程中，需要充分吸收傳統紋樣設計中寓意的表達手法，一方面需要應用傳統紋樣來加強紡織品的情感表達，另一方面需要借鑒傳統紋樣寓意的表達手法，進行新紋樣的設計，提升產品的創意性。