淺談涂鴉藝術的表現形式在視覺傳達設計中的應用

姜欣雨

（長春師范大學，吉林 長春 130000）

涂鴉藝術在歐美是一種常見的藝術形式，隨著嘻哈文化的普及，這種藝術也流入了亞洲。盡管涂鴉藝術的發展經歷了多次的變革，但是始終保持著前進的姿態，無論是街頭、畫廊還是商業，每一處都有涂鴉藝術的身影，由于其具有的自由內在精神和原始的創造力，能夠讓大眾感受到其中蘊含的沖擊力。涂鴉藝術具有的真實和時尚，使其應用于視覺傳達設計中能夠創造出不一樣的藝術符號，這兩種藝術的相得益彰，推動視覺傳達的發展。

1 涂鴉藝術的社會背景

涂鴉藝術最早起源于紐約的布朗克斯區，作為紐約最窮的街區，整個布朗克斯到處可見涂得歪歪扭扭的幫派符號，在這其中有一些人因為具有一定的繪畫天賦，對于所涂鴉的簡陋幫派標簽不太滿意，于是自己開始設計新的標簽，讓這些符號變得更加有魅力，這就導致了那些具有反叛精神的非幫派畫家開始利用墻進行藝術的設計。涂鴉藝術產生的根本原因是制度，歐美國家的制度是資本主義，在這種經濟制度下當地人們的生活水平不穩定，貧富差距十分懸殊。由于這種過于懸殊的貧富差距，導致那些不滿于生活現狀的人們總會通過一些活動去表達自己對于政府的不滿，比如街頭籃球、嘻哈舞蹈、涂鴉藝術，這些都是當時的人們因為不滿意生活現狀所發出來的真實的反對聲音。之后的涂鴉藝術經過媒體的渲染開始從靜止不動的墻蔓延到了地鐵車廂，直到20 世紀后期涂鴉藝術的創作中心，開始由美國轉移到歐洲大陸，這時候的涂鴉藝術所具有的面貌是嶄新的，并且具有了多種綜合性的創作手法，比如貼紙涂鴉、紙模涂鴉[1]。

2 涂鴉藝術的特征

涂鴉藝術的興起，不僅是美國民間藝術人民的一種宣泄，同時也是那個時代被壓抑的階層群眾的心理發泄，所以能夠從涂鴉藝術的表面上看到其隨意的風格，強烈的反叛色彩，蘊含著反社會、反傳統的精神。也就是說，涂鴉藝術從開始出現的那一刻就具有著強烈的反叛特質，所以這一藝術在表現手法上的風格更大膽、隨意。然而隨著時代的發展和進步，許多設計師看到了涂鴉藝術這一獨特表現方式中的內在潛力，所以他們推動了涂鴉藝術的發展，讓其由邊緣化走向了主流，同時依然保留了涂鴉藝術的強烈色彩沖擊，只為了彰顯涂鴉藝術的獨特。

3 涂鴉藝術的表現形式

3.1 色彩與情感表現

色彩并不是一個物體的物理屬性，而是視覺的感知現象，這種感知不僅體現在外在形式，同時也是一個人的情感體驗。色彩能夠傳達強烈的感情，并且許多表情是以聯想為基礎的，色彩如果根據冷暖、飽和度、明度、純度等指標可以劃分為上千萬種，多種色彩調和之后的復色更是千變萬化，這就意味著不同色彩的應用在視覺感知上的對比，會給予觀賞者不同程度的視覺刺激[2]。色彩作為一種造型語言形式，能夠寄托繪畫者的情感，具有的象征意義也是比較深遠的。而涂鴉藝術中的視覺元素以及所使用的色彩，一般都是波長較長、高明度、高彩度的色相，它能夠給予大眾強烈的感官與視覺刺激。同時其中還伴有一些漸變動感的色塊，這些都會讓看到的人感到無比興奮。在很多視覺傳達設計的作品中，很多作品都會大面積使用高彩度色相或者是一些漸變迷幻色彩。比如20 世紀傳統家具的常態都是純色，但是倫敦設計師安娜·詹姆斯就做出了一個極為大膽的嘗試，將涂鴉藝術作品照搬到家具上，通過經典三原色的組合，使普通的柜子產生了極富有張力的效果。由于家具上的色彩具有動感韻律和漸變感，使得原本較為單一的家具變得更加“叛逆”，所體現的藝術感更為濃烈，也傳達出了藝術家本人的瘋狂和叛逆。

3.2 線條與筆觸肌理表現

線條其實和色彩一樣，都是變化極為豐富的藝術語言，如果色彩是交談中各種詞匯的停頓，那么線條則是一個人在說話時的情感、聲音和速度的控制，也就是說線條是看不見的，它是每一個點在移動中留下的痕跡。線條作為最簡單的元素，極具個性和運動性，比如直線是堅硬的，而曲線是顫動的。而在涂鴉藝術中運動是其特性，涂鴉者在涂鴉過程中看似毫無章法，但其實他們對于每一幅優秀作品都有著不同的定義[3]。所以他們在進行涂鴉作品的創作過程中，總是會使用不同形式的手法去表達出線條的張力和不羈，比如繪畫工具的不同，會讓線條呈現出不同的筆觸肌理，如果是噴繪更有時尚感，如果是裁剪拼貼更具復古感，那無論是哪種，只要和設計有機結合，創意便是無窮的。

3.3 圖形與空間表現

一幅優秀的藝術作品，除了色彩和線條之外，還需要有空間與形體這兩大因素，因為不同的形狀都有不同的個性表達，無論是棱角分明還是曲線柔和，它們所形成的幾何形都會給觀賞者傳達不同的情感和觀念，或是活力，或是肅穆。空間具有著獨特的視覺語言，一般所產生的視知覺主要是取決于透視與光線，所以在涂鴉藝術的作品中常常會通過分布色塊和畫面形狀，將其置于獨立的空間之中，讓人們產生重疊或深度的錯覺，甚至是形成二度、三度空間。很多涂鴉藝術作品的圖示結構，通常都會呈現出纏繞、交織的形式，藝術家們也會根據張力或平衡將畫面中的元素進行合理分配，以便更好地控制整個畫面的節奏。

4 涂鴉藝術的表現形式在視覺傳達設計中的應用

社會的進步讓人們的日常生活中開始出現各種各樣的設計涂鴉藝術，也從一開始的排斥到現如今的被藝術界、時尚界甚至整個社會認可，他們不斷地從涂鴉藝術中得到啟發和靈感，通過注入一些新鮮的元素來增添涂鴉藝術設計風格的多樣性，滿足人們的審美差異化要求，所以涂鴉藝術因為個性、夸張，在設計領域中得到了充分的運用[4]。

4.1 廣告設計

現如今，很多商家都會將一些文字、圖像或色彩，應用到作品上，從而達到一定的宣傳效果。經濟的發展也讓各行各業的競爭變得越來越激烈，為了能夠讓產出的產品在同樣的領域中獲得較高的銷售業績，進行產品的廣告宣傳是極其重要的，涂鴉藝術這一返璞歸真的表達方式已經成為了很多廣告設計師的寵兒。很多廣告設計專家就充分借助了涂鴉藝術的特性，創造出了很多具有一定意義的廣告。比如在進行公益廣告的創作時，為了提倡綠色環保，設計師創作了只有一根樹枝的海報，并將其平貼在公路的斑馬線上，之后在公路兩側較為隱蔽的地方放置了一些綠色的海綿，人們在行走的過程中會無意識地踏向海綿，一段時間后原本只有一根樹枝的海報，將會變得枝繁葉茂。這種設計手法不僅融合了涂鴉藝術，同時還將海報設計與自然環境有效結合，人們在看到這樣的廣告時，會不自覺地樹立環境保護的理念。

4.2 包裝設計

包裝的發展以及設計一直是走在前沿階段的，通常都是技術和藝術的有效結合。一般情況下在設計包裝時，通常會追求形式功能的統一，為了滿足功能最大化的前提，外在包裝效果是極其重要的，因為人們都是視覺動物，他們總會被一些美好的東西所吸引，如果能夠合理設計包裝，刺激消費者的感官，那么會更容易引發消費者的消費動力。現如今包裝設計中運用涂鴉已經是非常普遍的了，因為涂鴉的圖形、文字和色彩都個性鮮明，能夠準確傳達出被包裝物品的信息，同時設計感極其強烈，引導了正確的消費觀。另一方面，包裝設計過程中，消費者不太喜歡中規中矩的圖形，所以涂鴉中夸張自然的表現方式，其實更能夠討好消費者，涂鴉不僅具有更為強烈的裝飾性，同時也能夠體現出一定的情感，讓人們找到情感的歸宿，產品的附加值得到一定的增強。尤其是一些年輕人，他們認為追求涂鴉風格是一種潮流，所以只要是具有這種包裝設計的產品，他們都愿意去關注里面的東西。

4.3 標志設計

標志設計最好能夠體現出深層次的含義，比如全球十分有名的谷歌公司，每年都會發布不同主題的logo 設計，這些設計都會從企業內部的發展理念出發，不僅強化了谷歌公司在人們心中的品牌地位，同時也給人們帶來了無限的歡樂。因為這種涂鴉標志極其受歡迎，以至于谷歌公司每天都會收到來自全球各地用戶發來的建議，由此可見，品牌地位的深入人心。涂鴉藝術如果運用得好，將促進企業的可持續發展。

4.4 字體設計

在歐洲的很多涂鴉極其重視對字體的改造和設計，所以涂鴉藝術在歐洲已經逐漸演變為具有技巧性質的街頭書法藝術，并且政治傾向有了一定的弱化。而在我國，漢字在涂鴉藝術中的應用也一樣和諧和富有情趣。比如2008 年北京的奧運會會徽，就選擇了中國傳統文化符號印章，下半部分是用中國書法撰寫成的，配之以英文和阿拉伯數字，使得字體的設計十分特別，既能夠體現現代氣息，同時又蘊含著古樸的氣質，韻味是無窮的[5]。

5 結束語

通過全文的分析可以知道，涂鴉藝術作為一種反映生活現狀的藝術形式，它和傳統藝術相比，更加張揚個性。流傳到我國之后，設計師們在感受到涂鴉藝術對于當代年輕人所產生的巨大影響后，將這一藝術形式融入到視覺傳達設計中，并傳遞給消費者。