蒲鵬舉,馬丁丁,閆江婷
(陜西服裝工程學院,陜西 西安 712046)
動漫形象憑借其表現力強、親和力強、時尚性強等特點在我國服裝設計領域當中迸發出強大的藝術魅力與經濟價值。服裝設計與動漫形象兩者間形成了強大的優勢互補和有機聯動,服裝設計在動漫形象當中能夠凸顯動漫形象的角色個性、表現不同時空與地域的特點、展現人物形象的美的特性;而動漫形象應用在服裝設計中則增強服裝設計的視覺沖擊力與吸引力,也更容易受到社會消費者與動漫迷的青睞與喜愛。
動漫角色設計個性突出和外形包裝的關鍵就是對于角色個性的定位、動作表情、服裝設計。而服裝造型則作為動漫角色最為關鍵的外形包裝內容,并且作為動漫形象向觀眾直接展示的重要載體,進一步凸顯動漫角色的身份地位、時代背景、角色個性等內容,讓觀眾眼中的動漫角色更加生動和個性化[1]。
不同動漫角色服裝設計的類型和風格,彰顯出不同人物形象的性格、氣質、特點,也對人物形象所處的時空、地域乃至故事情節的發展和推動有著重要的影響力。所以服裝設計對于動漫角色而言,不僅是角色向觀眾所呈現的外形包裝,同時也蘊含著人物形象所承擔的社會責任,以及人物的個性特色、文化水平、性格氣質等。
任何人對于美的追求,會隨著社會發展和物質精神文明的進步而不斷地提高美的層次和深度。因此動漫角色的服裝設計更彰顯出動漫人物對于美的需求與追求。動漫角色的服裝特點以及服裝風格,對于動漫人物形象起到了極強的美化和裝飾效果,同時將動漫角色的美麗、可愛、瘦小、嫵媚、清純等特點結合角色服裝,進一步凸顯人物的外貌形象和人物個性,同時也能滿足觀眾對于自身服裝美的追求與觀賞的享受感[2]。
動漫形象通過將人們現實生活的感受形象化、人格化、象征化,通過動漫影視作品來進行展現,所以社會群體意識會對人們在現實生活的感受造成一定的約束。簡單來說,動漫形象將人們現實生活的感受通過一定人格化特點的虛擬人物或動作等圖形符號,借助動畫、漫畫、影視作品等方式出現、衍生。動漫形象因為其夸張變形、擬人化、最直接的動漫文化符號等特點普遍受到社會人民的接受與喜愛,動漫形象藝術特色運用在現實社會當中起到了傳遞信息的作用,彌補了真人所無法表達的情感、動作、形象等內容。
在動畫的世界里,設計師天馬行空的想象通過畫畫的形式將自然萬物的生命賦予人的外表、個性、情感等特征。例如《汽車總動員》當中擬人化的汽車,原本這些汽車只是負責給人們提供便利的交通工具,在動畫作品當中卻被賦予了人的眼睛、鼻子、嘴巴,可以像人類一樣擁有個性化的情感表達以及語言能力。
動漫形象不是對人們日常生活的真實感受以及社會自然進行呆板的模仿與仿造,而是通過將大自然與現實生活當中富有特色的東西和物品進行夸張與變形的設計。即使是寫實類的動漫影視作品當中的形象也是經過設計師的夸張與變形的設計操作而產生,而動漫形象的夸張變形也是與其他藝術作品最大的差別與藝術特色所在。
動漫文化是以動畫、游戲、漫畫為核心向外擴延所有含有動漫形象的文化現象。動漫形象不僅能夠給觀眾帶來視覺上的沖擊與吸引力,同時動漫本身蘊含著時代以及人類希望能夠用簡練的形式傳達豐富的內涵的文化認同和意識,從而實現人與人之間通過共通的文化意識與生活感悟來進行信息的快速交流與傳遞,也作為動漫文化最直接的符號。
人們在日常的生活過程中行為方式與生活方式會在動漫文化的沖擊下發生改變。人們吃著麥當勞、肯德基,看著《七龍珠》《海賊王》《火影忍者》,唱著最流行的動畫片主題曲《青鳥》《Butter-Fly》,在人們生活中已經到處充斥著動畫文化的元素,并隨著時代的進步以及服裝設計的豐富逐漸向服裝設計領域發展。
動漫形象因其夸張變形、擬人化等特點更容易比其他圖案設計更具有視覺上的沖擊力與吸引力,因此更容易受到消費者的青睞與喜愛。
動漫形象是經過對人們的現實生活的感受進行藝術加工,因此人們對于動漫形象這一造型特征以及人物個性更容易接受與產生親近感。
許多動漫形象會根據社會的發展以及精神文化的需求而不斷地更新與優化,因此動漫形象在人們眼中更多的是代表著青年一代的蓬勃朝氣與活力四射。
因此動漫形象其表現力、親和力、時尚性強也就成為服裝行業領域發展的未來方向,不僅將動漫形象作為服裝本身的裝飾和設計,同時還將動漫形象作為服裝品牌的IP 建立和重要推廣營銷環節。動漫形象在服裝設計當中從應用領域、應用手法上分別以童裝為主、成年服裝為輔以及單純形象符號和代表象征意象相結合[3]。
動漫形象運用在服裝領域能夠提高服裝的個性化和親和力,但是并不代表在服裝設計任何領域都能將動漫形象進行有效的結合。現階段動漫形象的運用主要集中在消費者年齡段較輕的領域當中,主要的消費者是兒童與青少年,而對于成年的消費者則運用動漫形象設計的服裝較少。
同時,動漫形象運用在服裝設計的使用層級也存在一定的局限性。例如女性典雅類型的服裝不宜采用過于夸張的動漫形象作為服裝的裝飾品和主題;女性服裝設計運用的動漫形象更多的是傾向于甜美可愛、粉紅類;而男性消費者更傾向于服裝表面印有熱血剛強的動漫形象。
服裝設計應用動漫形象主要的運用手法,包括形象的直接裝飾和借鑒象征的意象表達。
4.2.1 直接裝飾
直接裝飾是指服裝設計直接將動漫人物的形態、神態、色彩等內容直接在服裝設計當中全盤呈現。直接裝飾在服裝設計里包括整體裝飾和局部裝飾。
例如,日本Saniro 公司針對年輕女性市場創造出HelloKitty 這一純情可愛的動漫形象,通過在服裝設計當中不做任何形式的修改直接運用HelloKitty 這一動漫形象,更容易受到年輕女性對于HelloKitty 喜愛;又例如,國產動畫電影《哪吒之魔童降世》當中的哪吒人物形象,許多商家直接將哪吒的人物形象印刷在服裝當中進行銷售,受到社會眾多哪吒迷的追捧。提及蝴蝶變聲器,人們就會想起“名偵探柯南”,一提到木葉護額,就會想起“火影忍者”,一提到草帽,就會在腦海中呈現“海賊王”。許多動漫角色都會有自身獨特的標志性道具和服飾,通過將動漫角色當中典型代表的角色道具運用在服裝設計當中,不需要對動漫角色標志性道具進行修改,只需簡單的拷貝就能得到動漫迷的追捧和好感。同時也可將動漫形象應用在服裝設計的局部(胸前、領口、袖口等位置)[4]。
通過將動漫形象直接在服裝設計當中全盤再現,能夠更好地突出服裝設計的鮮明特點、個性設計、貼合大眾消費心理等優勢,同時也有利于強化服裝品牌的辨識度與市場知名度,將動漫形象本身所具備的人氣與消費者直接轉化為服裝品牌的社會響力和品牌效益[5]。
4.2.2 借鑒象征
現階段許多服裝商家不再僅僅追求將動漫形象簡單地進行服裝設計的直接裝飾,更希望將動漫形象運用在服裝設計中來進行深層次的借鑒象征的意向表達。動漫形象運用在服裝設計中呈現更深層次的借鑒象征表達需要從以下兩方面出發:
首先,要對動漫形象本身的形態結構結合服裝設計的特點進行適當的提煉、加工、分解或重構。例如將動漫形象形態結構進行簡化或是對動漫形象的色彩進行色相、純度、色調等內容的調和,來進一步加深動漫形象與服裝設計審美的需求的貼合感[6]。
其次,借助動漫形象的元素來進一步凸顯服裝個性與特點。例如東映公司《數碼寶貝》作品中的皮卡丘是一只矮矮胖胖圓乎乎的松鼠(跳鼠、龍貓、花栗鼠的結合),在動畫中只會發出簡單的叫聲,“皮卡,皮卡,皮卡”,皮卡丘在沒有任何語言表達的基礎上,卻因為其外形的可愛而受到世界各地皮卡丘迷的喜愛。皮卡丘這類沒有語言的形象之所以能夠受到廣大動漫愛好者的喜愛,是由于沒有語言文字反而留給了觀看者和消費者充分的想象空間和個人情感的投射空間。皮卡丘的人物形象正是因為抓住了人們對于童真的潛在喜愛和消費者的好感,通過借鑒動漫影視作品將動漫形象進行意識形態的深層次內涵設計,將皮卡丘本身的社會感召力和影響力轉換成為服裝作品經久不衰的文化符號[7]。
“80 后”“90 后”作為受到動漫文化發展的重要影響者,是未來我國廣泛運用動漫形象的服裝市場領域的消費主力軍。同時也隨著人們對于服裝審美與觀念的改變,動漫形象運用在服裝設計不再局限于兒童、少年領域,而是向青年、中老年人領域發展。動漫形象通過直接裝飾和深層次的借鑒象征的意向表達等方法來進一步凸顯服裝設計的風格與文化內涵。